Введение
Художественный музей в Буффало, США. Музей является крупным выставочным центром современного и актуального искусства. Он расположен прямо напротив Университета штата Буффало и Центра искусств Берчфилда Пенни. Музей назван в честь трех крупных жертвователей, Джона Дж. Олбрайта. 15 января 1900 года буффальский предприниматель и филантроп Джон Дж. Олбрайт, состоятельный промышленник, выделил средства Академии для начала строительства художественной галереи. Здание было спроектировано известным местным архитектором Эдвардом Бродхедом Грином. Изначально оно должно было стать павильоном изобразительных искусств на Панамериканской выставке 1901 года, но задержки в строительстве привели к тому, что оно осталось незавершенным до 1905 года. В 1962 году к галерее было пристроено новое здание благодаря взносам Сеймура Х. Нокса-младшего и его семьи, а также многих других жертвователей. В это время музей был переименован в Художественную галерею Олбрайта-Кнокса. Новое здание спроектировал архитектор Skidmore, Owings and Merrill Гордон Буншафт, известный по проекту Lever House в Нью-Йорке. Художественный музей Буффало AKG входит в Национальный реестр исторических мест. Музей впервые начал обсуждать возможность расширения в 2001 году. В 2012 году совет директоров поручил архитектурной фирме Snøhetta разработать генеральный план дальнейшего развития. В 2014 году совет директоров проголосовал за начало расширения музея, а в июне 2016 года музей объявил о выборе партнера OMA Шохей Шигемацу в качестве архитектора проекта. Это первый художественный музей в Соединенных Штатах, спроектированный этим объединением архитекторов. Генеральный директор Doubleline и уроженец Буффало Джеффри Гундлах пообещал 42,5 миллиона долларов на проект, а предприятия, фонды, государственные организации и частные лица обязались предоставить сопоставимые средства для достижения цели в 125 миллионов долларов. В знак признания пожертвования Гундлаха новое здание было названо зданием Джеффри Э. Гундлаха. До реконструкции здание имени Сеймура Х. Нокса имело открытый двор, который был недоступен для посетителей музея. В рамках перепланировки территории художники Олафур Элиассон и Себастьян Бехманн создали новое произведение искусства Common Sky, которое теперь окружает этот двор: «Common Sky – это одновременно архитектурный и скульптурный объект, представляющий собой навес из стекла и зеркал, выполненный из чередующихся треугольных сегментов, пропускающих свет в пространство под ним. Посетители могут поднять голову и увидеть свое отражение в зеркалах, создавая синергетический и калейдоскопический эффект отражений и пространства. Форма Common Sky сужается в самом дворе, с колонной в форме циклона, ведущей к сложной системе дренажа внизу. Этот асимметричный элемент отсылает к месту одинокого боярышника, посаженного в первоначальном дворе в 1960-х годах, и одновременно служит системой дренажа дождевой и талой воды, которой славится Буффало». В Клифтон-холле, помимо прочего, располагаются архивы музея, офисы для сотрудников, а также «Центр изучения графики и рисунков имени Ф. Пола Нортона и Фредерика П. Нортона» и рабочие пространства для инициативы по развитию публичного искусства. Здание Сеймура Х. Нокса теперь включает в себя помещения, где посетители могут самостоятельно участвовать в художественных мастерских, так называемые Creative Commons, представляющие собой первое сотрудничество Фонда Lego с музеем. Здесь же находится ресторан Cornelia, украшенный почти 9-метровой стеклянной мозаикой художницы Фирелей Баэс. На первом этаже здания расположена Нордическая галерея, посвященная современному скандинавскому искусству. На третьем этаже здания представлены новые приобретения музея. В ноябре 2023 года сотрудники музея начали кампанию по созданию профсоюза в отделах обслуживания посетителей, эксплуатации и питания, а в январе 2024 года сотрудники подали петицию о проведении выборов в Национальный совет по трудовым отношениям. 71 сотрудник должен проголосовать 25 января 2024 года о присоединении к AKG Workers United. Это голосование последовало за подачей AKG Workers United обвинений в недобросовестной трудовой практике против музея, в которых руководство обвинялось в «усилении наблюдения за сотрудниками и ужесточении правил на рабочем месте в прямой ответ на усилия по созданию профсоюза». Представители музея опровергли эти обвинения и заявили: «Независимо от решения, мы по-прежнему привержены сотрудничеству для поддержки всей нашей команды Buffalo AKG».
The museum is a major showplace for modern art and contemporary art. It is directly opposite Buffalo State University and the Burchfield Penney Art Center. It is named after three major donors, John J. Albright, On January 15, 1900, Buffalo entrepreneur and philanthropist John J. Albright, a wealthy Buffalo industrialist, donated funds to the Academy to begin construction of an art gallery. The building was designed by prominent local architect Edward Brodhead Green. It was originally intended to be used as the Fine Arts Pavilion for the Pan American Exposition in 1901, but delays in its construction caused it to remain uncompleted until 1905. In 1962, a new addition was made to the gallery through the contributions of Seymour H. Knox, Jr. and his family, and many other donors. At this time, the museum was renamed the Albright–Knox Art Gallery. The new building was designed by Skidmore, Owings and Merrill architect Gordon Bunshaft, who is noted for the Lever House in New York City. The Buffalo AKG Art Museum is listed in the National Register of Historic Places. The museum first began discussing a possible expansion in 2001. In 2012, the board commissioned the architectural firm Snøhetta to produce a master plan for future growth. In 2014, the board voted to initiate a museum expansion and, in June 2016, the museum announced its selection of OMA partner Shohei Shigematsu as the architect for the project. It is the first art museum designed by this association of architects in the United States. Doubleline CEO and Buffalo native Jeffrey Gundlach pledged $42.5 million to the project, while businesses, foundations, government groups, and individuals promised matching funds toward a $125 million goal. In recognition of Gundlach's donation, a newly constructed building was named the Jeffrey E. Gundlach Building. The Seymour H. Knox Building, until its renovation, had an open courtyard that was not accessible to museum visitors. As part of the redesign of the terrain, a new artwork was created by artists Ólafur Elíasson and Sebastian Behmann, Common Sky, which now encloses this courtyard: "At once architectural and sculptural, Common Sky presents a canopy of glass and mirrors rendered in alternating triangular segments that allow the light to pour into the space below. Visitors can look up and see themselves reflected in the mirrors too, creating a synergistic and kaleidoscopic pushing and pulling of reflections and space. Common Sky’s form tapers into the courtyard itself, with a cyclone shaped column that leads to a complex system of drains below. This asymmetrical element nods both to the location of a lone hawthorn tree planted in the original courtyard in the 1960s, while simultaneously serving as a drainage system of rain and snow that Buffalo is famed for." Clifton Hall houses, among other things, the museum's archives, offices for the staff as well as the "F. Paul Norton and Frederic P. Norton Family Prints And Drawings Study Center", and working spaces for the Public Art Initiative. The Seymour H. Knox Building now includes rooms where visitors can participate in art workshops themselves, the so called Creative Commons, which represents the first cooperation of the Lego Foundation with a museum. Likewise, it houses the Cornelia restaurant, which features an almost 30 feet (9 m) glass mosaic by artist Firelei Báez. The first floor of the building houses the Nordic Gallery, dedicated to contemporary Scandinavian art. The third floor of the building showcases the museum's new acquisitions. In November 2023, a unionization campaign was launched by museum employees across the visitor experience, facilities, and food services departments, with employees filing a petition for the election with the National Labor Relations Board in January 2024. 71 employees are set to vote on January 25, 2024 on whether to join AKG Workers United. This vote follows AKG Workers United filing unfair labor practice charges against the museum, accusing its leadership of "heightening surveillance of employees and re enforcing workplace rules in direct response to unionization efforts." Museum officials have denied these allegations and have stated: "Regardless of the decision, we are committed to continuing to work collaboratively to support all of our Buffalo AKG team.”
Выставки
В 1910 году в музее проходила Международная выставка художественной фотографии (3 ноября – 1 декабря 1910 года), куратором которой был Альфред Стиглиц. Это была первая выставка, организованная американским музеем, с целью утвердить фотографию в качестве равноправного вида изобразительного искусства. В 1978 году выставка музея, посвященная творчеству Ричарда Дибенкорна, была выбрана для представления Соединенных Штатов на 28-й Венецианской биеннале. В 1988 году музей вновь выиграл конкурс на организацию выставки, представляющей Соединенные Штаты в Венеции; куратор музея Майкл Г. Аупинг предложил художницу медиа-искусства Дженни Холзер.
Скульптуры
Галерея содержит разнообразные скульптуры на внешней территории. Некоторые из самых известных, из прошлого и настоящего, включают:
НазваниеХудожникГодИзображение Серия "Алфавит" Флетчер Бентон N/A Большой Красный Джеймс Розати 1971 Бонд Александр Либерман 1969 Нержавеющая сталь, алюминий, Монохром I, Построенный для жизни везде, Дом здесь Нэнси Рубинс 2011 Сигарета Тони Смит 1961 Алмаз I из III Антони Милковски 1967 Направленность I Лайман Кипп 1962 Карма До Хо Сух 2010 Е. К. Колонна Кеннет Снелсон 1969–81 Плоская ставка II Лайман Кипп 1969 Четыре шанса Кеннет Снелсон 1982 Вглубь синего Шейн Дарк 2005 Лора Хауме Пленса 2012 Посмотри и увидь Джим Ходжес 2005 Девушка-акула Кейси Риордан Милард 2014 Накопительная ревизионная структура Лиам Гиллик 2005 Плач Исаму Ногучи 1962 Переворачивание мира вверх ногами №4 Аниш Капур 1998
Выход из состава и миссия музея
В 2007 году художественная галерея Олбрайт-Кнокс продала бронзовую скульптуру римской эпохи «Артемида и олень», которая была выставлена на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке 7 июня 2007 года и принесла 28,6 миллиона долларов. По данным Sotheby’s, это была самая высокая цена, когда-либо уплаченная на аукционе за предмет античности или скульптуру любого периода. Скульптуру приобрел лондонский дилер Джузеппе Эскенаци от имени частного европейского коллекционера. Это событие привлекло всеобщее внимание к вопросу, который до этого был локальным, – к миссии галереи Олбрайт-Кнокс. В феврале 2007 года, когда список произведений искусства, подлежащих отчуждению, был опубликован, директор Олбрайт-Кнокс Луи Грахос определил древнюю скульптуру как не соответствующую исторической «основной миссии» учреждения – «приобретению и экспонированию искусства современности». Это определение вызвало обеспокоенность общественности относительно судьбы таких работ, как «Последняя ставка леди» Уильяма Хогарта или «Купидон в роли мальчика-поводыря» сэра Джошуа Рейнольдса. Работы Густава Курбе, Оноре Домье, Жака Луи Давида и Эжена Делакруа были приобретены музеем в предыдущие десятилетия. Решение об отчуждении некоторых произведений искусства было принято голосованием совета директоров музея, утверждено всеми членами и соответствовало рекомендациям Американского альянса музеев. Продажа подняла вопрос о том, как музеи могут сохранять свою значимость в экономически отстающих регионах, располагая ограниченными возможностями для привлечения средств на операционную деятельность и приобретение новых экспонатов.
Часы работы
Музей открыт с 10:00 до 20:00 в четверг и пятницу, и с 10:00 до 17:00 в субботу, воскресенье и понедельник. В первую пятницу каждого месяца вход в музей осуществляется по принципу «плати сколько хочешь» при поддержке банка M&T.
Финансирование
По состоянию на 2007 год, целевой капитал Художественной галереи Олбрайт-Кнокс составлял около 58 миллионов долларов, что приносило около 1,1 миллиона долларов в год на приобретения. В 2013 году Художественная галерея Олбрайт-Кнокс получила завещание в размере 11 миллионов долларов от имущества Пегги Пирс Элфвин, давнего члена совета директоров и мецената искусств Буффало – это был самый крупный единовременный подарок в истории музея на тот момент. В 2016 году финансист из Лос-Анджелеса Джеффри Гундлах пожертвовал 42,5 миллиона долларов, что стало самым крупным пожертвованием от частного лица в истории музея.