Введение

Американский кинокритик (1928–2012)

Эндрю Саррис (31 октября 1928 – 20 июня 2012) – американский кинокритик. Он был одним из главных сторонников теории авторского кино.

Ранние годы

Саррис родился в Бруклине, Нью-Йорк, в семье греческих иммигрантов, Темис (урождённая Катаволос) и Джорджа Эндрю Сарриса, и вырос в Озоне-парке, Квинс. После окончания средней школы Джона Адамса в Южном Озоне Парке (где он учился вместе с Джимми Бреслином), он окончил Колумбийский университет в 1951 году, затем три года служил в Корпусе связи армии США во время Корейской войны, после чего переехал в Париж на год, где познакомился и подружился с Жаном-Люком Годаром и Франсуа Трюффо. Вернувшись в Нижний Ист-Сайд Нью-Йорка, Саррис некоторое время учился в аспирантуре в Колумбийском университете и Teachers College, прежде чем посвятить себя кинокритике как своему призванию.

Карьера

После того, как он начал писать для журнала Film Culture, он перешел в The Village Voice, где его первая статья — восторженная рецензия на фильм «Психо» — была опубликована в 1960 году. Позже он вспоминал: «У "Голоса" была самая разная аудитория — пожилые дамы с Вест-Сайда, ветераны Гражданской войны в Испании, — и им казалось крайне реакционным утверждать, что Хичкок — великий художник». Примерно в это же время он вернулся в Париж, где присутствовал на премьере таких фильмов французской Новой волны, как «Стреляйте в пианиста» Трюффо (1960) и «Женщина есть женщина» Годара (1961). Этот опыт расширил его понимание кинокритики: «Чтобы показать, как изменилось мое мышление, когда я составлял список десяти лучших фильмов для "Голоса" в 1958 году, в него вошел фильм Стэнли Крамера, а я не включил ни "Головокружение", ни "Дурную кровь". Он регулярно писал кинокритические статьи до 2009 года для The New York Observer и был профессором кино в Колумбийском университете (где он получил степень магистра английского языка в 1998 году), преподавая курсы по истории мирового кино, американскому кинематографу и творчеству Альфреда Хичкока до выхода на пенсию в 2011 году. Саррис был одним из основателей Национального общества кинокритиков.

Заметки о теории автора

Сэррису обычно приписывают популяризацию теории авторства в Соединенных Штатах и введение этого термина в его эссе 1962 года «Заметки о теории авторства», вдохновленном критиками журнала Cahiers du Cinéma. Саррис написал весьма влиятельную книгу «Американское кино: режиссеры и направления 1929–1968» (1968), представляющую собой субъективную оценку фильмов эпохи звукового кино, организованную по имени режиссера. Эта книга оказала влияние на многих других критиков и способствовала повышению осведомленности о роли режиссера и, в частности, о теории авторства. В книге «Американское кино» Саррис составил список того, что он назвал «пантеоном» из 14 величайших режиссеров, работавших в Соединенных Штатах: американцев Роберта Флаэрти, Джона Форда, Д.У. Гриффита, Говарда Хоукса, Бастера Китона и Орсона Уэллса; немцев и австрийцев Фрица Ланга, Эрнста Любича, Ф.В. Мурнау, Макса Офюльса и Йозефа фон Штернберга; британцев Чарльза Чаплина и Альфреда Хичкока; и француза Жана Ренуара. Он также выделил режиссеров второго и третьего эшелонов, недооценивая работы Билли Уайлдера, Дэвида Лина и Стэнли Кубрика, среди прочих. В своей книге 1998 года «Вы еще ничего не слышали: американский звуковой фильм, история и память 1927–1949» Саррис повысил статус Билли Уайлдера до уровня пантеона и принес извинения за свою прежнюю резкую оценку в книге «Американское кино». На протяжении многих лет он писал для журналов NY Film Bulletin и The Village Voice. В этот период своей карьеры он часто рассматривался как соперник Полин Каэл из The New Yorker, которая первоначально подвергла критике теорию авторства в своем эссе «Круги и квадраты». Говоря о своих давних критических разногласиях с Каэл, Саррис отмечает, что, как ни странно, «Мы создали друг друга. Мы установили диалектическое взаимодействие».

Наследие

В 2001 году киновед и критик Эммануэль Леви издал сборник "Citizen Sarris, American Film Critic: Essays in Honor of Andrew Sarris", включающий 39 эссе известных критиков (Дэйва Кера, Тодда Маккарти, Джеральда Перри) и режиссеров (Мартина Скорсезе, Джона Сэйлса, Питера Богдановича, Кертиса Хэнсона), а также поклонников творчества Сарриса. Такие кинокритики, как Дж. Хоберман, Кеннет Туран, Армонд Уайт, Майкл Филлипс и А. О. Скотт, признавали его своим влиянием. Его карьера рассматривается в книге "За любовь к кино: история американской кинокритики", где сначала другие критики обсуждают, как он принес теорию авторского кино из Франции, а затем сам Саррис объясняет, как он применил эту теорию к своей оригинальной рецензии на фильм Альфреда Хичкока "Психо". В 1997 году Камиль Паглиа назвала Сарриса своим третьим любимым критиком, отметив "его проницательные колонки в период расцвета The Village Voice".

Личная жизнь

В 1969 году Саррис женился на Молли Хаскелл, также кинокритике; они жили на Верхнем Ист-Сайде Манхэттена.

Критика

Метод ранжирования режиссеров, предложенный Саррисом в книге «Американское кино», подвергался критике как элитарный и субъективный. Те, кто не вошел в его пантеон 1968 года, были распределены по категориям, перечисленным в оглавлении, которые выстроены следующим образом: «Дальняя сторона рая», «Экспрессивная эзотерика», «Второстепенные выгоды», «Не все то золото, что блестит», «Легко симпатичные», «Натянутая серьезность», «Странности», «Эпизодические работы», «Новички», «Темы для дальнейших исследований», «Уступите дорогу клоунам!» и «Разное». Критика теории авторства часто связана с неправильным пониманием ее якобы "догматического" характера. Постоянно пересматривая и уточняя свои взгляды, Саррис защищал свою первоначальную статью «Заметки о теории авторства», опубликованную в книге «Американское кино», утверждая: «Статья была написана в том, что я считал скромным, предварительным и экспериментальным ключе, и, конечно, не претендовала на окончательность».