Окинавский сансин: душа народной музыки Рюкю

Введение

Окинавский музыкальный инструмент, корейский горный дух.

Сансин (яп. 三線) — музыкальный инструмент, распространённый на Окинаве и островах Амами, и являющийся предшественником японского сямисэна (яп. 三味線). Часто его сравнивают с банджо; он состоит из корпуса, обтянутого змеиной кожей, грифа и трёх струн.

Происхождение

Его большое сходство как во внешнем виде, так и в названии с китайским саньсянем указывает на китайское происхождение, поскольку тогдашнее королевство Рюкю (до японской Окинавы) поддерживало очень тесные связи с Имперским Китаем. В XVI веке сансин достиг японского торгового порта Сакай в Осаке. На материковой Японии он эволюционировал в более крупный шамисэн, и многие называют сансин буквально «змеиной кожей струны» (蛇皮線; джабисен) или «змеиными тремя струнами» (蛇三線; джамисен) из-за его отделки змеиной кожей. Сансин считается душой окинавской народной музыки. В большинстве окинавских домов есть сансин, на котором играют как дети с двух лет, так и люди старше ста лет. Он является центром небольших семейных посиделок, свадеб, дней рождений, других торжеств, общественных вечеринок и фестивалей. Сансин пользуется огромным уважением в культуре Рюкю и часто рассматривается как инструмент, передающий голос божеств, а сам по себе считается божеством. Это отражено в традиционной конструкции сансина. Сансин обычно изготавливаются, чтобы служить более одного поколения, поскольку их часто передают по наследству. Традиционная окинавская история о «Сансине мужа и жены» рассказывает о паре сансинов, сделанных из сердцевины одного и того же дерева окинавского эбена. Они принадлежали супругам до Второй мировой войны. С началом войны мужа мобилизовали в японскую армию, и ему пришлось покинуть жену и дом. Из-за разрушений, нанесенных главному острову во время войны, пара сансинов оказалась под угрозой, а война уничтожила почти половину коренного населения. Чтобы сохранить сансины свои и жены, муж завернул их, положил в деревянный ящик и закопал глубоко в окинавском лесу. Позже их выкопали и вернули в родной дом, пережив жестокую войну. В настоящее время они хранятся сыном этой пары.

Строительство

Традиционно саншин покрывали кожей бирманского питона, но сегодня, в связи с правилами CITES, также используется кожа сетчатого питона. Кожа питона используется для покрытия корпуса инструмента, в отличие от кошачьей или собачьей кожи, традиционно используемой для изготовления шамисэна. Хотя Окинава славится ядовитой габбу-змеей, на самом деле габбу слишком мала, чтобы её кожу можно было использовать для изготовления саншина, и считается, что змеиная кожа для саншина всегда импортировалась из Юго-Восточной Азии. Несмотря на то, что питоны, используемые для изготовления кожи для саншина сегодня, не являются находящимися под угрозой исчезновения, сложность отличия искусственной змеиной кожи от настоящей делает транспортировку саншина с настоящей змеиной кожей (хонгава) за границу несколько рискованной. В соответствии с международными договорами об охране дикой природы, экспорт саншина, покрытого змеиной кожей, в некоторые страны, такие как Великобритания и Соединенные Штаты, является незаконным. Существует определенная свобода интерпретации, поскольку в договорах указано, что ограничение распространяется на находящиеся под угрозой исчезновения виды змей. Инструменты с кожей натурального происхождения, хотя и считаются непревзойденными по качеству звука, производящими теплый, глубокий, но отчетливый тон, печально известны тем, что трескаются и рвутся, особенно когда саншин вывозят из его естественной среды обитания – влажного тропического климата островов Рюкю. До недавнего времени поломка кожи не считалась серьезной проблемой, поскольку конструкция саншина позволяет полностью разобрать его, заменить кожу и собрать заново, обычно быстро, недорого и без особых неудобств, так как в префектуре было много мастеров саншина. Когда саншин начали экспортировать по всему миру, поломки кожи стали более распространенной проблемой, поскольку за пределами Окинавы не было мастеров саншина, а западные мастера по изготовлению струнных инструментов не были знакомы с конструкцией инструмента или использованием натуральной кожи. Саншин, экспортируемый в холодные и/или сухие страны, более подвержен риску трещин, разрывов и поломок кожи, что привело к разработке искусственной кожи для саншина из различных материалов, таких как нейлон и полиэстер. Качество, внешний вид и цена этих кож сильно различаются: от жесткой, тонкой, с высоким звуком и "металлическим" звучанием полиэстеровой кожи до более "змеиной" нейлоновой кожи, имитирующей слоистую структуру натуральной змеиной кожи. Саншин с искусственной кожей популярен благодаря своей относительно низкой стоимости и устойчивости к различным температурам и атмосферным условиям. Самые качественные синтетические кожи саншина, доступные по цене от 300 долларов США, являются предпочтительным выбором для профессиональных исполнителей окинавской народной музыки, которые путешествуют и выступают за границей. В наши дни, с быстро растущей популярностью саншина во всем мире и желанием музыкантов иметь максимально традиционный инструмент, был разработан гибридный тип кожи, известный как стиль кёка-бари: натуральная кожа питона крепится к саншину и натягивается с использованием прочной синтетической армирующей ткани под ней. Это является отличным компромиссом для тех, кто живет в более сухом, холодном или жарком климате. Как и в случае с неармированным предшественником, регулярное смазывание армированной кожи кёка-бари для предотвращения пересыхания и трещин по-прежнему является хорошей практикой. Существуют также специальные изделия, предназначенные для предотвращения поломки кожи, такие как круглые подушечки из натуральной жирной кожи, которые помещаются по обе стороны от корпуса саншина во время хранения в футляре. Это предотвращает пересыхание, которое приводит к поломке. Деревянные части саншина – гриф (сао), корпус (до) и головка (тэн) – могут быть изготовлены из широкого спектра твердых пород дерева. Традиционно гриф изготавливается из твердой черной сердцевины дерева окинавского эбена, вида, произрастающего только на Окинаве и являющегося единственным видом эбена в Японии. Эта черная эбеновая сердцевина очень ценится за свою прочность и традиционное качество звука. Обычно для изготовления саншина используется эбеновое дерево не моложе 100 лет – время, необходимое для того, чтобы дерево выросло достаточно большую черную сердцевину для изготовления одного или нескольких грифов. Инструменты, изготовленные из окинавского эбена, являются одними из самых дорогих саншинов, производимых и продаваемых сегодня. Даже инструменты из эбена, которые отказываются от аутентичной змеиной кожи в пользу более дешевой и долговечной нейлоновой и полиэстеровой кожи, могут стоить в несколько раз дороже, чем инструменты, изготовленные из других твердых пород дерева. Другие, более распространенные твердые породы дерева (используемые в основном из-за удобства, доступности и экономической эффективности) включают дуб, апитонг и палисандр (множество видов). Струны, называемые ген, могут быть изготовлены из нейлона или шелка. Сначала они крепятся к основанию корпуса (до) в точке, где выступает конец грифа. Шелковая нить, известная как итокаке или генкаке, крепится к деревянной детали, а затем струны по отдельности прикрепляются к трем петлям итокаке простым узелковым способом. Другие концы струн поднимаются вверх по корпусу и грифу и по отдельности наматываются на соответствующие колки, называемые каракуи. Итокаке, ранее доступные только в золотом цвете, теперь изготавливаются в различных цветах, чтобы соответствовать различным домаки. Каракуи, колки, обычно изготавливаются из того же дерева, что и гриф, но эбен чаще всего используется и ценится за свою прочность. Действуя аналогично колкам скрипки, виолончели и других традиционных западных струнных инструментов, каракуи после первоначального периода требуют использования канифоли (из сосновой смолы, масел, золы и т. д.). Канифоль наносится тонким и липким слоем, обеспечивая сцепление между двумя деревянными деталями. Каракуи печально известны тем, что ломаются даже при малейшем усилии, поэтому они легко доступны по отдельности или наборами по 3 штуки. Каракуи также являются еще одной стороной самовыражения для саншина – их можно вырезать в различных стилях и дизайнах и отделывать различными цветами, текстурами, а некоторые даже могут быть украшены вставками из нефрита, коралла или других камней, ракушек и натуральных материалов. Другая часть корпуса саншина также подвержена повреждениям – это головка, или "тэн". Ее можно поцарапать, помять или даже полностью сломать при неосторожном обращении. Текстильный чехол, просто называемый "тэн-покрытием", представляет собой небольшую эластичную накладку, обычно с прокладкой и стежкой, для обеспечения некоторой защиты от поверхностных повреждений. Эти тэн-покрытия можно использовать постоянно или снимать во время игры. Использование во время игры не влияет на качество звука. Тэн-покрытия представлены в таком же разнообразии, как и домаки, многие из которых сделаны в соответствии с ними. Завершающим штрихом и, возможно, "душой" каждого саншина является домаки – декоративная ткань, окружающая головку саншина. До, что означает "барабан", и маки, что означает "обертка". Чаще всего домаки изготавливаются из современных волокон и методов и отображают королевский герб Королевства Рюкю (Хидари Гомон) в насыщенном черном и золотом цвете. В наши дни широкий выбор как современных, так и традиционных домотканых домаки можно найти как в Японии, так и у граждан мира через Интернет. Они могут стоить от 10 долларов США (за традиционный дизайн и более дешевые материалы) до 175 долларов США за великолепные домотканые домаки, изготовленные из шелка ручного прядения или знаменитого басё-фу, "шелка", изготовленного из стволов окинавских банановых деревьев. Эти высококачественные домаки также могут включать кожу, змеиную кожу, ткань бингата (окинавская "трафаретная и пастообразная" роспись), плетение минса (традиционные рюкю "4 и 5" квадратные узоры и другие натуральные/современные материалы. В дополнение к синтетическим кожям, еще одной современной мерой по снижению затрат является "саншин из новой древесины" – инструмент, который отказывается от любого типа "обшивки" корпуса и вместо этого использует тонкую панель из древесного композита. Эта деревянная поверхность затем отделывается и украшается различными способами. Этот дизайн "новой древесины" стал основой для, по-видимому, популярного "комплекта саншина". Этот "DIY"-комплект обычно включает в себя предварительно изготовленные детали – сао/гриф, до/основание барабана и каракуи/колки – все из которых поставляются "не...

Traditionally, the sanshin was covered with the skin of the Burmese python, but today, due to CITES regulations, the skin of the reticulated python is also used. Python skin is used for the skin of the body of the instrument, in contrast to the cat or dogskin used traditionally on the shamisen. Though Okinawa is famous for the venomous habu viper, the habu is in fact too small for its skin to be used to make sanshin, and it is believed that the snakeskin for the sanshin has always been imported from Southeast Asia. Though the pythons used to make sanshin skins today are not an endangered species, the difficulty of distinguishing faux snakeskin from real snakeskin makes transporting real snakeskin (hongawa) sanshin internationally somewhat risky. Due to international wildlife protection treaties, it is not legal to export snakeskin covered sanshin to some countries, such as the United Kingdom and the United States. There is some room for interpretation of this, in that the treaties specify that the restriction is for endangered snake species. Naturally skinned instruments while considered unparalleled in sound quality, producing a warm, deep yet pronounced tone are infamous for cracking and tearing, especially when the sanshin is taken out of its natural habitat, the humid tropicality of the Ryukyu Islands. Up until recent times, skin breakage was never considered much of a problem, as the sanshin's construction allows for it to be fully disassembled, re skinned, and reassembled, usually with little time, cost, and inconvenience, as a number of sanshin craftsmen were heavily dotted throughout the Prefecture. When sanshin began to be exported across the world, skin breakages became a more prevalent issue, as no sanshin craftsmen existed outside of Okinawa, with Western luthiers unfamiliar with the construction of the instrument, or its use of natural skins. Sanshin exported to cold and/or dry countries have an increased vulnerability to skin cracks, tears and breaks, leading to the development of artificial sanshin skins made from a variety of materials, such as nylon and polyester. The quality, appearance, and price of these skins varies greatly, ranging from hard, thin skinned, high pitched and 'tinny' sounding polyester skins, to the more 'snake skin sounding' nylon skins, which replicate the layered composition of natural snake skin. Artificially skinned sanshin are popular due to their generally low cost and their invulnerability to different temperatures and atmospheres. The highest quality synthetic skin sanshin, which are available for as low as US$300, are the go to choice for professional Okinawan Folk Musicians who travel and play overseas. These days, with the sanshin's popularity rapidly expanding all over the world, and the desire of players to have the most traditional sanshin possible, a hybrid skin known as the kyoka bari style has been developed: a natural python skin is fitted to the sanshin and stretched with a strong, synthetic reinforcement fabric underneath. This proves a great compromise for those in dryer/colder/hotter climates. Like with its un reinforced predecessor, it is still good practice to maintain regular oiling of the reinforced kyoka bari skin to prevent over drying and cracking. There are also tailor made products available to avoid skin breakage, such as naturally oily leather circular pads that are placed on either side of the sanshin body during case storage. This prevents over drying which leads to breaking. The wooden parts of the sanshin the neck (sao), head/body (dou), and head (ten can be made with any of a large variety of hardwoods. Traditionally, the neck is crafted with the solid black core of the Okinawan Ebony tree, a species native to Okinawa, and the only ebony in the whole of Japan. This black ebony core is highly sought after for its strength and its traditional sound quality. Typically, Ebony trees no younger than 100 years old are used in sanshin construction the time necessary for the tree to grow a big enough black core to produce one or more instrument necks. Instruments made with Okinawan Ebony are among the most expensive sanshin made and sold today. Even Ebony instruments that forego authentic snakeskin for the cheaper and more durable nylon and polyester skins can be several times more expensive than an instrument made with other hardwoods. The other, more common hardwoods (used mainly for convenience, availability, and cost effectiveness) include Oak, Apitong, and Rosewoods (any number of species). There are 3 strings, called Gen. They can be made of Nylon or Silk. They are first attached to the base of the Dou (head), at the point where the end of the neck pole sticks out. A silk thread piece, known as an Itokake or Genkake is fitted onto the wood piece, then the strings are individually attached to the 3 loops of the Itokake, using a simple draw thru knot. The other end of the string are brought up the body and neck, and are the individually wound onto their respective pegs, called Karakui. Itokake, once only available in Gold color, are now being made in a variety of colors, to match a variety of Doumaki. Karakui, the tuning pegs, are generally made with whatever wood the neck is made from, but Ebony is most common, and desired for its strength. Acting much like the tuning pegs of the violin, cello, and other traditional western wood string instruments Karakui will require the use of Rosin (made of Pine resin, oils, ash, etc. ), after an initial period. The Rosin is applied as a thin and tacky layer, adding grip between the two wood pieces. Karakui are infamous for breaking with the slightest impetus, and are therefore readily available individually or in sets of 3. Karakui also act as another face of expression for the Sanshin they can be carved in a variety of different styles and designs, and finished in a range of colors, textures, and some can even be 'tipped' with Jade, Coral, or other stones, shells, and natural decorations. Another part of Sanshin's body is susceptible to damage and that is the head, or 'Ten'. It can be scratched, dented, or even completely broken off, if mishandled. A textile, simply called a Ten cover, is a small, elastic reinforced slip cover that is generally padded and quilted, to provide a bit of protection against surface damage. These Ten covers can be used at all times, or can be removed during play. Use during play will not effect sound quality. Ten covers come in as big of a variety as Doumaki, many made to match. The finishing touch, and arguably 'the Soul' of every Sanshin, is the Doumaki the decorative textile that surrounds the head of the Sanshin. Dou, meaning 'drum' and Maki, meaning 'Wrap'. Most often, Doumaki are made from modern fibers and methods, and display the Royal Crest of the Ryukyu Kingdom (Hidari Gomon), in rich black and gold. These days, a wide variety of both modern made and traditional hand woven Doumaki can be found both in Japan and by world citizens via the internet. They can range from US$10 (for traditional design and cheaper materials), all the way to US$175, for the magnificent hand woven Doumaki, made with hand spun silk or the famous Basho fu, 'silk' made from the trunks of Okinawan Banana trees. These high end Doumaki may also incorporate leather, python skin, Bingata fabric (Okinawan 'stencil & paste' dyeing), Minsaa weavings (traditional Ryukyu '4 & 5' Square patterns and other natural/modern materials. In addition to synthetic skins, another modern cost cutting adaptation is the 'New Wood' Sanshin an instrument that abandons any type of 'skinning' of the body, and instead utilizes a thin panel of wood composite. This wood face is then finished and decorated in any number of fashions. This 'New Wood' design has pioneered the seemingly popular 'Sanshin Kit'. This 'DIY' kit generally includes pre fabricated parts the Sao/Neck, the Dou/drum head base, and the Karakui/tuning pegs all of which come 'unfinished', awaiting the new owner's creative hands. Wood parts can be further sanded, stained/painted, oiled, lacquered, etc whatever the heart desires. Kits come with a traditional Doumaki, but the die hard artisan may choose to create their own unique, personally designed textile. It seems that in recent times, with the US Dollar and the Japanese Yen not exactly being of equal value, the cost of shipping to countries outside of Asia, is higher than the cost of the Kits themselves. A unique 'evolutionary tangent' of the Sanshin came about just after the Battle of Okinawa the deadliest action in the Pacific War. Civilians were corralled into US camps following the Battle, during the US take over. The Okinawans, allowed to bring nothing with them, insisted upon carrying on musical and dancing arts so important to their culture. With the assistance of their US captors, and their rations, a new type of Sanshin was made using a tin can, and most likely a broom pole. This changed everything for the downtrodden prisoners, bring a bit of peace and joy to their otherwise bleek situation. This war born Sanshin is now called Kankara Sanshin, or 'Can Sanshin, Can shin, etc.'. It is also the subject of the 'DIY Kit' approach to Sanshin

Настройка

Традиционно игроки носят на указательном пальце плектру (бачи), сделанную из такого материала, как рог водяного буйвола. Сегодня некоторые используют гитарный медиатор или ноготь указательного пальца. В Амами также используются длинные узкие бамбуковые плектры, которые позволяют получить более высокий тон, чем у окинавского сансина. Бамбуковый подставка поднимает струны над мембраной, которая белая, за исключением Амами, где она желтоватая и тоньше. Традиционные названия струн – ууджиру (男絃, "мужская струна"), накаджиру (中絃, "средняя струна") и мииджиру (女絃, "женская струна"). Сансин имеет пять строев, называемых чиндами (ちんだみ):
Хон чёси (本調子) – "стандартный строй" (т.е. C3, F3, C4 в терминах Международной нотации высоты звука)
Ити аги чёси (一揚調子) – "строй с повышенной первой струной" (т.е. E3, F3, C4)
Ни аги чёси (二揚調子) – "строй с повышенной второй струной" (т.е. C3, G3, C4)
Ити, ни аги чёси (一、二揚調子) – "строй с повышенными первой и второй струнами" (т.е. D3, G3, C4)
Сан сагэ чёси (三下げ調子) – "строй с пониженной третьей струной" (т.е. C3, F3, B3)

Музыкальная нотация

Музыка для сансина записывается в уникальной системе транскрипции, называемой кункунши ( ). Она получила свое название от первых трех нот китайской мелодии, широко известной в период ее разработки. Считается, что ее создателем был Монгаку Терукина или его ученик Чоки Якаби (屋嘉比朝寄) в начале – середине 1700-х годов. Для обозначения конкретных позиций пальцев используется набор кандзи. В отличие от европейской нотации, кункунши может быть интерпретирована исключительно на сансине.