Введение

Музыка Гамбии тесно связана с музыкой ее соседа, Сенегала, который полностью окружает ее сухопутные границы. Среди известных музыкантов – Фодэй Муса Сусо. Mbalax – широко известная популярная танцевальная музыка Гамбии и соседнего Сенегала, сочетающая в себе популярную западную музыку и танец с сабаром – традиционной барабанной и танцевальной музыкой народов волоф и серер.

Национальная музыка

"For The Gambia Our Homeland", национальный гимн Гамбии, был сочинен Джереми Фредериком Хоу на основе традиционной песни народа мандинка "Foday Kaba Dumbuya", слова к которому написала Вирджиния Джулия Хоу для международного конкурса, проводившегося с целью создания гимна (и флага) перед обретением независимости от Соединенного Королевства в 1965 году.

Традиционная музыка

Гамбия, самая маленькая страна в континентальной Африке, является независимым прибрежным государством вдоль реки Гамбия. Она обрела свою самобытность как колония Соединенного Королевства, в то время как Сенегал был колонией Франции, однако традиционная музыка обеих стран тесно переплетена. Среди населения Гамбии, насчитывающего около 1,728 миллиона человек (2010 год), 42% составляют мандинка, 18% – фула, 16% – волоф/серер, 10% – жола и 9% – сонинке, остальные – 4% представители других африканских народов и 1% неафриканцы (2003 год). 63% гамбийцев проживают в сельских деревнях (по переписи 1993 года), хотя население молодо и демонстрирует тенденцию к урбанизации. 90% – мусульмане, а большинство оставшихся – христиане. Гриоты, также известные как джели, наследственные хвалебные певцы, являющиеся наследием империи Манде, широко распространены в регионе. Гамбийские гриоты, как и в других местах, часто играют на коре – 21-струнной арфе. В регионе Брикама выросли известные музыканты, в том числе Фодэй Муса Сусо, основавший в 1970-х годах общество мандинго-гриотов в Нью-Йорке, привнеся музыку манде на авангардную сцену Нью-Йорка и сотрудничая с Биллом Ласвеллом, Филиппом Глассом и Kronos Quartet. Mbalax (означающее "ритм" на языке волоф) берет свое начало из аккомпанирующих ритмов, используемых в сабаре – традиции, возникшей у народа серер Королевства Сине и распространившейся в Королевство Салум, откуда мигранты волоф принесли ее в королевства волоф. Перкуссионная секция, состоящая из ндер (ведущий барабан), сабар (ритмический барабан) и тама (говорящий барабан), прослеживает некоторые свои техники к ритуальной музыке ньюуп. Нююп также был предшественником тассу, используемого при декламации древних религиозных стихов. Гриоты Сенегамбии до сих пор используют его на свадьбах, церемониях именования или при восхвалении покровителей. Большинство сенегальских и гамбийских артистов используют его в своих песнях. Народ серер особенно известен своими вокальными и ритмическими практиками, которые наполняют их повседневную речь сложными перекрывающимися каденциями, а их ритуалы – интенсивными совместными наслоениями голоса и ритма. Гражданские беспорядки вынудили Ифанг Бонди и других гамбийских музыкантов покинуть страну и уехать в Европу. Бывший музыкант Ifang Bondi, Джулдех Камара, сотрудничает с Джастином Адамсом с 2007 года и гастролирует по всему миру. Также из Ifang Bondi, Муса Мбооб и Усман Беяи создали новую группу XamXam, которая начала с проекта в Гамбии по созданию новой музыки, пригласив шесть музыкантов из Великобритании для работы с лучшими музыкантами из четырех различных племенных групп. Усман Беяи переехал в Великобританию, где работал с Мусой Мбооб, чтобы создать живую группу XamXam. Джалиба Куяте и его группа Кумаре в настоящее время являются наиболее популярными исполнителями мандинкской музыки Гамбии. Также существует процветающая гамбийская хип-хоп сцена. Хип-хоп в Гамбии начал развиваться в конце 1990-х годов. Первой рэп-группой Гамбии была Black Nature, основанная в 1995 году. Другие коллективы также участвуют в хип-хоп движении, такие как Da Fugitivz. Они смешивают свою музыку с традиционными инструментами, такими как джунджунг, балафон, джембе и т.д. В соответствии с развитием страны, некоторые рэперы используют музыку для перемен в стране. Невозможно переоценить важность Алхаджи Бай Конте как первого, кто представил кору и ее музыкальную культуру широкой аудитории живой и массовой музыки. Каждый музыкант, играющий на коре, после его дебютного североамериканского тура в 1973 году, обязан ему безграничной благодарностью за его достижения. В 1973 году Алхаджи Бай Конте из Брикама (Гамбия) представил кору широкой аудитории в Северной Америке. Он выступал на одних из крупнейших фестивалей в Северной Америке, многократно появлялся на Национальном общественном радио и телевидении, давал интервью и рецензии в многочисленных газетах. Турне состоялось бы без преданности и упорного труда Марка и Сьюзан Певар, которые организовали, продвигали и содействовали турам Алхаджи Бай Конте в Северной Америке с 1973 по 1980 год. Эта история рассказана в других источниках, в том числе: HOME.