Architectural style, inspired by classical Greco Roman architectural principles
Классическая архитектура обычно обозначает архитектуру, более или менее сознательно основанную на принципах греческой и римской архитектуры классической античности, или, иногда, конкретно на трудах римского архитектора Витрувия. Различные стили классической архитектуры, вероятно, существовали со времен Каролингского Ренессанса и, особенно, с итальянского Ренессанса. Хотя классические архитектурные стили могут значительно различаться, все они в целом опираются на общий "словарь" декоративных и конструктивных элементов. В большей части западного мира различные классические архитектурные стили доминировали в истории архитектуры от эпохи Возрождения до Второй мировой войны. Классическая архитектура продолжает служить источником вдохновения для многих архитекторов. Термин "классическая архитектура" также применяется к любой архитектуре, достигшей высокой степени совершенства, например, к классической китайской или классической архитектуре майя. Он также может относиться к любой архитектуре, использующей классическую эстетическую философию. Этот термин может отличаться от "традиционной" или "народной" архитектуры, хотя может разделять с ними основополагающие принципы. Для современных зданий, следующих подлинным классическим принципам, иногда используется термин "неоклассическая архитектура".
Classical architecture usually denotes architecture which is more or less consciously derived from the principles of Greek and Roman architecture of classical antiquity, or sometimes more specifically, from the works of the Roman architect Vitruvius. Different styles of classical architecture have arguably existed since the Carolingian Renaissance, and prominently since the Italian Renaissance. Although classical styles of architecture can vary greatly, they can in general all be said to draw on a common "vocabulary" of decorative and constructive elements. In much of the Western world, different classical architectural styles have dominated the history of architecture from the Renaissance until World War II. Classical architecture continues to inform many architects. The term classical architecture also applies to any mode of architecture that has evolved to a highly refined state, such as classical Chinese architecture, or classical Mayan architecture. It can also refer to any architecture that employs classical aesthetic philosophy. The term might be used differently from "traditional" or "vernacular architecture" although it can share underlying axioms with it. For contemporary buildings following authentic classical principles, the term New Classical architecture is sometimes used.
Происхождение
Классическая архитектура берет свое начало в архитектуре Древней Греции и Древнего Рима. С падением западной части Римской империи архитектурные традиции Римской империи перестали использоваться в значительной части Западной Европы. В Византийской империи древние строительные традиции сохранились, но довольно быстро развились в самобытный византийский стиль. Первые осознанные попытки возродить забытый язык форм классической античности в западной архитектуре можно проследить в Каролингском Ренессансе конца VIII и IX веков. Ворота Лоршского аббатства (ок. 800), расположенного в современной Германии, демонстрируют систему чередующихся пристроенных колонн и арок, которая может быть почти прямой параллелью, например, Колизею в Риме. Византийская архитектура, равно как романская и даже в некоторой степени готическая архитектура (с которой классическую архитектуру часто сопоставляют), также может включать классические элементы и детали, но не в такой же степени отражает сознательное стремление опираться на архитектурные традиции античности; например, в них не соблюдается идея систематического порядка пропорций колонн. Поэтому, в целом, эти стили не считаются классическими архитектурными стилями в строгом смысле этого слова.
Classical architecture is derived from the architecture of ancient Greece and ancient Rome. With the collapse of the western part of the Roman empire, the architectural traditions of the Roman empire ceased to be practised in large parts of western Europe. In the Byzantine Empire, the ancient ways of building lived on but relatively soon developed into a distinct Byzantine style. The first conscious efforts to bring back the disused language of form of classical antiquity into Western architecture can be traced to the Carolingian Renaissance of the late 8th and 9th centuries. The gatehouse of Lorsch Abbey (c. 800), in present day Germany thus displays a system of alternating attached columns and arches which could be an almost direct paraphrase of e. g., that of the Colosseum in Rome. Byzantine architecture, just as Romanesque and even to some extent Gothic architecture (with which classical architecture is often posed), can also incorporate classical elements and details but do not to the same degree reflect a conscious effort to draw upon the architectural traditions of antiquity; for example, they do not observe the idea of a systematic order of proportions for columns. In general, therefore, they are not considered classical architectural styles in a strict sense.
Разработка
Во время итальянского Возрождения и с упадком готического стиля, архитекторы, такие как Леон Баттиста Альберти, Себастьяно Серлио и Джакомо Бароцци да Вигнола, приложили значительные усилия для возрождения языка архитектуры, прежде всего, Древнего Рима. Это было достигнуто отчасти благодаря изучению древнеримского архитектурного трактата «De architectura» Витрувия, а также, в некоторой степени, изучению сохранившихся остатков древнеримских построек в Италии. Тем не менее, классическая архитектура Ренессанса с самого начала представляла собой весьма специфическую интерпретацию античных идей. В таком здании, как Ospedale degli Innocenti во Флоренции, созданном Филиппо Брунеллески – одном из первых зданий эпохи Возрождения (1419–1445 годы постройки) – обработка колонн, например, не имеет прямых аналогов в древнеримской архитектуре. В этот период изучение древней архитектуры развилось в архитектурную теорию классической архитектуры; упрощенно говоря, классическая архитектура во всем многообразии своих форм с тех пор являлась интерпретациями и развитием архитектурных правил, сформулированных в античности. Большинство стилей, возникших в Европе после Ренессанса, можно отнести к классической архитектуре. Такое широкое употребление термина использовал сэр Джон Саммерсон в своей книге «Классический язык архитектуры». Однако элементы классической архитектуры применялись в архитектурных контекстах, существенно отличающихся от тех, для которых они изначально разрабатывались. Например, барокко или рококо – это стили, которые, хотя и имеют классические корни, демонстрируют самобытный архитектурный язык. В эти периоды архитектурная теория по-прежнему обращалась к античным идеям, но менее искренне, чем во времена Ренессанса. Палладианская архитектура, развившаяся на основе стиля венецианского архитектора Андреа Палладио (1508–1580), оказала огромное влияние даже после его смерти, особенно в Великобритании, где она была принята для многих монументальных зданий грузинской архитектуры XVIII и начала XIX веков. В качестве реакции на поздние формы барокко и рококо, архитектурные теоретики с 1750 года, представители направления, известного как неоклассицизм, вновь сознательно и усердно стремились подражать античности, опираясь на последние достижения в области классической археологии и на стремление к архитектуре, основанной на четких правилах и рациональности. Клод Перро, Марк-Антуан Лаужие и Карло Лодоли были одними из первых теоретиков неоклассицизма, а Этьен Луи Булье, Клод Никола Леду, Фридрих Гилли и Джон Соан – среди наиболее радикальных и влиятельных.
During the Italian Renaissance and with the demise of Gothic style, major efforts were made by architects such as Leon Battista Alberti, Sebastiano Serlio and Giacomo Barozzi da Vignola to revive the language of architecture of first and foremost ancient Rome. This was done in part through the study of the ancient Roman architectural treatise De architectura by Vitruvius, and to some extent by studying the actual remains of ancient Roman buildings in Italy. Nonetheless, the classical architecture of the Renaissance from the outset represents a highly specific interpretation of the classical ideas. In a building like the Ospedale degli Innocenti in Florence by Filippo Brunelleschi, one of the earliest Renaissance buildings (built 1419–1445), the treatment of the columns for example has no direct antecedent in ancient Roman architecture. During this time period, the study of ancient architecture developed into the architectural theory of classical architecture; somewhat over simplified, that classical architecture in its variety of forms ever since have been interpretations and elaborations of the architectural rules set down during antiquity. Most of the styles originating in post Renaissance Europe can be described as classical architecture. This broad use of the term is employed by Sir John Summerson in The Classical Language of Architecture. The elements of classical architecture have been applied in radically different architectural contexts than those for which they were developed, however. For example, Baroque or Rococo architecture are styles which, although classical at root, display an architectural language much in their own right. During these periods, architectural theory still referred to classical ideas but rather less sincerely than during the Renaissance. The Palladian architecture developed from the style of the Venetian architect Andrea Palladio (1508–1580) had a great influence long after his death, above all in Britain, where it was adopted for many of the grander buildings of the Georgian architecture of the 18th and early 19th century. As a reaction to late Baroque and Rococo forms, architectural theorists from c. 1750 through what became known as Neoclassicism again consciously and earnestly attempted to emulate antiquity, supported by recent developments in Classical archaeology and a desire for an architecture based on clear rules and rationality. Claude Perrault, Marc Antoine Laugier and Carlo Lodoli were among the first theorists of Neoclassicism, while Étienne Louis Boullée, Claude Nicolas Ledoux, Friedrich Gilly and John Soane were among the more radical and influential.
Область применения
Как отмечалось выше, классические стили архитектуры долгое время доминировали в западной архитектуре, примерно с эпохи Возрождения до появления модернизма. Иными словами, классическая античность, по крайней мере в теории, рассматривалась как основной источник вдохновения для архитектурных начинаний на Западе на протяжении большей части новейшей истории. Однако, благодаря вольным, индивидуальным или теоретически разнообразным интерпретациям античного наследия, классицизм охватывает широкий спектр стилей, некоторые из которых даже, можно сказать, сочетают в себе элементы разных направлений, например, неопалладианство, которое черпает вдохновение из работ итальянского архитектора эпохи Возрождения Андреа Палладио, который, в свою очередь, вдохновлялся древнеримской архитектурой. Более того, можно утверждать, что стили архитектуры, обычно не считающиеся классическими, такие как готика, могут содержать классические элементы. Поэтому чётко определить границы классической архитектуры затруднительно. Основной, определяющей характеристикой по-прежнему остаётся обращение к древнегреческой или римской архитектуре, а также к архитектурным правилам или теориям, вытекающим из неё.
As noted above, classical styles of architecture dominated Western architecture for a long time, roughly from the Renaissance until the advent of Modernism. That is to say, that classical antiquity at least in theory was considered the prime source of inspiration for architectural endeavours in the West for much of Modern history. Even so, because of liberal, personal or theoretically diverse interpretations of the antique heritage, classicism covers a broad range of styles, some even so to speak cross referencing, like Neo Palladian architecture, which draws its inspiration from the works of Italian Renaissance architect Andrea Palladio, who himself drew inspiration from ancient Roman architecture. Furthermore, it can be argued that styles of architecture not typically considered classical, like Gothic, can contain classical elements. Therefore, a simple delineation of the scope of classical architecture is difficult to make. The more or less defining characteristic can still be said to be a reference to ancient Greek or Roman architecture, and the architectural rules or theories that derived from that architecture.
Окаменение
В грамматике архитектуры термин "окаменение" часто используется при обсуждении эволюции сакральных сооружений, таких как храмы, преимущественно в контексте развития греческой архитектуры. В архаический и раннеклассический периоды (примерно в VI и начале V века до н.э.) архитектурные формы самых ранних храмов закрепились, и дорийский ордер стал доминирующим элементом. Наиболее распространенная теория в классических исследованиях состоит в том, что самые первые храмовые конструкции были деревянными, а основные формы или элементы архитектурного стиля были кодифицированы и приобрели достаточно устойчивый характер к тому времени, когда архаика сформировалась и утвердилась. В этот период, в разное время и в разных регионах Греции, обработанный и полированный камень начал заменять дерево в этих ранних храмах, однако формы и очертания старых деревянных конструкций были сохранены в скевоморфном стиле, словно деревянные сооружения превратились в камень. Отсюда и обозначение этого процесса как "окаменение" или иногда "окаменевшая плотницкая работа". Это бережное сохранение традиционного деревянного вида в каменной кладке новых зданий строго соблюдалось, что позволяет предположить, что это могло быть обусловлено религиозными, а не эстетическими соображениями, хотя точные причины сейчас утрачены в глубине веков. Не все народы, находившиеся под влиянием эллинской цивилизации, совершили этот переход. Этруски в Италии с самого начала испытывали сильное влияние греческой культуры и религии, но сохранили свои деревянные храмы (за некоторыми исключениями) до тех пор, пока их культура не была полностью ассимилирована римским миром, ярким примером чему служит величественный деревянный храм Юпитера на Капитолии в самом Риме. Причиной тому не было незнание обработки камня, а скорее нежелание отказываться от традиционных деревянных конструкций.
In the grammar of architecture, the word petrification is often used when discussing the development of sacred structures such as temples, mainly with reference to developments in the Greek world. During the Archaic and early Classical periods (about the 6th and early 5th centuries BC), the architectural forms of the earliest temples had solidified and the Doric emerged as the predominant element. The most widely accepted theory in classical studies is that the earliest temple structures were of wood and the great forms, or elements of architectural style, were codified and rather permanent by the time the Archaic became emergent and established. It was during this period, at different times and places in the Greek world, that the use of dressed and polished stone replaced the wood in these early temples, but the forms and shapes of the old wooden styles were retained in a skeuomorphic fashion, just as if the wooden structures had turned to stone, thus the designation "petrification" or sometimes "petrified carpentry" for this process. This careful preservation of the traditional wooden appearance in the stone fabric of the newer buildings was scrupulously observed and this suggests that it may have been dictated by religion rather than aesthetics, although the exact reasons are now lost in antiquity. Not everyone within the reach of Hellenic civilization made this transition. The Etruscans in Italy were, from their earliest period, greatly influenced by their contact with Greek culture and religion, but they retained their wooden temples (with some exceptions) until their culture was completely absorbed into the Roman world, with the great wooden Temple of Jupiter on the Capitol in Rome itself being a good example. Nor was it the lack of knowledge of stone working on their part that prevented them from making the transition from timber to dressed stone.