Эдинбургский международный фестиваль музыки и театра

Введение

Международный фестиваль в Эдинбурге — ежегодный фестиваль искусств, проходящий в Эдинбурге, Шотландия, в течение последних трех недель августа. На фестиваль приглашаются известные деятели международного мира музыки (особенно классической музыки) и исполнительского искусства. Также проводятся выставки изобразительного искусства, лекции и мастер-классы. Первый «Международный фестиваль музыки и драмы» состоялся с 22 августа по 11 сентября 1947 года. Под руководством первого директора фестиваля, выдающегося австрийского импресарио Рудольфа Бинга, программа была разносторонней и включала оркестровую, хоровую и камерную музыку, песни и вокальные произведения, оперу, балет, драму, кино, а также шотландские «волынки и танцы» на Эспланаде Эдинбургского замка. Эта структура сохранялась в последующие годы. Фестиваль проводится ежегодно с 1947 года, за исключением 2020 года, когда он был отменен из-за пандемии COVID-19. В 2021 году был проведен фестиваль в сокращенном формате.

Создание фестиваля

Идея Фестиваля с целью "обеспечить платформу для расцвета человеческого духа" и обогатить культурную жизнь Шотландии, Великобритании и Европы оформилась после Второй мировой войны. Идея создания международного фестиваля в Великобритании впервые возникла у Рудольфа Бинга, генерального менеджера Глиндеборнского оперного фестиваля, меценатки Леди Розбери, театрального режиссера сэра Тайрона Гатри и Одри Милдмей (жены Джона Кристи) во время военного тура с небольшим спектаклем Глиндеборна – оперой «Нищий». Рудольф Бинг задумал фестиваль как способ залечить раны войны посредством языка искусства. Это его основная задача. Первоначальное финансирование предоставил лорд Розбери, используя выигрыш в 10 000 фунтов стерлингов, полученный его лошадью Оушен Свелл, победившей в двух главных скачках военного времени, включая Кубок жокейского клуба в 1944 году. Эта сумма была уравновешена Эдинбургским городским советом, а затем часть средств была дополнительно профинансирована Советом по искусству Великобритании под председательством Джона Мейнарда Кейнса. Бинг также стал соучредителем фестиваля вместе с Генри Харви Вудом, главой Британского совета в Шотландии, Сидни Ньюманом, профессором музыки в Эдинбургском университете, и группой представителей городской администрации Эдинбурга, в частности сэром Джоном Фальконером. Бинг рассматривал несколько английских городов, прежде чем переключил свое внимание на Шотландию и остановился на Эдинбурге, который он посетил и оценил в 1939 году. В частности, Эдинбургский замок напомнил ему Зальцбург, где он был директором фестиваля до войны. Харви Вуд описал встречу, на которой родилась эта идея:

Эдинбургский международный фестиваль музыки и драмы впервые обсуждался за обеденным столом в ресторане на площади Ганновер в Лондоне в конце 1944 года. Рудольф Бинг, убежденный, что музыкальные и оперные фестивали в масштабах, близких к довоенным, вряд ли будут проводиться в разрушенных и обедневших центрах в течение многих лет, стремился рассмотреть и изучить возможность организации такого фестиваля где-нибудь в Соединенном Королевстве летом 1946 года. Он был убежден, и убедил моих коллег и меня в том, что такое предприятие, если оно будет успешно реализовано, может в этот переломный момент европейской истории иметь более чем временное значение и создать в Великобритании центр мирового притяжения для любителей музыки, драмы, оперы, балета и изобразительного искусства. Для такого центра, очевидно, требовались определенные условия. Это должен быть город разумного размера, способный принять и разместить от 50 000 до 150 000 посетителей в течение трех-четырех недель. Он должен, как и Зальцбург, обладать значительной живописностью и красотой и располагаться в стране, привлекательной для туристов и иностранных гостей. Он должен иметь достаточное количество театров, концертных залов и открытых площадок для проведения амбициозной и разнообразной программы. И, прежде всего, это должен быть город, который воспримет эту возможность и сделает фестиваль главным событием не только в здании городской администрации, но и в сердцах и домах каждого гражданина, каким бы скромным он ни был. Смело, но уверенно, я рекомендовал Эдинбург в качестве места проведения и пообещал провести предварительное расследование. Вуд обратился к Фальконеру, который с энтузиазмом поддержал эту инициативу от имени города. Поскольку было слишком поздно завершить подготовку к 1946 году, планы были перенесены на следующий год.

Особенности фестиваля

Первый Международный фестиваль состоялся с 22 августа по 11 сентября 1947 года и продолжал проводиться на стыке августа и сентября до 2015 года, когда даты Эдинбургского международного фестиваля были сдвинуты, чтобы он начинался и заканчивался в августе, синхронизируясь с Фринжем.

Классическая музыка

С самого начала фестиваль получил широкое освещение, но с акцентом на классическую музыку. Ярким событием первого сезона стали концерты Венской филармонии, воссоединившиеся со своим бывшим дирижером Бруно Вальтером, покинувшим Европу после аннексии Германией Австрии в 1938 году. В конце 1940-х и начале 1950-х годов на фестивале выступили многие выдающиеся музыканты. Помимо Бруно Вальтера, среди них были дирижеры Вильгельм Фуртвенглер, Джон Барбиролли, Томас Бичем, Адриан Бульт, Фриц Буш, Йозеф Крипс, Пьер Монте и Витторио Гуи, пианист Артур Шнабель, скрипач Йозеф Сигети и певица Лотте Леманн, все они выступали в Эдинбурге на поздних этапах своей карьеры. Восходящие звезды послевоенной Европы, такие как дирижеры Герберт фон Караян, Рафаэль Кубелик, Шарль Мюнш, Вольфганг Заваллиш и Леонард Бернстайн, пианисты Клаудио Арау, Соломон и Рудольф Серкин, струнные музыканты Ехуди Менухин, Пьер Фурнье, Исаак Стерн и Квартет Амадеус, а также певцы Дитрих Фишер-Дискау, Виктория де лос Анхелес, Борис Кристоф, Элизабет Шварцкопф и Питер Пирс, присутствовали в эдинбургских концертных и камерных залах с самого начала своей карьеры, в то время как долгоживущий пианист Артур Рубинштейн, казалось, охватил обе эпохи своим творчеством. Карьера некоторых из самых впечатляющих исполнителей ранних лет оборвалась в 1950-х годах, в частности, у Кэтлин Ферриер, Гидо Кантелли, Жиннетт Нево и Денниса Брэйна. Эдинбург оставался центром музыкального мира в течение второго десятилетия (1957–1966) фестиваля. Среди ведущих дирижеров, выступавших в городе в то время, были Отто Клемперер, Эрнест Ансерме, Георг Шолти, Карло Мария Джулини, Евгений Мравинский, Иштван Кертес, Бернард Хайтинк, Джордж Селл и Леопольд Стоковский. В течение третьего десятилетия (1967–1976) в Эдинбург пришла новая группа артистов, многие из которых впоследствии доминировали в музыке до конца века и в следующем. Среди них были дирижеры Пьер Булез, Колин Дэвис, Клаудио Аббадо, Курт Мазур, Зубин Мехта, Риккардо Мути и Даниэль Баренбойм (который также часто выступал в качестве пианиста), а также солисты, такие как пианисты Клаудио Арау, Альфред Брендель, Мюррей Перахия и Марта Аргерих, и струнные музыканты Жаклин дю Пре и Ицхак Перлман. Кроме того, выдающаяся группа советских артистов включала пианиста Святослава Рихтера, виолончелиста и дирижера Мстислава Ростроповича, скрипачей Давида Ойстраха и Леонида Когана, а также сопрано Галину Вишневскую.

From the beginning, the festival had a broad coverage, but with an emphasis on classical music, a highlight of the first season being concerts given by the Vienna Philharmonic, reunited with their erstwhile conductor Bruno Walter, who had left Europe after Germany's annexation of Austria in 1938. Many notable musicians appeared at the festival during the late 1940s and early 1950s. Besides Bruno Walter, they included the conductors Wilhelm Furtwängler, John Barbirolli, Thomas Beecham, Adrian Boult, Fritz Busch, Josef Krips, Pierre Monteux and Vittorio Gui, the pianist Artur Schnabel, the violinist Joseph Szigeti, and the singer Lotte Lehmann, all of whom appeared in Edinburgh late their careers. Rising stars of post war Europe, such as the conductors Herbert von Karajan, Rafael Kubelík, Charles Munch, Wolfgang Sawallisch, and Leonard Bernstein, the pianists Claudio Arrau, Solomon, and Rudolf Serkin, the string players Yehudi Menuhin, Pierre Fournier, Isaac Stern, and Amadeus String Quartet, and the singers Dietrich Fischer Dieskau, Victoria de los Ángeles, Boris Christoff, Elisabeth Schwarzkopf, and Peter Pears were all present in Edinburgh concert and recital halls from the beginning of their careers, while the long lived pianist Artur Rubinstein had a career that seemingly spanned both eras. Some of the most impressive performers of the early years had their careers cut short in the 1950s, notably Kathleen Ferrier, Guido Cantelli, Ginette Neveu and Dennis Brain. Edinburgh remained at the centre of the musical world during the second decade (1957–1966) of the festival. Leading conductors who performed in the city at that time included Otto Klemperer, Ernest Ansermet, Georg Solti, Carlo Maria Giulini, Yevgeny Mravinsky, István Kertész, Bernard Haitink, George Szell and Leopold Stokowski. During the third decade (1967 1976) a new group of artists came to Edinburgh, many of whom would dominate music for the rest of the century and into the next. They included conductors like Pierre Boulez, Colin Davis, Claudio Abbado, Kurt Masur, Zubin Mehta, Riccardo Muti, and Daniel Barenboim (who also often appeared as a pianist) and soloists like the pianists Claudio Arrau, Alfred Brendel, Murray Perahia, and Marta Argerich, and the string players Jacqueline du Pré and Itzhak Perlman. In addition an outstanding group of Soviet artists included the pianist Sviatoslav Richter, cellist and conductor Mstislav Rostropovich, violinists David Oistrakh and Leonid Kogan, and the soprano Galina Vishnevskaya.

Опера

Основатели Эдинбургского фестиваля были тесно связаны с Глиндеборнской оперой, и с самого начала опера была важной частью программы. В городе не было и до сих пор нет идеальных условий для создания оригинальных оперных постановок, поэтому на фестиваль приглашались гастролирующие компании. В первые годы эту роль выполнял Глиндеборн, представляя по два спектакля в год с 1947 по 1951 год. В 1952 году эстафету принял Гамбург, представив сразу шесть постановок. Глиндеборн вернулся с 1953 по 1955 год, теперь уже с тремя операми ежегодно, а в 1956 году снова выступил Гамбург с четырьмя постановками. В течение второго десятилетия (1957–1966) Эдинбург принимал ряд различных оперных трупп, начиная с «Ла Скала» (Piccola Scala) и продолжая Штутгартской государственной оперой, Королевской оперой Стокгольма, Глиндеборнской оперой, Королевской оперой Ковент-Гарден, Белградской оперой, Английской оперной группой, театром «Сан-Карло» (Неаполь), Будапештской оперой и балетом, Национальным театром (Прага), Голландским фестивалем и Баварской государственной оперой, в среднем по четыре или пять постановок в год. С 1965 года Эдинбургский фестиваль оперы также начал предлагать спектакли собственного производства. В течение третьего десятилетия (1967–1976) Эдинбургский фестиваль оперы был одним из ведущих участников, наряду со Шотландской оперой, базирующейся в Глазго. Традиция приглашения гастролирующих компаний продолжалась с немецкими труппами Deutsche Oper Berlin, Deutsche Oper am Rhein, Гамбургской государственной оперой и Франкфуртской оперой, итальянскими труппами Teatro Comunale (Флоренция) и Teatro Massimo (Палермо), а также с Национальным театром (Прага), Венгерской государственной оперой, Королевской оперой (Стокгольм) и Английской оперной группой. За первые тридцать лет на Эдинбургский фестиваль приезжали выдающиеся артисты, такие как дирижеры Клаудио Аббадо, Даниэль Баренбойм, Томас Бичэм, Фриц Буш, Кристоф фон Дохнани, Ференц Фричай, Александр Гибсон, Карло Мария Джулини, Витторио Ги, Рафаэль Кубелик, Георг Шолти, Альберто Эреде, Янош Ференцик, Джон Притчард и Карлос Клейбер, а также режиссеры Карл Эберт, Петер Эберт, Гётц Фридрих, Колин Грэм, Жан-Пьер Поннель, Гюнтер Реннерт, Франко Стрелер, Лючино Висконти, Виланд Вагнер и Франко Дзеффирелли. Среди звездных певцов, выступавших в оперных постановках, были Виктория де лос Анхелес, Тереза Берганса, Мария Каллас, Лиза делла Каза, Илеана Котрубаш, Сена Юринац, Биргит Нильсон, Магда Оливеро, Рената Скотто, Аня Силья, Элизабет Зёдерстрём, Джоан Сазерленд, Галина Вишневская и Люба Велич, Луиджи Альва, Сесто Брускантини, Борис Христов, Фернандо Корена, Джераинт Эванс, Дитрих Фишер-Дискау, Николай Гедда, Тито Гобби, Альфредо Краус, Джордж Лондон, Лучано Паваротти, Питер Пирс, Германн Прей, Джузеппе Ди Стефано, Вольфганг Виндгассен и Фриц Вундерлих.

The founders of the Edinburgh Festival had been closely connected with the Glyndebourne Opera and from the beginning opera was an important part of the programme. The city did not have, and still does not have, ideal facilities for creating original staged opera productions, so guest companies were invited to the festival. In the early years, Glyndebourne fulfilled this role, bringing two productions a year between 1947 and 1951. Hamburg took over in 1952, with no less than six productions. Glyndebourne returned from 1953 to 1955, now with three operas each year, with Hamburg coming again in 1956 with four productions. During the second decade (1957–1966), Edinburgh received a series of different opera companies, starting with La Scala (Piccola Scala), and continuing with the Stuttgart State Opera, Royal Opera Stockholm, Glyndebourne Opera, Covent Garden Opera, Belgrade Opera, the English Opera Group, Teatro San Carlo, Naples, Budapest Opera and Ballet, National Theatre, Prague, the Holland Festival and the Bavarian State Opera, with an average of four or five productions each year. Also from 1965, an Edinburgh Festival Opera began to offer locally created shows. During the third decade (1967–1976), Edinburgh Festival Opera were prominent performers, together with the Glasgow based Scottish Opera. Meanwhile, the tradition of inviting guest companies continued with the German companies Deutsche Oper Berlin, Deutsche Oper am Rhein, Hamburg State Opera, and Frankfurt Municipal Opera, the Italian companies Teatro Comunale, Florence and Teatro Massimo, Palermo, as well as National Theatre, Prague, Hungarian State Opera, and Royal Opera, Stockholm and the English Opera Group. Major artists came to Edinburgh during the first thirty years, such as the conductors Claudio Abbado, Daniel Barenboim, Thomas Beecham, Fritz Busch, Christoph von Dohnányi, Ferenc Fricsay, Alexander Gibson, Carlo Maria Giulini, Vittorio Gui, Rafael Kubelik, Georg Solti, Alberto Erede, János Ferencsik, John Pritchard, and Carlos Kleiber, and the directors Carl Ebert, Peter Ebert, Götz Friedrich, Colin Graham, Jean Pierre Ponnelle, Günther Rennert, Giorgio Strehler, Luchino Visconti, Wieland Wagner and Franco Zeffirelli. Star singers appearing in staged operas included Victoria de los Angeles, Teresa Berganza, Maria Callas, Lisa della Casa, Ileana Cotrubaș, Sena Jurinac, Birgit Nilsson, Magda Olivero, Renata Scotto, Anja Silja, Elisabeth Söderström, Joan Sutherland, Galina Vishnevskaya, and Ljuba Welitsch, Luigi Alva, Sesto Bruscantini, Boris Christoff, Fernando Corena, Geraint Evans, Dietrich Fischer Dieskau, Nicolai Gedda, Tito Gobbi, Alfredo Kraus, George London, Luciano Pavarotti, Peter Pears, Hermann Prey, Giuseppe Di Stefano, Wolfgang Windgassen, and Fritz Wunderlich.

Балет

Балет был представлен на фестивале постановками "Спящей красавицы" с Марго Фонтейн, Робертом Хелпманном и труппой Sadler's Wells Ballet в Имперском театре. Они возвращались в последующие годы вместе с такими коллективами, как Балет де Шамп-Элизе из Парижа, Американский национальный балетный театр из Нью-Йорка, Гранд-балет маркиза де Куэваса (Le Grand Ballet de Monte Carlo), Испанский балет Пилар Лопес, Югославский балет и Королевский датский балет.

Драма

Драма была важной составляющей Эдинбургского международного фестиваля с момента его основания и на протяжении успешных первых лет. Театральная компания «Олд Вик», как и Глиндеборн для оперы и «Садлерс Уэллс» для балета, с самого начала оказывала фестивалю значительную поддержку, и со временем к ней присоединились другие важные британские компании, такие как Театр граждан Глазго, Английская театральная компания, Королевская шекспировская компания, Театр Траверса, Театральная компания «Проспект» и Национальный театр Великобритании. Одним из первых драматических успехов фестиваля стала постановка 1948 года, когда адаптация пьесы сэра Дэвида Линдсея «Три сословия» была исполнена с большим восторгом впервые с 1552 года в Зале собраний на Холме. Спектакль был возобновлен в 1948, 1949, 1951, 1959 и 1973 годах. Компании приезжали со всего мира, и их число постоянно росло. В первое десятилетие (1947–1956) – из Франции, Италии и Канады, во второе (1957–1966) – из Франции, Италии, Греции, России и Польши, а в третье (1967–1976) – из США, Швеции, Ирландии, Польши, Болгарии, Восточной Германии, Италии, Румынии, Японии, Бельгии и Швейцарии. Среди известных коллективов были Le Comédie Française, Дюссельдорфский театр, The Stratford Ontario Festival Company, Abbey Theatre Dublin, Theatre on the Balustrade (Прага), La Mama Company (Нью-Йорк), а также труппы Но и Бунраку из Японии. Известные режиссёры первых лет – Э. Мартин Браун, Питер Устинов, Густав Грундгенс, Тайрон Гатри и Майкл Бентхолл, а в 1960-х и 1970-х годах Фрэнк Данлоп, Ричард Эйр, Тоби Робертсон, Лука Ронкони и Андрей Сербан представили в городе свои постановки. В ранний период на фестивале выступали такие известные актеры, как Ральф Ричардсон, Алек Гиннесс, Джон Гилгуд, Сибил Торндайк, Льюис Кассон, Эмлин Уильямс, Клэр Блум, Алан Бадел, Питер Финч, Ричард Бертон, Фэй Комптон, Энн Тодд, Эрик Портер и Эдвиж Фейлер, а в 1960-х и 1970-х годах впервые появились Анна Кальдер Маршалл, Дерек Джейкоби, Фелисити Кендал, Иэн Маккеллен, Джон Невилл, Эдвард Петэрбридж и Тимоти Уэст.

Drama was an important feature of the Edinburgh International Festival from its inception, and right through the successful early years. The Old Vic Theatre Company, like Glyndebourne for opera and Sadler's Wells for ballet, gave their strong support to the festival in the beginning, and over the years they were joined by a series of other important British companies such as the Glasgow Citizens' Theatre, The English Stage Company, Royal Shakespeare Company, Traverse Theatre, Prospect Theatre Company, and the National Theatre of Great Britain. One of the festival's first dramatic success came in 1948 when an adaptation of Sir David Lyndsay's The Thrie Estaites was performed to great acclaim for the first time since 1552 in the Assembly Hall on the Mound. The work was revived in 1948. 1949, 1951, 1959 and 1973. Companies came from all over the world, and with increasing frequency. In the first decade (1947–1956), from France, Italy and Canada, in the second (1957–1966), from France, Italy, Greece, Russia, and Poland, and in the third (1967–1976), from the USA, Sweden, Ireland, Poland, Bulgaria, East Germany, Italy, Romania, Japan, Belgium, and Switzerland. Notable groups included the Le Comédie Française, Düsseldorf Theatre Company, The Stratford Ontario Festival Company, Abbey Theatre Dublin, Theatre on the Balustrade, Prague, La Mama Company, New York and the Noh and Bunraku companies from Japan. Noted directors in the early years included E. Martin Browne, Peter Ustinov, Gustav Gründgens, Tyrone Guthrie and Michael Benthall, while in the 1960s and 1970s Frank Dunlop, Richard Eyre, Toby Robertson, Luca Ronconi, and Andrei Serban brought productions to the city. Well known actors included Ralph Richardson, Alec Guinness, John Gielgud, Sybil Thorndike, Lewis Casson, Emlyn Williams, Claire Bloom, Alan Badel, Peter Finch, Richard Burton, Fay Compton, Ann Todd, Eric Porter and Edwige Feuillère in the early period, while Anna Calder Marshall, Derek Jacobi, Felicity Kendal, Ian McKellen, John Neville, Edward Petherbridge, and Timothy West first appeared in the 1960s and 1970s.

Другие фестивали в Эдинбурге

Около десяти других фестивалей проводятся в Эдинбурге примерно в то же время, что и Международный фестиваль. Все вместе они известны как Эдинбургский фестиваль или Эдинбургские фестивали. Наиболее известен Эдинбургский фестиваль Fringe, который возник как отпочкование Международного фестиваля в первый год его проведения (хотя изначально он не назывался Fringe), и с тех пор вырос до крупнейшего в мире фестиваля искусств и медиа. Международный кинофестиваль в Эдинбурге также стартовал в августе 1947 года с программой документальных фильмов. В 1990-х годах этот фестиваль перенесли на июнь. Фестиваль писателей 1966 года, организованный Джоном Кальдером, Ричардом Демарко и Джимом Хейнсом, основателями книжного магазина Paperback Bookshop и театра Traverse, в конечном итоге привел к созданию Эдинбургского международного книжного фестиваля, который также проходит в августе. Стремление британской армии продемонстрировать себя во время фестиваля привело к независимому проведению первой Эдинбургской военной татуировки с выступлениями духовых оркестров и танцами в 1950 году. Это ежегодное мероприятие стало считаться частью официального фестиваля, хотя оно продолжает организовываться отдельно. В итоге, в августе в Эдинбурге ежедневно проходит более 2500 представлений и мероприятий, что, по оценкам, во много раз превышает масштабы любой другой подобной совокупности фестивалей искусств и медиа в мире.