Введение

Дизайн театра включает освещение, звук, оформление сцены и костюмы. Сценография (включая оформление сцены, дизайн освещения, дизайн звука, дизайн костюмов) – это практика создания сценического пространства или атмосферы. В современном английском языке сценографию можно определить как сочетание технологических и материальных средств сценического искусства для представления, воплощения и создания ощущения места в представлении. Хотя сценография включает в себя методы оформления сцены и декорационного дизайна, она представляет собой целостный подход к изучению и практике всех аспектов дизайна в спектакле.

Этимология и культурные интерпретации

Термин «сценография» имеет греческое происхождение (skēnē, означающее «сцена, здание сцены»; grapho, означающее «изображать, описывать»), и впервые был подробно описан в «Поэтике» Аристотеля как «skenographia». Однако в континентальной Европе этот термин тесно связан с профессиональной практикой сценографии и является синонимом английского термина «theatre design» (театральный дизайн). В последнее время термин также используется в музеографии применительно к оформлению музейных экспозиций.

История

В не первый раз используя этот термин, Антонио Кайми в 1862 году описывает категорию художников, практикующих *pittura scenica e l'architettura teatrale*, вдохновленных художником Фердинандо Галли Бибиеном, который также был известен как художник *quadratura*, или архитектурной живописи (обычно изображения *trompe l'œil* архитектуры на потолках или стенах). Кайми также называет это *Arte scenografica* и отмечает, что для создания подвижных декораций или иллюзий окружающей среды требовалась изобретательная инженерия. Семья Галли да Бибиена представляла собой династию сценографического искусства, возникшую в конце семнадцатого века в Болонье, но распространившуюся по всей Северной Италии, в Австрию и Германию. Другой крупной семьей, известной театральной сценографией, были представители фамилии Куальо. Кайми далее упоминает мастеров сценографии во второй половине 18-го и начале 19-го веков в Ломбардии, включая: Бернардино Галлиари, Гаспаре Галлиари, Паскуале Канна, Пьетро Гонзага, Паоло Ландриани, Джованни Перего, Алессандро Санкирико, Боменико Меноцци, Карло Фонтана, Балдассаре Каваллотти, Карло Феррари, Филиппо Перони, Карло Феррарио, Энрико Ровекки, Анджело Моя, Луиджи Вимеркати и братьев Мофта из Модены, среди прочих. Обзор истории итальянской живописи, архитектуры и дизайна, оказавших влияние до девятнадцатого века, был представлен Ландриани.

Сценографическая теория

Хотя единой теории сценографии не существует, Рейчел Ханн утверждает необходимость разграничения между «сценографией» и «сценографическими элементами». Ханн вводит эту концепцию, прослеживая употребление ключевых терминов:

«В рамках этого разграничения я рассматриваю сценографический элемент как ориентир, а сценографию – как мастерство. Моя цель – показать, как эти, очевидно связанные понятия, применимы к художественным и социальным ситуациям, выходящим за рамки институционального понимания театра. Я стремлюсь удержать читателя от восприятия сценографических элементов как единых и монолитных. Мое обращение к сценографическим элементам подчеркивает присущую им множественность и разнообразие, которые поддерживают сценографическое взаимодействие. Следовательно, сценографические черты возникают из сочетания ориентирующих стимулов, превосходящих строгие онтологии эмпиризма и усложняющих четкое разделение театральных ремесел». Сценографические элементы – это совокупность ориентиров, часто явно присутствующих в театре, но также встречающихся в других сценографических культурах, таких как садоводство и визуальный мерчендайзинг. Эти элементы привлекают внимание к «порядкам мира», используя методы, которые формируют или нарушают взаимодействие различных мировоззренческих ориентаций (будь то материальность и текстура, знакомство и близость, а также идеологии нации и идентичности) в рамках более широкой географии. Ханн укрепляет свою позицию, утверждая, что «говорить о постановке – значит говорить о том, как сценографические элементы осуществляют ‘иносказание’ места». Сценографические элементы – это «интервенционные акты ориентации, усложняющие, раскрывающие или маркирующие процессы мироздания». Этот подход позиционирует сценографию как «мастерство ориентации в пространстве» и стратегию театрального творчества, наряду с драматургией и хореографией. Использование ориентации в пространстве как основы сценографии призвано отразить понимание, включающее как физические, так и метафизические отношения, влияющие на то, как люди проектируют и переживают организацию пространства. Это может быть роль направленных звуковых систем в создании ощущения изоляции; использование узконаправленного прожектора для переориентации пространственных измерений; запах старого, потрепанного стола; а также то, как костюмы формируют отношения между телами и сценической средой. На практике Ханн утверждает, что именно взаимосвязь между этими различными методами сценографии (костюм, декорации, свет, звук) порождает акт сценографии, где «сценография не является ни исключительно визуальной, ни пространственной».

В заключение, Ханн предполагает, что сценографические элементы формируют все сценические атмосферы, утверждая, что «не бывает сцены без сценографических элементов». Это основано на аргументе, что «все сцены – это также места действия», что бросает вызов «детерминистскому предположению о том, что сцена предшествует сценографии». В этой модели сцена проявляется через ориентирующие в пространстве черты сценографических элементов (а не наоборот). Это означает, что весь театр является сценографическим, даже если в нем нет определенных объектов или «декораций», поскольку весь театр разыгрывается на сцене. Ханн суммирует свою позицию, используя гибридный термин «сценическое место действия», когда обсуждает напряженность между историей этих практик, особенно в связи с первоначальной греческой скиной как физической палаткой или хижиной, которая в конечном итоге сформировала современные концепции «сцены».

Избранная библиография

Аронсон, А. (2005) Взглядывая в бездну: очерки о сценографии, Энн-Арбор: Издательство Мичиганского университета
Аронсон, А. (2018) История и теория экологической сценографии, (пересмотренное 2-е издание) Лондон: Bloomsbury Methuen
Аронсон, А. (2018) The Routledge Companion to Scenography, Лондон: Routledge
Бо, К. (2013) Театр, представление и технологии: развитие и трансформация сценографии, (пересмотренное 2-е издание) Бейсингсток: Palgrave Macmillan
Бичем, Р. К. (1994) Адольф Аппия: художник и провидец современного театра, Ридинг: Harwood Academic Publishers
Брокетт, О. Г., Митчелл, М. и Хардбергер, Л. (2010) Создание сцены: история сценического дизайна и технологий в Европе и Соединенных Штатах, Остин (Техас): Издательство Техасского университета
Крейг, Э. Г. (1911) К новому театру, Лондон: Heinemann. [Переиздано в 1962 году, Лондон: Mercury Books]
Ханн, Р. (2019) За пределами сценографии, Оксон и Нью-Йорк: Routledge
Ханна, Д. и Харслоф, О. (ред.) (2008) Performance Design, Нижальсгаде, Дания: Museum Tusculanum Press
Говард, П. (2002) Что такое сценография?, Лондон: Routledge [Второе издание 2009]
МакОли, Г. (1999) Пространство в представлении: создание смысла в театре, Энн-Арбор: Издательство Мичиганского университета
Маккинни, Дж. и Баттерворт, П. (2009) Кембриджское введение в сценографию, Кембридж: Издательство Кембриджского университета
Маккинни, Дж. и Палмер, С. (2017) Сценография расширенная: введение в современный дизайн спектаклей, Лондон: Bloomsbury Methuen
Свобода, И. и Буриан, И. (ред.) (1993) Тайна театрального пространства, Нью-Йорк: Applause Theatre Books