Магистр музыки: первая ступень высшего музыкального образования.

Введение

Первая степень магистра в области музыки, присуждаемая университетами и музыкальными консерваториями. Степень магистра музыки (MM или MMus) является, как академическое звание, первой степенью магистра в области музыки, присуждаемой университетами и консерваториями. MM сочетает в себе углубленное изучение выбранной специализации (обычно исполнительское мастерство – вокал или игра на инструменте, композиция или дирижирование) с академическими занятиями на уровне магистратуры по таким предметам, как история музыки, музыкальная теория или музыкальная педагогика. Для получения этой степени, требующей от одного до двух лет очного обучения, студенты готовятся к профессиональной деятельности в качестве исполнителей, дирижеров и композиторов, в зависимости от выбранной специализации. MM часто является минимальным требованием к квалификации для преподавания игры на инструментах или вокала в университетах, колледжах и консерваториях.

Типы

MM широко доступен по направлениям исполнительского искусства (иногда со специализацией в преподавании музыки/педагогике и/или музыкальной литературе), композиции, дирижирования и музыкального образования. Степень в области музыкального образования также может быть присвоена под более конкретным названием – Магистр музыкального образования (MME или MMEd). Магистр теории музыки, музыкальной науки (обычно называемой "историей музыки") и этномузыкологии, как правило, является степенью магистра искусств (MA). Однако некоторые университеты в Великобритании (например, Шеффилдский университет) используют степень MM как специализированную исследовательскую степень, в рамках которой студент проводит оригинальное исследование и готовит письменную диссертацию или аналогичный документ. Программы, ориентированные на подготовку музыкантов к карьере в области сакральной музыки для церквей и других мест отправления культа, могут также называться Магистр сакральной музыки (MSM).

Прикладные исследования и курсы

Одним из основных отличий между типичной степенью магистра и MM (магистра искусств) заключается в том, что студенты магистратуры часто проводят самостоятельные исследования и готовят и защищают дипломную работу или аналогичный исследовательский документ, в то время как студенты MM фокусируются на практических, прикладных областях, определенных их специализацией в рамках программы MM, которая обычно включает исполнительское мастерство (инструментальное или вокальное), композицию или дирижирование. Последнее может быть сосредоточено на оркестровом дирижировании, хоровом дирижировании или их сочетании. В программах MM студент проводит значительное время, занимаясь с преподавателем. Для певцов и инструменталистов это занятия с преподавателем вокала и соответствующего инструмента, для студентов-композиторов – индивидуальные занятия с профессором композиции, а для студентов-дирижеров – практические занятия по дирижированию с профессором-дирижером университета. Студенты MM обычно проходят практические занятия, такие как индивидуальные уроки, и изучают курсы в рамках своей специализации. Во многих программах MM все направления (например, исполнительское мастерство, композиция, дирижирование) изучают общий базовый курс теории музыки и истории музыки, поскольку эти курсы необходимы для подготовки к любой из этих профессий. Различные направления могут также иметь собственные обязательные курсы. Например, студенты вокального исполнительства могут быть обязаны посещать занятия по опере или камерному вокалу, инструменталисты – по исполнению оркестровых партий или подготовке к прослушиваниям в оркестр, студенты-композиторы – курсы композиции, а студенты-дирижеры – курсы дирижирования, анализа партитур или фортепиано. Некоторые программы также требуют дополнительной специализации в смежной области, такой как история музыки или практика исполнения, что углубляет знания в основной специализации. Например, студент, изучающий барочную скрипку, может выбрать дополнительную специализацию в истории барочной музыки (например, в области исторически обоснованного исполнительства). Некоторые учебные заведения позволяют студентам MM выбирать дополнительную специализацию в области, не связанной с музыкой, которая способствует их профессиональному и академическому развитию. Например, студент, заканчивающий магистратуру по фортепианной педагогике, может получить дополнительную специализацию в психологии обучения на факультете психологии университета или в методике преподавания на факультете образования. Для получения дополнительной специализации за пределами музыкального факультета обычно требуется одобрение как музыкального факультета, так и другого соответствующего факультета (например, психологии, образования и т.д.).

One of the major differences between a typical MA degree and the MM is that whereas MA degree students often undertake original research and prepare and submit a thesis or similar research document, MM students focus on practical, applied areas, as set out in their MM area of specialization, which are typically instrumental or vocal performance, composition of new music, or conducting. The latter may focus on orchestral conducting, choral conducting, or a combination of both. In MM programs, the student spends intensive lesson time with a professor. For singers and instrumentalists, this is with a voice and instrument professor, respectively. For composition students, they take coaching sessions with composer professors. For conducting students, they get conducting coaching from a conductor professor at the university. MM students typically complete applied studies, such as lessons with a professor, and take courses within their area of specialization. In many MM programs, all of the different MM streams (e. g., performance, composition, conducting) take a common core of music theory and music history courses, as these core courses are a necessary background for all three careers. The different streams may also have different required courses for each stream. For example, vocal performance students may be required to take an opera or art song class; orchestral instrumentalists may be required to take an orchestral excerpts or orchestral audition preparation class; composition students may be required to take composition courses; and conducting students may be required to take conducting, score reading, or piano classes. Some programs additionally require a sub specialization in a cognate area, such as music history or performance practice, which contributes to their area of specialization. For example, a student doing an MM in Baroque violin might do a sub specialization in Baroque music history (e. g., on historically authentic performance). Some institutions permit MM students to do a sub specialization in a field outside music that contributes to their professional and academic goals. For example, a student completing a MM in piano pedagogy may be able to do a sub specialization in the psychology of learning in the university's department of psychology or take a sub specialization in educational methods in the university's department of education. Doing sub specializations outside the faculty of music typically requires the approval of both the faculty of music and the other faculty (e. g., psychology, education, etc. ).

Примечание и всеобъемлющие проверки

Последний этап магистратуры (MM) обычно включает в себя исполнение одного или двух рециталов и сдачу комплексных экзаменов. Большинство программ требуют, чтобы рециталы включали произведения высокого уровня сложности, отобранные из разных эпох музыкальной истории, таких как сольные сюиты эпохи барокко (конец XVII – середина XVIII века), соната или концерт классической эпохи (середина – конец XVIII века), концерт или соло эпохи романтизма (XIX век) и произведение современной эпохи (XX и XXI века). Конкретное содержание рецитала может варьироваться в зависимости от учебного заведения. Некоторые программы позволяют студентам включать камерные произведения, в которых студент играет значимую роль в составе камерного ансамбля. В некоторых учебных заведениях от студентов требуется представить лекцию перед одним или обоими рециталами, в которой они объясняют исторический контекст, теорию музыки или композиционные особенности исполняемых произведений. Этот подход, называемый лекционным рециталом, призван дать студентам опыт объяснения и интерпретации исполняемых ими произведений. Этот навык важен для исполнителей, поскольку многие из них также занимаются преподаванием или коучингом, а некоторые в дальнейшем становятся профессорами, где им может потребоваться преподавать историю музыки, теорию или композицию. Некоторые программы магистратуры требуют от студентов сдачи комплексных экзаменов по своей специализации, а также по таким предметам, как история музыки и музыкальная теория. Цель этих экзаменов – убедиться, что студент получил всесторонние знания и понимание, выходящие за рамки его специализации. Поскольку магистратура (MM) является стандартным минимальным требованием для преподавания исполнительских или композиторских дисциплин в университетах и консерваториях, важно, чтобы выпускники программ MM обладали широким пониманием истории и теории музыки.

Требования к приему

Для поступления в программу магистратуры (MM) большинство учебных заведений требуют наличие степени бакалавра или диплома в области музыки, например, BM или BA со специализацией «Музыка», обычно со средним баллом B+ или выше. Программы MM по исполнительскому искусству обычно требуют очного прослушивания, которое включает в себя исполнение сложных произведений (или, для певцов, песен) в широком диапазоне стилей, как правило, начиная с эпохи барокко (1600–1750), классического музыкального периода (1750–1800), эпохи романтизма (1800–1910) и заканчивая музыкой XX и/или XXI века. Певцы обычно исполняют арии из опер и вокальные произведения, которые, как правило, сопровождаются пианистом. Инструменталисты обычно исполняют соло И.С. Баха или другие произведения без аккомпанемента, часть из сонаты и часть из виртуозного концерта. Инструменталисты, играющие на оркестровых инструментах (струнные, духовые, медные и т.д.), могут быть попрошены исполнить отрывки из стандартного оркестрового репертуара. Поступающим обычно сообщают, какие произведения и части необходимо подготовить; некоторые учебные заведения даже указывают номера тактов или буквы репетиций (например, Симфония № 5 Бетховена, часть 1, такты 100–120). Некоторые учреждения используют видеозаписи концертов или выступлений в качестве предварительного отбора. Такой подход позволяет исключить кандидатов, не соответствующих минимальным исполнительским стандартам учебного заведения, что экономит время и расходы на поездку для личного прослушивания, а также снижает затраты учебного заведения на организацию прослушивания с участием комиссии профессоров. Некоторые университеты организуют несколько мест проведения прослушиваний, чтобы снизить транспортные расходы кандидатов. Например, учебное заведение, расположенное на западном побережье США, может предложить возможность прослушивания в центральной и восточной частях США. Профессора учебного заведения, входящие в состав комиссии по прослушиванию, выезжают в эти другие места, чтобы послушать кандидатов. Некоторые учебные заведения, обычно требующие личного прослушивания, отказываются от этого требования для студентов, играющих на крупных инструментах (например, контрабас и туба), и допускают отправку видеозаписи. Поступающие обычно должны предоставить официальные выписки из всех программ послесреднего образования и рекомендательные письма от профессоров и преподавателей музыки. Для большинства программ магистратуры требуются выписки из всех программ или степеней, независимо от того, была ли степень завершена. Студентам, которые начали, но затем отчислились из нескольких программ, может потребоваться запросить выписки из многих учебных заведений. Для защиты от подделки оценок в выписках большинство учебных заведений требуют, чтобы выписки отправлялись непосредственно из регистратуры предыдущего учебного заведения в музыкальную школу или чтобы выписки были в запечатанных конвертах с печатью (штампом) регистратуры другого учебного заведения на месте склейки. Некоторые программы также могут запросить мотивационное письмо или эссе, в котором кандидат объясняет причины поступления и излагает свои профессиональные, исполнительские или карьерные цели. Некоторые программы могут запросить копии программ концертов с предыдущих выступлений или список исполнительского опыта, который для оркестровых инструменталистов может включать опыт игры в оркестре. В некоторых университетах кандидаты также должны быть приняты в аспирантуру университета, поэтому поступающие могут быть обязаны набрать определенный балл на стандартизированных тестах, таких как GRE. Аналогично, студенты из стран, где официальный язык отличается от языка обучения в университете, могут быть обязаны набрать определенный балл на стандартизированных языковых тестах. Например, студенты, поступающие в программу MM в США из страны, где английский язык не является официальным, могут быть обязаны сдать тест на знание английского языка как иностранного (TOEFL). Для поступления в программы MM по дирижированию часто требуется видеозапись репетиции и выступлений в качестве предварительного этапа отбора. Программы по композиции обычно требуют предоставления портфолио композиций, включая партитуры и записи (аудио или видео) живых выступлений.

To be admitted to a MM program, most institutions require an undergraduate degree or diploma in music, such as a BM or BA with a major in music, usually with a grade average of B+ or higher. MM programs in performance usually require a live audition that includes advanced pieces (or for singers, songs) from a wide range of styles, typically ranging from the Baroque era (1600 1750), the Classical music period (1750 1800), the Romantic music era (1800 1910) to the 20th and/or 21st century. Singers typically perform arias from operas and art songs, which are typically accompanied by a pianist. Instrumental musicians typically perform solo J. S. Bach or other unaccompanied repertoire, a movement from a sonata, and a movement from a virtuoso concerto. Instrumentalists who play orchestral instruments (violin family, woodwinds, brass, etc.) may be asked to perform excerpts from the standard orchestral repertoire. Auditionees are typically told which pieces and movements to prepare; some schools even give the bar numbers or rehearsal letters (e. g., Beethoven Symphony no. 5, movement 1, bar 100 to 120). Some institutions use videotaped recitals or performances as a pre screening method. This approach helps to eliminate candidates who do not meet the school's minimum performance standards, and as such, it saves those candidates the time and cost of traveling to the institution for an in person audition, and it also saves the school the cost of having a panel of professors hear the candidate on location. Some universities have multiple audition locations to reduce the traveling expenses faced by candidates. For example, a school located on the west coast of the United States might offer the option of auditioning at a central and eastern US location. The school's professors who form the audition panel travel to these other locations to hear auditionees. Some schools which normally require in person auditions waive this requirement for students who play the larger instruments (e. g., double bass and tuba), and allow a videotape to be sent instead. Applicants are typically asked for official transcripts from all post secondary programs and letters of recommendation from music professors and teachers. For most graduate programs, transcripts of every program or degree are required, whether or not the degree was completed. For students who have started out, but then withdrawn from a number of programs, they may have to request transcripts from many institutions. To protect against applicants changing marks on the transcripts using forgery, most schools require that the transcripts be sent directly from the previous institution's registrar to the music school, or that the transcripts be in sealed envelopes with the other school's registrar's seal (stamp) over the closure. Some programs may also request a statement of intent/statement of purpose or another type of essay, in which the candidate explains why she wishes to be admitted, and sets out her professional, performance or career goals. Some programs may request copies of recital programs from previous performances or a list of performance experience, which may include, for orchestral instrumentalists, orchestra experience. In some universities, candidates must also be admitted to the university's graduate school; as such, applicants may have to achieve a certain mark on standardized tests, such as the GRE. Similarly, students from countries where the official language is not that of the university may be required to achieve a certain mark on standardized language tests. For example, students applying to a US MM program who come from a country where English is not an official language, may be required to pass the Test of English as a Foreign Language (TOEFL). Admission to MM programs in conducting often requires a video recording of a live rehearsal and performances as a pre screening element. Composition programs usually require the submission of a portfolio of compositions, including scores and recordings (audio or video) of live performances.

Карьера

Степень магистра музыки (M. Mus.) обычно получают для подготовки к профессиональной карьере исполнителя (как правило, певца или инструменталиста), дирижера или композитора. Поэтому многие выпускники программ магистратуры музыки не стремятся к дальнейшему формальному образованию после ее завершения. Как правило, степень магистра музыки является минимальным требованием для преподавания игры на инструменте или вокала в университетах, колледжах и консерваториях. Некоторые учебные заведения могут нанимать преподавателей без степени магистра музыки, имеющих диплом артиста или аналогичный диплом, и/или обладающих значительным опытом исполнительской деятельности в качестве солиста, камерного музыканта или оркестранта. Некоторые выпускники продолжают обучение на других программах магистратуры или профессиональных программах, например, юридических или медицинских. Сочетание степени магистра музыки и профессиональной степени может позволить выпускнику работать в областях, где пересекаются музыка и право (или медицина). Выпускники программ магистратуры музыки также могут использовать полученные общие знания (например, навыки письма и проведения исследований) для трудоустройства в государственных органах, администрациях университетов, некоммерческих организациях или в сфере управления искусством. Другие выпускники продолжают обучение в аспирантуре по музыке, углубляя свою специализацию в области исполнительства или дирижирования на докторском уровне, получая степень доктора музыкального искусства (DMA) в этих областях. Некоторые студенты переходят в другие области музыковедения на уровне PhD, такие как музыкознание или теория музыки. Хотя программы PhD по музыкознанию и теории музыки обычно требуют наличия степени магистра музыки, в некоторых случаях студенты с степенью магистра музыки в области исполнительства или композиции, демонстрирующие выдающиеся способности, могут быть условно зачислены на программы PhD по музыкознанию или теории музыки. Кроме того, некоторые выпускники программ магистратуры музыки могут продолжить обучение в другой области, где музыка является смежной дисциплиной, например, получить степень доктора педагогических наук (EdD) в области музыкального образования (например, специализируясь на методике преподавания музыки) или степень магистра библиотечного дела, чтобы стать музыкальным библиографом. Выпускники программ магистратуры музыки, желающие продолжить обучение в области, не связанной напрямую с музыкой, могут быть условно зачислены на программы PhD в таких областях, как гендерные исследования или социология, при условии успешного прохождения ряда квалификационных курсов.

The M. Mus. degree is usually undertaken to prepare students to be professional performers (typically either singers or instrumental musicians), conductors, and composers. As such many recipients of the MMus degree do not seek further formal education after they complete the MMus. The MMus is typically the minimum credential that allows them to teach instrumental or vocal performance at universities, colleges, and conservatories. Some institutions will also hire teachers who do not have the MMus who hold an Artist's Diploma or similar diploma, and/or who have had a significant performing career as either a solo recitalist, chamber musician or orchestral musician. Some graduates do additional graduate or professional study in other areas, such as a law degree or medical degree. The combination of an MMus and a professional degree could enable the degree holder to work in fields where music and law (or medicine) overlap. Recipients of the MMus may also make use of the general education provided in the degree (e. g., in writing and researching) to get a job in government, university administration, or in the non profit or arts administration sector. Other recipients of the MMus may go on to further graduate studies in music by continuing their MMus specialization in performance or conducting at the doctoral level, by completing a DMA (Doctor of Musical Arts) degree in those areas. Some students branch out to another area of music at the PhD level, such as musicology or music theory. While PhD programs in musicology and music theory normally require an MA in music, in some cases, students with a MMus in performance or composition who show strong promise may be conditionally admitted to PhD programs in musicology or music theory. As well, some recipients of the MMus degree may go on to do graduate work in another area in which music is a supporting field, such as an EdD in music education (e. g., specializing in music instruction) or a master's degree in Library Science, in order to become a music reference librarian. MMus graduates who wish to pursue graduate studies in an area that is not directly connected with music may be conditionally admitted to PhD programs in areas such as women's studies or sociology, subject to the condition that they complete a list of qualifying courses.