Мефистофель: Опера Арриго Бойто о Демоне.

Введение

Опера Ариго Боито «Мефистофель» – опера в прологе и пяти действиях, впоследствии сокращенная до четырех действий и эпилога, единственная завершенная опера с музыкой итальянского композитора и либреттиста Ариго Боито (существуют и другие завершенные оперы, для которых он писал лишь либретто). Премьера оперы состоялась 5 марта 1868 года в театре Ла Скала в Милане под управлением самого композитора, несмотря на его недостаток опыта и навыков как дирижера. Однако она не имела успеха и была снята с репертуара после всего двух представлений. Ревизии 1875 года принесли успех в Болонье, а дальнейшие изменения в 1876 году для Венеции позволили оперу исполнять и в других городах.

История композиции

Бойто начал обдумывать оперу на фаустовскую тему после окончания учебы в Миланской консерватории в 1861 году. «Мефистофель» – одна из многих классических музыкальных композиций, основанных на легенде о Фаусте, и, подобно многим другим композиторам, Бойто использовал версию Гёте в качестве отправной точки. Он был поклонником Рихарда Вагнера и, как и он, решил написать собственное либретто, что было практически неслыханным для итальянской оперы к тому времени. Значительная часть текста представляет собой буквальный перевод с немецкого Гёте на итальянский язык Бойто. Самым популярным более ранним произведением, основанным на легенде, была опера «Фауст» Шарля Гуно, которую Бойто считал поверхностной и легкомысленной трактовкой глубокой темы. Более того, Бойто презирал низкие оперные стандарты, царившие в Италии в то время, и решил сделать свою новую работу уникальной, как в музыкальном, так и в интеллектуальном отношении, отличной от всего, что звучало прежде. Он надеялся, что она станет пробуждением и вдохновением для других молодых итальянских композиторов. Партитура для фортепиано с вокальной партией была завершена в 1867 году, когда Бойто навещал родственников в Польше.

19 век

По мере продвижения вечера премьеры 5 марта 1868 года враждебность зрителей, незнакомых с авангардным музыкальным стилем Боито и не впечатленных многими сценами (в частности, сценой во дворце императора), неуклонно возрастала. Кроме того, произведение было слишком длинным, а состав исполнителей не соответствовал сложности музыки. Когда занавес наконец опустился далеко после полуночи, стало очевидно, что премьера потерпела неудачу. После всего двух представлений, второе из которых было разделено на две части и представлено в два последовательных вечера, опера была снята с репертуара. Боито немедленно приступил к переработке своей оперы, значительно сократив ее продолжительность примерно на треть, уменьшив масштаб многих сцен. Наиболее важными изменениями были следующие: Боито исключил всю первую сцену из оригинального акта 4 (сцена в императорском дворе), симфоническое интермеццо "La Battaglia" и расширил акт 5, превратив его в эпилог, добавив дуэт "Lontano, lontano" в акт 3. Фауст был заменен с баритона на тенор. Премьера переработанной версии состоялась в Болонье 4 октября 1875 года, и на этот раз ее исполнили, как считается, очень сильные вокалисты, что обеспечило ей немедленный успех. Считается, что изменение в восприятии связано, отчасти, с тем, что пересмотры Боито сделали оперу более традиционной по стилю, а также с тем, что итальянская публика познакомилась и стала более восприимчива к новым тенденциям в опере, связанным с творчеством Рихарда Вагнера. Боито внес дальнейшие незначительные правки в 1876 году, и эта версия впервые прозвучала в театре Россини в Венеции 13 мая 1876 года. Первое представление в Великобритании состоялось в театре Её Величества в Лондоне 6 июля 1880 года, а американская премьера – 16 ноября 1880 года в Бостоне. Шаляпин впервые выступил в Королевском оперном театре Ковент-Гарден 25 мая 1926 года. Отрывки из последующего представления 31 мая были записаны компанией His Master's Voice. В 1969 году Нью-Йоркская опера представила новую постановку Тито Капобианко, в которой Норман Трейгл добился своего самого большого успеха в заглавной роли. Метрополитен-опера время от времени возобновляла постановку этого произведения с момента его первого появления там 5 декабря 1883 года. Королевская опера в Лондоне представила оперу лишь однажды – в концертном исполнении в марте 1998 года в Барбикан-центре, с Сэмюэлем Рами в главной роли. Рами сделал партию Мефистофеля своей визитной карточкой, исполняя ее во многих постановках в 1980-х и начале 1990-х годов, в том числе в постановке Сан-Франциско Оперы в ноябре 1994 года. Опера Сан-Франциско возродила постановку 1994 года в качестве первой постановки сезона 2013/14 с Ильдаром Абдразаковым в роли Мефистофеля, Патрисией Расетт в роли Маргариты и Рамоном Варгасом в роли Фауста. Опера была поставлена в рамках сезона 2013/14 в Хорватском национальном театре (HNK Split) под руководством Михаила Знянецкого и при дирижерском руководстве Никши Барезы. В августе 2014 года опера прозвучала на 13-м оперном фестивале в Театре да Паса в Белеме, Бразилия, после 50-летнего перерыва в бразильских театрах. Там Мефистофеля сыграл Денис Седов, а Фауста – Фернандо Портари. Из-за пандемии COVID-19 запланированное представление «Мефистофеля» в Голландской национальной опере в 2020 году не состоялось, поэтому была представлена альтернативная постановка под названием «Фауст» [рабочее название]. Концепция этой постановки была разработана режиссером Лисенкой Хейжбоер Кастаньон и дирижером Маножем Кампсом, которые пригласили композиторов и аранжировщиков создать ответ на оригинальное произведение Боито. Это включало новую аранжировку знаменитой тюремной арии Боито «L’altra notte in fondo al mare» из «Мефистофеля», сделанную британским композитором Грейс Эванджелин Мейсон для молдавского сопрано Ольги Бусуйок, которая входила в оригинальный состав постановки.

As the evening of 5 March 1868 premiere performance progressed, the hostility of the audience, unfamiliar with Boito's avant garde musical style and unimpressed by many of the scenes (notably the scene in the emperor's court), steadily increased. Furthermore, the work was far too long and the cast inadequate for the complexities of the music. When the curtain finally came down well after midnight, it was clear that the premiere had been a failure. After just two performances, with the second one being divided into two sections and presented on successive evenings, the opera was withdrawn. Boito immediately set to work revising his opera, greatly reduced its length by about one third by making many scenes smaller in scale. The most important changes were the following: Boito removed the entire first scene of the original act 4 (scene in the imperial court), symphonic intermezzo "La Battaglia" and expanded act 5 as an epilogue, adding the duet "Lontano, lontano" to act 3 in the process. Faust was changed from a baritone to a tenor. The revised version was premiered in Bologna on 4 October 1875, this time sung by what is generally regarded to be a very fine cast, and was an immediate success. This change in reception is thought to be partly due to Boito's revisions making the opera more traditional in style, and also to the Italian audience having become familiar with, and more willing to accept, developments in opera associated with those of Richard Wagner. Boito made further minor revisions during 1876, and this version was first performed at the Teatro Rossini in Venice on 13 May 1876. The first British performance took place at Her Majesty's Theatre, London on 6 July 1880 and the American premiere was on 16 November 1880 in Boston. Chaliapin made his first appearance at the Royal Opera House, Covent Garden, on 25 May 1926. Parts of a subsequent performance on 31 May were recorded by His Master's Voice. In 1969, the New York City Opera presented a new production by Tito Capobianco, with Norman Treigle scoring his greatest success in the title role. The Metropolitan Opera has given the work from time to time since it first appeared there on 5 December 1883. The Royal Opera in London has only given one performance of the opera, a concert version in March 1998 at the Barbican Centre, with Samuel Ramey as the title character. As Mefistofele, Ramey made the role a signature one, appearing in many productions in the 1980s and early 1990s, including one given by the San Francisco Opera in November 1994. San Francisco Opera revived the 1994 production of the opera as the first production of its 2013/14 season with Ildar Abdrazakov as Mefistofele, Patricia Racette as Margherita and Ramón Vargas as Faust. The opera was performed as part of the 2013/14 season at the Croatian National Theatre (HNK Split), directed by Michał Znaniecki and conducted by Nikša Bareza. In August 2014, the opera was performed at the 13th Opera Festival of the Theatro da Paz in Belém, Brazil, after a 50 year hiatus from Brazilian theaters. There Mefistofele was played by Denis Sedov and Faust played by Fernando Portari. Due to the COVID 19 pandemic, the Dutch National Opera's performance of Mefistofele in 2020 could not go ahead as planned, so an alternative production of the work titled Faust [Working Title] was performed. The concept of this production was created by director Lisenka Heijboer Castañon and conductor Manoj Kamps, in which they invited composers and arrangers to respond to Boito's original work. This included a new arrangement of Boito's famous prison aria ‘L’altra notte in fondo al mare’ from Mefistofele arranged by the British composer Grace Evangeline Mason for the Moldovan soprano Olga Busuioc who was an original cast member for the production.