Введение
Художественный музей в Пасадене, Калифорния.
Музей Нортона Саймона — художественный музей, расположенный в Пасадене, штат Калифорния. Ранее он был известен как Пасаденский художественный институт и Пасаденский художественный музей и располагает многочисленными скульптурами на своей территории.
Обзор
Коллекция Нортона Саймона включает в себя европейскую живопись, скульптуры и гобелены, а также азиатские скульптуры, картины и гравюры на дереве. Скульптуры окружают музей снаружи, в том числе знаменитые скульптуры Родена у входа и другие скульптуры вдоль бульвара Колорадо и в ландшафтном оформлении вокруг большого пруда. В музее расположен театр Нортона Саймона, где ежедневно демонстрируются кинопрограммы и круглый год проводятся лекции, симпозиумы, танцевальные и музыкальные представления. Музей находится на бульваре Колорадо, вдоль маршрута парада роз Турнира роз, и его характерный фасад из коричневой плитки часто виден в качестве фона в телевизионных трансляциях.
История
После получения около 400 произведений немецкого экспрессионизма от коллекционера Галки Шейер в 1953 году, Институт искусств Пасадены в 1954 году сменил название на Музей искусств Пасадены и занимал здание в стиле шинуазри "The Grace Nicholson Treasure House of Oriental Art" (ныне Музей Тихоокеанской Азии) на Северной Лос-Роблес-авеню до 1970 года. Музей восполнил пробел, являясь единственным музеем современного искусства между Сан-Франциско и Ла-Хойей в Калифорнии в то время. Он был известен прогрессивными художественными выставками и поддерживал работы местных современных художников, таких как Хелен Лундеберг, Джон Маклафлин и Сэм Фрэнсис. В 1962 году из галереи Ferus прибыл куратор Уолтер Хоппс, организовавший раннюю выставку поп-арта в 1962 году и ретроспективную выставку Марселя Дюшана в 1963 году, а также персональные выставки работ Курта Швиттерса и Джозефа Корнелла. Позже Хоппс составил шорт-лист архитекторов из Калифорнии для нового здания музея, включив в него Ричарда Нейтру, Чарльза Эймса, Джона Лотнера, Крейга Элвуда и Торнтона Лэдда. Хоппс настаивал на привлечении местного архитектора, поскольку ожидал тесного взаимодействия на протяжении всего процесса проектирования. Отличительный и современный изогнутый внешний фасад облицован 115 000 глазурованными плитками различных насыщенных коричневых оттенков с волнистой поверхностью, изготовленными известным керамистом Эдит Хит. Хоппс ушел в отставку до открытия музея. Саймон также взял на себя ответственность за коллекцию и строительные проекты; в ответ музей был переименован в Музей Нортона Саймона и отреставрирован, по сообщениям, за сумму более 3 миллионов долларов. Подробную историю этого процесса рассказал бывший директор и искусствовед Джон Копланс (позже ставший художником) в журнале Artforum. Этот шаг, подвергшийся широкой критике со стороны местного сообщества как закрытие единственного музея современного искусства между Сан-Франциско и Ла-Хойей, косвенно привел к основанию Музея современного искусства в Лос-Анджелесе в 1979 году, проект, во многом инициированный сестрой Нортона Саймона, Марсией Вайсман. Саймон умер в 1993 году, и актриса Дженнифер Джонс, его вдова и председатель совета директоров, предприняла корректирующие и примирительные шаги, которые изменили позиционирование музея и его двух коллекций.
Коллекции
Музей Нортона Саймона, включающий более 11 000 экспонатов, обладает значительной постоянной коллекцией, высоко ценимой во всем мире. Сам музей не владеет представляемыми произведениями; вместо этого, большая часть искусства находится на долгосрочном хранении у Фонда Нортона Саймона и Фонда искусств Нортона Саймона, каждый из которых владеет различными группами произведений искусства. По данным их публичных отчетов на 2014 год, общая рыночная стоимость этих произведений искусства оценивалась примерно в 5 миллиардов долларов. Музей прилагает относительно немного усилий для расширения коллекции, собранной его основателем, но продолжает получать дары. Однако, в любой момент времени экспонируется не более 800–900 этих предметов. Музей также организует временные выставки, посвященные конкретному художнику, художественному направлению или периоду, или искусству, созданному в определенном регионе или стране. Более трех десятилетий после основания в 1975 году Музей Нортона Саймона придерживался политики невыдачи произведений на время выставок в другие музеи. В 2007 году совет директоров согласился передавать отобранные работы в другие музеи, включая Национальную галерею искусств в Вашингтоне, заявив о стремлении повысить известность музея. В 2009 году было заключено соглашение о взаимном обмене произведениями с коллекцией Фрика в Нью-Йорке.
Азиатское искусство
В музее представлена всемирно известная коллекция произведений искусства из Южной и Юго-Восточной Азии, включающая образцы скульптурных и живописных традиций этого региона. В экспозиции представлены произведения из Индии, Пакистана, Непала, Тибета, Камбоджи и Таиланда, а также отдельные работы из Афганистана, Мьянмы, Бангладеш, Китая, Индонезии, Шри-Ланки, Вьетнама и Японии. Коллекция особенно богата искусством Индийского субконтинента, включая монументальную каменную скульптуру периодов Кушан и Гупта, и выдающуюся группу бронзовых скульптур Чола из Южной Индии. Широко представлены произведения из коллекции индийской живописи раджпутов, а также тангки – буддийские религиозные картины из Тибета и Непала. Значительная коллекция японских гравюр на дереве включает предметы, ранее принадлежавшие Фрэнку Ллойду Райту.
Европейское искусство: XIV-XVI века
Шедевры раннего Возрождения, Высокого Возрождения и маньеризма составляют обширную коллекцию европейского искусства XIV–XVI веков. Изысканные работы Паоло Венециано и Джованни ди Паоло, а также исключительный алтарный образ Гуариенто ди Арпо, являются ключевыми произведениями в коллекции музейных панелей на золотом фоне. Якопо Бассано, Боттичелли, Филиппино Липпи и Рафаэль представлены богатыми масляными живописными полотнами с религиозными сюжетами. В коллекции также представлены великолепные образцы творчества таких мастеров Северной Европы, как Лукас Кранах Старший, Дирик Боутс и Ханс Мемлинг. Портреты Джорджоне, Джованни Беллини и Эль Греко отражают широкое разнообразие тематики в коллекции. Право собственности на картину Лукаса Кранаха Старшего «Адам и Ева» оспаривается в связи с их историей как нацистских трофеев.
Европейское искусство: XVII-XVIII века
Ранние барочные картины из Италии и Испании в музее представлены такими выдающимися художниками, как Гвидо Рени, Герчино, Мурильо и Сурбаран. Коллекция северного барокко ярко выражена в работах Питера Пауля Рубенса. Замечательная группа голландских жанровых, портретных и пейзажных картин XVII века венчает три портрета Рембрандта. Завершают коллекцию XVII века фламандские и немецкие натюрморты, а также религиозные пейзажи французских мастеров Клода Лоррена и Николя Пуссена. Французская часть коллекции XVIII века включает картины Ватто, Фрагонара и Буше, в то время как Италия представлена каприччио и историческими зарисовками из повседневной жизни Рима и Венеции, созданными Лонги, Паннини, Гварди, Каналетто и Тиеполо.
Европейское искусство: XIX век
Картины музея Жана-Огюста Доминика Ингреса и Франсиско де Гойи знаменуют начало XIX века и предвосхищают выдающиеся образцы реализма середины века, созданные Жаном-Батистом Камилем Коро, Густавом Курбе и Эдуардом Мане. Музей располагает наиболее значительной коллекцией искусства импрессионизма и постимпрессионизма в Южной Калифорнии. Работы Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара и Эдгара Дега, представленный в музее более чем сотней произведений, экспонируются вместе с яркими палитрами Винсента Ван Гога, Поля Сезанна и Поля Гогена. Дополняют эту коллекцию монументальные бронзовые скульптуры Огюста Родена, установленные в переднем саду музея. Выдающиеся картины Эдуарда Вюйяра и Пьера Боннара открывают путь к модернизму XX века.
Современное искусство
В музее представлена обширная коллекция современного искусства, включающая основополагающие работы Пабло Пикассо, Жоржа Брака, Анри Матисса и Диего Риверы, постоянно находящиеся в экспозиции. "Коллекция Гальки Шейер, состоящая из работ художников "Голубой четверки", включает картины и произведения на бумаге Пола Клее, Лионеля Файнингера, Алексея Явленского и Василия Кандинского. Шейер, немецкий арт-дилер и коллекционер, представлявший этих художников и поселившаяся в Лос-Анджелесе в 1925 году, завещала Пасаденскому художественному институту 450 работ "Голубой четверки" и других художников-модернистов (а также архив из 800 документов) после того, как попытки передать их UCLA не увенчались успехом.
Современное искусство
Коллекция послевоенного современного искусства, сформированная Музеем Нортона Саймона после приобретения здания и собрания Художественного музея Пасадены, отличается выдающейся подборкой коллажей, ассамбляжей и скульптур, включая произведения Джозефа Корнелла, Роберта Раушенберга, Луизы Невелсон и Эда Кинхольца. Поп-арт и минимализм представлены работами Роя Лихтенштейна, Энди Уорхола, Дональда Джадда и Роберта Ирвина. Особенно сильна коллекция калифорнийского искусства 1950-х – 1970-х годов, включающая произведения Сэма Фрэнсиса, Ричарда Дибенкорна, Джей ДеФео, Рональда Дэвиса, Ларри Белла, Эдварда Руша, Кеннета Прайса, Чарльза Арнольди и Эда Мозеса. Живопись цветового поля и лирическая абстракция представлены работами Кеннета Ноланда, Ронни Лэндфилда, Фрэнка Стеллы, Хелен Франкентхалер и Кеннета Шоуэлла.
Скульптура
Крупные скульпторы XIX и начала XX века, включая Аристида Майоля, Константина Бранкуси, Генри Мура, Барбару Хепворт и Исаму Ногучи, представлены скульптурами из бронзы, свинца и мрамора в галереях и на территории музея, в том числе в переднем саду и на лужайке бульвара Колорадо, а также в обширном Скульптурном саду.
Управление
Norton Simon организован как оперативный фонд, направляющий свои ресурсы на общественно полезную деятельность. Оперативный бюджет составляет около 6 миллионов долларов. Благодаря голливудским связям Дженнифер Джонс в совет музея Нортона Саймона вошли представители кино- и телевизионного сообщества, в том числе Билли Уайлдер, Грегори Пек, Кэри Грант, Дэвид Геффен, Том Брокау и Кэндис Берген.
Галерея
Избранные произведения искусства из музея Нортона Саймона.
Вопросы репатриации произведений искусства
В 2012 году правительство Камбоджи обратилось к Соединенным Штатам с просьбой помочь в возвращении кхмерской статуи из песчаника X века из Музея Нортона Саймона, заявив, что произведение искусства было разграблено из камбоджийского храмового комплекса во время политических потрясений в стране в 1970-х годах. Скульптура принадлежала Фонду искусств Нортона Саймона и экспонировалась с 1980 года, и хотя камбоджийские власти давно знали о ее существовании, они не требовали ее возвращения до недавнего времени. Весной 2014 года скульптура была возвращена Королевству Камбоджа. С 2007 по 2018 год музей был вовлечен в судебный спор о праве собственности на парные картины Лукаса Кранаха Старшего 1530 года «Адам и Ева». Марей ван Саер подала иск, требуя возвращения картин и утверждая, что они были конфискованы нацистами у ее тестя, Жакса Гудстикера, известного голландского еврейского торговца произведениями искусства. Гудстикер погиб на борту корабля вместе с семьей, пытаясь бежать из Нидерландов. После войны картины были обнаружены специалистами по спасению культурных ценностей и возвращены правительству Нидерландов. В 1960-х годах правительство Нидерландов передало их командующему ВМС США Джорджу Строганову Шербатову, который утверждал, что они ранее были украдены у его семьи в России сталинским режимом и проданы Гудстикеру на широко критикуемом аукционе в Берлине. Картины были проданы в начале 1970-х годов Командиром Нортону Саймону и его фондам и экспонируются в Музее искусств Нортона Саймона уже более 30 лет. Несмотря на этические опасения, высказанные многими, включая внука основателя Нортона Саймона, Музей Нортона Саймона продолжал судебную борьбу за сохранение произведений искусства. Музей обратился в Верховный суд США с просьбой пересмотреть решение, вынесенное в июне 2014 года Апелляционным судом США по девятому округу, которое разрешило ван Саер продолжить свой иск; в 2017 году суд вынес решение 3–0 против ван Саер.