Ванда Джексон: Королева рокабилли и кантри-музыки

Введение

Американская певица, автор песен и музыкант (род. 1937)

Ванда Лавон Джексон (род. 20 октября 1937) — американская певица и автор песен. С 1950-х годов она записывала и выпускала музыку в жанрах рок, кантри и госпел. Она была одной из первых женщин, сделавших карьеру в рок-н-ролле, записав серию синглов 1950-х годов, благодаря которым получила прозвище «Королева рок-а-билли». Она также считается одной из первых женщин-звезд в жанре кантри-музыки. Джексон начала выступать в детстве, а позже у неё было собственное радиошоу в Оклахома-Сити. Затем её открыл кантри-певец Хэнк Томпсон, который помог ей заключить контракт с Decca Records в 1954 году. На лейбле Decca Джексон добилась своего первого хита с кантри-песней «You Can't Have My Love». В следующем году она начала гастролировать с Элвисом Пресли. Они недолго встречались, и Пресли поощрял её записываться в стиле рок-а-билли. В 1956 году Джексон подписала контракт с Capitol Records, где ей предоставили полную свободу в записи как кантри, так и рок-а-билли. Лейбл выпустил ряд рок-синглов Джексон, включая «Fujiyama Mama», «Mean Mean Man» и хит «Let's Have a Party». В 1960-х годах Джексон вернулась к жанру кантри и за это десятилетие выпустила несколько синглов, попавших в чарты. Среди них — «Right or Wrong», «In the Middle of a Heartache», «Tears Will Be the Chaser for Your Wine» и «A Woman Lives for Love». Кроме того, она записала несколько композиций для немецкоязычного рынка. В 1965 году немецкий сингл «Santo Domingo» возглавил австрийский поп-чарт. После того как в 1971 году Джексон вновь обратилась к христианству, госпел-музыка стала приоритетом в её карьере. Она покинула Capitol Records в 1973 году и подписала контракт с Word Records, чтобы сосредоточиться на госпел-сцене. В течение следующих двух десятилетий она выпустила серию госпел-альбомов. В 1984 году европейские промоутеры пригласили Джексон для гастролей за рубежом. В том же году она выпустила свой первый рок-альбом за два десятилетия и начала новую карьеру в этом жанре. В 1990-х годах её рок-записи вновь привлекли внимание американской публики, и она начала гастролировать вместе с рок-а-билли-исполнительницей Рози Флорес. В этот период она выпустила несколько коммерчески успешных альбомов в стиле рок-н-ролл, включая Heart Trouble (2003) и I Remember Elvis (2006). После включения в Зал славы рок-н-ролла в 2009 году Джексон сотрудничала с музыкантом Джеком Уайтом для записи коммерчески успешного альбома The Party Ain't Over. В течение нескольких лет она вела активный график гастролей, прежде чем объявить о завершении концертной деятельности в 2019 году. Она выпустила свой 32-й и последний студийный альбом Encore в 2021 году.

Wanda LaVonne Jackson (born October 20, 1937) is an American singer and songwriter. Since the 1950s, she has recorded and released music in the genres of rock, country and gospel. She was among the first women to have a career in rock and roll, recording a series of 1950s singles that helped give her the nickname "The Queen of Rockabilly". She is also counted among the first female stars in the genre of country music. Jackson began performing as a child and later had her own radio show in Oklahoma City. She was then discovered by country singer Hank Thompson, who helped her secure a recording contract with Decca Records in 1954. At Decca, Jackson had her first hit single with the country song "You Can't Have My Love". She then began touring the following year with Elvis Presley. The two briefly dated and Presley encouraged her to record in the Rockabilly style. In 1956, Jackson signed with Capitol Records where she was given full permission to record both country and Rockabilly. The label released a string of Jackson's rock singles, including "Fujiyama Mama", "Mean Mean Man" and the top 40 hit "Let's Have a Party". In the 1960s, Jackson moved back to the country genre and had several charting singles during the decade. This included "Right or Wrong", "In the Middle of a Heartache", "Tears Will Be the Chaser for Your Wine" and "A Woman Lives for Love". In addition, she also recorded several selections for the German language market overseas. In 1965, the German single "Santo Domingo" reached number one on the Austrian pop chart. After re discovering Christianity in 1971, Jackson made gospel music a priority in her career. She left Capitol Records in 1973 and signed with Word Records to focus more on the gospel circuit. Over the next two decades, she released a series of gospel discs. In 1984, Jackson was sought out by European promoters to tour overseas. The same year, she released her first rock album in two decades and launched a new career in the genre. In the 1990s, her rock records were noticed again by American audiences and she began touring alongside fellow Rockabilly artist Rosie Flores. During this period, she released several commercially acclaimed albums in the rock and roll style, including Heart Trouble (2003) and I Remember Elvis (2006). Following her 2009 induction into the Rock and Roll Hall of Fame, Jackson collaborated with musician Jack White to record the commercially successful The Party Ain't Over. For several years, she kept a busy touring schedule before announcing her retirement from performing in 2019. She released her 32nd and final studio project, Encore, in 2021.

Ранние годы

Джексон была единственным ребенком Тома и Нелли Джексон, родившимся в городе Мод, штат Оклахома. Ее отец работал на нескольких работах, включая заправщика на автозаправочной станции и водителя грузовика. Он также играл музыку в местной группе вместе со своим братом. Из-за ограниченных возможностей в Моде, семья переехала в Лос-Анджелес, штат Калифорния, в 1941 году, и она продолжила свое радиошоу. Она также встречалась с одноклассником Леонардом Сайпсом, который позже стал известен как Томми Коллинз. В 1952 году Джексон услышал в эфире кантри-певец и местный житель Хэнк Томпсон. По совету Decca, Джексон и Грей записали второй дуэт под названием "If You Don't Somebody Else Will". Песня, выпущенная как сингл, оказалась коммерчески неудачной из-за конкурирующей версии Jimmy & Johnny, которая попала в чарты. "В тот вечер я решила, что сцена Grand Ole Opry – это не для меня", – вспоминала она. В 1955 году Джексон окончила среднюю школу Капитолийского холма в Оклахома-Сити и начала гастролировать. Отец Джексон бросил свою работу, чтобы стать ее полноправным менеджером, и нанял Боба Нила для организации ее выступлений. В числе первых концертов Джексон было выступление с восходящей звездой Элвисом Пресли. Вместе они участвовали в нескольких шоу с другими кантри-исполнителями по Соединенным Штатам в том году. Отец Джексон сопровождал ее на выступлениях и возил между ними. Пресли поощрял ее исполнять рок-н-ролл. Он показал ей несколько R&B-пластинок и рассказал о растущей популярности этого направления. В 1955 году Джексон также присоединилась к труппе Ozark Jubilee.

1956-1960: Рок-н-ролл годы

В 1956 году Decca Records расторгла контракт с Джексон. С помощью Хэнка Томпсона она заключила новый контракт с Capitol Records в том же году. Между тем, Курт Вольф заметил, что рок-материал Джексон сочетался с традиционными элементами кантри, что придавало ее музыке индивидуальность: «Джексон с самого начала смешивала прямолинейный кантри и энергичный рокабилли. Песни вроде “Fujiyama Mama” и “Mean Mean Man” были быстрыми и напористыми, давая ей повод задорно двигаться в своих эффектных платьях с бахромой». В 1957 году Джексон начала работать с новым концертным агентом, который организовал несколько туров в 1957 и 1958 годах. Среди других выступавших были Джонни Кэш, Джерри Ли Льюис и Карл Перкинс. С новым менеджментом Джексон стала зарабатывать больше, иногда до 500 долларов за выступление. Однако ее последующие синглы не имели успеха в США. По словам Джексон, Capitol не знала, как ее продвигать. «Capitol все еще пыталась понять, что со мной делать, но верила в мой потенциал на подростковом рынке», – вспоминала она в 2017 году. Чтобы продвинуть ее музыку, лейбл решил выпустить одноименный дебютный альбом Джексон в 1958 году. Пластинка содержала как рок, так и кантри композиции, включая ее кавер-версии рок-песен “Money Honey” и “Long Tall Sally”, а также кантри-песни “Heartbreak Ahead” и “Making Believe”. Также в 1958 году Джексон добилась успеха за рубежом с рок-н-ролльным синглом “Fujiyama Mama”. Успех песни привел к японскому турне в 1959 году, где она выступала в крупных городах, таких как Токио и Окинава. По возвращении в Америку Джексон играла в Лас-Вегасе с Бобом Уиллсом и давала концерты с новой гастрольной группой, в состав которой в разное время входили Рой Кларк и чернокожий пианист Биг Эл Даунинг. Она вспоминала, как гастролировала с Даунингом, которому иногда отказывали во входе в заведения из-за его расы. В ответ Джексон отказывалась выступать, если Даунинг не был допущен к выступлению. «Послушайте, он часть нашей группы. Если ему здесь не рады, то никому из нас здесь не рады», – однажды сказала она владельцу клуба. В 1960 году обложка альбома Джексон “Let's Have a Party” привлекла внимание диджея из Айовы, что вызвало повышенный интерес к ней у слушателей радио. По совету Capitol Records, “Let's Have a Party” была выпущена в качестве сингла в том же году. К июлю 1960 года сингл достиг 37-й строчки в чарте Billboard, став ее первым американским рок-н-ролльным хитом. Он также имел коммерческий успех в Австралии и Великобритании. Успех “Let's Have a Party” побудил Джексон переименовать свою группу в “The Party Timers”. Ее третий студийный альбом для Capitol, как отмечалось, вышел в начале 1961 года под названием There's a Party Goin' On и включал в себя больше рок-н-ролльного материала. Ричи Унтербергер из AllMusic описал альбом как «в целом солидный и энергичный», хотя в нем и не было «большинства лучших рокабилли-записей Ванды».

In 1956, Decca Records released Jackson from her contract. With Hank Thompson's help, she secured a new contract with Capitol Records the same year. Meanwhile, Kurt Wolff found that Jackson's rock material was also mixed with traditional country elements, which added to her musical individuality: "Jackson mixed straight country material and hot to the core rockabilly numbers almost right from the beginning Songs like 'Fujiyama Mama' and 'Mean Mean Man' were hard and fast, giving her plenty of reason to shimmy around in her glamorous fringe dresses". In 1957, Jackson began working under a new booking agent, who arranged several tours in 1957 and 1958. Fellow performers included Johnny Cash, Jerry Lee Lewis and Carl Perkins. With her new management, Jackson was making more money, sometimes as much as $500 per gig. Meanwhile, her follow up singles proved unsuccessful in the United States. According to Jackson, Capitol was unsure how to market her. "Capitol was still trying to figure out what to do with me, but they maintained faith that I could have strong potential in the teen market," she recalled in 2017. To promote her material, the label chose to release Jackson's eponymous debut album in 1958. The record mixed both rock and country selections. Included were her covers of the rock songs "Money Honey" and "Long Tall Sally". Also included were the country songs "Heartbreak Ahead" and "Making Believe". Also in 1958, Jackson saw success overseas with the rock and roll single, "Fujiyama Mama". The song's success led Jackson to a Japanese tour in 1959. She played venues in major cities including Tokyo and Okinawa. Upon her return to America, Jackson played in Las Vegas with Bob Wills and did additional concerts with her newly formed touring band. At different points, the band lineup included Roy Clark and black pianist Big Al Downing. She recalled touring alongside Downing, who was sometimes denied entrance into venues because of his race. In response, Jackson would refuse to work a show unless Downing performed with her. "Look, he's part of our band. If he's not welcome, then none of us are," she once told a club owner. In 1960, Jackson's album cover of "Let's Have a Party" was discovered by an Iowa disc jockey, which led to an increased interest in it by radio listeners. Upon the encouragement of Capitol Records, "Let's Have a Party" was issued as a single the same year. By July 1960, the single had reached number 37 on the Billboard pop music chart, becoming her first American rock and roll hit. It also found commercial success in Australia and the United Kingdom. The success of "Let's Have a Party" led to Jackson to rename her band "The Party Timers"

Her third studio album for Capitol, as noted, came along in early 1961, titled There's a Party Goin' On, which included more rock and roll material. Richie Unterberger of AllMusic described the LP as a "pretty solid and energetic set" despite not having "most of Wanda's best rockabilly sides".

19611971: Новые языки и возвращение к кантри-музыке

В начале 1960-х годов старая рок-н-ролльная школа потеряла популярность, поскольку набирал обороты "Big Beat" британского вторжения. Почувствовав давление со стороны Capitol, Кен Нельсон встретился с Джексон, чтобы обсудить, в каком жанре ей лучше себя позиционировать. Поскольку наибольший коммерческий успех ей принесла кантри-музыка, было решено инвестировать в неё именно в этом направлении. "Я хотела записывать то, что мне хотелось, но понимала, что Capitol Records вложила в меня средства", – вспоминала она в своей книге. В 1961 году Джексон вернулась с песней собственного сочинения "Right or Wrong", которая вошла в топ-30 Billboard Hot 100 и заняла девятое место в Billboard Adult Contemporary Survey. В 1961 году вышел одноименный альбом, в котором на "стороне А" были представлены кантри-композиции, а на "стороне Б" – рок-н-ролльные. Её следующий сингл "In the Middle of a Heartache" также имел коммерческий успех, достигнув 27-й строчки в поп-чарте. В августе 1962 года вышел её четвёртый студийный альбом под названием Wonderful Wanda. В альбом вошли "In the Middle of a Heartache", а также кроссоверные хиты "If I Cried Every Time You Hurt Me" и "A Little Bitty Tear". Затем Джексон и The Party Timers отправились в тур по юго-западу США с серией концертов на одну ночь. Вскоре после замужества её муж Венделл Гудман бросил работу в IBM, чтобы стать её полноправным менеджером, поскольку её голос был "очень приятен немецкому уху". В том же году она отправилась в Кёльн, Германия, где записала несколько песен на немецком языке. Эта песня стала её первым синглом номер один в карьере, возглавив австрийский поп-чарт и войдя в пятёрку лучших в немецком поп-листе. В Германии и Австрии у Джексон было ещё несколько песен, попавших в чарты, включая топ-10 хит "Doch dann kam Johnny". В 1965 году "Blues in My Heart" стал её первым альбомом, достигшим чарта Billboard country albums, где он занял девятое место. В 1966 году Джексон добилась первого за несколько лет коммерческого успеха в Америке с синглом "The Box It Came In", за которым последовал хит номер 11 "Tears Will Be the Chaser for Your Wine". Альбом стал её третьим попаданием в чарт Billboard country albums, достигнув 17-й позиции. В 1960-х годах у Джексон было ещё одиннадцать синглов, попавших в чарт Billboard country, включая песни, вошедшие в топ-40: "A Girl Don't Have to Drink to Have Fun", "Both Sides of the Line", "My Baby Walked Right Out on Me" и "Two Separate Bar Stools". Её сингл 1969 года "My Big Iron Skillet" достиг 20-й строчки в кантри-чарте. Кантри-записи Джексон также получили внимание музыкальных критиков и журналистов. Журнал Billboard описал студийный альбом 1965 года как "поэтичный и трогательный". Мэри А. Буффак и Роберт К. Оерманн дали музыке смешанный отзыв в своей книге 2003 года: "Из множества кантри-хитов Ванды между 1961 и 1972 годами ни один не смог воссоздать её рок-н-ролльный задор, хотя некоторые из них были самоуверенными в вопросах женской проблематики". Между тем, Курт Вольф описал её синглы середины 1960-х годов как "глубоко горькие и мстительные", при этом обладающие "подлинными эмоциями хонки-тонка". В обзоре сборника альбомов 2006 года Том Юрек из AllMusic отметил, что Джексон – "солидный, оригинальный кантри-исполнитель". В 1969 году Джексон записала свою первую концертную запись в Финиксе, штат Аризона, под названием Wanda Jackson in Person. После выхода альбома Capitol Records начала заменять Кена Нельсона другими продюсерами для записи Джексон. Это включало двухлетний период сотрудничества с продюсером Джорджем Ричи, который закончился творческими разногласиями, по словам Джексон. Записи Ричи и Джексон привели к её следующему крупному хиту "A Woman Lives for Love" (1970). Сингл достиг 17-й строчки в списке кантри-песен Billboard, став её первым альбомом, попавшим в чарты с 1968 года. Журнал Billboard положительно оценил альбом, назвав его "прекрасным духовным альбомом". Чтобы выполнить свои обязательства перед Capitol, Джексон продолжала выпускать кантри-альбомы. В 1972 году компания выпустила I Wouldn't Want You Any Other Way, коллекцию из десяти традиционных кантри-песен. В него вошли хиты "Back Then" и "I Already Know (What I'm Getting for My Birthday)", вошедшие в топ-40 кантри-хитов. Альбом достиг 43-й позиции в чарте Billboard Country LP's. Подписание контракта с Word позволило Джексон также записываться на их лейбле Myrrh Records. В своей автобиографии Джексон объяснила, что Word будет выпускать её госпел-записи, а Myrrh – кантри-записи. В 1973 году Word выпустила её второй госпел-альбом под названием Country Gospel. В проекте были представлены кавер-версии гимна "Farther Along" и христианской песни Криса Кристофферсона "Why Me, Lord". В 1974 году Myrrh выпустила кантри-альбом When It's Time to Fall in Love Again. Из альбома был выпущен сингл "Come on Home (To This Lonely Heart)". Billboard описал песню как "прекрасную песню о любви", намекающую на её христианские "внутренние духи". Этот сингл стал последним, попавшим в чарт Hot Country Singles, достигнув 98-й позиции. Make Me Like a Child Again (1976) и Closer to Jesus (1977). Размышляя об этих альбомах в своей автобиографии, Джексон отметила, что ни один из них не был "особенно запоминающимся" для неё. В 1979 году её контракт с лейблами истек. В поисках перемен семья Джексон временно переехала в Техас, где она стала домохозяйкой. Однако семья была недовольна переездом. В 1980 году они переехали в Оклахома-Сити, где построили дом, и она продолжила свою развлекательную карьеру. В том же году Джексон выпустила новый кантри-альбом на британской Deep Sea Music под названием Good Times. Альбом породил один сингл – кавер-версию песни Мелбы Монтгомери "Don't Let the Good Times Fool You". В 1982 году K-tel выпустила студийный альбом перезаписей под названием Let's Have a Party. С ограниченным вниманием к её музыке, Джексон чувствовала себя профессионально застрявшей. "Мне было ещё и пятидесяти, но я чувствовала, что меня вынудили к ранней пенсии, поскольку время прошло мимо меня", – вспоминала она в своей книге 2017 года.

In the early 1960s, old school rock and roll musicians lost favor as the "Big Beat" of the British Invasion grew in popularity. Feeling pressure from Capitol, Ken Nelson met with Jackson to discuss which genre she should fit. Because she had her greatest commercial success with country music, it was ultimately decided to invest Jackson there. "I wanted to record whatever I wanted to record, but I also understood that Capitol Records had made an investment in me," she recalled in her book. In 1961, Jackson returned with the self penned track "Right or Wrong". the top 30 of the Billboard Hot 100 and number nine on the Billboard adult contemporary survey. An album of the same name followed in 1961 that split country selections on "side A" and Rockabilly selections on "side B". Her next single release, "In the Middle of a Heartache", was also a commercial success. and number 27 on the pop chart. In August 1962, Jackson's fourth studio album was released titled Wonderful Wanda. The album included "In the Middle of a Heartache", along with the crossover hits "If I Cried Every Time You Hurt Me" and "A Little Bitty Tear". Jackson and The Party Timers then toured the southwestern United States for a series of one night concert engagements. Now newly married, husband Wendell Goodman quit his job with IBM to become her full time manager because her singing voice was "very pleasing to the German ear". That year, she flew to Cologne, Germany where she cut several selections in German. The song became her first number one single in her career, climbing to the top of the Austrian pop chart and the top five of the German pop list. In Germany and Austria, Jackson had several more charting songs, including the top ten "Doch dann kam Johnny". In 1965, Blues in My Heart, became her first album to reach the Billboard country albums chart, peaking at number nine. In 1966, Jackson had her first American commercial success in several years with the top 20 single "The Box It Came In". It was followed by the number 11 chart hit "Tears Will Be the Chaser for Your Wine". The album became her third chart entry on the Billboard country albums list, peaking at number 17. Jackson had eleven more charting Billboard country singles during the 1960s, including the top 40 songs "A Girl Don't Have to Drink to Have Fun", "Both Sides of the Line", "My Baby Walked Right Out on Me" and "Two Separate Bar Stools". Her 1969 single, "My Big Iron Skillet", reached number 20 on the country chart. Jackson's country recordings also received attention from music critics and journalists. Billboard magazine described a 1965 studio album as both "poetic and tearful". Mary A. Bufwack and Robert K. Oermann gave the music a mixed review in their 2003 book: "Of Wanda's many country hits between 1961 and 1972, none recaptured her rockabilly zing, although several were self assertive about women's issues." Meanwhile, Kurt Wolff described her mid 1960s singles as "deeply bitter and vengeful", while also having "genuine honky tonk emotion". In reviewing a 2006 country compilation album, AllMusic's Thom Jurek found Jackson to be "a solid, original country singer". In 1969, Jackson recorded her first live record in Phoenix, Arizona titled Wanda Jackson in Person. Following the album, Capitol Records started replacing Ken Nelson with different producers to record Jackson. This included a two album stint with producer George Richey, which ended in creative differences, according to Jackson. Richey and Jackson's recordings led to her next major hit called "A Woman Lives for Love" (1970). The single reached number 17 on the Billboard country songs list. becoming her first charting album since 1968. The record was well received by Billboard magazine, who called it "a beautiful spiritual album". To fulfill her obligations with Capitol, Jackson continued releasing country LP's. In 1972, the company released I Wouldn't Want You Any Other Way, a ten track collection of traditional country songs. It included the top 40 country hits "Back Then" and "I Already Know (What I'm Getting for My Birthday)". The disc peaked at number 43 on the Billboard Country LP's chart. Jackson's signing with Word allowed her to also record with their imprint label Myrrh Records. In her autobiography, Jackson explained that Word would release her gospel records while Myrrh would release her country records. In 1973, Word issued her second gospel album titled Country Gospel. The project featured covers of the hymn "Farther Along" and Kris Kristofferson's Christian tune "Why Me, Lord". In 1974, Myrrh released the country record When It's Time to Fall in Love Again. Spawned from the album was the single, "Come on Home (To This Lonely Heart)". Billboard described the song as "a beautiful love song" that hinted at her Christian "inner spirits". The single was Jackson's last to chart on the Hot Country Singles survey, peaking at number 98. Make Me Like a Child Again (1976), and Closer to Jesus (1977) Reflecting on the LP's in her autobiography, Jackson commented that none of them were "particularly memorable" to her. In 1979, her contract with the labels ended. In need of a change, the Jackson family temporarily moved to Texas where she became a stay at home mother. Yet, the family was unhappy with the move. In 1980, they relocated to Oklahoma City where they built a house and she continued her entertainment career. The same year, Jackson released a new country disc on the UK based Deep Sea Music company titled Good Times. The album spawned one single, a cover of Melba Montgomery's "Don't Let the Good Times Fool You". In 1982, K tel released a studio album of re recordings titled Let's Have a Party. With limited commercial attention to her music, Jackson felt professionally stuck. "I wasn't even fifty yet, but I felt like I'd been forced into an early retirement as time had passed me by," she recalled in her 2017 book.

1984-2006: возрождение рок-н-ролла

В середине 1980-х годов рок-н-ролл и рок-абилли стали набирать популярность в Европе. Рок-записи Джексон на Capitol вызвали интерес у европейских поклонников, и вскоре ее начали искать зарубежные промоутеры. Джексон и ее муж увидели в этом возможность, посланную Богом. "Уэнделл и я оба поняли, что Бог использует наши свидетельства там, где они нужны", – объясняется в ее автобиографии. В 1984 году ее мужу позвонил шведский бизнесмен Гарри Холмс, заинтересованный в ее записи. Затем Джексон отправилась в Скандинавию, чтобы записать свой первый за два десятилетия альбом с рок-материалом. В 1984 году Tab Records выпустила *Rockabilly Fever*. Позже альбом был выпущен в США под названием *Rock 'N' Roll Away Your Blues*. В проекте были представлены кавер-версии рок-н-ролльных композиций, таких как "Stupid Cupid" и "It's Only Make Believe". Allmusic оценил альбом в три звезды, а Мэри Баффак и Роберт Оерманн положительно отозвались о нем, назвав его "рок-абилли огнем". В этот период Джексон часто гастролировала по Европе, исполняя свои рок-абилли-записи 1950-х годов. Многие из песен, которые она исполняла, уже давно не входили в ее обычную концертную программу. Она вспоминала, что ей пришлось заново учить тексты песен, таких как "Mean Mean Man", после того как получила сотни просьб. По мере развития десятилетия она находила возможности для гастролей в различных европейских странах, включая Испанию, Швейцарию, Венгрию, Чехию и Великобританию. Продолжающийся интерес к ее рок-музыке привел к выпуску новых альбомов, в том числе *Let's Have a Party in Prague* (1988). Альбом был студийной совместной работой с чешским исполнителем Карелом Зихом и выпущен на лейбле Supraphon. Она также продолжала выпускать госпел-материалы, такие как *Show Me the Way to Calvary* (1981) на Christian World и *Teach Me to Love* (1984) на Vine Records. Кроме того, она выпустила новые сборники кантри-записей, такие как *Classy Country* на Amethyst Records (1988). В 1990-х годах кантри-исполнительница Рози Флорес рассказала Джексон о возрождении рок-абилли в США. Они встретились дома у Джексон, где Флорес сыграла несколько рок-абилли-пластинок и сообщила ей о растущей американской фан-базе. Между двумя исполнительницами завязалась дружба, и позже Джексон появилась на альбоме Флорес *Rockabilly Filly* (1995). После выхода альбома они отправились в пятинедельный тур по Северной Америке. Джексон была удивлена, обнаружив, что ее аудитория была молодой, а площадки иногда были некомфортными: "Это было довольно познавательно. Несмотря на то, что залы были немного пугающими, публика не могла быть более приветливой", – заявила она. В середине 1990-х Джексон также сотрудничала с The Alligators для студийных релизов на лейблах Success и Elap: *Let's Have a Party* (1995) и *The Queen of Rock' a 'Billy* (1997). В 2001 году Джексон выступила на фестивале Rockabilly в Джексоне, штат Теннесси, вместе с The Cadillac Angels. В октябре 2003 года CMH Records выпустила ее первый за несколько десятилетий американский рок-альбом под названием *Heart Trouble*. В своей автобиографии она вспоминает, что изначально проект задумывался как сборник блюграсса. После того, как стало известно, что Джексон запишет альбом, несколько рок-музыкантов связались с лейблом, чтобы присоединиться к производству. К сотрудничеству на CD присоединились Рози Флорес, The Cramps и Элвис Костелло. Шарлотта Робинсон из PopMatters назвала альбом "триумфальным возвращением", несмотря на то, что он "использует те же трюки, что и менее успешные 'камбэк'-альбомы". В январе 2006 года Goldenlane Records выпустила сорок третий студийный альбом Джексон под названием *I Remember Elvis*. Диск был посвящен Элвису Пресли, которому она выразила признательность в сопроводительной записке: "Без поддержки Элвиса я, возможно, никогда бы не записала рок-н-ролл. Так что эта дань – мой способ сказать спасибо дорогому другу". Проект получил положительный отклик от Марка Деминга из AllMusic, который написал: "*I Remember Elvis* – это не откровение, но это искренняя и любящая дань уважения влиятельному артисту от человека, который учился у него напрямую". Slant Magazine оценил сборник в три звезды и похвалил вокал Джексона, отметив, что аранжировки не отличаются от оригиналов Пресли.

In the mid 1980s, rockabilly music increased in popularity in Europe, as did rock and roll. Jackson's Capitol rock recordings received interest from European fans and she was soon sought out by overseas promoters. Jackson and her husband saw the opportunity as a message from God. "Wendell and I both realized that God was going to use our testimony in places that needed it", her autobiography explained. In 1984, her husband received a phone call from Swedish businessman, Harry Holmes, who was interested in recording her. Jackson then traveled to Scandinavia to record her first album of rock material in two decades. In 1984, Tab Records released Rockabilly Fever. The album was later released in the United States as Rock 'N' Roll Away Your Blues. The project featured covers of rockabilly numbers like "Stupid Cupid" and "It's Only Make Believe". The album received a three star rating from Allmusic, while writers Mary Bufwack and Robert Oermann positively described it as "rockabilly fire". Jackson frequently toured Europe during this period and sang her 1950s rockabilly records. Many of the songs she performed had not been in her regular stage show for years. She recalled having to re learn the lyrics to songs like "Mean Mean Man" after getting hundreds of requests. As the decade progressed, she found opportunities touring in various European counties, including Spain, Switzerland, Hungary, the Czech Republic and the United Kingdom. Continued interest in her rock music led to further album releases, including 1988's Let's Have a Party in Prague. The album was a collaborative studio LP with Czech performer Karel Zich and was released on the Supraphon label. She also continued releasing gospel material, such as Show Me the Way to Calvary (1981) on the Christian World label and Teach Me to Love (1984) on Vine Records. She also issued new collections of country recordings, such as Classy Country on Amethyst Records (1988). In the 1990s, Jackson was informed of rockabilly's resurgence in the United States by country artist Rosie Flores. The two visited at Jackson's home where Flores played several rockabilly records and informed her the growing American fan base. A friendship developed between the two performers and Jackson later appeared on Flores's album Rockabilly Filly (1995). Following the album's release, the pair embarked on a five week North American tour. Jackson was surprised to find that her audience was young and the venues were at times uncomfortable: "It was kind of eye opening. Even though the rooms were a little frightening, the audiences couldn't have been sweeter," she stated. In the mid 1990s, Jackson also collaborated with The Alligators for studio releases on the Success and Elap labels: Let's Have a Party (1995) and The Queen of Rock' a 'Billy (1997). In 2001, Jackson played at the Rockabilly Festival in Jackson, Tennessee alongside The Cadillac Angels. In October 2003, CMH Records released her first American rock album in several decades titled Heart Trouble. She recalled in her autobiography that the project was originally intended to be a bluegrass collection. After word spread that Jackson would record an album, several rock musicians contacted the label about joining the production. Musicians that collaborated on the CD included Rosie Flores, The Cramps and Elvis Costello. Charlotte Robinson of PopMatters called the album a "triumphant return" despite the fact that it "uses the same gimmicks as lesser 'comeback' albums." In January 2006, Goldenlane Records issued Jackson's forty third studio album, titled I Remember Elvis. The disc was dedicated to Elvis Presley, who she paid tribute to in the liner notes: "Without the encouragement of Elvis, I may have never recorded rock and roll. So this tribute is just my way of saying thank you to a dear friend." The project received a positive response from Mark Deming of AllMusic, who wrote, "I Remember Elvis is something short of revelatory, but it is a sincere and loving tribute to an influential artist from someone who learned from him first hand. Slant Magazine gave the collection a three star rating and praised Jackson's vocals while noting that the arrangements lacked distinction from Presley's originals.