Введение

Doubt — второй альбом британской рок-группы Jesus Jones, выпущенный 21 января 1991 года на лейбле Food Records. Лейбл стал свидетелем успеха их дебютного альбома Liquidizer (1989) и хотел получить от группы больше хитов. Фронтмен Майк Эдвардс писал новый материал в автобусе во время гастролей и в гостиничных номерах; часть материала они записали в начале 1990 года, до возобновления тура. После завершения тура по Великобритании группа провела неделю в мае 1990 года, записывая основную часть следующего альбома в студии Matrix в Лондоне. Эдвардс спродюсировал большинство треков, а соучредитель Food Records Энди Росс и Мартин Филлипс — по одному треку каждый. Doubt — это техно-рок альбом, который развивает насыщенный сэмплами подход Liquidizer. Во время работы над ним они слушали музыку KLF, Джанет Джексон и Mel & Kim. Эдвардс, активно потреблявший популярную музыку, хотел, чтобы этот альбом стал реакцией на Liquidizer, исследуя влияние танцевальной музыки на рок. Его тексты сравнивали с творчеством фронтмена The Kinks Рэя Дэвиса, а психоделическое звучание альбома напоминало период The Beatles конца 1960-х и современные бэгги-группы, такие как The Charlatans и Happy Mondays. "Real, Real, Real" был выпущен в качестве ведущего сингла с альбома Doubt в марте 1990 года; в течение следующих нескольких месяцев Jesus Jones выступали на различных фестивалях, после чего в сентябре 1990 года отправились в свой первый тур по Северной Америке. В том же месяце "Right Here, Right Now" был выпущен в качестве второго сингла с альбома, который затем продвигался во время тура по Великобритании. Этот трек вышел в США в декабре 1990 года, а "International Bright Young Thing" стал третьим синглом с альбома Doubt в том же месяце. После выступления на Great British Music Weekend, "Who? Where? Why?" был выпущен в качестве четвертого сингла альбома в феврале 1991 года. Группа продвигала его во время туров по Великобритании и США; MTV помогло повысить популярность группы на американском рынке. Doubt получил в целом положительные отзывы за качество песен, хотя некоторые критики были менее восторженны. Альбом достиг 25-й позиции в американском Billboard 200 и возглавил UK Albums Chart, а позже получил платиновый статус в США. "Real, Real, Real", "Right Here, Right Now", "International Bright Young Thing" и "Who? Where? Why?" вошли в топ-40 в Великобритании, при этом "International Bright Young Thing" занял седьмое место. В США "Real, Real, Real" и "Right Here, Right Now" достигли четвертой и второй позиций в Billboard Hot 100 соответственно. Toledo Blade включил альбом в список лучших релизов года; он и "Right Here, Right Now" были номинированы на премию Grammy. Песня получила награду от BMI и PRS как наиболее часто звучащий трек на студенческом радио.

История и написание

Jesus Jones выпустили свой дебютный студийный альбом Liquidizer на лейбле Food Records в октябре 1989 года. Появление группы совпало с расцветом движения Madchester, породившего Happy Mondays и Stone Roses. Музыкальная пресса окрестила Jesus Jones гребо, наряду с Gaye Bikers on Acid и Pop Will Eat Itself, что вызывало недовольство фронтмена Майка Эдвардса. Несмотря на это, группа получила признание критиков, а альбом достиг 32-й позиции в британском чарте альбомов. Синглы "Info Freako" и "Never Enough" поднялись до 42-й строчки в чарте синглов Великобритании, а "Bring It Down" – до 46-й. К концу года у них появился издательский контракт и менеджер; Эдвардс был уверен в успехе, хотя и отметил, что он быстро сменился "сомнениями и неуверенностью в себе". Он оглянулся на проделанную работу и подумал: "Неужели мы всех обманули? Действительно ли мы так хороши?". Три песни с альбома получили широкое радиовещание на альтернативных станциях. У них не было достаточно времени на работу над новыми песнями из-за непрерывных гастролей, что вынуждало их писать в дороге. Эдвардс брал с собой сэмплер и клавиатуру Roland, чтобы создавать треки в туре. Свободные дни проводились в гостиничных номерах, где они могли оборудовать небольшую студию. В мае 1990 года Jesus Jones отправились в короткий тур по Великобритании, состоящий из пяти концертов, с поддержкой Ned's Atomic Dustbin. Согласно буклету альбома, основная часть альбома была записана за семь дней в мае 1990 года, но сведение "заняло немного больше времени". Джон Парелес из The New York Times написал, что альбом "наслаивает вихри звука, напоминающие психоделию конца 1960-х", особенно поздний период The Beatles, что Даг Айверсон из Toledo Blade сравнил с baggy-группами The Charlatans и Happy Mondays. Хваля его целостность, Бейкер отметил, что это их "наиболее эклектичный" релиз из-за процесса создания и необходимости спрашивать Food Records, соответствует ли он их видению. Парри Геттельман из Orlando Sentinel отметил, что "мелодии стали сильнее, а миксы более дружелюбны к радио – с вокалом на переднем плане", что придало альбому "более выраженные поп-тенденции", чем на Liquidizer. Эдвардс заявил, что группа намеренно создала Doubt как реакцию на предыдущий альбом: "сделав сильное заявление о том, какой должна быть рок-музыка в 90-х, что, по моему мнению, связано не столько с танцевальным роком, сколько с влиянием танцевальной музыки на рок, с техниками танцевальной музыки". Эдвардс активно слушал популярную музыку, от Mel and Kim до Джанет Джексон, и пытался подражать ей в этом альбоме. Бейкер добавил, что во время гастролей они часто слушали Chill Out (1990) от The KLF. Стив Хохман из Los Angeles Times написал, что лирика Эдвардса пронизана "остроумием и сентиментальным взглядом в духе" Рэя Дэвиса из The Kinks. Бейкер считал, что стрессовый процесс создания альбома повлиял на его повествовательное направление, объяснив, что вместо того, чтобы сами треки "рассказывали историю, сам процесс написания стал историей". "Who? Where? Why?" использует восточную мелодию. Бейкер рассказал, что часть семпла проигрывается нормально, прежде чем начать повторяться. Песня оставалась без слов, пока группа не летела из Токио, Япония, и стала своеобразным резюме впечатлений от фанатов, с которыми они встретились во время путешествий по миру. Нил Перри из Select отметил, что это демонстрирует эволюцию звучания группы, "теперь немного более собранное, с меньшим количеством пафоса и спешки, но по-прежнему полное атмосферы". Песня отсылает к падению Берлинской стены. Эдвардс рассказал, что наткнулся на кавер Simple Minds на "Sign o' the Times", ему понравился их "энтузиазм, но не сама версия, и он также подумал, что Sign O’ The Times – очень мрачная песня, она выражает пессимистичный взгляд на происходящее". Скотт Роули из Louder рассказал, что Эдвардс решил переделать эту песню для "наших дней" с помощью "Right Here, Right Now", создав демо-версию, в которой использовались петли из "Sign O' the Times". Эдвардс и Бейкер "высказывались от всего сердца", при этом Эдвардс отметил, что Бейкер – "человек, для которого строй – это концерт для других. Как и для меня". "Real, Real, Real" напоминает работы Happy Mondays, "Welcome Back Victoria" – звучание XTC, "Two and Two" – песня в стиле панк-рок и поп-метал, а "Stripped" вдохновлена посланием, которое румынский журналист настоял на том, чтобы Эдвардс привез домой: "Все голодны / Все должны знать". Бейкер считал, что эта песня о жизни в настоящем моменте.

Продвижение альбома и гастроли

Несмотря на быстрое время записи, Бейкер упомянул, что у Jesus Jones не было времени выпустить альбом, так как им нужно было вернуться в турне. В течение следующих нескольких месяцев они выступали на различных фестивалях, включая Гластонбери и Ридинг. В сентябре 1990 года группа отправилась в свой первый тур по Северной Америке. "Are You Satisfied?" был включен в американские копии альбома, но отсутствовал в британских изданиях. В феврале 1991 года группа отправилась в тур по Великобритании при поддержке Soho. Jesus Jones отправился в тур по США, который продлился до июня 1991 года. MTV помогло продвинуть карьеру группы в США, и Эдвардс заметил, что сможет считать себя успешным, только если добьется успеха на этой территории. Также был выпущен сборник музыкальных видео из альбомов Liquidizer и Doubt. По возвращении в Великобританию, они выступили на разогреве у INXS на стадионе Уэмбли перед 72 000 зрителей, а затем вернулись в США для участия в MTV Video Music Awards как часть фестиваля Rock in Rio. Различные CD, семи- и двенадцатидюймовые виниловые версии включали ремиксы, а также треки "Dead People's Lives" и "Info Freako". В музыкальном видео на песню "Real, Real, Real", как описывает Бейкер, группа "одета как Маппеты, облитые рвотой"; для американского рынка было снято альтернативное видео под руководством Педро Ромханьи. Группа исполнила песню на Top of the Pops 12 апреля 1990 года. CD-версия содержала "Are You Satisfied?", "Damn Good at This" и "Move Me" в качестве би-сайдов, а 12-дюймовое издание включало "Are You Satisfied?" вместе с ремиксами "Right Here, Right Now" и трека Liquidizer "Move Mountains". Музыкальное видео "Right Here, Right Now", снятое на студии Pinewood Studios,

"Right Here, Right Now" не вошла в топ-30 синглов в Великобритании. Этот результат, который был ниже, чем у "Real, Real, Real", не беспокоил SBK Records, которые ждали выхода альбома Doubt в 1991 году и планировали выпустить "Right Here, Right Now" вскоре после этого. Группа американских радиопрограммистов увидела группу вживую в Великобритании и была в восторге от "Right Here, Right Now", настолько, что купила копии и начала транслировать их по американским радиостанциям. Радиопромоутер SBK Майк Мена связался со станциями и, выразив благодарность, попросил прекратить трансляцию до официального старта продаж. Через неделю с ним связался один из программистов и сообщил, что слушатели жалуются на отсутствие трека в эфире. Программист сказал, что возвращает трек в ротацию и посоветовал Мене, что лейблу следует поторопиться с выпуском. SBK официально разослала песню на радиостанции в декабре 1990 года. До этого они планировали выпустить EP с живыми записями, который в итоге поступил в продажу и содержал треки из альбома Liquidizer. "International Bright Young Thing" была выпущена в качестве третьего сингла альбома в декабре 1990 года. Различные CD, 12-дюймовые виниловые и пикчер-диски включали ремиксы, а также треки "Maryland" и "Need to Know". Бейкер рассказал, что в музыкальном видео на песню "International Bright Young Thing" группа прыгает на боксерском ринге, а камера расположена над ними. Однако, поскольку видео было снято на зеленом экране, группа не знала, как оно будет выглядеть, пока не было закончено. Они исполнили песню на Top of the Pops 10 января 1991 года, а затем на Going Live! девять дней спустя. Различные CD, десяти- и двенадцатидюймовые виниловые версии включали ремиксы, а также треки "Caricature" и "Kill Today". Группа исполнила "Who? Where? Why?" на Top of the Pops в конце месяца. "Real, Real, Real" была выпущена в США 30 июля 1991 года. "Welcome Back Victoria" была выпущена в качестве промо-радиосингла в 1991 году, с альбомной версией и CHR-ремиксом, сделанным Гэри Хеллманом и Джоном Луонго.

Переиздания, связанные с ними релизы и события

В 2014 году вышел двухдисковый CD и DVD-сет *Doubt*, собравший различные B-сайды, ремиксы, записи живых выступлений и демо-версии. В сентябре 2014 года Jesus Jones отправились в свой первый за десять лет тур по Великобритании, где они исполнили *Doubt* целиком. Впоследствии они повторили это в марте 2015 года, посетив Австралию и Новую Зеландию. Обычная версия альбома вместе с бонусными треками 2014 года была включена в бокс-сет *Some of the Answers* в 2022 году. В 2022 году альбом был переиздан на виниле лейблом Demon Records. Песни "Who? Where? Why?", "International Bright Young Thing", "Right Here, Right Now", "Real, Real, Real" и "Welcome Back Victoria" вошли в состав сборника *The Greatest* (1998). В сборник *Never Enough (The Best of Jesus Jones)* (2002) были включены "International Bright Young Thing", "Right Here, Right Now" и "Blissed". "Right Here, Right Now", "Real, Real, Real" и "Stripped" прозвучали в сборнике *The Collection – A Selection of Band Favourites and Rarities* (2011). В сборник *Zeroes and Ones – The Best Of* (2022) вошли "Trust Me", "Who? Where? Why?", "International Bright Young Thing", "Right Here, Right Now", "Real, Real, Real", "Welcome Back Victoria", "Are You Satisfied?" и "Blissed".

Критический прием

Несколько критиков высоко оценили авторскую работу над альбомом Doubt. Рецензент AllMusic Стив Хьюи отметил, что он "значительно выигрывает благодаря улучшенному мастерству сочинения песен Майка Эдвардса, а также более удачному сочетанию гитарного рока с сэмплами и битами танцевальных клубов". Гари Графф и Даг Брод из Trouser Press посчитали, что альбому не хватает "яркой новизны (или монотонности) своего предшественника". В ретроспективной статье для Pitchfork автор Крис Отт заявил, что "синтез техно и рока в альбоме оказался неудачным и устарел"; однако он добавил, что альбом был "мучительно однообразным и переполнен ненужными треками". Он достиг пятой позиции в чарте Dance Club Songs, 26-й позиции в Alternative Airplay и 30-й позиции в Radio Songs. В других странах альбом поднялся до десятой позиции в Канаде, 37-й в Новой Зеландии, 59-й в Нидерландах и 117-й в Австралии. Также он возглавил чарт Alternative Songs, занял третье место в Radio Songs и 29-е место в Dance Club Songs. 29-я позиция в Новой Зеландии, 61-я в Нидерландах и 87-я в Европе. Песня "International Bright Young Thing" заняла седьмое место в Великобритании, 58-е место в Канаде и 79-е место в Австралии.