Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Led Zeppelin II — второй студийный альбом английской рок-группы Led Zeppelin, выпущенный 22 октября 1969 года в США и 31 октября 1969 года в Великобритании на лейбле Atlantic Records. Запись альбома проходила в нескольких местах Великобритании и Северной Америки с января по август 1969 года. Продюсером альбома был указан ведущий гитарист и автор песен группы Джимми Пейдж, а также это был первый альбом Led Zeppelin, где Эдди Крамер выступил в качестве звукорежиссера. Альбом продемонстрировал эволюционирующий музыкальный стиль группы, основанный на блюзовых мотивах и их звучании, построенном на гитарных риффах. Он был описан как самый тяжелый альбом группы. Шесть из девяти песен были написаны самой группой, а остальные три — это переосмысления чикагских блюзовых композиций Уилли Диксона и Хаулин Вулфа. За пределами Великобритании был выпущен один сингл — "Whole Lotta Love" (группа не выпускала синглы в Великобритании на протяжении всей своей карьеры), который вошел в десятку лучших синглов более чем на дюжине рынков по всему миру. Led Zeppelin II имел коммерческий успех и стал первым альбомом группы, достигшим первого места в чартах Великобритании и США. Дизайнер обложки альбома Дэвид Джунипер был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучшая упаковка записи» в 1970 году. 15 ноября 1999 года альбом был сертифицирован RIAA как 12-кратный платиновый за продажи, превысившие 12 миллионов копий в США. С момента выхода альбома многие писатели и музыкальные критики назвали Led Zeppelin II одним из величайших и наиболее влиятельных альбомов всех времен.
Led Zeppelin II is the second studio album by the English rock band Led Zeppelin, released on 22 October 1969 in the United States and on 31 October 1969 in the United Kingdom by Atlantic Records. Recording sessions for the album took place at several locations in both the United Kingdom and North America from January to August 1969. The album's production was credited to the band's lead guitarist and songwriter Jimmy Page, and it was also Led Zeppelin's first album on which Eddie Kramer served as engineer. The album exhibited the band's evolving musical style of blues derived material and their guitar riff based sound. It has been described as the band's heaviest album. Six of the nine songs were written by the band, while the other three were reinterpretations of Chicago blues songs by Willie Dixon and Howlin' Wolf. One single, "Whole Lotta Love", was released outside of the UK (the band would release no UK singles during their career), and peaked as a top ten single in over a dozen markets around the world. Led Zeppelin II was a commercial success, and was the band's first album to reach number one on charts in the UK and the US. The album's cover designer David Juniper was nominated for a Grammy Award for Best Recording Package in 1970. On 15 November 1999, the album was certified 12× Platinum by the Recording Industry Association of America (RIAA) for sales reaching 12 million copies in the US. Since its release, various writers and music critics have cited Led Zeppelin II as one of the greatest and most influential albums of all time.
Музыка и слова
Готовые треки отражают эволюционирующее звучание группы и их живые выступления. Планту впервые указали в авторах песен на Led Zeppelin II; он не мог получить признание за свой вклад в написание песен для первого альбома из-за ранее заключенного контракта с CBS Records.
The finished tracks reflect the evolving sound of the band and their live performances. Plant had his first songwriting credits on Led Zeppelin II; he had been unable to have his contributions to the writing process credited for the first album because of a prior contract with CBS Records.
Первая сторона
"Whole Lotta Love" была построена вокруг пятинотного риффа Пейджа. Части текста были взяты непосредственно из песни Вилли Диксона "You Need Love", что привело к судебному иску против группы за плагиат, который в итоге был урегулирован вне суда. Аранжировка также напоминает трек Small Faces "You Need Loving". Основные дорожки были записаны на плавучем доме Пейджа, а средняя часть песни содержала множество инструментов и вокала, наложенных друг на друга, которые Пейдж и Крамер микшировали вживую, в полной мере используя стереопанораму и другие элементы управления на микшерном пульте. В США песня была смонтирована в сингл и вошла в топ-5. В Великобритании выпуск сингла был отменен; группа никогда не издавала синглов на протяжении всей своей совместной карьеры. В 1997 году песня все же вышла в качестве сингла. В основном инструментальная версия песни была записана группой CCS и использовалась в качестве заставки для телешоу BBC Top of the Pops, благодаря чему она стала известна практически всем в Великобритании. Led Zeppelin исполняли "Whole Lotta Love" на каждом концерте, начиная с июня 1969 года. С 1970 по 1973 год она была заключительным номером в их живых выступлениях, часто расширявшимся до рок-н-ролльного попурри в конце сета. На концертах Knebworth Fayre в 1979 году была исполнена другая аранжировка песни. Это была последняя песня, которую группа исполнила вживую с барабанщиком Джоном Бонэмом, 7 июля 1980 года. С тех пор "Whole Lotta Love" получила высокую оценку критиков как один из определяющих треков хэви-метала, хотя сама группа никогда не считала, что подходит под этот конкретный стиль. "What Is and What Should Never Be" была написана в основном Плантом. В ней присутствует разнообразная динамика, флэнжерный вокал и широко панорамированные стереогитары. "The Lemon Song" была переаранжировкой песни Хаулин Вулфа "Killing Floor", которая стала регулярной частью живых выступлений группы в 1969 году. Она была записана в основном вживую и дополнена новыми текстами, включая сексуально откровенную фразу "squeeze my lemon", позаимствованную из песни Роберта Джонсона "Travelling Riverside Blues", которую группа исполнила в радиошоу BBC Top Gear, вышедшем в эфир 29 июня 1969 года. "Thank You" была написана Плантом как любовная песня для своей жены Морин. Пейдж играл на двенадцатиструнной гитаре, а Джонс – на органе Hammond в этой композиции.
"Whole Lotta Love" was built around a five note Page riff. Parts of the lyrics were taken directly from Willie Dixon's "You Need Love", which led to the group being sued for plagiarism, eventually settling out of court. The arrangement also resembles the Small Faces track "You Need Loving". With basic tracks recorded on Page's houseboat, the middle section of the song contained a variety of overdubbed instruments and vocals which were mixed live by Page and Kramer, making full use of stereo panning and other controls available on the desk. The song was edited down to a single in the US, where it became a top 5 hit. In the UK, a single release was cancelled; the group never issued any singles there during their active career together. It was finally issued as a single in 1997. A mainly instrumental version of the song was recorded by CCS and was used as the theme tune to the BBC TV show Top of the Pops, ensuring it was well known by virtually everyone in Britain. Led Zeppelin performed "Whole Lotta Love" at every gig from June 1969 onwards. It was the closing number of their live shows between 1970 and 1973, often extended to incorporate a rock'n'roll medley towards the end of the set. A different arrangement of the song was played for the Knebworth Fayre concerts in 1979. It was the last song the group ever performed live with drummer John Bonham, on 7 July 1980. "Whole Lotta Love" has since been critically praised as one of the definitive heavy metal tracks, though the group have never considered themselves to fit that specific style. "What Is and What Should Never Be" was primarily written by Plant. It features a variety of dynamics during the track, along with flanged vocals and wide panned stereo guitars. "The Lemon Song" was a re arrangement of Howlin' Wolf's "Killing Floor", which had become a regular part of the group's live show during 1969. It was mostly recorded live and expanded to include new lyrics, including the sexually charged phrase "squeeze my lemon" which was borrowed from Robert Johnson's "Travelling Riverside Blues", which the band had played for the BBC radio show Top Gear broadcast on 29 June 1969. "Thank You" was written by Plant as a love song to his wife, Maureen. Page played twelve string guitar and Jones played Hammond organ on the track.
Вторая сторона
"Heartbreaker" была написана в основном Пейджем как демонстрация его гитарного мастерства, включая соло без аккомпанемента в середине песни. Она быстро стала любимой на концертах, регулярно исполнялась с октября 1969 года и на протяжении всей карьеры группы. "Living Loving Maid (She's Just a Woman)" предположительно была написана о поклоннице, с которой группа познакомилась во время гастролей по США. Группе не нравилась эта композиция, они считали её не более чем наполнителем, и поэтому она никогда не исполнялась ими вживую. Плант исполнил эту песню вживую во время своего сольного тура 1990 года. "Ramble On" была написана Плантом. Текст песни вдохновлён Дж. Р. Р. Толкином, и схожие темы появлялись на последующих альбомах Led Zeppelin. Композиция умело использовала динамику, переходя от тихой акустической гитары в начале к разнообразным наложенным электрическим гитарам в конце. Led Zeppelin никогда не исполняли эту песню вживую во время основной карьеры, но Плант регулярно исполнял её в сольных турах, и она входила в концертный сет-лист Пейджа и Планта в середине 1990-х годов. Впервые Led Zeppelin исполнили её вживую на концерте памяти Ахмета Эртегуна в 2007 году. "Moby Dick" была задумана как демонстрация барабанного соло Бонэма. Предыдущая инструментальная композиция включала другую аранжировку под названием "Pat's Delight" (в честь его жены). "Moby Dick" настроена в пониженном строе D и включает в себя разнообразные барабаны и перкуссионные инструменты, играемые как палочками, так и голыми руками. Она регулярно звучала в концертных выступлениях Led Zeppelin, со временем дополняясь дополнительной перкуссией и электронными барабанами. "Bring It On Home" – это кавер-версия песни Вилли Диксона, первоначально исполненной Сонни Боем Уильямсоном II. Аранжировка Led Zeppelin включает более быстрый средний раздел, помимо простой блюзовой структуры оригинала. Она регулярно исполнялась вживую в конце 1969 и 1970 годов.
"Heartbreaker" was mostly written by Page as a showcase for his guitar skills, including an unaccompanied solo in the middle of the song. It quickly became a live favourite, being performed regularly from October 1969 onwards, and throughout the group's career. "Living Loving Maid (She's Just a Woman)" was purported to be written about a groupie the band encountered while touring the US. The group disliked the track, considering it to be little more than filler, and consequently it was never played live by the group. Plant performed the track live on his 1990 solo tour. "Ramble On" was written by Plant. The lyrics were inspired by J. R. R. Tolkien, and similar themes appeared on subsequent Led Zeppelin albums. The track made good use of dynamics, moving from a quiet acoustic guitar in the opening, to a variety of overdubbed electric guitars towards the end. It was never performed live by Led Zeppelin during their main career, but Plant has performed the song regularly on solo tours, and it was part of Page and Plant's live set in the mid 1990s. It was finally performed live for the first time by Led Zeppelin at the Ahmet Ertegun Tribute Concert in 2007. "Moby Dick" was designed as a showcase for Bonham's drum solo. A previous drum showpiece featured a different arrangement called "Pat's Delight" (after his wife). Moby Dick is in drop D tuning and features a variety of drums and percussive instruments played with bare hands as well as drumsticks. It was a regular part of Led Zeppelin's live show, developing to include additional percussion and electronic drums. "Bring It On Home" was a cover of a Willie Dixon song originally performed by Sonny Boy Williamson II. Led Zeppelin's arrangement includes a faster middle section in addition to the straightforward blues structure of the original. It was played live regularly throughout late 1969 and 1970.
Иллюстрации
Дизайн обложки альбома был создан на основе постера Дэвида Джунипера, которому группа просто попросила предложить интересную идею. Джунипер был однокурсником Пейджа в Саттонском художественном колледже в Суррее. Дизайн Джунипера основывался на фотографии 11-й эскадрильи Jagdstaffel немецких военно-воздушных сил времен Первой мировой войны, известной как «Летающий цирк» под командованием Красного барона. Джунипер заменил головы четырех летчиков фотографиями участников группы, добавил некоторым лицам усы и солнцезащитные очки или заменил их лицами других людей. Блондинка – французская актриса Дельфин Сейриг в роли Мари Мадлен в фильме «Мистер Свобода», левой антивоенной сатире Уильяма Клейна. На обложке также был изображен силуэт дирижабля на коричневом фоне (похожем на обложку первого альбома группы), что и дало альбому прозвище «Brown Bomber».
The album sleeve design was from a poster by David Juniper, who was simply told by the band to come up with an interesting idea. Juniper was a fellow student of Page's at Sutton Art College in Surrey. Juniper's design was based on a photograph of the Jagdstaffel 11 Division of the German Air Force during World War I, the Flying Circus led by the Red Baron. Juniper replaced four of the flyers' heads with photos of the band members, added facial hair and sunglasses to some of the flyers' faces or replaced some with the faces of other people. The blonde haired woman is French actress Delphine Seyrig in her role as Marie Madeleine in the film Mr. Freedom, a leftist anti war satire by William Klein. The cover also pictured the outline of a Zeppelin on a brown background (similar to the cover of the band's first album), which gave the album its nickname "Brown Bomber".
Релиз и прием
Альбом был выпущен 22 октября 1969 года на лейбле Atlantic Records, с предварительными заказами в 400 000 копий. Рекламная кампания строилась вокруг слоганов «Led Zeppelin – The Only Way to Fly» и «Led Zeppelin II Now Flying». В Соединенных Штатах некоторые коммерчески выпущенные катушечные магнитофонные копии Led Zeppelin II, изготовленные компанией Ampex, имели на корешке название Led Zeppelin II – The Only Way to Fly. Коммерчески, Led Zeppelin II стал первым альбомом группы, достигшим первого места в американском чарте, дважды сместив альбом The Beatles «Abbey Road» (1969) с вершины, где он продержался семь недель. К апрелю 1970 года в США было продано три миллиона экземпляров, а в Великобритании альбом оставался в чарте LP в течение 138 недель, достигнув первого места в феврале 1970 года. Между тем, альбом возглавил национальные чарты в еще пяти странах (включая Канаду, Австралию и Испанию). В ноябре Ричи Йорк сообщил в Billboard, что, несмотря на «впечатляющие» продажи, как хард-рок-альбом он считался неподходящим для североамериканских радиостанций Top 40, которые были «скучными и оторванными от мейнстрима современной рок-музыки». Альбом также подарил Led Zeppelin их самый большой хит – «Whole Lotta Love». Эта песня достигла 4-го места в Billboard Hot 100 в январе 1970 года, после того как Atlantic Records, вопреки желанию группы, выпустила укороченную версию на 45-х оборотах. Б-сторона сингла, «Living Loving Maid (She's Just a Woman)», также попала в чарт Billboard, достигнув 65-го места в апреле 1970 года. Альбом помог закрепить за Led Zeppelin статус международной концертной сенсации, и в течение следующего года группа продолжала неустанно гастролировать, сначала выступая в клубах и бальных залах, затем в более крупных концертных залах и, в конечном итоге, на стадионах по мере роста их популярности. Led Zeppelin II не был тепло встречен современными музыкальными критиками. Джон Мендельсон опубликовал негативный отзыв об альбоме в Rolling Stone, высмеивая тяжелое звучание группы и их «белый блюз», и писал, что «пока вы не прослушаете альбом восемьсот раз, как это сделал я, кажется, что это всего лишь одна особенно тяжелая песня, растянутая на две стороны». В The Village Voice Роберт Кристагау шутливо назвал группу «лучшей из групп, использующих вау-вау, настолько грязной, что она пускает слюни по требованию», жалуясь, что «все песни звучат одинаково», прежде чем поставить альбому оценку «B». Тем не менее, в 1970 году он признал, что «Led Zeppelin просто превзошли всех по тяжести» в предыдущем году, «противопоставляя повторяющиеся низкочастотные фуз-риффы Джимми Пейджа неутомимой фриковой интенсивности вокала Роберта Планта. Этот фирменный стиль полностью проявился только на втором альбоме, и я все больше и больше начинаю понимать его как художественный триумф». 10 ноября 1969 года альбом был сертифицирован золотым Recording Industry Association of America, а в 1990 году – 5-кратно платиновым, что отражает продажу пяти миллионов копий. К 14 ноября 1999 года было продано двенадцать миллионов копий Led Zeppelin II, и RIAA сертифицировала его 12-кратно платиновым.
The album was released on 22 October 1969 on Atlantic Records, with advance orders of 400,000 copies. The advertising campaign was built around the slogans 'Led Zeppelin – The Only Way to Fly' and 'Led Zeppelin II Now Flying'. In the United States, some commercially duplicated reel to reel copies of Led Zeppelin II made by Ampex bore the title Led Zeppelin II – The Only Way to Fly on their spine. Commercially, Led Zeppelin II was the band's first album to hit No. 1 in the US, knocking The Beatles' Abbey Road (1969) twice from the top spot, where it remained for seven weeks. By April 1970 it had registered three million American sales, whilst in Britain it enjoyed a 138 week residence on the LP chart, climbing to the top spot in February 1970. Meanwhile, the album reached the top spot in other 5 national albums charts (including Canadian, Australian and Spanish albums charts). In November Ritchie Yorke reported in Billboard that while the album had achieved "staggering" sales, as a hard rock record it was considered unsuitable for North American Top 40 radio stations, who were "dreary and detached from the mainstream of contemporary rock music". The album also yielded Led Zeppelin's biggest hit, "Whole Lotta Love". This song reached No. 4 on the Billboard Hot 100 in January 1970, after Atlantic went against the group's wishes by releasing a shorter version on 45. The single's B side, "Living Loving Maid (She's Just a Woman)", also hit the Billboard chart, peaking at No. 65 in April 1970. The album helped establish Led Zeppelin as an international concert attraction, and for the next year, the group continued to tour relentlessly, initially performing in clubs and ballrooms, then in larger auditoriums and eventually stadiums as their popularity grew. Led Zeppelin II was not well received by contemporary music critics. John Mendelsohn wrote a negative review of the record for Rolling Stone, in which he mocked the group's heavy sound and white blues, while writing that "until you've listened to the album eight hundred times, as I have, it seems as if it's just one especially heavy song extended over the space of two whole sides". In The Village Voice, Robert Christgau jokingly referred to the band as "the best of the wah wah mannerist groups, so dirty they drool on demand", while complaining that "all the songs sound alike", before assigning the album a "B" grade. He nonetheless conceded in 1970 that "Led Zeppelin simply out heavied everyone" the previous year, "pitting Jimmy Page's repeated low register fuzz riffs against the untiring freak intensity of Robert Plant's vocal. This trademark has only emerged clearly on the second album, and more and more I am coming to understand it as an artistic triumph." On 10 November 1969, the album was certified gold by the Recording Industry Association of America and in 1990 it was certified 5× platinum reflecting shipping of five million copies. By 14 November 1999, Led Zeppelin II had shipped twelve million copies and was certified 12× platinum by the RIAA.