Введение

Русская художница (1894–1958) Варвара Фёдоровна Степанова (Варва́ра Фёдоровна Степа́нова; 4 ноября 1894 [ст. ст. 23 октября 1894] – 20 мая 1958) была русской художницей. Вместе со своим мужем Александром Родченко она была связана с конструктивистским направлением русского авангарда, отвергавшим эстетические ценности в пользу революционных. Её деятельность охватывала пропаганду, поэзию, сценографию и дизайн тканей.

Биография

Варвара Степанова родилась в Каунасе (современная Литва) в крестьянской семье, но смогла получить образование в Казанской художественной школе в Казани. Там она встретила своего будущего мужа и соратника Александра Родченко. В годы, предшествовавшие русской революции 1917 года, они арендовали квартиру в Москве, принадлежавшую Василию Кандинскому. Эти художники стали одними из ключевых фигур русского авангарда. Новое абстрактное искусство в России, возникшее примерно с 1915 года, стало результатом влияния кубизма, итальянского футуризма и традиционного крестьянского искусства. Она создавала работы в стиле кубофутуризма для нескольких книг художников и училась у Жана Метцингера в Академии Ла-Палетт, художественной академии, где также преподавали Андре Дюноер де Сегонсак и Анри Ле Фоконье. В послереволюционные годы Степанова занималась поэзией, философией, живописью, графикой, созданием декораций для сцены, а также дизайном текстиля и одежды. Она участвовала в работе Пятой государственной выставки и Десятой государственной выставки, обе проходившие в 1919 году. В 1920 году произошел раскол между художниками, такими как Казимир Малевич, которые продолжали заниматься живописью, считая искусство духовной деятельностью, и теми, кто полагал, что они должны непосредственно служить революционному развитию общества. В 1921 году вместе с Алексеем Ганом, Родченко и Степановой была сформирована первая Рабочая группа конструктивистов, которая отказалась от изобразительного искусства в пользу графического дизайна, фотографии, плакатов и политической пропаганды. Также в 1921 году Степанова заявила в своем тексте для выставки «5x5=25», проходившей в Москве:

Композиция – это созерцательный подход художника. Техника и промышленность поставили перед искусством задачу конструирования как активного, а не рефлексивного процесса. «Священность» произведения как единого целого разрушается. Музей, бывший сокровищницей искусства, теперь превращается в архив. К тому времени термин «конструктивистский» уже использовался самими художниками для обозначения направления, в котором развивалось их творчество. Театр стал еще одной сферой, где художники могли выражать новые художественные и социальные идеи. Степанова разработала декорации к спектаклю «Смерть Тарелкина» в 1922 году. Александр Родченко умер 3 декабря 1956 года, а Варвара Степанова – 20 мая 1958 года, оба в Москве.

Дизайн одежды и текстиль

В 1921 году Степанова почти полностью перешла в область производства, полагая, что именно там ее проекты смогут оказать наибольшее влияние на развитие советского общества. Русская конструктивистская одежда знаменовала собой разрушение угнетающей, элитарной эстетики прошлого, отражая вместо нее утилитарную функциональность и производственный процесс. Гендерные и классовые различия уступили место функциональной, геометричной одежде. В соответствии с этой целью, Степанова стремилась освободить тело в своих проектах, акцентируя внимание на функциональности, а не на декоративных качествах одежды. Степанова твердо верила, что одежду необходимо рассматривать в движении, в действии. В отличие от аристократической одежды, которая, по ее мнению, жертвовала физической свободой ради эстетики, Степанова посвятила себя разработке одежды для конкретных сфер деятельности и рабочих условий, так, чтобы конструкция вещи отражала ее назначение. Помимо этого, она стремилась найти эффективные способы производства одежды посредством простых фасонов и рационального, экономичного использования тканей.

Модели одежды

Таким образом, Степанова выделила две группы одежды: prodezodezhda и sportodezhda. В рамках этих категорий она уделяла внимание логичному и эффективному производству и конструированию одежды. Однако бедность, вызванная войной, наложила экономические ограничения на промышленный пыл русских конструктивистов, и их непосредственное участие в производстве так и не было полностью реализовано. В результате, большинство её разработок не были запущены в массовое производство и не получили широкого распространения. Первая группа, prodezodezhda, или производственная/рабочая одежда базовых моделей, включала театральные костюмы, а также профессиональную и промышленную одежду. В начале 1920-х годов Степанова вошла в индустрию одежды через создание театральных костюмов, в которых она воплотила свою художественную склонность к геометрическим формам в функциональную и выразительную одежду. Выполненные из темно-синей и серой ткани, графичные костюмы позволяли актерам максимально подчеркнуть выразительность своих движений, преувеличивая их для сцены и превращая тело в динамичную композицию из геометрических форм и линий. В рамках этой категории Степанова начала разрабатывать spetsodezhda, или одежду, предназначенную для конкретной профессии.

Текстильное производство

Степанова реализовала свой идеал участия в промышленном производстве в следующем году, когда она вместе с Любовью Поповой стала художником по текстилю на предприятии "Циндель" (Первая государственная текстильная фабрика) под Москвой, а в 1924 году – профессором текстильного дизайна в Вхутемасе (Высшие технические художественные мастерские). Как конструктивист, Степанова не только воплощала смелые графические решения в своих тканях, но и уделяла большое внимание их производству. Степанова проработала на Первой текстильной фабрике чуть больше года, но в 1924 году разработала более 150 эскизов тканей. Хотя она стремилась к созданию новых видов тканей, существующие технологии ограничивали ее печатными рисунками на однотонной основе. По собственному художественному выбору она также ограничивала свою цветовую палитру одним или двумя красками. Используя лишь треугольники, круги, квадраты и линии, Степанова накладывала эти геометрические формы друг на друга, создавая динамичный, многоплановый дизайн.

Графический дизайн

Степанова занималась типографикой, дизайном книг и сотрудничала с журналом LEF в начале 1920-х годов. В рамках государственной кампании по повышению уровня грамотности населения Степанова организовала "Книжный вечер" в 1924 году.