Пока моя гитара тихо плачет

Введение

"While My Guitar Gently Weeps" – песня английской рок-группы The Beatles, вышедшая в 1968 году на их двойном альбоме The Beatles (также известном как "Белый альбом"). Она была написана Джорджем Харрисоном, ведущим гитаристом группы, как упражнение в спонтанности, вдохновленное китайской "Книгой Перемен" (И Цзин). Песня выражает его разочарование нереализованным потенциалом мира для всеобщей любви, которую он называет "спящей любовью". Композиция также является комментарием к разладу внутри The Beatles после их возвращения из Индии, где они изучали трансцендентальную медитацию, в начале 1968 года. Это отсутствие единства отразилось в первоначальной апатии группы к песне, которой Харрисон противопоставил, пригласив своего друга и случайного соавтора Эрика Клэптона принять участие в записи. Клэптон записал партию соло-гитары, хотя его вклад официально не был указан в титрах. Харрисон впервые записал песню в аранжировке с редким сопровождением акустической гитары и гармониума – эта версия вошла в сборник Anthology 3 outtakes 1996 года, а в 2006 году, с добавлением струнной аранжировки Джорджа Мартина, – в саундтрек к альбому Love. Полная запись с участием группы была сделана в сентябре 1968 года, после чего фолк-аранжировка песни уступила место более тяжелому року. Эта запись стала одной из нескольких совместных работ Харрисона и Клэптона в конце 1960-х годов, за которой последовало совместное написание песни "Badge" для группы Клэптона Cream. После выхода песня получила высокую оценку музыкальных критиков и впоследствии была признана примером творческого роста Харрисона как композитора наряду с его коллегами по The Beatles – Джоном Ленноном и Полом Маккартни. Журнал Rolling Stone поместил "While My Guitar Gently Weeps" на 135-е место в своем списке "500 величайших песен всех времен", на седьмое место в списке "100 величайших гитарных песен всех времен" и на десятое место в списке "100 величайших песен The Beatles". Выступление Клэптона заняло 42-е место в списке "100 величайших гитарных соло" по версии Guitar World за 2008 год. Харрисон и Клэптон часто исполняли эту песню вместе на концертах, деля партию соло-гитары в заключительной части. Живые версии с их участием вошли в альбом Concert for Bangladesh (1971) и Live in Japan (1992). В ноябре 2002 года, спустя год после смерти Харрисона, Клэптон исполнил песню на концерте в память о Джордже, в сопровождении группы, в которую входили Маккартни и Ринго Старр.

1968 song by the Beatles

"While My Guitar Gently Weeps" is a song by the English rock band the Beatles from their 1968 double album The Beatles (also known as the "White Album"). It was written by George Harrison, the band's lead guitarist, as an exercise in randomness inspired by the Chinese I Ching. The song conveys his dismay at the world's unrealised potential for universal love, which he refers to as "the love there that's sleeping". The song also serves as a comment on the disharmony within the Beatles after their return from studying transcendental meditation in India in early 1968. This lack of camaraderie was reflected in the band's initial apathy towards the composition, which Harrison countered by inviting his friend and occasional collaborator, Eric Clapton, to contribute to the recording. Clapton overdubbed a lead guitar part, although he was not formally credited for his contribution. Harrison first recorded it with a sparse backing of acoustic guitar and harmonium – a version that appeared on the 1996 Anthology 3 outtakes compilation and, with the addition of a string arrangement by George Martin, on the Love soundtrack album in 2006. The full group recording was made in September 1968, at which point the song's folk based musical arrangement was replaced by a production in the heavy rock style. The recording was one of several collaborations between Harrison and Clapton during the late 1960s and was followed by the pair co writing the song "Badge" for Clapton's group Cream. On release, the song received praise from several music critics, and it has since been recognised as an example of Harrison's maturing as a songwriter beside his Beatles bandmates John Lennon and Paul McCartney. Rolling Stone ranked "While My Guitar Gently Weeps" 135th on its list of "The 500 Greatest Songs of All Time", seventh on the "100 Greatest Guitar Songs of All Time", and at number 10 on its list of "The Beatles 100 Greatest Songs". Clapton's performance was ranked 42nd in Guitar Worlds 2008 list of the "100 Greatest Guitar Solos". Harrison and Clapton often performed the song together live, during which they shared the lead guitar role over the closing section. Live versions featuring the pair were included on the Concert for Bangladesh album in 1971 and Live in Japan in 1992. Backed by a band that included McCartney and Ringo Starr, Clapton performed the song at the Concert for George in November 2002, a year after Harrison's death.

История и источник

Джордж Харрисон написал "While My Guitar Gently Weeps" после возвращения из Индии, где The Beatles изучали трансцендентальную медитацию под руководством Махариши Махеша Йоги весной 1968 года. Эта поездка позволила Харрисону вновь сосредоточиться на гитаре как на основном инструменте, после двух лет увлечения индийской ситарой, и ознаменовала начало плодотворного периода в его карьере как автора песен. Вдохновение для песни пришло к нему во время визита к родителям в Уоррингтоне, Чешир, когда он начал читать И-Цзин, или "Книгу Перемен". Как выразился Харрисон, "[книга] показалась мне основанной на восточном представлении о том, что все относительно друг друга, в отличие от западного взгляда, согласно которому вещи происходят просто по совпадению". Приняв эту идею релятивизма, он решил написать песню, основываясь на первых словах, которые он увидел при открытии книги – "gently weeps" ("нежно плачет"). Харрисон продолжил работу над текстом после этой первоначальной сессии. Песня отражает дисгармоничную атмосферу внутри The Beatles после их возвращения из Индии. Харрисон возглавил группу в их публичной поддержке трансцендентальной медитации и считал это духовное устремление более важным, чем их карьерный успех. Обсуждая другую песню, написанную в то же время, "Not Guilty", Харрисон сказал, что она относится к "обиде, которую я испытывал" от Джона Леннона и Пола Маккартни за то, что он привёл их в Ришикеш и, предположительно, помешал карьере группы и запуску их лейбла Apple. Эрик Клэптон, с которым Харрисон сотрудничал в нескольких записях в 1968 году, чтобы отвлечься от The Beatles, отметил, что "While My Guitar Gently Weeps" передает духовную изоляцию Харрисона в группе. Автор Джонатан Гулд пишет, что, хотя в прошлом каждый из The Beatles время от времени увлекался мимолетными увлечениями и личными интересами, степень приверженности Харрисона индийской духовности как альтернативе группе была беспрецедентной. Демо-запись, сделанная Харрисоном дома в Эшере, содержит неиспользованный куплет: "Я смотрю на беды и ненависть, что бушуют вокруг / Пока моя гитара нежно плачет / Пока я сижу здесь, и время лишь идет". Эта версия также включает строку "Проблемы, которые ты сеешь, – это беды, которые ты пожинаешь", которую он также отбросил. Раннее исполнение песни на акустической гитаре и гармониуме содержит немного отличающийся третий куплет: "Я смотрю из-за кулис на спектакль, который ты разыгрываешь / Пока моя гитара нежно плачет / Пока я сижу здесь, и время лишь идет". Эта версия была выпущена на сборнике Anthology 3 в 1996 году и использовалась в качестве основы для ремикса Love 2006 года со струнным аранжированием Джорджа Мартина.

George Harrison wrote "While My Guitar Gently Weeps" after his return from India, where the Beatles had been studying transcendental meditation under Maharishi Mahesh Yogi during the spring of 1968. The visit had allowed Harrison to re engage with the guitar as his primary instrument, after focusing on the Indian sitar for the previous two years, and also marked the start of a prolific period for him as a songwriter. Inspiration for the song came to him when he was visiting his parents in Warrington, Cheshire, and he began reading the I Ching, or "The Book of Changes". As Harrison put it, "[the book] seemed to me to be based on the Eastern concept that everything is relative to everything else, as opposed to the Western view that things are merely coincidental." Embracing this idea of relativism, he committed to writing a song based on the first words he saw upon opening a book, which happened to be "gently weeps". Harrison continued to work on the lyrics after this initial writing session. The song reflects the disharmonious atmosphere within the Beatles following their return from India. Harrison had led the band in their highly publicised endorsement of transcendental meditation and viewed this spiritual pursuit as superior in importance to their career momentum. When discussing another song he wrote at this time, "Not Guilty", Harrison said it referred to "the grief I was catching" from John Lennon and Paul McCartney for leading them to Rishikesh and supposedly hindering the group's career and the launch of their Apple record label. Eric Clapton, with whom Harrison collaborated on several recordings throughout 1968 as a distraction from the Beatles, said that "While My Guitar Gently Weeps" conveyed Harrison's spiritual isolation within the group. Author Jonathan Gould writes that, although in the past each of the Beatles had become temporarily subsumed in fads and personal interests, the level of Harrison's commitment to Indian spirituality as an alternative to the band was unprecedented. A demo that Harrison recorded at his home in Esher includes an unused verse: "I look at the trouble and hate that is raging / While my guitar gently weeps / As I'm sitting here, doing nothing but ageing " This version also includes the line "The problems you sow are the troubles you're reaping", which he similarly discarded. An early acoustic guitar and harmonium performance of the song features a slightly different third verse: "I look from the wings at the play you are staging / While my guitar gently weeps / As I'm sitting here, doing nothing but ageing " This version was released on the 1996 compilation Anthology 3 and was used as the basis of the 2006 Love remix, with a string arrangement by George Martin.

Музыка

"While My Guitar Gently Weeps" была одной из немногих песен The Beatles, написанных в начале 1968 года, которая значительно отличалась от демо-версии и официальной записи. Демо-записи Харрисона свидетельствуют о влиянии фолк-музыки, однако версия The Beatles выполнена в стиле хэви-рок, характерном для большей части творчества группы в конце 1960-х годов. Подчеркивая важность возвращения Харрисона к гитаре в этот период, Гоулд описывает песню как "фактически декларацию о его вновь обретенной преданности року". Песня, в оригинальном издании The Beatles, написана в тональности ля минор, переходящей в ля мажор в бриджах. Все разделы состоят из ровных шестнадцати тактов, разделенных на четыре фразы. Биограф Харрисона, Джошуа Грин, утверждает, что её посыл отражает пессимизм, вызванный событиями 1968 года, такими как убийства Мартина Лютера Кинга и Роберта Кеннеди в США, а также вторжение войск Варшавского договора в Чехословакию. Эллисон пишет, что текст песни представляет собой "антитезу духовному триумфализму", в которой Харрисон "скорбит о том, что любовь не смогла победить всё".

Ранние попытки и основная линия

The Beatles записали "While My Guitar Gently Weeps" несколько раз во время сессий для их одноименного двойного альбома, также известного как "Белый альбом". Записи, начавшиеся в конце мая 1968 года, характеризовались отсутствием взаимодействия между четырьмя участниками группы и тем, что соратники Леннона считали излишним вмешательством его новой возлюбленной, Йоко Оно. В этой обстановке Харрисон поначалу не решался представлять свои новые композиции группе. Первый дубль от 25 июля – версия, позже выпущенная на Anthology 3 – представлял собой сольное исполнение Харрисона, игравшего на своей акустической гитаре Gibson J-200, с добавленной партией гармониума. Сессии 16 августа и 5 сентября привели к записи песни полным составом группы. В случае с версией от 16 августа, сессия перезаписи 3 сентября ознаменовала первый случай использования The Beatles восьмидорожечной записи на студии EMI. По словам Кена Скотта, звукорежиссера группы, Харрисон увидел восьмидорожечный магнитофон в коридоре и, проигнорировав правила EMI, требовавшие тщательного тестирования нового оборудования, настоял на его немедленном использовании. Клэптон, считавший, что его талант долгое время сдерживали Леннон и Маккартни, тем не менее, не хотел участвовать; позже он вспоминал, что его первой реакцией было: "Я не могу этого сделать. На пластинках The Beatles никто никогда не играет". Харрисон убедил его, и гитарное соло Клэптона, записанное на электрогитаре Gibson Les Paul "Люси" (недавний подарок от Клэптона), было добавлено в тот же вечер. В своей автобиографии 2007 года Клэптон вспоминает, что, хотя Леннон и Маккартни были "относительно невозмутимы", он считал, что трек "звучит фантастически", добавив: "Я знал, что Джордж доволен, потому что он слушал его снова и снова в контрольной комнате". Харрисон вспоминал, что присутствие Клэптона заставило его товарищей по группе "постараться изо всех сил" и "вести себя как можно лучше". The Beatles завершили оставшуюся работу над наложением звуковых дорожек, которая включала восходящий мотив фортепиано, исполненный Маккартни, поверх вступления, орган Хаммонда в исполнении Харрисона и дополнительные ударные инструменты Старра. Маккартни также добавил вторую басовую партию, сыгранную на его Fender Jazz Bass, а не на его привычных моделях Höfner или Rickenbacker.

The Beatles recorded "While My Guitar Gently Weeps" several times during the sessions for their self titled double album, also known as "the White Album". The recording sessions, which began in late May 1968, were characterised by a lack of cooperation among the four band members, and by what Lennon's bandmates regarded as the overly intrusive presence of his new romantic partner, Yoko Ono. In this atmosphere, Harrison had initially been reluctant to present his new compositions to the group. Take 1 on 25 July – the version later issued on Anthology 3 – was a solo performance by Harrison, playing his Gibson J 200 acoustic guitar, with an overdubbed harmonium part. Sessions on 16 August and 5 September produced full band recordings of the song. In the case of the 16 August version, an overdubbing session on 3 September marked the first time that the Beatles had used eight track recording at EMI Studios. According to Ken Scott, the band's recording engineer, Harrison saw the eight track recorder in a corridor and, defying EMI regulations that new equipment should be thoroughly tested, insisted that they use it immediately. and considered that his abilities had long been held back by Lennon and McCartney, was nevertheless reluctant to participate; he later recalled that his initial response was: "I can't do that. Nobody ever plays on Beatles records." Harrison convinced him, and Clapton's lead guitar part, played on Harrison's Gibson Les Paul electric guitar "Lucy" (a recent gift from Clapton), was overdubbed that evening. Recalling the session in his 2007 autobiography, Clapton says that, while Lennon and McCartney were "fairly non committal", he thought the track "sounded fantastic", adding: "I knew George was happy, because he listened to it over and over in the control room." Harrison recalled that Clapton's presence also ensured that his bandmates "tr[ied] a bit harder" and "were all on their best behaviour". The Beatles carried out the remaining overdubs, which included an ascending piano motif, played by McCartney, over the introduction, Hammond organ by Harrison, and further percussion by Starr. McCartney also added a second bass part, played on his Fender Jazz Bass rather than on either of his usual Höfner or Rickenbacker models.

Смешивание

Все еще опасаясь, что его вклад может слишком сильно отклониться от звучания группы, Клэптон попросил Гаррисона придать гитарному треку более "битловский" звук при микшировании песни. Во время финального микширования для Белого альбома, 14 октября, гитарная партия была пропущена через схему ADT с использованием "varispeed", а инженер Крис Томас манипулировал осциллятором, чтобы добиться желаемого "колеблющегося" эффекта. По словам Эверетта, гитарная партия Леннона, записанная 5 сентября, была сохранена только в коде песни. Эверетт считает, что гитарный вклад Клэптона сделал запись Beatles "монументальной". Особенно заметными особенностями являются увеличение длительности трижды повторяющихся первых ступеней гаммы (0:17–0:19), сдержанность, проявляющаяся в паузах во многих тактах, и затем неожиданные появления (как в 0:28–0:29), выразительные фразы переходов (0:31–0:33), выразительные бенды струн, отмечающие модальные переходы от C к C (0:47–0:53), мощный ре-переход (1:21–1:24), эмоциональное вибрато (2:01–2:07) и соло (1:55–2:31) с "постепенным нарастанием интенсивности, ритмической активности, тонального драйва и регистрового подъема". В октябре 1968 года Харрисон ответил взаимностью, совместно написав с Клэптоном "Badge" и сыграв на записи Cream. Выпущенный на последнем альбоме Cream, Goodbye, "Badge" отражал поп-чувственность Харрисона и помог Клэптону перейти от тяжелого блюзового стиля и его зависимости от продолжительных соло к более песенному подходу, которым он и Харрисон восхищались в альбоме группы The Band 1968 года Music from Big Pink.

Релиз и прием

Apple Records выпустила альбом The Beatles 22 ноября 1968 года. Одна из четырех композиций Харрисона на двойном альбоме, "While My Guitar Gently Weeps", была помещена на первую сторону пластинки предпоследним треком, между песнями Леннона "The Continuing Story of Bungalow Bill" и "Happiness Is a Warm Gun". Песня вышла как Б-сайд сингла "Ob La Di, Ob La Da", написанного Маккартни, который также вызывал раздражение у участников The Beatles во время записи "Белого альбома". Сингл стал международным хитом, возглавив чарты в Австралии, Австрии, Швейцарии и Западной Германии, но не был выпущен в Великобритании и США. В своей книге 1977 года "The Beatles Forever" Николас Шаффнер вспоминал, что, вернувшись к написанию поп-рок песен после экспериментов с индийской классической музыкой, четыре композиции Харрисона из "Белого альбома" "окончательно утвердили его в качестве серьезного соперника" Леннону и Маккартни. По мнению Шаффнера, "While My Guitar Gently Weeps" была самой популярной из "четверки более традиционных и доступных поп-песен [написанных Харрисоном], которые многие считали одними из лучших на альбоме". По словам историка The Beatles Эрин Торкелсон Вебер, выпуск "Белого альбома" ознаменовал начало периода, когда многие слушатели стали считать его песни "не уступающими лучшим композициям Леннона и Маккартни". Это мнение укрепилось благодаря его двум песням на альбоме The Beatles 1969 года "Abbey Road" – "Something" и "Here Comes the Sun". Колумнист The New Yorker Марк Херцгаард в своей книге 1995 года "A Day in the Life" назвал "While My Guitar Gently Weeps" "первой великой композицией в карьере Джорджа и, возможно, самой впечатляющей песней на "Белом альбоме". Среди современных рецензий Янн Веннер из Rolling Stone отметил, что "While My Guitar Gently Weeps" – "одна из лучших песен Джорджа Харрисона", и сравнил ее с "Blue Jay Way", поскольку она "напоминает Калифорнию, простой ритм Баха-Калифорнии, мечтательные слова лос-анджелесской дымки, органичный темп, разливающийся по комнатам, словно невидимые волны". Веннер посчитал, что текст песни "немного самодоволен и назидателен", представляя собой "совокупность событий, послание, подобное проповеди, безлично обращенное ко всем", и заключил: "Я готов поспорить на солидную сумму, что ведущим гитаристом на этой записи является Эрик Клэптон, еще одна иллюстрация круговой логики, на которой эта песня [построена] как превосходное музыкальное произведение". В своей рецензии для International Times Барри Майлз назвал песню "отличной мелодией" с "приятными хай-хэтами", но "безжизненной" гитарной партией. Алан Смит из NME приписал "теплый вокал" и "очень сильную мелодию" Маккартни и заявил, что трек является одним из "ярких моментов, переходящих в нечто в стиле Хендрикса" и обязательно станет "еще одним хитом для кого-нибудь". Три недели спустя Смит признал, что вокалист и автор песни – на самом деле Харрисон, и добавил: "слова вызывают яркие образы, а мелодия прочно застревает в голове". Джеффри Кэннон в The Guardian написал: "Джордж Харрисон увидел истину и хочет, чтобы мы увидели ее тоже. Он проповедник, человек огня. Когда в его песнях обращаются к "тебе", это обращение прямое. Он раскрывает свой характер в "While My Guitar Gently Weeps", которая, наряду с "Tape from California" Фила Окса, является первым треком, который, насколько мне известно, удачно сочетает великодушную любовь с серьезностью и искренностью".

Apple Records released The Beatles on 22 November 1968. One of four Harrison compositions on the double album, "While My Guitar Gently Weeps" was sequenced as the penultimate track on side one in the LP format, between Lennon's "The Continuing Story of Bungalow Bill" and "Happiness Is a Warm Gun". The song was issued as the B side of "Ob La Di, Ob La Da", a McCartney written song that had also tested the Beatles' patience during the White Album sessions. This single was an international hit, topping charts in Australia, Austria, Switzerland and West Germany, but was not released in Britain or the United States. Recalling the release in his 1977 book The Beatles Forever, Nicholas Schaffner said that, in returning to pop/rock songwriting after his excursions into the Indian classical style, Harrison's four White Album songs "firmly established him as a contender" beside Lennon and McCartney. In Schaffner's description, "While My Guitar Gently Weeps" was the most instantly popular of "a quartet of more conventionally accessible pop songs [written by Harrison] that many felt were among the finest on the album". According to Beatles historian Erin Torkelson Weber, the release of the White Album marked the start of a period when many observers began to consider his songs "equal to some of Lennon and McCartney's best compositions", a view that was heightened with his two contributions to the Beatles' 1969 album Abbey Road, "Something" and "Here Comes the Sun". New Yorker columnist Mark Hertsgaard, writing in his 1995 book A Day in the Life, said "While My Guitar Gently Weeps" was "the first great composition of George's career and perhaps the single most impressive song on the White Album". Among contemporary reviews, Jann Wenner of Rolling Stone said that "While My Guitar Gently Weeps" was "one of George Harrison's very best songs", and likened it to "Blue Jay Way" in that it "recalls California, the simple Baja California beat, the dreamy words of the Los Angeles haze, the organic pace lapping around every room as if in invisible waves". Wenner found the lyrics "slightly self righteous and preaching", representing "a general set of incidents, a message, like a sermon, impersonally directed to everyone", and concluded: "I am willing to bet something substantial that the lead guitarist on this cut is Eric Clapton, yet another involution of the circular logic on which this song [is] so superbly constructed as a musical piece." In his review for the International Times, Barry Miles said the song was a "great tune" with "nice hi hats" but a "lifeless" guitar part. Alan Smith of the NME credited the "warm voice" and "very strong melody" to McCartney and said that the track was one of the "highlights moving into a slightly Hendrix thing" and was bound to be "Another hit for somebody". Three weeks later, Smith acknowledged that the singer and composer was in fact Harrison, and added: "the words are evocative and the melody line is creeping into my mind to stay." Geoffrey Cannon wrote in The Guardian: "George Harrison has seen the truth, and is anxious that we should see our truth. He's a preacher, man of fire. When his songs speak of 'you', the address is direct. He achieves his character in 'While My Guitar Gently Weeps', which, with Phil Ochs's 'Tape from California', is the first track I know that succeeds in making magnanimous love serious and touching."

Ретроспективная оценка и наследие

"While My Guitar Gently Weeps" стала одним из основных хитов американского рок-радио в начале 1970-х годов, наравне с такими песнями, как "Layla" группы Дерека и Домино, недолго просуществовавшего проекта Клэптона, "Stairway to Heaven" Led Zeppelin и "Won't Get Fooled Again" The Who. В 1973 году она вошла в двойной сборник альбомов The Beatles 1967–1970, будучи одной из всего трех композиций, представляющих "Белый альбом". Capitol Records включила ее в сборник The Best of George Harrison в 1976 году; за год до этого Харрисон выпустил продолжение песни под названием "This Guitar (Can't Keep from Crying)", которое также стало последним синглом, изданным Apple в ее первоначальном составе. Запись The Beatles прозвучала в саундтреке к комедийному фильму 1987 года "Withnail and I", действие которого разворачивается в Лондоне конца 1960-х годов и который был спродюсирован компанией Харрисона HandMade Films. В своей статье для The Observer в 2004 году Пит Пафидес описал "While My Guitar Gently Weeps" как "поразительное взросление Джорджа Харрисона как автора песен" и один из немногих треков, которые "выбирают сами себя", когда слушатели пытаются сократить двойной альбом до одного диска. В своей книге "Revolution in the Head" Иэн Макдональд отнесся к треку менее восторженно, заявив, что он "излучает надменную самодовольность, которая быстро надоедает". Маккартни назвал ее одной из своих любимых композиций в серии ауттейков Anthology 1995–96 годов и отнес эту песню к "Something" и "Here Comes the Sun" как кандидатам на звание "лучшего трека" Харрисона. Старр объединил ее с "Something", назвав их "двумя из лучших песен о любви, когда-либо написанных", добавив: "они действительно не уступают тому, что писали Джон и Пол или кто-либо другой того времени". В своих посмертных данях Харрисону, опубликованных в ноябре 2001 года, Мик Джаггер и Кит Ричардс выразили свое восхищение песней. Джаггер сказал: "Она прекрасна, пронзительна. Только гитарист мог написать такое".

Rolling Stone поместила "While My Guitar Gently Weeps" на 136-е место в своем списке "500 величайших песен всех времен", на седьмое место в списке "100 величайших гитарных песен всех времен" и на десятое место в списке "100 величайших песен The Beatles". Выступление Клэптона заняло 42-е место в списке "100 величайших гитарных соло" по версии Guitar World за 2008 год. Среди других списков лучших песен The Beatles, составленных критиками, Paste magazine и Ultimate Classic Rock поместили ее на четвертое место, а Mojo – на семнадцатое. В своем комментарии к выбору Mojo английский автор песен Крис Диффорд сказал, что он по-настоящему оценил текст песни только после смерти Харрисона в 2001 году, описав его как "ответ" соратникам Харрисона по группе, особенно Леннону и Маккартни, добавив: "Джордж был тем, кто вернулся из Индии с духовным просветлением и пронес его через всю свою жизнь, в то время как остальные вернулись с открытками". В связи с 50-летием выпуска "Белого альбома" Джейкоб Столворти из The Independent поместил ее на первое место в своем рейтинге из 30 треков альбома. Он сказал, что песня была "безусловно одной из величайших песен The Beatles" и, будучи созданной в условиях "дисгармонии – в мире, а также в группе, в которой он вырос", является "свидетельством гения Харрисона".

Выступления Харрисона вживую

Харрисон исполнял "While My Guitar Gently Weeps" на каждом из своих редких концертов как сольный артист. В статье для журнала Mojo, опубликованной в 2003 году, Эшли Кан объяснил статус песни как "классики" тем, что она вызывает ощущение "группы, теряющей гармонию", и, что касается прочной музыкальной связи между Харрисоном и Клэптоном, её значение как "их песни". На концерте Джорджа Харрисона в поддержку Бангладеш, состоявшемся 1 августа 1971 года в Мэдисон Сквер Гарден в Нью-Йорке, Клэптон исполнил эту песню на гитаре Gibson Byrdland – инструменте с полым корпусом, больше подходящем для джаза или кантри, чем для рока. Однако в своей рецензии на концерт в книге "1000 записей, которые стоит услышать, прежде чем умереть" Том Мун описывает взаимодействие Клэптона и Харрисона как "одно из самых захватывающих гитарных соло в рок-музыке", добавляя: "Когда они дополняют мысли друг друга, оба расширяют и усиливают замысел песни: вы не услышите всего спектра нежных (и не только) гитарных плачей, пока не услышите это исполнение". Версия, исполненная Харрисоном во время его короткого сета на концерте Prince's Trust в 1987 году, вновь свела его на сцене со Старром и Клэптоном и включает расширенную коду, где гитары Харрисона и Клэптона переплетаются. Во время тура по Японии в 1991 году Харрисон и Клэптон исполнили "While My Guitar Gently Weeps" с добавлением бэк-вокала. Смонтированная версия, объединяющая фрагменты выступлений 14 и 17 декабря в Токийском куполе, вошла в двойной альбом Харрисона "Live in Japan", выпущенный в 1992 году. Харрисон также включил эту песню в сет-лист своего единственного сольного тура – серии североамериканских концертов в ноябре-декабре 1974 года совместно с Рави Шанкаром. Харрисон делил роль ведущего гитариста с Роббеном Фордом, часто продлевая композицию до восьми минут. Несмотря на то, что песня пользовалась популярностью в сет-листе, который почти не упоминал прошлое Харрисона как участника The Beatles, его изменение некоторых слов – так, что его гитара "нежно улыбается" и "пытается улыбаться" – разочаровало многих зрителей и критиков. Автор Саймон Ленг отмечает, что по возвращении Харрисона в Мэдисон Сквер Гарден в конце тура его исполнение этой песни все же было встречено стоячими овациями.

Harrison played "While My Guitar Gently Weeps" at every one of his rare concerts as a solo artist. Writing for Mojo in 2003, Ashley Kahn attributed the track's "classic" status to its evocation of "a band falling out of harmony" and, with regard to the enduring musical bond between Harrison and Clapton, its standing as "their song". At Harrison's Concert for Bangladesh, held at Madison Square Garden in New York on 1 August 1971, Clapton performed the song on a Gibson Byrdland, a hollow body guitar more suited to jazz or country music than rock. In his entry for The Concert for Bangladesh in the book 1,000 Recordings to Hear Before You Die, Tom Moon nevertheless describes Clapton and Harrison's interplay as "one of the more thrilling two man guitar explorations in rock", adding: "As they finish each other's thoughts, the two extend and amplify the song's intent: You haven't heard the full gamut of gentle (and not so) guitar weeping until you've heard this." The version performed by Harrison during his brief set at the 1987 Prince's Trust Concert reunited him with Starr and Clapton, and features an extended coda with the guitars of Harrison and Clapton interweaving. On their 1991 tour of Japan, Harrison and Clapton performed "While My Guitar Gently Weeps" with additional background vocals. An edit combining parts of the 14 December and 17 December Tokyo Dome performances of the song was included on Harrison's 1992 double album Live in Japan. Harrison also featured the song in the set list for his only other tour as a solo artist, a series of North American concerts over November–December 1974 with Ravi Shankar. Harrison shared the lead guitarist's role with Robben Ford, often extending the piece to eight minutes. While it was a popular inclusion in a set list that barely acknowledged Harrison's past as a former Beatle, his alteration of some of the lyrics – so that his guitar "gently smiles" and "tries to smile" – disappointed many concert goers and reviewers. Author Simon Leng comments that on Harrison's return to Madison Square Garden towards the end of the tour, his playing on the song nevertheless received a standing ovation.

Кавер-версии

Канадский гитарист Джефф Хили записал кавер-версию песни "While My Guitar Gently Weeps" для своего альбома 1990 года Hell to Pay. Харрисон принял участие в записи, сыграв на акустической гитаре и подпевках. Версия Хили, также выпущенная в качестве сингла, достигла 27-й позиции в Канаде, 85-й в Великобритании и 25-й в Новой Зеландии. Во время концерта в честь Золотого юбилея Елизаветы II в саду Букингемского дворца 3 июня 2002 года Маккартни исполнил эту песню вместе с Клэптоном в память о Харрисоне. Это выступление вошло в DVD-издание "Party at the Palace". 29 ноября того же года Клэптон, поддержанный большой группой, в которую вошли Маккартни, Старр, Дани Харрисон, Джефф Линн и Марк Манн, исполнил "While My Guitar Gently Weeps" на концерте Concert for George, посвященном памяти Харрисона. Автор Иэн Инглис отмечает, что Клэптон уже был тесно связан с песней "While My Guitar Gently Weeps" благодаря своему участию в записи "Белого альбома", а также концертам в Бангладеш и в Японии, однако его длинное, заключительное соло на Concert for George содержало, "возможно, самую выразительную" игру из всех этих версий. Американский музыкант Тодд Рандгрен записал кавер-версию "While My Guitar Gently Weeps" для альбома 2003 года Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison. Рандгрен сказал о своем вкладе в трибьют: "[До Beatles] я никогда не слышал термина "лид-гитарист". Джордж создал должностную инструкцию для моего первого оплачиваемого выступления, призвания, которым мне и сегодня повезло заниматься". Джонни Лофтус из AllMusic считает эту запись одним из лучших моментов альбома, отмечая, что Рандгрен "без труда воссоздает величие" оригинальной песни The Beatles. В качестве личной дани уважения Харрисону Питер Фрэмптон выпустил свою версию песни на альбоме 2003 года Now. В 2004 году, когда Харрисона посмертно включили в Зал славы рок-н-ролла как сольного исполнителя, "While My Guitar Gently Weeps" была исполнена в его честь большим составом музыкантов, в который вошли Том Петти, Джефф Линн, Стив Винвуд, Марк Манн, Дани Харрисон, Принс и Стив Феррон. Выступление завершилось получившим высокую оценку продолжительным гитарным соло Принса, который также был введен в Зал славы. Среди других кавер-версий, песню также записали гитаристы Марк Рибот, Phish и Чарли Берд, а также Джейк Шимабукуро на укулеле. Toto сделали кавер-версию для своего альбома Through the Looking Glass и в живом исполнении в Live in Amsterdam. Выпущенная как сингл, она попала в чарт Billboard Adult Contemporary. Запись песни в исполнении Реджины Спектор звучит в фильме 2016 года "Кубо и две струны".

Canadian guitarist Jeff Healey covered "While My Guitar Gently Weeps" on his 1990 album Hell to Pay. Harrison participated in the recording, contributing on acoustic guitar and backing vocals. Also issued as a single, Healey's version peaked at number 27 in Canada, number 85 in the UK and number 25 in New Zealand. During the Golden Jubilee of Elizabeth II concert at Buckingham Palace Garden on 3 June 2002, McCartney performed the song with Clapton, as a tribute to Harrison. The performance appears on the DVD release Party at the Palace. On 29 November the same year, Clapton, backed by a large band that included McCartney, Starr, Dhani Harrison, Jeff Lynne and Marc Mann, performed "While My Guitar Gently Weeps" at the Concert for George in memory of Harrison. Author Ian Inglis writes that while Clapton was already "permanently associated" with "While My Guitar Gently Weeps" due to his presence on the White Album recording and the Concert for Bangladesh and Live in Japan versions, his long, closing solo at the Concert for George contained "perhaps the most expressive" playing of all those versions. American musician Todd Rundgren covered "While My Guitar Gently Weeps" for the 2003 album Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison. Rundgren said of his contribution to the multi artist tribute: "[Before the Beatles], I'd never heard the term 'lead guitarist.' George created the job description for my first paying gig, the vocation that I'm still lucky enough to practice today " Johnny Loftus of AllMusic views the recording as one of the collection's highlights, saying that Rundgren "effortlessly replicates the grandeur" of the Beatles' track. As his personal tribute to Harrison, Peter Frampton released a version of the song on his 2003 album Now. In 2004, when Harrison was inducted posthumously into the Rock and Roll Hall of Fame as a solo artist, "While My Guitar Gently Weeps" was played in tribute by a large band that included Tom Petty, Jeff Lynne, Steve Winwood, Marc Mann, Dhani Harrison, Prince and Steve Ferrone. The performance concluded with a highly acclaimed extended guitar solo by Prince, who was also being inducted into the Hall of Fame. Among other cover versions, the song has also been recorded by guitarists such as Marc Ribot, Phish and Charlie Byrd, and on ukulele by Jake Shimabukuro. Toto did a cover version for their album Through the Looking Glass and in a live performance in Live in Amsterdam. Released as a single, it charted on Billboards Adult Contemporary. A recording of the song by Regina Spektor appears in the 2016 film Kubo and the Two Strings.

Музыкальный клип 2016 года

В июне 2016 года Apple Corps и Cirque du Soleil выпустили музыкальное видео на песню "While My Guitar Gently Weeps". Видео было создано к десятилетнему юбитету возобновления театральной постановки "Love" от Cirque du Soleil. Режиссерами видео выступили Dandypunk, André Kasten и Leah Moyer. Райан Рид, описывая клип для Rolling Stone, отметил, что "иллюстрации Dandypunk, нарисованные от руки, изображают слова песни Харрисона, осыпающиеся со страницы в воздух и переносящие исполнительницу LOVE Эйру Гловер в серию фантастических локаций. Для создания клипа использовались проекционные изображения, без применения CGI".