Фердинанд Рис: Жизнь и творчество композитора, ученика Бетховена.

Введение

Фердинанд Рис (крещён 28 ноября 1784 – 13 января 1838) — немецкий композитор. Рис был другом, учеником и секретарем Людвига ван Бетховена. Он сочинил восемь симфоний, скрипичный концерт, девять фортепианных концертов (первый концерт не опубликован), три оперы и множество других произведений, включая 26 струнных квартетов. В 1838 году он опубликовал сборник воспоминаний о своём учителе Бетховене, написанный совместно с другом Бетховена Францем Вегелером. Симфонии Риса, некоторые камерные произведения — большинство из них с фортепиано, — его скрипичный концерт и фортепианные концерты были записаны и демонстрируют стиль, который, учитывая его связь с Бетховеном, находится между классическим и раннеромантическим стилями.

Ранние годы

Рис родился в музыкальной семье в Бонне. Его дед, Иоганн Рис (1723–1784), был назначен придворным трубачом к курфюрсту Кёльнскому в Бонне. Рис был старшим сыном скрипача и музыкального директора архиепископства Франца Антона Риса (1755–1846) и братом скрипача и композитора (Питера) Хуберта Риса (1802–1886) и скрипача Иосифа Риса. Он брал уроки фортепиано у отца и занимался у Бернарда Ромберга, который также был виолончелистом в Боннской придворной капелле. В конце 1798 года он отправился в Арнсберг для дальнейшего обучения, чтобы встретиться с другом отца, органистом; год спустя он переехал в Мюнхен. Там он усердно работал копировщиком нот. Французы распустили Избирательский двор в Бонне и его оркестр, но в начале 1803 года обедневший Рис смог добраться до Вены с рекомендательным письмом, написанным мюнхенским композитором Карлом Каннабихом 29 декабря 1802 года. Рис стал учеником Людвига ван Бетховена, который получил первые уроки в Бонне от отца Риса, Франца Риса. Вместе с Карлом Черни Рис был единственным учеником, которого Бетховен обучал в эти годы. Бетховен очень заботился о юноше, обучая его игре на фортепиано, отправляя к Альбрехтсбергеру для изучения гармонии и композиции и обеспечивая ему должности преподавателя фортепиано в аристократических домах в Бадене и Силезии. Вскоре Рис стал также секретарем Бетховена: он переписывался с издателями, переписывал ноты, выполнял поручения и предоставил Бетховену прекрасную квартиру в доме Паскуали, где композитор жил несколько лет. Рис дебютировал как пианист в июле 1804 года, исполнив концерт Бетховена до-минор, Op. 37, с собственной каденцией, которую ему разрешили написать. Его выступление получило восторженные отзывы. Летом 1803 и 1804 годов Рис провел с Бетховеном в Бадене близ Вены, а также в Дёблинге. Работа Риса в качестве секретаря и копировщика завоевала доверие Бетховена в переговорах с издателями, и они быстро стали друзьями. Одна из самых известных историй о Рисе связана с первой репетицией симфонии «Героической», когда Рис во время исполнения ошибочно подумал, что трубный голос вошел слишком рано, и сказал это вслух, что привело Бетховена в ярость. Рис опасался призыва в оккупационную французскую армию (хотя он был слеп на один глаз) и поэтому бежал из Вены в сентябре 1805 года. Он пробыл год в Бонне с семьей, где написал свой первый фортепианный концерт до мажор, ныне известный как Концерт № 6 для фортепиано с оркестром. Во время пребывания Риса в Бонне его две фортепианные сонаты, Op. 1, посвященные Бетховену, были опубликованы Симроком. Начиная с 1807 года, Рис провел следующие два года в Париже, прежде чем вернуться в Вену. Здесь Рис быстро расширил свой каталог произведений (в основном камерной и фортепианной музыки, такой как позднее популярный Септет Op. 25). Рису было трудно добиться успеха в столице французской армии, и он иногда был настолько подавлен, что хотел бросить музыкальную карьеру и найти должность на государственной службе. 27 августа 1808 года Рис вернулся в Вену, где снова встретился с Бетховеном. Рис помог Бетховену с премьерами Пятой и Шестой симфоний и других произведений для благотворительного концерта, состоявшегося 22 декабря 1808 года. В июле 1809 года Рис покинул Вену во второй раз; на этот раз ему угрожал призыв в австрийскую армию, которая мобилизовала все силы против угрозы со стороны Наполеона. Он снова укрылся в отцовском доме в Бонне и следующие полтора года сочинял ряд крупных произведений: свою первую симфонию, свой второй фортепианный концерт до-минор (позже известный как Концерт № 4, Op. 115) и свой скрипичный концерт (неопубликованный при его жизни) ми-минор, Op. 24.

Ries was born into a musical family of Bonn. His grandfather, Johann Ries (1723–1784), was appointed court trumpeter to the Elector of Cologne at Bonn. Ries was the eldest son of the violinist and Archbishopric Music Director Franz Anton Ries (1755–1846) and the brother of violinist and composer (Pieter) Hubert Ries (1802–1886) and violinist Joseph Ries. He received piano lessons from his father and was instructed by Bernhard Romberg, who also belonged to the Bonn Hofkapelle as a cellist. At the end of 1798 he went for further training in Arnsberg to meet an organist friend of his father; a year later he went to Munich. There he worked hard as a music copyist. The French dissolved the Electoral court of Bonn and disbanded its orchestra, but in the early months of 1803 the penniless Ries managed to reach Vienna, with a letter of introduction written by the Munich based composer Carl Cannabich on 29 December 1802. Ries was then the pupil of Ludwig van Beethoven, who had received some early instruction at Bonn from Ries's father, Franz Ries. Together with Carl Czerny, Ries was the only pupil whom Beethoven taught during these years. Beethoven took great care of the young man, teaching him piano, sending him to Albrechtsberger for harmony and composition and securing for him positions as piano tutor in aristocratic households in Baden and Silesia. Ries was soon also Beethoven's secretary: he had correspondence with publishers, copied notes, completed errands and provided Beethoven the beautiful apartment in the Pasqualati House where the composer lived for several years. Ries made his public debut as a pianist in July 1804, playing Beethoven's C minor concerto, Op. 37, with his own cadenza, which he was allowed to write. His performance received glowing reviews. Ries spent the summers of 1803 and 1804 with Beethoven in Baden bei Wien, as well as in Döbling. Ries' work as a secretary and a copyist won Beethoven's confidence in negotiations with publishers and he became a fast friend. One of the most famous stories told about Ries is connected with the first rehearsal of the Eroica Symphony, when Ries, during the performance, mistakenly believed that the horn player had come in too early and said so aloud, infuriating Beethoven. Ries feared conscription in the occupying French army (though he was blind in one eye) and so he fled Vienna in September 1805. He stayed in Bonn for a year with his family, and this is where he wrote his first piano concerto in C major, now known as Concerto no. 6 for piano and orchestra. While Ries was living in Bonn, his two piano sonatas, op. 1, dedicated to Beethoven were published by Simrock. Starting in 1807, Ries spent the next two years in Paris before returning to Vienna. Here Ries quickly expanded his catalogue of works (mainly to chamber and piano music, such as the later popular Septet op. 25). Ries had great difficulty succeeding in the capital city of the French Army and was at times so discouraged that he wanted to give up the profession of music and seek a position in the civil service. On 27 August 1808, Ries arrived back in Vienna, where he again made contact with Beethoven. Ries helped Beethoven with the premieres of the Fifth and Sixth Symphonies and other works for the benefit concert held on 22 December 1808. In July 1809, Ries left Vienna for the second time; this time he was threatened by the call up to the Austrian military, which mobilized all forces against the threat to Vienna by Napoleon. Again he took refuge in his paternal home of Bonn and spent the next one and a half years composing a series of larger works: his first Symphony, his second Piano Concerto in C minor (later known as Concerto no. 4 op. 115) and his Violin Concerto (unpublished during his lifetime) in E minor op. 24.

Поздние годы

В январе 1811 года Рис отправился в Россию с целью продолжительной концертной поездки через Кассель, Гамбург, Копенгаген, Стокгольм в Санкт-Петербург. Там он встретил своего старого учителя Бернарда Ромберга, с которым он играл концерты в Западной России. Он сочинил два фортепианных концерта для этого тура: № 2 до-бемоль мажор, op. 42 и № 3 до-диез минор, op. 55. Однако летом 1812 года, когда Наполеон продвигался к Москве, Рис покинул Россию, чтобы совершить тур по Европе, прибыв в Лондон в апреле 1813 года. Следующие одиннадцать лет композитор провел в Англии. Иоганн Петер Заломон, друг и покровитель Гайдна, который ранее играл с Францем Антоном Рисом в придворном оркестре в Бонне, регулярно включал Риса в свои филармонические концертные серии, где рецензия хвалила его «романтическую страстность». В Лондоне Рис также зарекомендовал себя как уважаемый учитель фортепиано в состоятельных районах города, и в 1814 году женился на Гарриет Манжен (1796–1863), из знатной семьи. В 1815 году он стал членом Филармонического общества и в том же году был избран одним из его директоров. В 1818 году он был одним из основателей Regent’s Harmonic Institution – музыкальной издательской фирмы, созданной с целью сбора средств для Филармонического общества и восстановления Argyll Rooms. Рис никогда не терял связи с Бетховеном и сыграл важную роль в лондонских изданиях многих произведений Бетховена после заключения мира в 1815 году, включая заказ 1822 года от Филармонического общества, результатом которого стала Хоровой симфония. Рис написал свою симфонию № 2 ре минор (под номером № 5), вдохновленный качеством оркестра Филармонического общества. Его композиторская деятельность в это время фактически разделяется на два периода. Большинство своих оркестровых произведений Рис сочинил во время пребывания в Лондоне: шесть из восьми симфоний (а также две из пяти концертных увертюр) были созданы для концертов Филармонического общества. С другой стороны, он писал теперь все больше легкой музыки для фортепиано: фантазии, рондо, вариации, адаптированные дивертименты и другие произведения, в основном на темы известных оперных арий или популярных народных мелодий. Производство камерной музыки (струнных квартетов, сонаты для скрипки) и сонатной фортепианной музыки практически остановилось. После 1820 года у него возникли разногласия с коллегами-директорами Филармонического общества; Рис считал, что его произведения недостаточно учитываются при составлении программ концертов. В 1821 году он ушел с поста директора и начал расширять свои контакты с континентальной Европой с мыслью о возвращении. 3 мая 1824 года он дал свой прощальный концерт в Лондоне, где посвятил фортепианный концерт (Концерт № 7 ля минор для фортепиано с оркестром op. 132). В июле 1824 года Рис вернулся в Германию со своей английской женой и тремя детьми, но вновь включился в музыкальную жизнь во Франкфурте-на-Майне в качестве композитора и дирижера. Его репутация как инструментального композитора и руководителя оркестра укрепилась в Центральной Европе. В 1834 году он был назначен руководителем городского оркестра и Певческого института в Аахене, для которых он написал два оратории: «Победа веры» (1829) и «Цари Израилевы» (1837), оба из которых были записаны. Кроме того, он восемь раз — между 1824 и 1837 годами — был директором Нижнерейнского музыкального фестиваля. В первый год работы директором фестиваля Рис дирижировал немецкой премьерой 9-й симфонии Бетховена. В Годесбурге в 1825 и 1826 годах Рис написал пять струнных квартетов (op. 150, № 1–2; op. 166, № 1; WoO 34 и 36). Начиная с апреля 1827 года, семья Рис переехала во Франкфурт-на-Майне. Во Франкфурте его привлекло существование известного оперного театра. С 1826 года он планировал писать оперы, что и реализовал в 1827/28 годах. 15 октября 1828 года его первая опера «Невеста-разбойница» была с большим успехом премьерно представлена во Франкфурте. Для руководства Дублинским музыкальным фестивалем в 1831 году он использовал месячное пребывание в Лондоне, где сочинил свою вторую оперу «Колдунья» (опубликованную в Германии под названием «Лиска, или Ведьма» Гилленштейна). Премьера состоялась 4 августа 1831 года в лондонском Королевском театре Адельфи. Его третья опера была написана в 1834 году («Ночь на Ливане» WoO 51), которая на протяжении многих лет оставалась неисполненной. В 1832/33 годах Рис и его жена совершили несколько месяцев путешествия по Италии с концертным туром (который стал его последним), с концертами в Венеции, Милане, Риме и Неаполе. Во время поездки Рис написал свой последний фортепианный концерт (в соль минор op. 177), свою последнюю фортепианную сонату (ля-бемоль мажор op. 176) и свой последний струнный квартет (фа минор WoO 48, при жизни неопубликованный). Летом 1834 года Рис был ненадолго директором оркестра Аахенского театра, но отклонил предложение. Зимой 1836/37 годов Рис посетил Париж; там он сочинил свое последнее оркестровое произведение (драматическую увертюру «Появление» WoO 61) и ненадолго побывал в Лондоне, где добился мировой премьеры своей новой увертюры на концерте Филармонического общества 13 марта 1837 года. Рис вернулся во Франкфурт, где умер 13 января 1838 года после короткой и неожиданной болезни. К моменту смерти Риса он был настолько забыт, что ни один ведущий музыкальный журнал не опубликовал некролог о нем. Фердинанд Рис похоронен в гробнице (№ 45) семьи Клотц на Франкфуртском кладбище.

In January 1811, Ries left for Russia with the goal of an extended concert trip via Kassel, Hamburg, Copenhagen, Stockholm to St. Petersburg. There, he met his old teacher Bernhard Romberg, with whom he played concerts in Western Russia. He composed two piano concertos for this tour, No. 2 in E flat major, op. 42 and No. 3 in C sharp minor, op. 55. However, in the summer of 1812, with Napoleon advancing on Moscow, Ries left Russia to tour across Europe, arriving in London in April 1813. The composer's next eleven years were spent in England. Johann Peter Salomon, a friend and patron of Haydn—who had formerly played with Franz Anton Ries in the court orchestra at Bonn—included Ries regularly in his Philharmonic concert series, where a review praised his "romantic wildness". In London too, Ries established himself as a respected piano teacher in the wealthy districts of the city and in 1814 he married Harriet Mangeon (1796–1863), from an opulent family. In 1815 he became a member of the Philharmonic Society and in the same year was elected to be one of its directors. In 1818 he was a founding member of the Regent’s Harmonic Institution; a music publishing firm established with the intent of raising funds for the Philharmonic Society and its restoration of the Argyll Rooms. Ries never lost touch with Beethoven and had a role in the London publications of many works of Beethoven after the peace of 1815, including the 1822 commission from the Philharmonic Society that resulted in the Choral Symphony. Ries wrote his Symphony No. 2 in D minor (numbered as no. 5), inspired by the quality of the Orchestra of the Philharmonic Society. His compositional work is effectively split in two at this time. Ries composed most of his orchestral works during his time in London: six of his eight symphonies (as well as two of his five concert overtures) were created for concerts of the Philharmonic Society. On the other hand, he wrote now increasingly light fare for the piano: fantasies, rondos, variations, adapted divertimentos and others, mostly about well known opera arias or popular folk song melodies. the production of chamber music (string quartets, violin sonatas) and intermediate piano music (sonatas) came almost to a standstill. After 1820, he had disagreements with his fellow directors of the Philharmonic Society; Ries was of the opinion that his works were not adequately taken into account in the programming of concerts. In 1821, he resigned his position of Director and began to increase his contacts with continental Europe with the idea of a return. On 3 May 1824, he gave his farewell concert in London, at which he dedicated a Piano Concerto (Concerto no. 7 in A minor for piano and orchestra op. 132). In July 1824, Ries retired to Germany with his English wife and three children, but returned to musical life in Frankfurt am Main as composer and conductor. His reputation as an instrumental composer and bandleader had strengthened now in Central Europe. In 1834 he was appointed head of the city orchestra and Singakademie in Aachen, for which he wrote two oratorios, Der Sieg des Glaubens (1829) and Die Könige in Israel (1837), both of which have been recorded. In addition, he was festival director of the Lower Rhenish Music Festival eight times — between 1824 and 1837. During his first year as director of the festival, Ries conducted the German premiere of Beethoven's 9th Symphony. In Godesburg during 1825 and 1826, Ries wrote five string quartets (op. 150, no. 1–2; op. 166, no. 1; WoO 34 and 36). Beginning in April 1827, the Ries family moved to Frankfurt am Main. In Frankfurt, the existence of a renowned Opera House attracted him. Since 1826, he had had plans to write operas, which he brought to fruition in the years 1827/28. On 15 October 1828, his first opera, The Robber Bride, was premiered in Frankfurt with great success. To the direction of the Dublin Music Festival in 1831 he used a month's stay in London, where he composed his second opera, The Sorceress (published in Germany under the title Liska or the Witch by Gyllensteen). It was premiered on 4 August 1831 at the London Royal Adelphi Theatre. His third opera was composed in 1834 (Die Nacht auf dem Libanon WoO 51), which for many years remained unperformed. In 1832/33 Ries and his wife made a several month journey through Italy for a concert tour (which would be his last), with concerts in Venice, Milan, Rome and Naples. During the trip, Ries wrote his final Piano Concerto (in G minor op. 177), his final Piano Sonata (A flat major op. 176) and his final String Quartet (F minor WoO 48, during his lifetime, unpublished). In the summer of 1834, Ries was briefly Director of the Aachen Theatre Orchestra in conversation; but he rejected the offer. During the winter of 1836 37 Ries visited Paris; while there, he composed his last work for orchestra (the overture dramatique L'apparition WoO 61) and briefly went to London, where he succeeded in the world premiere of his new overture in a concert of the Philharmonic Society on 13 March 1837. Ries returned to Frankfurt where he died on 13 January 1838, after a short and unexpected illness. When Ries died, he was so forgotten that no leading music magazine wrote an obituary for him. Ferdinand Ries is buried in the Tomb (No. 45) of the Klotz family in the Frankfurt am Main cemetery.

Музыка

Сесил Хилл составил научный тематический каталог, представленный ниже, включающий 300 произведений Риса: для каждого из них он указал инципиты (начальные темы) всех частей, посвящения, известные ранние рецензии и даты создания. Хотя долгое время одной из немногих широко доступных записей музыки Риса был его третий фортепианный концерт, сейчас на компакт-дисках изданы все его симфонии, другие концерты и ряд камерных сочинений, а сохранившиеся произведения для фортепиано с оркестром и камерная музыка продолжают исследоваться и записываться на различных лейблах.

Оперы

"Раубербраут", опера в трех действиях, op. 156 (1827/28; 1830/31). "Лиска, или ведьма из Гильленштейна", опера в двух действиях, op. 164 (1831); премьера в Лондоне под названием "Волшебница". "Ночь на Ливане", романтическая опера в трех действиях, WoO. 51 (1834–38).

Мелодрама

"Цыганка", мелодрама в двух действиях, соч. 53 (1835)

Симфонии

№ 1 ре мажор, op. 23 (1809)
№ 2 до минор, op. 80 (1814)
№ 3 ми-бемоль мажор, op. 90 (1816)
№ 4 фа мажор, op. 110 (1818)
№ 5 ре минор, op. 112 (1813)
Симфония (неопубликованная, иногда известная как № 8) ми-бемоль мажор, WoO. 30 (1822)
№ 6 ре мажор, op. 146 (1822, последнее движение пересмотрено в 1826 г.)
№ 7 ля минор, op. 181 (1835)

Концерты

Концерт для двух валторн в фа-мажоре WoO. 19 (1811)
Концерт № 1 для скрипки и оркестра в ми миноре, op. 24 (1810)
Концерт № 2 для фортепиано и оркестра в ми-бемоль мажоре, op. 42 (1808; изд. 1812)
Концерт № 3 для фортепиано и оркестра в до-диез миноре, op. 55 (1812; изд. 1815)
Концерт № 4 для фортепиано и оркестра в до миноре, op. 115 (1809; изд. 1823)
Концерт № 5 для фортепиано и оркестра в ре мажоре, op. 120 «Пасторальный концерт» (ок. 1816; изд. 1823)
Концерт № 6 для фортепиано и оркестра в до мажоре, op. 123 (1806; изд. 1824)
Концерт № 7 для фортепиано и оркестра в ля миноре, op. 132 «Прощальный концерт из Англии» (1823; изд. 1824)
Концерт № 8 для фортепиано и оркестра в ля-бемоль мажоре, op. 151 «Gruss an den Rhein» (1826; изд. 1827)
Концерт № 9 для фортепиано и оркестра в соль миноре, op. 177 (1832/33)

Другие произведения для фортепиано и оркестра

Шведские народные песни с вариациями, соч. 52 (1812)
Большие вариации на тему "Rule, Britannia", соч. 116 (1817)
Введение и блестящие вариации, соч. 170 (около 1813–1824, опубл. 1832)
Введение и блестящее рондо, соч. 144 (1825)
Введение и полонез, соч. 174 (1833)
Введение и блестящее рондо, WoO. 54 (1835)
Кончертино для фортепиано с оркестром, WoO. 88 (1836, утеряно)

Оратории

Победа веры, соч. 157 (1829)
Цари в Израиле, соч. 186 (1837)

Камерная музыка

Соната для виолончели в до-минор, WoO. 2 (1799)
Соната для скрипки в ля-бемоль мажоре, WoO. 5 (1800)
Соната для скрипки в ми-бемоль мажоре, WoO. 7 (1804)
Струнный квартет в фа-минор, WoO. 48 (1833–35)
Ноктюрн для духового секстета, WoO. 50 (Флейта, 2 кларнета, валторна, 2 фагота, 1834)
Ноктюрн для духового секстета, WoO. 60 (Флейта, 2 кларнета, валторна, 2 фагота, 1836)
Трио для фортепиано в ми-бемоль мажоре, op. 2
2 Скрипичные сонаты op. 8
Скрипичная соната в си-бемоль мажоре, op. 10 (1808, изд. 1810)
Октет в фа-мажоре, op. 12 (1808)
Квартет для фортепиано в фа-минор, op. 13 (1809)
Соната для скрипки в ми-бемоль мажоре, op. 18 (1810)
Соната для скрипки в фа-минор, op. 19 (1810)
Соната для виолончели в до-мажор, op. 20
Соната для виолончели в ля-мажоре, op. 21
Гранд-септуор в ми-бемоль мажоре для фортепиано, кларнета, 2 валторн, скрипки, виолончели и контрабаса, op. 25 (1812)
Кларнетное трио в си-бемоль мажоре, op. 28 (1809)
Соната для кларнета в соль-минор, op. 29 (1808)
3 Скрипичные сонаты, op. 30 (1811)
Валторновая соната в фа-мажоре, op. 34 (1811)
Флейтовое трио в ми-бемоль мажоре, op. 63 (1815)
3 Струнных квартета, op. 70 (1812, переработан 1815)
Квинтет в си-минор для фортепиано, скрипки, виолы, виолончели и контрабаса, op. 74 (1815)
Соната для скрипки в ре-мажоре, op. 83 (1808, изд. 1818)
Романс для виолончели и фортепиано в соль-мажоре (аранжировка 2-й части сонаты для фортепиано, op. 86/2) (1819)
Соната для флейты в соль-мажоре, op. 87
Гранд-секстуор для 2 скрипок, виолы, виолончели, контрабаса и фортепиано в до-мажоре, op. 100
Введение и русский танец для фортепиано и виолончели в ми-мажоре, op. 113/1 (1823)
Введение и полонез для фортепиано и флейты, op. 119
Соната для виолончели в соль-минор, op. 125
Гранд-оттет в ля-бемоль мажоре для фортепиано, скрипки, виолы, кларнета, валторны, фагота, виолончели и контрабаса, op. 128 (1816, изд. 1831)
Квартет для фортепиано № 3 в ми-минор, op. 129 (Лондон 1820 или 1822)
Секстет в соль-минор для арфы, фортепиано, кларнета, фагота, валторны и контрабаса, op. 142 (1814)
Трио для фортепиано в до-минор, op. 143
Квартеты для флейты № 1–3, op. 145
Вариации на португальский гимн для фортепиано и флейты, op. 152/1 (1826)
Соната для флейты в ми-бемоль мажоре, Соната сентиментальная, op. 169 (1814)

Cello Sonata in C minor, WoO. 2 (1799)
Violin Sonata in A flat major, WoO. 5 (1800)
Violin Sonata in E flat major, WoO. 7 (1804)
String Quartet in F minor, WoO. 48 (1833–35)
Nocturne for Wind Sextet, WoO. 50 (Flute, 2 Clarinets, Horn, 2 Bassoons, 1834)
Nocturne for Wind Sextet, WoO. 60 (Flute, 2 Clarinets, Horn, 2 Bassoons, 1836)
Piano Trio in E flat major, op. 2
2 Violin Sonatas op. 8
Violin Sonata in B flat major, op. 10 (1808, pub. 1810)
Octet in F major, op. 12 (1808)
Piano Quartet in F minor, op. 13 (1809)
Violin Sonata in E flat major, op. 18 (1810)
Violin Sonata in F minor, op. 19 (1810)
Cello Sonata in C major, op. 20
Cello Sonata in A major, op. 21
Grand Septuor in E flat major for piano, clarinet, 2 horns, violin, cello and double bass, op. 25 (1812)
Clarinet Trio in B flat major, op. 28 (1809)
Clarinet Sonata in G minor, op. 29 (1808)
3 Violin Sonatas, op. 30 (1811)
Horn Sonata in F major, op. 34 (1811)
Flute Trio in E flat major, op. 63 (1815)
3 String Quartets, op. 70 (1812, rewritten 1815)
Quintet in B minor for piano, violin, viola, cello, and double bass, op. 74 (1815)
Violin Sonata in D major, op. 83 (1808, pub. 1818)
Romance for cello & pianoforte in G major (arrangement of the 2nd mvt. of piano sonata, op. 86/2) (1819)
Flute Sonata in G major, op. 87
Grand Sextuor for 2 violins, viola, cello, double bass & piano in C major, op.100
Introduction and a Russian Dance for the Piano Forte and Violoncello in E flat major, op. 113/1 (1823)
Introduction & Polonaise for piano and flute, op. 119
Cello Sonata in G minor, op. 125
Grand Otetto in A flat major for piano, violin, viola, clarinet, horn, bassoon, cello and double bass, op. 128 (1816, pub. 1831)
Piano Quartet No.3 in E minor, op. 129 (London 1820 or 1822)
Sextet in G minor for harp, piano, clarinet, bassoon, horn and double bass, op. 142 (1814)
Piano Trio in C minor, op. 143
Flute Quartets Nos. 1 3, op. 145
Variations on a Portuguese Hymn for piano and flute, op. 152/1 (1826)
Flute Sonata in E flat major, Sonate sentimentale, op. 169 (1814)

Пианино

Соната для фортепиано в до мажор, op. 1 № 1 (1806)
Соната для фортепиано в ля минор, op. 1 № 2 (1803–1804)
2 Сонатины для фортепиано, op. 5
Сонатина для фортепиано в четыре руки, op. 6
Гранде Соната в ре мажор, op. 9 № 1
Гранде Соната-фантазия во-диез минор, «Несчастье», op. 26
2 Сонаты для фортепиано, op. 11
Соната для фортепиано в ля минор, op. 45
«Мечта», op. 49