Исиро Хонда: Жизнь и творчество японского кинорежиссёра
Ishirō Honda
Исиро Хонда: биография известного японского режиссёра, пионера жанра фильмов-катастроф и создателя "Годзиллы". Влияние на мировое кино и сотрудничество с Куросавой.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Японский режиссёр (1911–1993) – японский режиссёр, снявший 46 полнометражных фильмов за пять десятилетий своей карьеры. Он признан самым успешным японским режиссёром до Хаяо Миядзаки и одним из основоположников современного жанра фильмов-катастроф, чьи работы оказали значительное влияние на киноиндустрию. После завершения работы над своим восьмым и последним фильмом о Годзилле в 1975 году Хонда вышел на пенсию. Однако его бывший коллега и друг, Акира Куросава, убедил его вернуться к работе в конце 1970-х годов и стать его ближайшим помощником в его последних пяти фильмах.
Japanese filmmaker (1911–1993)
was a Japanese filmmaker who directed 46 feature films in a career spanning five decades. He is acknowledged as the most internationally successful Japanese filmmaker prior to Hayao Miyazaki and one of the founders of modern disaster film, with his films having a significant influence on the film industry. After directing his eighth and final Godzilla film in 1975, Honda retired from filmmaking. However, Honda's former colleague and friend, Akira Kurosawa, would persuade him to come out of retirement in the late 1970s and act as his right hand man for his last five films.
Детство и юность (19111921)
Хонда родился в Асахи, префектура Ямагата (ныне часть города Цуруока), пятым и младшим ребенком Хокана и Мио Хонда. Его отец, Хокан, был настоятелем храма Хонда Рюден. Хонда рассказывал, что его имя составлено из трех элементов: «И» обозначает «иношиси» – кабана, астрологический символ года его рождения, «си» – число четыре, указывающее на то, что он четвертый сын, а «ро» – традиционное окончание имени мальчика. Буквально, имя означает «четвертый сын, родившийся в год кабана». У него было три брата: Такамото, Рёкичи и Рюдзо, а также сестра Томи, которая умерла в детстве. Отец и дед Хонды были буддийскими монахами в храме Чурен-дзи на горе Юдоно, где семья жила в доме на территории храма. Они выращивали рис, картофель, дайкон и морковь, а также изготавливали и продавали мисо и соевый соус. Семья также получала доход от фермы по разведению шелкопряда, которой управлял один из братьев Хонды. Летом отец Хонды зарабатывал, собирая пожертвования в префектурах Ивате, Акита и Хоккайдо, а затем возвращался домой к зиме. В то время как его братьям в шестнадцать лет преподавали религиозные дисциплины, Хонда изучал естественные науки. Такамото, ставший военным врачом, поощрял его к учебе и присылал научные журналы, что пробудило в Хонде любовь к чтению и научный интерес. В 1921 году, когда Хонде было десять лет, Хокан стал настоятелем храма Ио-дзи в Токио, и семья переехала в район Такаидо в Сугинами. Несмотря на то, что дома он был отличником, в Токио и в средней школе его успеваемость снизилась; ему давались с трудом предметы, связанные с уравнениями, такие как химия, биология и алгебра. После перевода отца в другой храм, Хонда поступил в начальную школу Тачибана в Кавасаки, а затем в среднюю школу Когёкуся, где он занимался кендо, стрельбой из лука и спортивным плаванием, но бросил после разрыва ахиллова сухожилия.
Honda was born in Asahi, Yamagata Prefecture (now part of the city of Tsuruoka), the fifth and youngest child of Hokan and Miyo Honda. His father Hokan was the abbot of Honda Ryuden in temple. Honda stated that his forename was a combination derived from three words: "'I' stands for inoshishi, the boar, the astrological symbol of my birth year. shi stands for the number four, the fourth son. And ro indicates a boy’s name. Literally, it means the fourth son, born in the year of the boar." He had three brothers: Takamoto, Ryokichi, Ryuzo, and one sister: Tomi, who died during her childhood. Honda's father and grandfather were both Buddhist monks at Churen ji, a temple in Mount Yudono, where the Hondas lived in a dwelling on the temple's property. The Hondas grew rice, potatoes, daikon radishes, and carrots, and also made and sold miso and soy sauce. The family also received income from a silk moth farm managed by one of Honda's brothers. Honda's father earned income during the summers by selling devotions in Iwate Prefecture, Akita Prefecture, and Hokkaido and would return home before the winter. While Honda's brothers were given religious tutoring at sixteen, Honda was learning about science. Takamoto, who became a military doctor, encouraged Honda to study and sent him scientific magazines to help, which started Honda's love for reading and scientific curiosity. In 1921, when Honda was ten, Hokan became the abbot at Io ji temple in Tokyo, and the family moved into the Takaido neighborhood in Suginami. Though he was an honors student back home, Honda's grades declined in Tokyo and in middle school; he struggled with subjects involving equations such as chemistry, biology, and algebra. After his father transferred to another temple, Honda enrolled in the Tachibana Elementary school in Kawasaki and later in Kogyokusha Junior High where Honda studied kendo, archery, and athletic swimming but quit after tearing his Achilles tendon.
Кинообразование (19311934)
Хонда заинтересовался фильмами, когда он и его одноклассники собрались посмотреть одну из фотоплеек Universal Bluebird. Хонда часто пробирался в кинотеатры без разрешения родителей. В то время в Японии в немых фильмах текст на экране заменяли бэнси – рассказчики, которые стояли рядом с экраном и давали живые комментарии, что Хонда находил более увлекательным, чем сами фильмы. Брат Хонды, Такамото, надеялся, что Хонда станет дантистом и присоединится к его клинике в Токио, но вместо этого Хонда поступил в Университет Нихон на киноспециальность художественного факультета и был принят в 1931 году. Кинофакультет был экспериментальной программой, что привело к плохой организации занятий и периодическим отменам уроков преподавателем. В то время как это заставило других студентов бросить учебу, Хонда использовал отмененные занятия, чтобы ходить в кино и делать собственные записи. Хонда и четверо его однокурсников сняли комнату в Сибаси, в нескольких километрах от университета, где они собирались после занятий, чтобы обсуждать фильмы. Хонда надеялся, что группа совместно напишет сценарий, но в основном они просто общались и пили. Хонда посещал киносалон, где собирались кинокритики и студенты, но почти не участвовал в дискуссиях, предпочитая слушать. Во время учебы Хонда познакомился с Ивао Мори, руководителем производственного отдела Фотохимической лаборатории (P. C. L.). В августе 1933 года Мори предложил несколько студентам, включая Хонду, начальные должности в P. C. L. Хонда в итоге закончил учебу, работая на студии, и стал помощником режиссера, что подразумевало работу сценаристом в монтажном отделе. В конечном итоге Хонда стал третьим ассистентом режиссера на фильме Сотодзи Кимуры «Исследование жизни пожилого крестьянина» (1934). Однако вскоре после этого Хонда получил повестку в армию.
Honda became interested in films when he and his class mates were assembled to watch one of the Universal Bluebird photoplays. Honda would often sneak into movie theatres without his parents' permission. For silent films in Japan at that time, on screen texts were replaced with benshi, narrators who stood beside the screen and provided live commentary, which Honda found more fascinating than the films themselves. Honda's brother, Takamoto, had hoped for Honda to become a dentist and join his clinic in Tokyo but instead, Honda applied at Nihon University for their art department's film major program and was accepted in 1931. The film department was a pilot program, which resulted in disorganized poor conditions for the class and cancellations from the teacher every so often. While this forced other students to quit, Honda instead used the cancelled periods to watch films at theaters, where he took personal notes. Honda and four of his class mates rented a room in Shinbashi, a few kilometers from their university, where they would gather after school to discuss films. Honda had hoped for the group to collaborate on a screenplay but they mainly just socialized and drank. Honda attended a salon of film critics and students but hardly participated, preferring rather to listen. While in school, Honda met Iwao Mori, an executive in charge of production for Photographic Chemical Laboratories (P. C. L.) In August 1933, Mori offered entry level jobs at P. C. L. to a few students, including Honda. Honda eventually completed his studies while working at the studio and became an assistant director, which required him to be a scripter in the editing department. Honda eventually became a third assistant director on Sotoji Kimura's The Elderly Commoner's Life Study (1934). However, Honda then received a draft notice from the military.
Военная служба и брак (19341946)
В двадцать три года Хонда был призван в Императорскую японскую армию осенью 1934 года. Несмотря на то, что он получил удовлетворительную оценку на медицинском осмотре, немедленно явиться на службу ему не потребовалось. В ожидании призыва Хонда продолжал работать в P. C. L. В январе 1935 года Хонда был призван на службу и зачислен в Первую дивизию, Первый пехотный полк в Токио. В то время он начал обучение в звании иппейсоцу – эквивалентном старшине первого класса. В 1936 году бывший командующий Ясухиде Курихара поднял мятеж против гражданского правительства, известный как Инцидент 26 февраля. Хотя Хонда не был вовлечен в переворот, все, кто был связан с Курихарой, считались опасными, и командование хотело от них избавиться. В результате Хонда и его полк были отправлены в Маньчжурию в 1936 году под сомнительным предлогом. Если бы не переворот, Хонда завершил бы оставшиеся 18 месяцев службы и неоднократно призывался бы до конца войны. В 1937 году Хонда познакомился с Кими Ямазаки и сделал ей предложение в 1939 году. Родители Хонды и мать Кими поддержали их, но отец Кими был против внезапной помолвки. Хотя отец Кими так и не одобрил ее брак, узнав о беременности, он все же отправил ей 1000 иен. Вместо традиционной свадебной церемонии они просто подписали документы в мэрии, воздали дань уважения в святилище Мэйдзи и вернулись домой. С тех пор супруги жили в Сейдзё, в районе Сетагая, даже после войны. Кими скончалась 3 ноября 2018 года в возрасте 101 года. Это также была 64-я годовщина со дня появления Годзиллы. В середине декабря 1939 года Хонду снова призвали на службу, за неделю до рождения его дочери Такако. Уже имея повышенное звание, он смог навестить жену и дочь в больнице, но затем немедленно отправился в Китай. В период с 1940 по 1941 год Хонда был назначен руководить "станцией утешения" – эвфемизмом для борделей, созданных в оккупированных районах. Позже Хонда написал эссе под названием "Размышления офицера, ответственного за женщин для утешения", опубликованное в журнале "Movie Art Magazine" в апреле 1966 года, в котором подробно описал свой опыт и опыт других женщин, работавших на станциях утешения. В декабре 1942 года Хонда вернулся домой и обнаружил, что P. C. L. (к тому времени переименованная в Toho) была вынуждена производить пропагандистские фильмы для поддержки военных усилий. Правительство взяло под контроль японскую киноиндустрию в 1939 году, взяв за основу нацистскую политику, где сценарии и фильмы подвергались проверке на предмет поддержки военных усилий, а непокорные кинематографисты наказывались или сталкивались с еще более серьезными последствиями. Сын Хонды, Рюдзи, родился 31 января 1944 года, но в марте 1944 года Хонда получил новый призыв. Его должны были отправить на Филиппины, но его подразделение пропустило корабль и вместо этого было отправлено обратно в Китай. К счастью для Хонды, конфликт в Китае был менее интенсивным, чем на Тихом океане и в Юго-Восточной Азии. Хонда стал сержантом и отвечал за торговлю и общение с местным населением. Он никогда не отдавал приказов китайцам как солдат и относился к ним с уважением, насколько это было возможно. В конечном итоге Хонда был захвачен в плен Китайской народно-революционной армией и перемещен в район между Пекином и Шанхаем на год до окончания войны. Во время заключения Хонда утверждал, что с ним обращались хорошо, и даже подружился с местными жителями и монахами из храма, которые предложили ему остаться навсегда, но Хонда уважительно отказался, желая найти свою жену и детей. В качестве прощального подарка местные жители подарили Хонде оттиски китайских пословиц, высеченных на каменных резьбах храмов. Позже Хонда записывал эти строки на обороте своих сценариев. Во время своего последнего похода Хонда избежал смерти возле Ханькоу, когда минометный снаряд упал перед ним, но не взорвался. После окончания битвы Хонда вернулся, чтобы забрать снаряд, и привез его домой в Японию, где поставил на свой рабочий стол в кабинете до самой смерти. Хонда вернулся домой в марте 1946 года, но на протяжении большей части своей жизни, даже в старости, ему два-три раза в год снились кошмары о войне. За все время военной службы Хонда совершил три командировки, отслужив в общей сложности шесть лет на фронте.
At twenty three years old, Honda was drafted into the Imperial Japanese Army in the fall of 1934. Despite receiving a passing grade on his physical examination, he was not required to report for immediate duty. While waiting for his call up, Honda continued working at P. C. L. Honda was then called to duty in January 1935 and was enlisted into the First Division, First Infantry Regiment in Tokyo. At the time, Honda began his training at the entry level rank of Ippeisotsu, the equivalent of Petty Officer First Class. In 1936, Honda's former commanding officer, Yasuhide Kurihara, launched a coup against the civilian government, what would be called the February 26 Incident. Though Honda had no involvement with the coup, everyone associated with Kurihara were considered dangerous and the brass wanted them gone and as a result, Honda and his regiment were sent to Manchukuo in 1936, under questionable pretense. Honda would have completed his 18 remaining months of service had it not been for the coup and would be recalled to service again and again for the remainder of the war. Honda met Kimi Yamazaki in 1937 and proposed marriage to her in 1939. Honda's parents and Kimi's mother were supportive, but Kimi's father was opposed to the sudden engagement. Though Kimi's father never approved of her marriage, he nonetheless sent her ¥1,000 upon learning of her pregnancy. Rather than having a traditional wedding ceremony, the two simply signed papers at city hall, paid their respects at Meiji Shrine, and went home. Since their marriage, the couple lived in Seijo in Setagaya, even after the war. Kimi would pass away on November 3, 2018, aged 101. This was also Godzilla's 64th anniversary. Honda was recalled to service in mid December 1939, a week before his daughter, Takako, was due to be born. Having already risen in rank, Honda was able to visit his wife and daughter in the hospital but had to leave afterwards immediately to China. Between 1940 and 1941, Honda was assigned to manage a "comfort station", a euphemism for brothels established in occupied areas. Honda would later write an essay titled Reflections of an Officer in Charge of Comfort Women published in Movie Art Magazine in April 1966, detailing his experiences and other comfort women's experiences working in comfort stations. Honda would then return home in December 1942, only to find that P. C. L. (now rebranded as Toho by that point) were forced to produce propaganda films to support the war effort. The government took control of the Japanese film industry in 1939, modeling the passage of motion picture laws after Nazi policies where scripts and films were reviewed so they supported the war effort and filmmakers noncompliant were punished or worse. Honda's son, Ryuji, was born on 31 January 1944, however, Honda received another draft notice in March 1944. He was assigned to head for the Philippines but his unit missed the boat and were sent back to China instead. To Honda's fortune, the conflict in China was less intense than it was in the Pacific and South East Asia. Honda became a sergeant and was in charge of trading and communicating with civilians. Honda never ordered the Chinese as a soldier and was respectful to them as much as possible. Honda was eventually captured by the Chinese National Revolutionary Army and relocated to an area between Beijing and Shanghai for a year before the war ended. During his imprisonment, Honda stated to have been treated well and was even befriended by the locals and temple monks, who offered him to stay permanently but Honda respectfully refused in favor of finding his wife and children. As a parting gift, the locals gave Honda rubbings of Chinese proverbs, imprinted from stone carvings of temples. Honda would later write these verses in the back of his screenplays. During his final tour, Honda escaped death near Hankou when a mortar shell landed before him but did not detonate. When the battle ended, Honda later returned to retrieve the shell and took it back home to Japan where he placed it on top of his desk in his private study until his death. Honda then returned home in March 1946; however, throughout most of his life, even as an old man, Honda would have nightmares about the war twice or thrice a year. During his entire military service, Honda served three tours, with a total of six years serving at the front.
1940-е годы
Хонда вернулся на работу в Toho в качестве помощника режиссера. В 1946 году он работал над двумя фильмами: «Одиннадцать студенток» Мотоёси Оды и «Декларация любви» Кунио Ватанабэ. В 1947 году он участвовал в создании трех фильмов: «24 часа на подземном рынке» (совместно с Тадаси Имаи, Хидео Секигавой и Киёси Кусудой) и «Новый век дураков», части первая и вторая, режиссером которых был Кадзиро Ямамото. Из-за трудового спора в Toho многие звезды и сотрудники ушли и основали Shintoho. Кунио Ватанабэ пытался убедить Хонду присоединиться к Shintoho, обещая скорое повышение до режиссера, однако Хонда решил остаться нейтральным и продолжил работать в Toho. Несмотря на трудности в Toho, Хонда работал над несколькими фильмами, спродюсированными Film Arts Associates Productions. В сентябре-октябре 1948 года Хонда находился на полуострове Ното, работая над фильмом Кадзиро Ямамото «Ребенок ветра» – первым релизом от Film Arts. С января по март 1949 года Хонда вновь сотрудничал с Ямамото над фильмом «Флирт весной». Прежде чем его повысили до режиссера полнометражных фильмов, Хонда должен был снимать документальные фильмы для Образовательного отдела Toho. Toho иногда использовала документальные проекты в качестве испытаний для ассистентов режиссеров, претендующих на должность режиссера. Режиссерским дебютом Хонды стал документальный фильм «Исэ-Сима» – двадцатиминутный ролик, демонстрирующий культурные достопримечательности Исэ-Симы. Его заказали местные чиновники для стимулирования туризма в национальном парке. Фильм охватывает краткую историю Великого святилища Исэ, жизнь местных жителей, экономику и жемчужные фермы. Фильм также примечателен тем, что стал первым японским фильмом, успешно применившим подводную съемку. Изначально Хонда хотел использовать небольшую подводную лодку, но от этой идеи отказались из-за бюджетных и соображений безопасности. Вместо этого в производстве помогали профессиональные дайверы. Хонда поручил коллеге-оператору спроектировать и изготовить герметичный, водонепроницаемый корпус из металла и стекла для компактной 35-миллиметровой камеры. Документальный фильм был завершен в июле 1949 года и стал триумфом для Toho. Затем фильм был продан на несколько европейских территорий. Он долгое время был утерян, пока в 2003 году не появился на японском кабельном телевидении. В июле-сентябре 1949 года, вскоре после завершения работы над «Исэ-Сима», Хонда воссоединился со своим другом Акирой Куросавой на съемках фильма «Бродячая собака» и начал работать в качестве главного помощника режиссера. Хонда в основном руководил съемками второго эшелона, и все отснятые материалы понравились Куросаве, который заявил, что «много обязан» Хонде за передачу послевоенной атмосферы фильма.
Honda returned to work at Toho as an assistant director. In 1946, he worked on two films: Motoyoshi Oda's Eleven Girl Students and Kunio Watanabe's Declaration of Love. In 1947, he worked on three films, 24 Hours in an Underground Market (jointly directed by Tadashi Imai, Hideo Sekigawa, and Kiyoshi Kusuda) and The New Age of Fools Parts One and Two, directed by Kajirō Yamamoto. Due to a labor dispute at Toho, many stars and employees split off and formed Shintoho. Kunio Watanabe tried to convince Honda to join Shintoho, with the promise of Honda becoming a director quicker, however, Honda chose to remain neutral and stayed at Toho. Despite struggling at Toho, Honda worked on a handful of films produced by Film Arts Associates Productions. Between September and October 1948, Honda was on location in Noto Peninsula working on Kajirō Yamamoto's Child of the Wind, the first release from Film Arts. From January to March 1949, Honda worked with Yamamoto again on Flirtation in Spring. Prior to being promoted to a feature film director, Honda had to direct documentaries for Toho's Educational Films Division. Toho sometimes used documentary projects as tests for assistant directors due to become directors. Honda's directorial debut was the documentary Ise Shima, a twenty minute highlight reel of Ise Shima's cultural attractions. It was commissioned by local officials to boost tourism to the national park. The film covers a brief history of the Ise Grand Shrine, the local people, the economy, and pearl farms. The film is also notable for being the first Japanese film to utilize underwater photography successfully. Honda originally wanted to use a small submarine like craft but the idea was scrapped due to budget and safety concerns. Instead, professional divers assisted with the production. Honda had commissioned a camera technician colleague who designed and built an air tight, waterproof, metal and glass housing for a compact 35 millimeter camera. The documentary was completed in July 1949 and became a triumph for Toho. The documentary was then sold to multiple European territories. It disappeared for a long time until it resurfaced on Japanese cable television in 2003. Between July and September 1949, shortly after finishing Ise Shima, Honda reunited with his friend Akira Kurosawa on Stray Dog and began working as a chief assistant director on the film. Honda mainly directed second unit photography, all of the footage pleased Kurosawa and has stated to "owe a great deal" to Honda for capturing the film's post war atmosphere.
1950-е годы
В 1950 году Хонда работал над двумя фильмами Кадзиро Ямамото: «Бегство из тюрьмы» и «Элегия», последний фильм, выпущенный Film Art Associations. Хонда также работал ассистентом режиссера в фильме Сэнктичи Танигути «Бегство на рассвете». Между работой над фильмами в качестве ассистента режиссера, Хонда начал предпроизводство фильма «Мальчик-газетчик», который должен был стать его полнометражным режиссерским дебютом. Однако проект был отменен. Вместо этого он приступил к работе над другим документальным фильмом под названием «История кооператива» (также известный как «Цветы, цветущие в песке» и «Кооперативный путь жизни»). «История кооператива» – документальный фильм о подъеме потребительских кооперативов в послевоенной Японии. Хонда также был автором этого фильма, а производство осуществлялось под руководством Дзина Усами при поддержке Министерства здравоохранения и социального обеспечения. Некоторые записи указывают на то, что для объяснения функций кооперативов использовалась анимация, но эти сообщения не получили подтверждения. Фильм был завершен 6 октября 1950 года и с тех пор утерян. Однако Хонда вспоминал, что фильм имел достаточный успех, чтобы убедить Toho поручить ему его первый полнометражный фильм. Между съемками документальных фильмов Toho предложил Хонде разработать и снять военный фильм под названием «Отряд особого нападения «Камикадзе». Toho решил не продолжать проект после ознакомления со сценарием Хонды, в котором открыто критиковались лидеры Второй мировой войны, посчитав его слишком мрачным и реалистичным. Хонда вспоминал, что студия считала, что «слишком рано после войны» для производства такого фильма. Если бы проект был реализован, это был бы первый полнометражный фильм Хонды в качестве режиссера. Сценарий с тех пор был утерян. В возрасте 40 лет Хонда завершил свой первый полнометражный фильм «Голубая жемчужина». Выпущенный 3 августа 1951 года, он стал одним из первых японских полнометражных фильмов, в котором использовалась подводная съемка, и первым студийным фильмом, снятым в регионе Исэ-Сима. Хонда изначально не планировал снимать военные фильмы, но передумал после того, как Toho предложил ему снять фильм «Орел Тихого океана» об Исороку Ямамото, к которому Хонда испытывал те же чувства, что и к войне. Это был первый фильм, в котором Хонда сотрудничал с Эйдзи Цубураей. «Орел Тихого океана» имел кассовый успех и, по сообщениям, стал первым послевоенным фильмом Toho, заработавшим более 278 000 долларов. Впоследствии Хонда снял еще один военный фильм под названием «Прощай, Рабаул», который вышел 10 февраля 1954 года. Через месяц после выхода «Прощай, Рабаул» Хонда встретился с ассистентом режиссера Кодзи Кадзитой, чтобы начать производство фильма под названием «Сансиро, священник». Возможно, он связан с фильмом Куросавы 1943 года «Сансиро Сугата»; Хидео Огуни, один из частых соавторов Куросавы, написал сценарий к фильму. Авторы Стив Райфл и Эд Годзишевски заявили, что проект так и не был реализован, потому что Огуни и Хонда «не могли найти общий язык по поводу сценария». По словам Кадзиты, фильм был бы о священнике и эксперте по дзюдо. После отмены долгожданной драмы под названием «В тени славы» продюсер Томоюки Танака быстро преобразовал идею фильма о гигантском монстре. На него повлияли сообщения о ядерном испытании в Тихом океане, в результате которого японская рыбацкая лодка подверглась воздействию ядерных осадков с катастрофическими последствиями, а также недавно вышедший американский фильм о монстре «Зверь из 20 000 футов». Хонда принял предложение снять фильм после того, как планировавшийся режиссер «В тени славы» Танигути отказался от задания. Хонда и сценарист Такэо Мурата уединились на три недели в гостинице в токийском районе Сибуя, чтобы написать сценарий к фильму под названием «Годзилла». Фильм стал первым фильмом о кайдзю Хонды, жанром, благодаря которому он стал наиболее известен. Простая история о гигантском монстре, который поднимается возле острова Одо и атакует Токио, вызывая катастрофические разрушения, является метафорой ядерного холокоста. Основные съемки «Годзиллы» начались 2 августа 1954 года и завершились в конце сентября, заняв 51 день. Фильм имел успех в Японии и был номинирован на две награды Японской киноассоциации: он выиграл награду за лучшие спецэффекты, но проиграл «Семь самураев» Куросавы за лучший фильм. Благодаря успеху фильма в Японии он породил мультимедийную франшизу, признанную Книгой рекордов Гиннеса как самая продолжительная франшиза фильмов в истории. Два года спустя в Соединенных Штатах вышла сильно локализованная версия «Годзиллы» под названием «Годзилла, король монстров!». Следующим фильмом Хонды стал «Любовный прилив», основанный на рассказе Хидэми Кона «Дуй, речной ветер» и адаптированный сценаристом Даем Нисидзимой. Toho продвигал фильм, называя его «великолепной любовной мелодрамой с лучшим актерским составом Toho, предназначенной для всех поклонниц». Звезды фильма, Марико Окада и Тиэко Накакита (жена Танаки), также снялись в фильме Микио Нарусе «Плавающие облака» с похожим сюжетом, который вышел примерно через неделю после «Любовного прилива». Танака заявил, что если бы он не заставил Хонду в основном снимать научно-фантастические фильмы, он стал бы «режиссером, подобным Микио Нарусе». В начале производства «Годзилла снова нападает» Мотоёси Оды, Хонда начал снимать «Получеловек» в Японских Альпах. По возвращении в Токио Цубурая работал над «Годзилла снова нападает». Таким образом, производство «Получеловека» было приостановлено, и Хонда перешел к съемкам драмы под названием «Мать и сын». Основные съемки «Получеловека» возобновились в июне, и фильм вышел 14 августа 1955 года, примерно через месяц после завершения съемок. «Получеловек» редко показывали после выхода. Райфл и Годзишевски отметили, что это, возможно, связано с тем, что Toho опасался, что горное племя, описанное персонажем Нобуо Накамуры как «таинственное бураку», изображено в фильме как «нецивилизованная, примитивная колония неполноценных фриков», может вызвать гнев правозащитных групп бураку, таких как Лига освобождения бураку. Некоторые источники предполагают, что он транслировался по телевидению в 1960-х или начале 1970-х годов и был показан на ретроспективе фильмов в Киото в 2001 году. Toho так и не выпустил полный фильм в каком-либо формате домашнего видео. В 1956 году Хонда снял четыре фильма. Первый, «Молодое дерево», рассказывает о молодой девушке, которая переезжает в Токио и переживает соперничество между другими ученицами старшей школы с разным экономическим и культурным положением. Второй, под названием «Вечерняя школа», был первым фильмом, снятым Хондой в одиночку за пределами Toho, и одним из первых фильмов о вечернем образовании. Третий, под названием «Люди Токио, прощайте», рассказывает о молодых влюбленных, которые пытаются прислушаться к своим сердцам, несмотря на вмешательство родителей. Четвертый, «Родан», был первым фильмом Хонды, снятым в цвете, и в нем рассказывается о крылатом монстре по имени Родан, который сеет хаос в Японии после пробуждения в результате ядерных испытаний. Хотя японское кино известно своими фильмами о самураях, Хонда не проявлял никакого интереса к съемке фильма в жанре «дзидайгэки», поскольку его сценой была современная Япония. Тем не менее, в мае 1956 года Куросава сообщил, что он будет продюсировать три фильма в жанре «дзидайгэки», начиная с сентября, с тем, что Хонда будет снимать «Трон в крови», Хидео Судзуки – «Скрытую крепость», а Хиромити Хорикава – «Месть» (ставшую «Ёдзи́мбо»). В конечном итоге Куросава снял все три этих фильма, которые теперь считаются одними из его лучших. 1957 год стал поворотным моментом в карьере Хонды как режиссера, поскольку он снял пять фильмов, первым из которых был «Будьте счастливы, влюбленные», снятый Хадзиме Коидзуми, который впоследствии работал над 21 его фильмом. Райфл и Годзишевски назвали его работу с камерой «идеальным дополнением к консервативному, не склонному к риску стилю композиции Хонды». Его следующий фильм, «Песня прощания сборщицы чая», был вторым в трилогии фильмов Хонды с участием энка-певицы Тиёко Симакура (первый фильм был «Люди Токио, прощайте»). Третий фильм в трилогии под названием «Прощание с сестрой» вышел в месяц после «Песни прощания сборщицы чая». «Радуга играет в моем сердце», черно-белый двухсерийный фильм, основанный на радиодраме Сэйити Ясиро и Рюносукэ Ямады…
In 1950, Honda worked on two films by Kajirō Yamamoto: Escape from Prison and Elegy, the last film produced by Film Art Associations. Honda had also worked as an assistant director on Senkichi Taniguchi's Escape at Dawn. Between working on films as an assistant director, Honda began pre production on Newspaper Kid, which would have been his feature directorial debut. However, the project was canceled. Instead, he began working on another documentary titled Story of a Co op (also known as Flowers Blooming in the Sand and Co op Way of Life) Story of a Co op was a documentary about the rise of consumer cooperatives in post war Japan. It was also written by Honda, with the production overseen by Jin Usami and with the support of the Ministry of Health and Welfare. Some records indicated that some animation was used to explain the functions of co ops but these reports have been unconfirmed. The film was completed on 6 October 1950 and has since been lost. However, Honda recalled that the film was successful enough to convince Toho to assign Honda his first feature film. Between filming the documentaries, Toho had offered Honda the chance to develop and direct a war film titled Kamikaze Special Attack Troop. Toho then chose not to proceed with the project after finding Honda's script, which openly criticized leaders of World War II, to be too grim and realistic. Honda recalled that the studio felt it was "too soon after the war" to produce such a film. Had the project proceeded, it would have been Honda's first directorial feature. The script has since been lost. At the age of 40, Honda completed his first feature film The Blue Pearl. Released on 3 August 1951, it was one of the first Japanese feature films to utilize underwater photography and the first studio film to be shot in the Ise Shima region. Honda initially chose not to direct war films, but changed his mind after Toho offered to have him direct Eagle of the Pacific, a film about Isoroku Yamamoto, a figure with whom Honda shared the same feelings regarding the war. It was the first film where Honda collaborated with Eiji Tsuburaya. Eagle of the Pacific was a box office hit and reportedly was Toho's first postwar film to earn over (approximately $278000). Subsequently, Honda would direct another war film, entitled Farewell Rabaul, which was released on February 10, 1954. A month after the release of Farewell Rabaul, Honda met assistant director Kōji Kajita to commence production on a film titled Sanshiro the Priest. Possibly connected to Kurosawa's 1943 film Sanshiro Sugata; Hideo Oguni, one of Kurosawa's frequent collaborators, wrote the script for the film. Authors Steve Ryfle and Ed Godziszewski stated that the project never came to fruition because Oguni and Honda "couldn't see eye to eye about the screenplay". According to Kajita, the film would have been about a priest and a judo expert. Following the cancellation of a highly anticipated drama film titled In the Shadow of Glory, producer Tomoyuki Tanaka quickly converted the idea of a giant monster film. He was influenced by reports of a nuclear test in the Pacific that caused a Japanese fishing boat to be exposed to nuclear fallout, with disastrous results, and had heard of a recently released American monster film The Beast from 20,000 Fathoms. Honda accepted the offer to direct the film after planned In the Shadow of Glory director Taniguchi declined the assignment. Honda and screenwriter Takeo Murata confined themselves in a three week secluded residence at an inn in Tokyo's Shibuya ward to write the screenplay for this film, entitled Godzilla. The film was Honda's first kaiju film, the genre for which he would become most famous. The simple story, about a giant monster that rises near Odo Island and attacks Tokyo causing catastrophic destruction, is a metaphor for a nuclear holocaust. Principal photography for Godzilla began on August 2, 1954, and wrapped in late September, taking 51 days. It became a box office success in Japan and was nominated for two Japanese Movie Association awards: winning an award for best special effects but losing to Kurosawa's Seven Samurai for best picture. Because of the film's success in Japan, it spawned a multimedia franchise, being recognized by Guinness World Records as the longest running film franchise in history. Two years later, a heavily localized version of Godzilla was released in the United States as Godzilla, King of the Monsters!. Honda's next film was Lovetide, based on Hidemi Kon's story Blow, River Wind and adapted by screenwriter Dai Nishijima. Toho promoted the film by calling it a "gorgeous love melodrama with Toho's best cast, meant for all the woman fans". The film's stars Mariko Okada and Chieko Nakakita (Tanaka's wife) also played in Mikio Naruse's film Floating Clouds, featuring a similar plot and released around a week after Lovetide. Tanaka had stated that if he had not made Honda predominantly direct science fiction films, he would have become "a director like Mikio Naruse." During the start of production on Motoyoshi Oda's Godzilla Raids Again, Honda began filming Half Human in the Japanese Alps. Upon his return to Tokyo, Tsuburaya was working on Godzilla Raids Again. Thus, production on Half Human was halted and Honda moved on to shooting a drama film titled Mother and Son. Principal photography for Half Human recommenced in June, and the film was released on August 14, 1955, around a month after filming concluded. Half Human has been infrequently seen following its release. Ryfle and Godziszewski noted this is possibly due to Toho fearing the mountain tribe, described by Nobuo Nakamura's character as "mysterious buraku", is depicted in the film as "an uncivilized, primitive colony of subhuman freaks", could enrage burakumin's rights groups such as the Buraku Liberation League. Some sources suggest it was aired on television in the 1960s or early 1970s and was screened at a film retrospective in Kyoto in 2001. Toho has never released the complete film in any home video format. In 1956, Honda directed four films. The first, Young Tree, concerns a young girl who moves to Tokyo and endures the rivalries between other high school girls of varying economic and cultural backgrounds. The second, entitled Night School, was his solo film ever directed outside of Toho and was among the first films about night schooling. The third, titled People of Tokyo, Goodbye, follows young lovers who try to listen to their hearts despite their parents' interjections. The fourth, Rodan, was Honda's first ever film shot in color and depicted a winged monster named Rodan wreaking havoc in Japan after its awakening by nuclear bomb testing. Although Japanese cinema is known for its samurai films, Honda did not show any interest in directing a jidaigeki film since his stage was contemporary Japan. Nonetheless, in May 1956, Kurosawa reported that he would produce three jidaigeki films beginning that September, with Honda directing Throne of Blood, Hideo Suzuki directing The Hidden Fortress, and Hiromichi Horikawa directing Revenge (became Yojimbo). Kurosawa would eventually direct all three of these films; now regarded as some of his best films. The year 1957 marked a turning point in Honda's directing career, as he directed five films, with his first, Be Happy, These Two Lovers, filmed by Hajime Koizumi, who would work on 21 of his films thereon. Ryfle and Godziszewski called his camera work "the perfect complement to Honda's conservative, risk averse style of composition". His next film, A Teapicker's Song of Goodbye, was the second in Honda's trilogy of films starring enka singer Chiyoko Shimakura (the first film was People of Tokyo, Goodbye). The third film in the trilogy, entitled A Farewell to the Woman Called My Sister, was released the month after A Teapicker's Song of Goodbye. A Rainbow Plays in My Heart, a black and white two part film based on Seiichi Yashiro and Ryunosuke Yamada's radio drama of the same name, was released on July 9, 1957 (a week after A Teapicker's Song of Goodbye). The film is notable for being the third and final film featuring Godzilla stars Momoko Kochi and Akira Takarada in leading roles. Honda's only tokusatsu film of 1957, The Mysterians, was released just over a year after Japan joined the United Nations and features affairs reflecting the Japan's return to global politics. The story concerned a young scientist (Kenji Sahara) who becomes involved in a globally threatening alien invasion. The film was shot on an enormous budget of and was his debut movie to be filmed in Toho Scope. Song for a Bride, released in February 1958, is regarded as one of the director's best films of the 1950s. It is a comedy drama film that explores the clash between traditional and modern ethics among Japanese youth. Following its release, Honda would direct two science fiction films in the same year for the first time. His second film of 1958, The H Man, premiered on June 24, 1958 to mixed reviews. It is a distinctive Honda picture about a liquid creature who terrorizes Tokyo's gangland. Some scenes in the film were shot on the same sets used in Kurosawa's 1948 film Drunken Angel. In May 1959, Columbia Pictures released a shortened version of this film in the United States. Upon its release, U. S. critics erroneously believed it was a rip off Irvin Yeaworth's The Blob, despite The H Man being released prior to The Blob in Japan. The successful distributions of Honda's Godzilla and Rodan in the United States, lead Toho to seek further Hollywood connections. In 1957, the company agreed to co produce a made for television film with AB PT Pictures (who would go bankrupt during production). This project would eventually become a black and white theatrical feature film directed by Honda, entitled Varan the Unbelievable, released in 1958. Considered his "weakest effort", it is a simple story about scientists who unintentionally awake a giant monster dubbed Varan while seeking scarce species of butterfly in Tōhoku region. An Echo Calls You, his twenty third feature film, centers on an uneducated bus conductor, Tamako, who falls in love with Nabeyama, her bus driver after she fails to have a relationship with a man from Kōfu's wealthiest family. Featuring Ryō Ikebe in his fourth major role in a Honda movie, and with a possibly Hideko the Bus Conductor inspired screenplay by Gorō Tanada, the film premiered in January 1959 to generally positive reviews from critics. Honda quickly moved on to his next project, Inao, Story of an Iron Arm. It is a biographical film based on the life of professional baseball pitcher Kazuhisa Inao, featuring Inao portraying himself as an adult. Additionally, it features Godzilla actors Takashi Shimura as his father and Ren Yamamoto and Sachio Sakai as his older brothers. The film was released in March 1959 and was later screened in honor of Inao following his death in 2007.
1960-е и 1970-е годы
В 1962 году Хонда вернулся к режиссуре фильмов о Годзилле, начиная с "Кинг Конг против Годзиллы". В 1960-х годах Хонда снял ещё пять фильмов о Годзилле: "Мотра против Годзиллы" (1964), "Гидора, трёхголовый монстр" (1964), "Вторжение Астромонстра" (1965), "Уничтожьте все монстры" (1968) и "Все монстры атакуют" (1969), последний из которых Хонда также был режиссёром спецэффектов. Другие его фильмы в жанре токусацу в 1960-х годах включают: "Мотра" (1961), "Матанго" (1963), "Франкенштейн против Барагона" (1965), "Война Гаргантуа" (1966) и "Побег Кинг Конга" (1967). Хотя Хонда и сохранил работу режиссёра в Toho в 1960-х и 1970-х годах, студия не продлила его контракт в конце 1965 года и распорядилась обсуждать с Танакой возможность трудоустройства для каждого фильма отдельно. В 1967 году Хонда начал время от времени снимать для телевидения, поскольку оно стало популярнее киноиндустрии в Японии. В период с 1971 по 1973 год Хонда снял несколько эпизодов для телевизионных сериалов "Возвращение Ультрамена", "Зеркальный человек", "Экстренное командование 10-4, 10-10", "Тандер Маска" и "Зона файтер", а в 1970-х годах снял только два фильма: "Космическая амеба" (1970) и "Ужас Мехагодзиллы" (1975); после выхода последнего фильма Хонда временно ушёл на пенсию.
In 1962, Honda returned to directing Godzilla films beginning with King Kong vs. Godzilla. Honda would go on to direct five additional Godzilla films during the 1960s: Mothra vs. Godzilla (1964), Ghidorah, the Three Headed Monster (1964), Invasion of Astro Monster (1965), Destroy All Monsters (1968), and All Monsters Attack (1969), the latter which Honda also served as director of special effects. His other tokusatsu films during the 1960s include: Mothra (1961), Matango (1963), Frankenstein vs. Baragon (1965), The War of the Gargantuas (1966), and King Kong Escapes (1967). While Honda managed to retain a job directing for Toho during the 1960s and 1970s, the studio did not renew his contract near the end of 1965 and was instructed to speak with Tanaka about employment on a film by film basis. In 1967, Honda began occasionally directing for television, since it had become more popular than the film industry in Japan. Between 1971 and 1973, Honda directed several episodes for the television series Return of Ultraman, Mirrorman, Emergency Command 10 4, 10 10, Thunder Mask, and Zone Fighter, and would only direct two films during the 1970s: Space Amoeba (1970) and Terror of Mechagodzilla (1975); Honda would temporarily retire following the release of the latter film.
Сотрудничество с Акирой Куросавой (1979-1992)
Несмотря на выход на пенсию в 1975 году, Хонда был убежден Акирой Куросавой вернуться к работе в кино и сотрудничать над фильмом «Кагемуша» (1980). Впоследствии Хонда работал над последними пятью фильмами Куросавы. Его роли в этих фильмах включали: режиссер-консультант, координатор производства и креативный консультант; он также вносил неофициальный вклад в написание сценария к фильму «Мададайо» (1993). Распространено ошибочное мнение, что Хонда снял три эпизода из фильма Куросавы «Сны» 1990 года – «Туннель», «Красная Фудзи» и «Плачущий демон».
Despite retiring in 1975, Honda was persuaded by Akira Kurosawa to return to filmmaking, and collaborate on Kagemusha (1980). Honda would subsequently work on Kurosawa's last five films. His positions in these films included: directorial advisor, production coordinator, and creative consultant; he also made uncredited writing contributions to Madadayo (1993). There is a common misconception that Honda directed three sequences of Kurosawa's 1990 film Dreams entitled "The Tunnel," "Mount Fuji in Red," and "The Weeping Demon."
Ухудшение здоровья и смертность (19921993)
В конце 1992 года Акира Куросава устроил вечеринку для актёров и съёмочной группы фильма «Мададаё» после завершения основных съёмок. Хонда, казалось, страдал от симптомов простуды на вечеринке и связался со своим сыном Рюдзи в Нью-Йорке. Рюдзи посчитал, что Хонда был пьян, и ему показалось странным, что тот позвонил ему. Затем, в середине февраля 1993 года, Куросава, Хонда и Масахико Кумада, менеджер подразделения, посетили показ фильма «Агантук», последнего фильма индийского режиссёра Сатьяджита Рэя, в артхаусном кинотеатре. После просмотра фильма Куросава пригласил Хонду к себе домой на ужин и выпивку, но Хонда почувствовал себя нездоровым и пошёл домой. После медицинского осмотра в декабре 1992 года Хонда был признан здоровым, и серьёзных заболеваний не было выявлено. Хотя его кашель становился всё сильнее, семейный врач диагностировал обычную простуду. Сначала Хонда неделю пролежал в постели, но после потери аппетита ему сделали рентген и взяли анализы крови. По результатам анализов Хонде немедленно посоветовали обратиться за госпитализацией. Предчувствуя неладное, Хонда уже собрал вещи. Через десять минут после выхода из дома его доставили в медицинскую клинику Коно, располагавшую 19 койками в Сосигае. Поскольку в крупных больницах не было свободных мест, его поместили в крошечную палату. Вскоре Хонде должны были предоставить палату в более крупной больнице, чтобы его могли навещать друзья. В последующие дни у Хонды развился плеврит – заболевание, вызывающее затруднённое дыхание, и 27 февраля, сразу после возвращения домой с посещения, Кими и Такако получили срочный звонок: его жизненные показатели резко ухудшились. Хонда скончался от дыхательной недостаточности в 23:30 28 февраля 1993 года. 6 марта в Жошодзи-Кайкан, зале собраний в Сетагае, состоялась церемония прощания с Хондой для его друзей, семьи и коллег. На похоронах вновь встретились Акира Куросава и Тосиро Мифуне, актёр, снимавшийся в ранних фильмах как Хонды, так и Куросавы. Газета Nikkei сообщила, что Мифуне был среди скорбящих на похоронах: «[Куросава и Мифуне] встретились взглядами и обнялись в слезах на похоронах своего общего друга». Прах Хонды был захоронен на кладбище Тама, крупнейшем муниципальном кладбище в Японии. Позже его семья перенесла могилу на кладбище Фудзи.
In late 1992, Akira Kurosawa hosted a party for the cast and crew of Madadayo following the completion of principal photography. Honda appeared to be suffering from cold symptoms at the party and contacted his son Ryuji in New York. Ryuji believed Honda was drunk and thought it strange that he called him. Then, in mid February 1993, Kurosawa, Honda, and Masahiko Kumada, the unit manager, attended a screening of Agantuk, Indian filmmaker Satyajit Ray's last film, at an art house cinema. After watching the film, Kurosawa invited Honda to his house for dinner and drinks, but Honda felt sick and went home. Honda was declared healthy following a checkup in December 1992, and no major illnesses were suspected. Although his cough kept getting worse, his family doctor diagnosed him with a common cold. Initially, Honda stayed in bed for a week, but after he lost his appetite, he underwent X rays and blood tests. Honda was immediately told to seek hospital treatment following the results. Knowing something was wrong with his health, Honda had already packed his bags. Within ten minutes of leaving home, he was taken to Kono Medical Clinic, a 19 bed facility in Soshigaya. Because the major hospitals were full, he was placed in a tiny room. A room in a bigger hospital was about to be assigned to Honda, so his friends could visit him. In the following days, Honda contracted pleurisy, a condition that causes difficulty breathing, and on February 27, just after returning home from visiting hours, Kimi and Takako received an urgent call: his vital signs had suddenly deteriorated. Honda died from respiratory failure at 11:30 pm on February 28, 1993. A memorial service was held at Joshoji Kaikan, an assembly hall in Setagaya, for Honda's friends, family, and colleagues on March 6. Honda's funeral reunited Akira Kurosawa and Toshiro Mifune, an actor who had starred in both Honda's and Kurosawa's early films. The Nikkei reported that Mifune was among the mourners at the funeral: "[Kurosawa and Mifune] made eye contact and hugged in tears at the funeral for their mutual friend." Honda's cremated remains were buried at Tama Cemetery, the largest municipal cemetery in Japan. His family later moved the grave to Fuji Cemetery.
Директор
Год Название Режиссёр Заметки Реф.1949 Изе Шима 1950 История кооператива 1951 Синяя жемчужина 1952 Кожа Юга Человек, пришедший в порт 1953 Подростковый возраст, часть II Орел Тихого океана 1954 Прощание, Рабаул Годзилла Также рабочий электростанции (без указания в титрах) 1955 Любовное прилив Мать и сын Половина человека 1956 Люди Токио, прощайте Ночная школа Молодое дерево Родан 1957 Будьте счастливы, влюблённые Песня чайного сборщика о прощании Радуга играет в моём сердце Прощание с женщиной, которую я называю сестрой Мистерианцы 1958 Песня для невесты Человек с буквой H Варан, невероятный 1959 Эхо зовёт вас Инао, история железной руки Старшие, младшие, коллеги Битва в космосе 1960 Человеческий пар 1961 Мотра Человек в красном 1962 Горат Сампо Японский режиссёр дубляжа Кинг Конг против Годзиллы 1963 Матанго Атрагон 1964 Мотра против Годзиллы Догора Гидора, трёхголовый монстр 1965 Франкенштейн против Барагона Вторжение Астромонстра 1966 Война Гаргуантов Поженись на мне 1967 Кинг Конг спасается 1968 Уничтожьте всех монстров 1969 Широта ноль Все монстры атакуют Также режиссёр спецэффектов 1970 Космическая амеба 1972 Миррман Короткометражный фильм, театральный релиз первой серии шоу 1975 Ужас Мехагодзиллы
Year Title Director Writer Notes Ref.1949Ise Shima 1950A Story of a Co op 1951The Blue Pearl 1952The Skin of the South The Man Who Came to Port 1953Adolescence Part II Eagle of the Pacific 1954Farewell Rabaul Godzilla Also power station worker (uncredited)1955Lovetide Mother and Son Half Human 1956People of Tokyo, Goodbye Night School Young Tree Rodan 1957Be Happy, These Two Lovers A Teapicker's Song of Goodbye A Rainbow Plays in My Heart A Farewell to the Woman Called My Sister The Mysterians 1958Song for a Bride The H Man Varan the Unbelievable 1959An Echo Calls You Inao, Story of an Iron Arm Seniors, Juniors, Co workers Battle in Outer Space 1960The Human Vapor 1961Mothra A Man in Red 1962Gorath Sampo Japanese dub directorKing Kong vs. Godzilla 1963Matango Atragon 1964Mothra vs. Godzilla Dogora Ghidorah, the Three Headed Monster 1965Frankenstein vs. Baragon Invasion of Astro Monster 1966The War of the Gargantuas Come Marry Me 1967King Kong Escapes 1968Destroy All Monsters 1969Latitude Zero All Monsters Attack Also special effects director1970Space Amoeba 1972Mirrorman Short film, theatrical release of show's first episode1975Terror of Mechagodzilla