Роберто Matta: Художник и сюрреализм XX века

Введение

Чилийский художник (1911–2002)

Роберто Себастьян Антонио Матта Эхауррен (roˈβeɾto ˈmata; 11 ноября 1911 – 23 ноября 2002), более известный как Роберто Матта, был одним из наиболее известных чилийских художников и ключевой фигурой в абстрактном экспрессионизме и сюрреализме XX века в обеих Америках и Европе.

Биография

Матта был испанского, баскского и французского происхождения. Родился в Сантьяго, изучал архитектуру и дизайн интерьера в Папском Католическом Университете Чили в Сантьяго и окончил его в 1935 году. Весной того же года он отправился из Перу в Панаму и создал сюрреалистические рисунки многих географических объектов, которые ему довелось увидеть. Он впервые познакомился с Европой, служа в торговом флоте после окончания университета. Его путешествия по Европе и США привели к знакомству с такими художниками, как Аршиль Горки, Рене Магритт, Сальвадор Дали, Андре Бретон и Ле Корбюзье. Бретон оказал ключевое влияние на творческое направление чилийца, поддерживая его работы и знакомя с ведущими членами парижского сюрреалистического движения. Матта создавал иллюстрации и статьи для сюрреалистических журналов, таких как "Минотавр". В этот период он познакомился с творчеством многих выдающихся современных европейских художников, таких как Пабло Пикассо и Марсель Дюшан. Подлинный расцвет искусства Матты наступил в 1938 году, когда он перешел от рисунка к масляной живописи, в которой достиг наибольшего признания. Этот период совпал с его эмиграцией в Соединенные Штаты, где он жил до 1948 года. Его ранние картины, такие как «Вторжение ночи», дают представление о его дальнейшем творчестве, с рассеянными световыми узорами и смелыми линиями на безликом фоне. Это также период создания серии «inscape» и тесно связанной с ней серии «психологические морфологии». Профессор Клод Чернуски (см. ссылку на выставку Boston College Matta ниже) пишет: «Ключевое стремление Матты – представить и вызвать человеческую психику в визуальной форме – было отфильтровано через труды Фрейда и психоаналитический взгляд на разум как на трехмерное пространство: «внутренний мир»». Согласно эссе о Матте в сборнике «Перекрестные течения модернизма» (см. ссылки ниже), вызывающие формы «inscape» «являются визуальными аналогиями психики художника» (с. 241). В 1940-х и 1950-х годах тревожная политическая обстановка в мире нашла отражение в работах Матты, полотна стали заполняться образами электрических машин и угнетенных фигур. Добавление глины в картины Матты в начале 1960-х годов придало дополнительное измерение искажениям. В своем искусстве Матта создает новые измерения, сочетая органические и космические формы жизни (см. биоморфизм). Он был одним из первых художников, совершивших этот абстрактный прорыв. Связи Матты с сюрреалистическим движением Бретона были разорваны после частного разногласия, касающегося Аршила Горки и его семьи. Матту обвинили в косвенном подстрекательстве к самоубийству Горки (в ответ на отношения Матты с женой армяно-американского художника). Это привело к его исключению из группы, но к тому времени имя Матты уже стало широко известно. В 1950-х и 1960-х годах он разделил свою жизнь между Европой и Южной Америкой, успешно сочетая политические и полуабстрактные мотивы в эпических сюрреалистических полотнах. Матта верил, что искусство и поэзия способны изменить жизни, и активно участвовал в социальных движениях 1960-х и 1970-х годов. Он был убежденным сторонником социалистического правительства президента Сальвадора Альенде в Чили. Его фреска размером 4x24 метра под названием «Первая цель чилийского народа» была закрашена 16 слоями краски военным режимом Аугусто Пиночета после насильственного свержения Сальвадора Альенде в 1973 году. В 2005 году фреска была обнаружена местными властями. В 2008 году фреска была полностью восстановлена за 43 000 долларов и сегодня экспонируется в Сантьяго в мэрии Ла Гранья. На протяжении всей своей жизни Матта работал с различными видами медиа, включая керамику, фотографию и видеопроизводство. Матта умер в Чивитавеккье, Италия, 23 ноября 2002 года, через одиннадцать дней после своего 91-го дня рождения. Матта был женат дважды: его первой женой была Патрисия Матта Эшорен (урожденная О’Коннелл), американка (которая позже вышла замуж за Пьера Матисса), а второй женой – Германа Феррари. Он был отцом шестерых детей. Двое умерли преждевременно, оставив свое творческое наследие художникам Гордону Матте Кларку и его брату-близнецу Себастьяну, Рамунчо Матте, Федерике Матте, дизайнеру Ализе и художнику и писателю Пабло Эшоррену, чья фамилия была ошибочно записана при рождении.

Matta was of Spanish, Basque and French descent. Born in Santiago, he studied architecture and interior design at the Pontificia Universidad Católica de Chile in Santiago, and graduated in 1935. That spring, he journeyed from Peru to Panama and completed surreal drawings of many of the geographical features he witnessed. He first encountered Europe while serving in the Merchant Marine after graduating. His travels in Europe and the USA led him to meet artists such as Arshile Gorky, René Magritte, Salvador Dalí, André Breton, and Le Corbusier. It was Breton who provided the major spur to the Chilean's direction in art, encouraging his work and introducing him to the leading members of the Paris Surrealist movement. Matta produced illustrations and articles for Surrealist journals such as Minotaure. During this period he was introduced to the work of many prominent contemporary European artists, such as Pablo Picasso and Marcel Duchamp. The first true flowering of Matta's own art came in 1938, when he moved from drawing to the oil painting for which he is best known. This period coincided with his emigration to the United States, where he lived until 1948. His early paintings, such as Invasion of the Night, give an indication of the work he would continue, with diffuse light patterns and bold lines on a featureless background. This is also the period of the "inscape" series, and the closely related "psychological morphologies". Prof. Claude Cernuschi (see Boston College Matta exhibition external link below) writes, "Matta's key ambition to represent and evoke the human psyche in visual form was filtered through the writings of Freud and the psychoanalytic view of the mind as a three dimensional space: the 'inscape'." According to the essay on Matta in Crosscurrents of Modernism (see references below), the inscapes' evocative forms "are visual analogies for the artist's psyche" (p. 241). During the 1940s and 1950s, the disturbing state of world politics found reflection in Matta's work, with the canvases becoming busy with images of electrical machinery and distressed figures. The addition of clay to Matta's paintings in the early 1960s lent an added dimension to the distortions. In his art Matta creates new dimensions in a blend of organic and cosmic lifeforms (see biomorphism). He was one of the first artists to take this abstract leap. Matta's connections with Breton's surrealist movement were severed following a private disagreement concerning Arshile Gorky and his family. Matta was accused of indirectly causing Gorky's suicide (in response to Matta's relationship with the Armenian American painter's wife). This led to his expulsion from the group, but by this time Matta's own name was becoming widely known. He divided his life between Europe and South America during the 1950s and 1960s, successfully combining the political and the semi abstract in epic surreal canvases. Matta believed that art and poetry can change lives, and was very involved in the social movements of the 1960s and 1970s. He was a strong supporter of the socialist government of president Salvador Allende in Chile. A 4x24 meter mural of his entitled The First Goal of the Chilean People, was painted over with 16 coats of paint by the military regime of Augusto Pinochet following their violent overthrow of Salvador Allende in 1973. In 2005 the mural was discovered by local officials. In 2008 the mural was completely restored at a cost of $43,000, and it is displayed today in Santiago at the La Granja city hall. Throughout his life, Matta worked with many different types of media, including ceramic, photography, and video production. Matta died in Civitavecchia, Italy on 23 November 2002, eleven days after his 91st birthday. Matta was married twice: his first wife was Patricia Matta Echaurren (née O'Connell), an American (who later married Pierre Matisse), and his second wife was Germana Ferrari. He is the father of six children. Two died prematurely, leaving his creative legacy to artists Gordon Matta Clark and his twin brother Sebastian, Ramuntcho Matta, Federica Matta, designer Alisée and artist and writer Pablo Echaurren, whose surname was wrongly recorded at birth.

Групповые выставки

В 2019 году его работы были включены в групповую выставку "The Gift of Art" в Музее искусств Переса в Майами. Выставка была посвящена важным произведениям из постоянной коллекции PAMM, созданным художниками латиноамериканского происхождения и латиноамериканскими художниками. Среди художников, представленных на выставке, были Хосе Бедия (Куба), Тереса Марголес (Мексика), Кармен Эррера (Куба), Оскар Мурильо (Колумбия), Амелия Пелаес (Куба), Зилия Санчес (Куба), Тунга (Бразилия) и Вифредо Лам (Куба).