Введение

«Двойник» (англ. Doppelgänger, известный на международном уровне как «Путешествие на другую сторону Солнца») — британский научно-фантастический фильм 1969 года, написанный Джерри и Сильвией Андерсон и Дональдом Джеймсом, продюсированный Андерсонами и снятый Робертом Пэрришем. Фильм, снятый продюсерской компанией Андерсонов Century 21, в главных ролях Рой Тиннес, Йен Хендри, Линн Лоринг, Лони фон Фридль и Патрик Уаймарк. Действие фильма разворачивается в 2069 году и повествует о совместной европейской миссии НАСА по исследованию недавно открытой планеты, расположенной прямо напротив Земли на обратной стороне Солнца. Миссия заканчивается катастрофой и гибелью одного из астронавтов, после чего его коллега осознает, что планета является зеркальным отражением Земли во всех деталях, с параллельной и дублирующей временной линией. Фильм стал первой крупной постановкой Андерсонов с использованием живых актеров, ранее известных своими кукольными телевизионными программами, такими как «Thunderbirds». Изначально задуманная как телевизионная пьеса, эта история была предложена их работодателем Лью Грейдом в качестве полнометражного фильма Джейю Кантеру из Universal Pictures. Несмотря на то, что сценарий не впечатлил Кантера, он одобрил фильм после того, как Андерсоны наняли Пэрриша в качестве режиссера. Съемки «Двойника» проходили с июля по октябрь 1968 года на студии Pinewood и на натуре в Англии и Португалии. Отношения между Пэрришем и Андерсонами накалились по мере продвижения съемок, а творческие разногласия между Джерри Андерсоном и его деловым партнером Джоном Ридом, оператором-постановщиком фильма, привели к увольнению Рида из Century 21. В стремлении отделить «Двойник» от своих кукольных постановок, Андерсоны внесли в сценарий темы для взрослой аудитории, однако для получения сертификата A от Британского совета по классификации фильмов потребовались сокращения. Премьера «Двойника» состоялась в августе 1969 года в США и в октябре 1969 года в Великобритании. Фильм показал плохие результаты в прокате во время первоначального показа в кинотеатрах, но впоследствии приобрел культовый статус. Фильм получил смешанные отзывы критиков: высоко были оценены спецэффекты и дизайн, однако некоторые критики сочли идею параллельной Земли банальной и лишенной вдохновения. Различные сюжетные приемы и образы были восприняты как пастиши других научно-фантастических фильмов, таких как «2001 год: Космическая одиссея» (1968). Несколько актеров впоследствии снялись в «UFO», первом телесериале Андерсонов с использованием живых актеров, в котором также были использованы реквизиты из фильма.

Кастинг

Главную роль исполнил Рой Тиннес в роли полковника Гленна Росса из NASA. Джерри Андерсон пригласил Тиннеса после того, как увидел его в роли Дэвида Винсента в сериале «Вторженцы». Чтобы соответствовать характеристике Росса как заядлого курильщика, Тиннес выкурил множество пачек сигарет в течение всего производственного процесса, что негативно сказалось на его здоровье. В сентябре 1969 года газета The Age сообщила, что актер потребует включить пункт о запрете курения в свой следующий контракт: «Он выкуривает около двух пачек в день, но постоянное зажигание новых сигарет для обеспечения непрерывности было невыносимым». Иэн Хендри был выбран на роль доктора Джона Кейна, британского астрофизика и руководителя проекта «Феникс». В своей автобиографии Андерсон вспоминал, что Хендри «постоянно выпивал» и был явно пьян во время съемок сцены крушения «Dove»: «он был пьян в стельку и едва мог устоять на ногах. Несмотря на это, на экране все выглядело именно так, как и должно было». В первоначальном сценарии Кейна звали Филипп, и у него была жена по имени Сьюзан. В удаленной сцене Гленн застает Паоло и Шарон в постели в вилле Россов и бросает их обоих в бассейн. Роль Поулсона должен был исполнить Питер Дайнли, но ее перераспределили, поскольку продюсеры посчитали, что Дайнли слишком похож на Уаймарка, и сцены с участием обоих актеров могли ввести зрителей в заблуждение относительно персонажей Поулсона и Уэбба. Из-за высокой стоимости цветного телевидения в период производства и необходимости избежать черно-белого изображения, чтобы подчеркнуть футуристический сеттинг фильма, вместо реальных мониторов съемочная группа вырезала в стене проемы размером с экран и расположила за ними актеров, играющих делегатов конференции. В какой-то момент Пэрриш отказался снимать несколько сцен, заявив, что в итоге просто удалит их. Другие сцены привели к разногласиям в Century 21. Для сцены, где Лиза Хартман (Лони фон Фридль) принимает душ, оператор Джон Рид, по указанию Пэрриша, использовал контровое освещение. Джерри Андерсон, который хотел показать Фридль обнаженной, потребовал пересъемки, настаивая на том, чтобы Рид выполнил свои обязательства не только перед Пэрришем как режиссером, но и перед ним как продюсером. Еще один спор возник, когда Рид снял кадры модели космического корабля «Феникс» с помощью ручной камеры. В своей автобиографии Андерсон вспоминал: «Я достаточно разбирался в космических путешествиях, чтобы знать, что в вакууме космический корабль будет двигаться по прямой [Пэрриш] сказал мне, что люди не знакомы с космическими путешествиями и поэтому ожидают увидеть подобное движение». Он считает запуск «Феникса» лучшей работой Меддингса до фильма «Лунный странник» (1979). Музыкальное сопровождение было записано в ходе трех студийных сессий, проходивших с 27 по 29 марта 1969 года. В первой сессии участвовал оркестр из 55 человек, во второй – из 44, а в третьей – из 28. Компания Rank отложила выпуск фильма более чем на год. 26 марта 1969 года BBFC присвоила фильму рейтинг «A», который позволял детям до 11 лет смотреть фильм в сопровождении родителя или опекуна. Для получения этого рейтинга потребовалось сократить кадры с противозачаточными таблетками. Компания Rank поинтересовалась, можно ли еще больше сократить фильм, чтобы получить рейтинг «U», устранив необходимость в присутствии родителей; BBFC отклонила эту идею, заявив, что это приведет к потере всякого смысла в повествовании. Биографы Джерри Андерсона Арчер и Стэн Николз утверждают, что, хотя это название дает более четкое объяснение сюжета, ему не хватает «интриги и даже поэтичности названия «Двойник». Фильм вышел в широкий прокат 26 октября в паре с фильмом «Смерть стрелка» в рамках двойного сеанса. Один экземпляр хранится в Британском институте кино, другой – в Fanderson, официальном фан-клубе Джерри Андерсона. Перед выпуском в 2008 году BBFC переклассифицировала фильм как PG за «мягкое насилие и ненормативную лексику». Blu-ray версия для США была выпущена компанией Universal Entertainment. Австралийский релиз от Madman Entertainment включает в себя двухсторонний бокс (позволяющий хранить фильм под любым из его названий), перенос оригинального пленки фильма от Fanderson и эксклюзивный аудиокомментарий Джерри Андерсона.

Прием

С момента своего первоначального выхода, фильм «Доппельгангер» вызвал неоднозначную реакцию у критиков. Арчер и Николз считают его культовым.

Современные обзоры

Были отличные сцены и спецэффекты были выдающимися. Возможно, моей ошибкой было настаивание на включении "видения будущего от Джерри", где все идеально чистые, блестящие, сияющие и стерильные. К сожалению, это не то, что большинство людей считают естественным состоянием человечества. "Звёздный путь" был похож, но добился успеха, потому что у него была своя философия. Там также были правдоподобные персонажи с хорошей проработкой характеров. Взгляды Джерри Андерсона на фильм. Джудит Крист из журнала New York magazine описала "Доппельгангер" как "фильм в жанре научной фантастики, который выдвигает увлекательную идею лишь к концу трех четвертей хронометража и не развивает её". Она похвалила фильм за "изобилие интересных устройств", а также за то, что он поднимает вопросы о конфликте между наукой и политикой, но раскритиковала монтаж. В то время как The Miami News и Montreal Gazette сочли фильм лучше среднего для своего жанра, The Pittsburgh Press отвергла его как "штампованную научную фантастику. Надеюсь, таких фильмов будет только один", и включила его в число худших фильмов года. The Gazette добавила, что, хотя фильм становится хуже к концу, "до этого момента это довольно увлекательная футуристическая мелодрама". В 1975 году Джефф Ровин назвал "Доппельгангер" "запутанным, но красочным" и похвалил его "превосходные" эффекты.

Ретроспективные обзоры

Гэри Джерани, соавтор фильма «Голова тыквы», в своей книге «100 лучших научно-фантастических фильмов» ставит «Двойника» на 81-е место, называя его «загадочным» и «прекрасным примером спекулятивной фантастики конца 60-х». Он высоко оценивает игру Тиннеса и Уаймарка, проработку персонажей, второстепенные темы фильма (включающие адюльтер, бесплодие и коррупцию) и его «эффекты в стиле Дня независимости». Сильвия Андерсон предположила, что американская аудитория, менее знакомая с кукольными постановками Century 21, чем британская, отнеслась к фильму с большим энтузиазмом. Крис Бентли называет «Двойника» «стильным и заставляющим задуматься научно-фантастическим триллером». Журнал TV Guide ставит фильму две звезды из четырех, описывая его как «странный маленький фильм» со «слишком вычурным сценарием». Гленн Эриксон с DVD Talk считает «Двойника» «хорошим» фильмом, но пишет, что он «взял неплохую идею, но почти ничего с ней не сделал. Мы видим 100 минут плохой драмы и хороших спецэффектов, а затем сценарий выбирает разочарование и бессмысленную тайну». Он критикует операторскую работу, сравнивая её с работой над «Громовыми птицами», поскольку герои «много стоят и разговаривают», а сценарий определяет как «по крайней мере на 60 процентов состоящий из технических разговоров и экспозиции. То, как люди передвигаются – на самолете, с парашютом, в центрифуге – важнее, чем то, что они делают». В рецензии для Den of Geek Мартин Андерсон хвалит режиссуру и эффекты, но отмечает, что «крепкие и прозаичные» диалоги фильма «не сочетаются с метафизическими размышлениями». Он критикует некоторые моменты монтажа, отмечая, что многие кадры со спецэффектами имеют «эффект Hornby», неоправданно замедляя повествование. Он оценивает «Двойника» в три звезды из пяти, подводя итог, что это «интересное путешествие с множеством достоинств». Похожей точки зрения придерживается Гэри Вестфаль, который описывает декорации как «самый скучный и невообразимый инопланетный мир, который только можно представить».

Интерпретация

Файл: DoppelgangerWebb.jpg|миниатюра|alt=Пожилой мужчина пристально смотрит на свое отражение в зеркале. Заключительная сцена вызвала сравнения с визуальным стилем фильма «2001 год: Космическая одиссея». Также было предположено, что фильмы «2001 год: Космическая одиссея» и «Планета обезьян», вышедшие годом ранее, установили высокую планку для «Двойника» и других последующих фильмов. Мартин Андерсон сравнивает «Двойник» с другими научно-фантастическими фильмами, такими как «Солярис», отмечая «лирический» тон диалогов. Однако он признает, что «Двойник» «не идет ни в какое сравнение с Кубриком или Тарковским», режиссерами фильмов «2001 год: Космическая одиссея» и «Солярис». С. Т. Джоши сопоставляет тему дублирования в «Двойнике» с сюжетом фильма «Вторжение похитителей тел», в котором раса инопланетян, известных как «Люди-бобы», похищает людей и заменяет их инопланетными двойниками.

Наследие

Несмотря на провал фильма, Грейд дал Андерсонам дальнейшие заказы с участием живых актеров. Большинство актеров впоследствии снялись в сериале "НЛО", в частности Эд Бишоп в роли главного героя полковника Эда Стракера и Джордж Сеуэлл в роли его заместителя, полковника Алекса Фримена. Здание "Нептун-хаус" использовалось в качестве внешних съемок для киностудии Харлингтон Стракера, где располагается штаб-квартира SHADO, организации, возглавляемой полковником Стракером. В ретроспективном обзоре IGN утверждается, что изображение политики и экономики в фильме "Доппельгенгер" противоречит канонам научной фантастики 1960-х годов. Это нашло отражение в сериале "НЛО", где персонажи "постоянно сталкивались с необходимостью демонстрировать прогресс под пристальным контролем бухгалтеров и выборных должностных лиц, примерно так же, как это начиналось в NASA в США". Говоря о связях между "Доппельгенгером" и "НЛО", Мартин Андерсон проводит еще одну параллель с Кубриком: "Наиболее интересным общим моментом между этими двумя проектами остается мрачный финал (или финалы) и намек на психоделические образы и игру с сознанием, как в фильме "2001 год: Космическая одиссея"".