Франческа Молчаливая: История альбома The Mars Volta

Введение

2005 студийный альбом The Mars Volta

Frances the Mute — второй студийный альбом американской прогрессивной рок-группы The Mars Volta, вышедший в феврале 2005 года на лейблах Gold Standard Laboratories и Universal. Альбом спродюсирован гитаристом и автором песен Омаром Родригесом-Лопесом и включает в себя влияния даба, эмбиента, латиноамериканской и джазовой музыки. В записи впервые приняли участие басист Хуан Альдерете и перкуссионист Марсель Родригес-Лопес. В создании альбома также участвовал будущий саксофонист Адриан Террасас Гонсалес, присоединившийся к группе во время последующего турне. Альбом Frances the Mute вошел во множество списков лучших альбомов 2005 года. В специальном издании журналов Q & Mojo, посвященном Pink Floyd и истории прогрессивного рока, альбом занял 18-е место в списке "40 космических рок-альбомов" и был назван одним из десяти важнейших прогрессив-рок-альбомов десятилетия по версии журнала Classic Rock.

Предыстория

Джереми Уорд, звукорежиссер The Mars Volta до своей смерти, ранее работал специалистом по изъятию автомобилей за долги. Однажды Уорд обнаружил дневник на заднем сиденье автомобиля, который он изымал, и начал замечать сходство между своей жизнью и жизнью автора дневника — в особенности, тот факт, что оба они были усыновлены. Дневник повествовал о поисках автором своих биологических родителей, путь в которых указывали различные люди, чьи имена стали основой для названий треков альбома "Frances the Mute".

Процесс записи и записи

Некоторые материалы, которые в конечном итоге вошли в альбом Frances the Mute, включая "The Widow" и "Miranda That Ghost Just Isn't Holy Anymore", были демо-записаны Омаром Родригесом Лопесом еще в первые дни существования The Mars Volta. Во время гастролей в поддержку De Loused группа всё чаще добавляла в некоторые песни расширенные импровизационные секции, экспериментируя с новыми идеями. Части композиций "Cygnus Vismund Cygnus" ("Facilis Descenus Averni" и "Con Safo") впервые прозвучали вживую в середине песен "Drunkship of Lanterns" (как это можно услышать на Live EP) и "Take the Veil Cerpin Taxt" соответственно, а отрывки "Cassandra Gemini" возникли из импровизаций во время исполнения "Cicatriz ESP" (как это зафиксировано на Scabdates). Изначально альбом планировалось назвать Sarcophagus. Родригес Лопес самостоятельно руководил и спродюсировал запись. В отличие от De Loused in the Comatorium, записанного в особняке продюсера Рика Рубина, новый альбом в основном был записан в месте, которое Родригес Лопес описал как "полную помойку – по сути, склад с одним старым, еле работающим кондиционером, ужасной проводкой и микшерным пультом, на который нельзя было положиться". Родригес Лопес пошел дальше и записал каждого участника группы по отдельности, а затем наложил различные дорожки, чтобы создать каждую песню. Барабанщик Джон Теодор первым записал свои партии и потратил время на аранжировку и схематичное представление песен вместе с Омаром, определяя ритмическую структуру, которая будет зафиксирована в записи. "Это первый раз, когда я настолько методично подхожу к записи. Обычно я приходил на запись с максимально четким представлением о том, что хочу получить, будь то от исполнения песен на концертах или от общего плана. Но это был первый случай, когда я продумал каждый удар, каждую фигуру и каждый переход до мельчайших деталей. Никаких вопросов не возникало. Поэтому, когда я играл под метроном, речь шла только о правильности или неправильности". Исключением из этого метода записи стала средняя часть "Cassandra Gemini", смонтированная из продолжительного джем-сейшена. Такой подход к записи вызвал неоднозначную реакцию в группе: Теодор и басист Хуан Алдерете положительно отнеслись к индивидуальному подходу, в то время как клавишник Исайя "Ikey" Оуэнс был категорически против. Однако, как заявил Родригес Лопес, "когда люди начинают предлагать идеи, это может стать утомительным и контрпродуктивным. Ты начинаешь работать в обратном направлении. В студии "что если" – твой злейший враг, поэтому моё правило такое: если это то, с чем ты не можешь смириться, если предложение начинается с "я не могу" или "я не буду", тогда мы это обсудим. Но если это "может быть, стоит" или "я думаю, что", то это значит – полный вперед. Не то чтобы в нашей работе не было доработки – очевидно, что она есть, – но я считаю, что это баланс между сырой энергией и отточенностью".

Some of the material which would end up on Frances the Mute, including "The Widow" and "Miranda That Ghost Just Isn't Holy Anymore", pre dated De Loused in the Comatorium, having been originally demoed by Omar Rodríguez López in the early days of The Mars Volta. While touring in support of De Loused, the band would incorporate more and more extended improvisational sections into some of their songs, often trying out new ideas. Parts of "Cygnus Vismund Cygnus" ("Facilis Descenus Averni" and "Con Safo") were first performed live in the middle of "Drunkship of Lanterns" (as heard on Live EP) and "Take the Veil Cerpin Taxt" respectively, while parts of "Cassandra Gemini" originated from improvisations during "Cicatriz ESP" (as heard on Scabdates). The album was initially to be titled Sarcophagus. Rodríguez López arranged and produced the recording sessions himself. Unlike De Loused in the Comatorium, which was recorded in producer Rick Rubin's mansion, the new album was mostly recorded in what Rodríguez López described as "a shithole Basically a warehouse with one little air conditioner on its last legs, awful wiring and a console you couldn’t rely on". Rodríguez López took the additional step of recording the band member separately before layering the various tracks to create each song. Drummer Jon Theodore was the first to record his parts, and he spent time arranging and mapping out the songs with Omar and in the process figuring out what the rhythmic structures would be stated on the recording process. "This is the first time I've ever been so methodical about recording. Normally I would go into the situation with as good an idea as I could, whether that was from performing the songs on tour or having a general road map. But this was the first instance where I considered every single hit all the way through, every figure up to and including every change. There were no question marks. So when I was tracking with the metronome it was just a question of right or wrong." An exception of such recording method was the middle section of "Cassandra Gemini", edited from a lengthy jam session. Tracking this way had a mixed reception in the band; Theodore and bassist Juan Alderete responded well to the individualistic approach while keyboard player Isaiah "Ikey" Owens didn't like it at all. However, as Rodríguez López stated, "People filling in ideas can become tedious and counterproductive. You find yourself working backwards. When you're in the studio 'what ifs' are your biggest enemy, so my general rule is, if it's something you can't live with—if a sentence begins with 'I can't' or 'I will not'—then we examine it. But if it's 'maybe we should' or 'I think that' then it's like, hey man, full steam ahead. Not that there isn't a lot of refinement to what we do—obviously there is— but I consider it a balance of raw energy and refinement."

История релизов

В декабре 2004 года полная копия альбома "Frances the Mute" была опубликована в интернете с виниловой версии. Качество записи было низким. Закодированные как MP3 с битрейтом 96 кбит/с, другие версии были перекодированы в WMA с битрейтом 192 кбит/с из исходного MP3, что привело к еще более ухудшению качества звука. Gold Standard Laboratories выступили с заявлением, в котором осудили публикацию в интернете из-за низкого качества звука и призвали фанатов уважать просьбу группы не распространять утечку. "Frances the Mute" был выпущен 11 февраля 2005 года в Японии и 21 февраля 2005 года в Европе, а релиз в США состоялся в полночь 1 марта 2005 года. Японская версия включала бонусный DVD с тремя видеозаписями с живого выступления группы в Electric Ballroom (Лондон, 2003 год), а также аудиозапись трека "Frances the Mute", не вошедшего в альбом. Gold Standard Laboratories выпустили две виниловые версии альбома: стандартное издание на 3 LP черного винила и лимитированное издание на 4 LP, отпечатанное на виниле, светящемся в темноте, в красном пластиковом боксе; четвертый диск представлял собой бонусный 12" с треками "Frances the Mute" и живой акустической версией "The Widow", записанной 6 мая 2004 года в The Wiltern (Лос-Анджелес). CD-сингл с этими же двумя треками прилагался бесплатно к покупке альбома в магазинах Best Buy в США. В первую неделю после релиза было продано более 100 000 копий "Frances the Mute", и альбом дебютировал на четвертом месте в чарте Billboard Album Charts. По данным Nielsen SoundScan на февраль 2007 года, в США было продано 488 000 копий. Альбом стал самым успешным в карьере группы, достигнув 4-й позиции, пока их четвертый альбом "The Bedlam in Goliath" не поднялся на 3-е место в Billboard 200 почти через три года. 5 октября 2009 года альбом получил золотой сертификат от RIAA в США за тираж в 500 000 копий. В 2008 году отредактированная версия трека "L'Via L'Viaquez" была включена в видеоигру Guitar Hero: World Tour.

Прием

Альбом набрал 75 баллов из 100 на Metacritic, основываясь на "в основном положительных отзывах". Punknews.org поставил ему пять звезд и написал: "Оставьте злобу настоящим хейтерам, вроде Бука Насти и Силки Джонсона, потому что "Frances The Mute" взорвет вам мозг. Так что забудьте о своих сомнениях по поводу его претенциозности и избыточности, потому что, если вам повезет, вас ждет невероятное путешествие". Drowned in Sound оценил альбом в десять баллов из десяти, назвав его "обязательным к приобретению". Spin поставил A− и отметил, что он "исследует взрывной грув, который Comatorium лишь намекал". Playlouder дал четыре с половиной звезды из пяти, написав: "Как ни странно, тексты никогда не звучат так, как напыщенная чушь, которой они, несомненно, являются. Они идеально сочетаются с музыкой и делают общую картину еще более смешной и абсурдно гениальной". В 2005 году журнал Rock Hard в своей книге "500 величайших рок- и метал-альбомов всех времен" поместил этот альбом на 440-е место. Blender оценил его в четыре звезды из пяти, назвав "виcцеральной, мощной записью музыкантов-виртуозов, нервным взрывом на барабанной сессии". NME поставил семь баллов из десяти и написал: "В этом впечатляющем, амбициозном, порой глупом целом есть моменты трогательной человеческой красоты". Billboard дал альбому положительный отзыв, отметив, что он "раскрывается при многократном прослушивании, иногда рискуя рухнуть под тяжестью собственных претензий (затянутые музыкальные отрывки, звуковые эффекты), но в конечном итоге это амбициозный и вознаграждающий альбом". The A.V. Club также дал положительный отзыв, заявив: "В целом, запись звучит скорее как план потрясающего живого выступления, чем как полноценный документ хард-рок-группы высшего уровня". Другие рецензии были средними, смешанными или отрицательными: Uncut оценил альбом в три звезды из пяти, написав, что он "пахнет очередным концептуальным альбомом, слишком длинный и настолько претенциозный, что граничит с фарсом. Удивительно, но он также чертовски увлекателен". The Guardian также поставил три звезды из пяти и написал о The Mars Volta: "Их амбициям стоит отдать должное, потому что такого же зелья вы больше нигде не найдете". The New York Times дал альбому среднюю оценку, отметив: "Музыка сочетает в себе эклектичность психоделии и резкие переходы хип-хопа, приближаясь к ненасытному эклектизму латиноамериканского альтернативного рока". Yahoo! Music UK поставил пять звезд из десяти, назвав альбом "невероятно мастерской работой, настоящим свидетельством воображения, интеллектуального любопытства и буйного музыкального таланта группы. К сожалению, "Frances The Mute" также ужасен". Under the Radar также оценил альбом в пять звезд из десяти, заявив: "Омар Родригес Лопес и Седрик Бикслер Завала – фантастически талантливые музыканты и аранжировщики. Но пока они не обуздают свои непомерные амбиции, они всегда будут казаться важнее, чем есть на самом деле".

The album so far has a score of 75 out of 100 from Metacritic based on "generally favorable reviews". Punknews. org gave it all five stars and said, "Leave the hating to the real playa hatas, like Buc Nasty and Silky Johnson, because Frances The Mute will blow your mind. So give up your qualms about how pretentious this is, and how overindulgent, because given the chance, you're in for a hell of a ride." Drowned in Sound gave it a perfect score of ten and called it "a compulsory purchase." Spin gave it an A− and said it "explores an explosive groove Comatorium only implied." Playlouder gave it four and a half stars out of five and said, "Miraculously the lyrics never sound like the pompous shite they undoubtedly are. They fit the music and make the whole picture even more laughably and absurdly brilliant." In 2005, the album was ranked number 440 in Rock Hard magazine's book The 500 Greatest Rock & Metal Albums of All Time. Blender gave it four stars out of five and called it "a visceral, powerful muso's record, a nerve jangling explosion in a drum clinic." NME gave it a score of seven out of ten and said, "Within this impressive, ambitious, often stupid whole, are moments of melting human beauty." Billboard gave it a positive review and said the album "unfolds upon multiple listens, sometimes threatening to collapse under its own pretensions (meandering musical passages, sound effects), but ultimately, it is an ambitious and rewarding album." The A. V. Club also gave it a positive review and said, "On the whole, the record sounds more like the blueprint for a stunning live show than like a viable document of a top flight hard rock band." Other reviews are average, mixed or negative: Uncut gave it a score of three stars out of five and said it "smells like another concept album, is far too long and so pretentious as to be farcial. Amazingly, it's also mighty entertaining." The Guardian also gave it a score of three stars out of five and said of The Mars Volta: "You have to give them credit for ambition, though, because you're not going to find this particular witches' brew anywhere else." The New York Times gave it an average review and said, "The music combines the kitchen sink inclusiveness of psychedelia with the swerves and jolts of the hip hop era, to approach the ravenous eclecticism of Latin alternative rock." Yahoo! Music UK gave it five stars out of ten and called it "An incredibly accomplished record, a true testament to the band's imagination, intellectual curiosity and outrageous musical talent Unfortunately, 'Frances The Mute' is also awful." Under the Radar also gave it a score of five stars out of ten and said, "Omar Rodriguez Lopez and Cedric Bixler Zavala are fantastically talented musicians and arrangers. But until they rein in their astronomical pretension, they'll always look more important than they truly are."

Прессование винила

На виниле "Кассандра Джемини" была разделена на две стороны, с "Faminepulse" посередине. Каждая сторона винила (за исключением последней) заканчивается замкнутой канавкой, бесконечно повторяющей звуковой эффект или музыкальную фразу, пока не будет поднят тонарм. В конце первой и в начале третьей стороны также содержатся фрагменты из "L'Via L'Viaquez"; эти небольшие отрывки индексируются отдельно от "Вдовы" и "Миранды". Вероятно, это было сделано для корректной работы циклов, завершающих каждую сторону.