Золушка Иоганна Штрауса II: История создания балета

Введение

Балет Иоганна Штрауса II «Ашенбродель» — балет, написанный Иоганном Штраусом II. Он сочинил все основные музыкальные фрагменты балета и планировал завершить оркестровку по мере наличия времени. Однако Штраус умер в 1899 году, и композитор Йозеф Байер завершил работу над ним в 1900 году.

История

Идея написать балет пришла к Штраусу от Рудольфа Лотара, редактора влиятельного журнала Die Waage (Весы). Это произошло после того, как музыкальный и танцевальный критик Эдуард Ханслик, впечатлённый балетной сценой из единственной оперы Штрауса, «Рыцарь Пазман», предложил ему написать полноценный балетный партитур. 5 марта 1898 года был организован конкурс для выбора подходящего либретто для нового балета Штрауса. В состав жюри вошли Ханслик, Густав Малер – противоречивый дирижёр и композитор, который в то время также руководил Венской придворной оперой (включая её балетную труппу), меценат Николаус Думба, сам Штраус и Рудольф Лотар. В итоге, после рассмотрения более 700 заявок, победителем был признан некий А. Колльман из Зальцбурга. Призовые деньги были выплачены через адвоката, и даже ходили слухи, что Колльман – псевдоним, и что он, возможно, является членом императорской семьи при дворе Франца Иосифа. Штрауса не особо впечатлило либретто, действие которого разворачивалось в современном универмаге, однако он немедленно приступил к работе. Он работал в своём темпе и не позволял никому торопить себя. К зиме 1898 года он завершил первое действие и смог исполнить небольшие фрагменты оркестровой версии на фортепиано. К моменту смерти Штрауса в Вене 3 июня 1899 года работа осталась незавершённой, хотя эскизы всего балета уже были готовы. Йозеф Байер завершил работу в 1900 году и передал партитуру Густаву Малеру для будущей постановки в Венской придворной опере. Малер отказался оценивать партитуру, сомневаясь в её оригинальности, поскольку Байер сам был композитором балетов. Когда ему показали оригинальную партитуру, написанную рукой Штрауса, он заявил, что музыка его не трогает. Ходили многочисленные слухи о том, что Малер вообще не интересовался балетом и сосредоточился исключительно на постановке опер. Однако этому противоречит тот факт, что Малер сам стремился получить права на постановку балета Чайковского «Спящая красавица», и что из-за недостатка средств он не смог поставить «Золушку» (Aschenbrödel) в соответствии с задуманным либретто. В 1901 году Берлинская королевская опера проявила интерес к партитуре, её руководство было очаровано музыкой, хотя и не одобряло либретто. Хореограф Эмиль Граэб предложил изменить либретто, и эта задача была поручена австрийскому писателю Генриху Регелю. Премьера балета 2 мая 1901 года прошла успешно, хотя биограф Штрауса, Игнац Шнитцер, выразил некоторые сомнения, отметив, что оркестровка Байера не соответствует легкости и беззаботности венской музыки, а пересмотренное либретто слишком «пуританское». Малер покинул Венскую придворную оперу в конце сезона 1907 года. Новый директор, Феликс Вайнгартнер, впечатлённый партитурой, немедленно начал её поиски и сам дирижировал оркестром на венской премьере 4 октября 1908 года. Балет регулярно ставился в течение семи лет, насчитывая сорок шесть представлений до начала Первой мировой войны. Ирония судьбы заключается в том, что Малер оказался более прав в своих оценках стоимости постановки, поскольку венские представления были дорогостоящими, и балет был забыт до 1975 года, когда он был возрождён.

The idea for Strauss to write a ballet came from Rudolf Lothar, editor of the influential magazine Die Waage (The Weighing Scales). This occurred after the music and dance critic Eduard Hanslick, having been encouraged by Strauss' impressive act 3 ballet score in his only opera, Ritter Pázmán, suggested that Strauss should write a full score ballet. On 5 March 1898, a contest was organised in order to decide a proper scenario for Strauss' new ballet. The panel of judges consists of Hanslick; Gustav Mahler, the controversial conductor and composer who at the time also directed the Vienna Court Opera (including its ballet company); patron Nikolaus Dumba; Strauss himself, and Rudolf Lothar. Finally, it was decided (after receiving over 700 entries) that the winner was a certain A. Kollmann from Salzburg. The prize money was even effected through a lawyer representative and there were even rumors circulated that Kollmann was a pseudonym and that he may even be a member of the royalty in Emperor Franz Josef's court. Strauss was not particularly impressed with the scenario set in a modern department store, although he set to work almost immediately. He worked at his pace and refused to be rushed, and by the winter of 1898, he had completed act 1 and was able to perform small parts of the orchestral version on the piano. By the time Strauss died in Vienna on 3 June 1899, the work lay unfinished, although sketches of the entire work were already done. Josef Bayer completed the work in 1900 and presented the score to Gustav Mahler for future production at the Vienna Court Opera. Mahler refused to appraise the score, doubting the originality of the work, as Bayer himself was also a ballet composer, and when shown the original score in Strauss' writing, he claimed that he could not care for the music. Many persistent rumors suggested that he was not interested in ballet at all and only concentrated on full scale opera works. This has been disputed by the fact that Mahler himself was eager to obtain the rights to stage Tchaikovsky's The Sleeping Beauty ballet and that due to the lack of budget, he was not able to stage Aschenbrödel as envisioned in the scenario. In 1901, Berlin's Royal Opera took interest in the score, with its directors captivated by the music, although they disapproved of the scenario. Their choreographer, Emil Graeb, suggested a change to the scenario and the task fell to Austrian writer Henrich Regel. The work's premiere on 2 May 1901 was a success, although reservations were made by Strauss' biographer, Ignaz Schnitzer, who commented that Bayer's orchestration fell short of Vienna's light heartedness and the now revised scenario was too "puritanical". Mahler left the Vienna Court Opera at the end of the 1907 season. The new director, Felix Weingartner, who was impressed with the score, eagerly sought it out and conducted the orchestra himself at the premiere in Vienna on 4 October 1908. The ballet was regularly performed for seven years, achieving forty six performances until the outbreak of World War I. Ironically, Mahler proved to be more accurate in his judgment as to the cost of the production, as the Viennese performances were expensive, and it was neglected until 1975 when the ballet was resurrected.

Резюме сюжета

Действие происходит в универмаге «Четыре сезона». Главные герои — Густав, владелец магазина, и Франц, его младший брат и соперник в любви к Грете (Золушке), работающей в отделе женской моды. Мачеха Греты, мадам Леонтин, является руководителем отдела. У неё, конечно, две дочери, которые издеваются над Гретой и, кажется, не работают, хотя часто бывают в магазине. Другой ключевой персонаж, Пикколо, камердинер Густава, исполняет роль травести. Как уже упоминалось, балерина (партию называют «Флоральной») появляется только в бальном зале (акт 2) для цветочного дивертисмента. Обычно в программке спектакля «Золушка» перечислены все танцы. Из этого перечня можно составить представление о том, чем венские балеты того времени отличались от балетов Санкт-Петербурга, которые нам хотя бы отчасти известны. В первом акте четыре танца. Первый, под названием «Автопортрет Франца», знакомит младшего мужского солиста балета (вероятно, демикарактера) с женским составом персонажей и зрителями. В этом соло Франц (Фердинанд Ратнер) заявляет о том, кто он и чем занимается. Одно из его умений — вождение автомобиля, и пантомима этого занятия очень напоминает стиль Леонида Массина. Сестры (их танцуют настоящие сестры, Лидия и Ольга Бергер) участвуют в «Прогулочном приключении», а Пикколо (Луиза Вопаленски) исполняет танец «Доставка любовного письма» для Греты (Мари Колер), которая, с её обученными птицами, танцует «Вальс голубей». По всей видимости, в первом акте нет ансамблевых танцев, хотя во втором акте их несколько, на вечеринке, устроенной Густавом. Сначала идёт «Прекрасная квадрилья» для Франца и женского кордебалета. Па де труа «Игра в маски» предназначен для сводных сестер и Густава (Карл Годлевский, один из помощников хореографа де). Грета танцует соло под названием «Голубой домино» в честь костюма, который она надевает (вероятно, чтобы замаскироваться, когда она прибывает на вечеринку). В «Вальсе сладостей» (который, возможно, связан с угощениями) участвуют девять женщин-солисток и женский кордебалет; за ним следует «Салонная квадрилья» для четырёх пар, мазурка для сводных сестер и большое соло Греты, «Вальс Золушки». Балерина (Чечилия Черри, последняя итальянская прима Венской оперы, исполняла партию Флоры) появляется в танце «Встреча с цветами», который переходит в самый масштабный танцевальный номер — «Полонез с факелами» с участием Флоры, Греты, тринадцати женщин-солисток, Густава, четырёх мужчин-солисток, взрослого женского кордебалета и группы учениц. Первый танец в третьем акте — «Полонез Аморетти», за которым следует «Вальс свадебного клада» для Греты, солистки, Пикколо, Густава и учениц. Следующий танец, «Старый венский фарфор», для Пикколо плюс четырёх солисток и четырёх солистов, может символизировать свадебный подарок, а заключительный «Вальс драгоценностей» для Пикколо, девяти женщин-солисток и женского кордебалета, возможно, является сценой вручения подарка жениха невесте.

The action takes place in a department store, The Four Seasons. The leading characters are Gustav, owner of the store, and Franz, his younger brother and rival for the love of Grete (Cinderella), who works in the women's fashions department. Grete's stepmother, Mme. Leontine, is the department's supervisor. She has, of course, two daughters who lord it over Grete and do not seem to work though they are often in the store. Another key character, Piccolo, Gustav's valet, is a travesty role. As mentioned, the ballerina (the part is referred to as "Floral") appears only in the ballroom (act 2) for the floral divertissement. Typically, the printed program for Cinderella lists all the dances. From this inventory one gets an inkling how Viennese ballets at the time differed from those of Saint Petersburg, which we know at least a little. There are four dances in act 1. The first, called "Franz's Self portrait", introduces the ballet's junior male lead (probably demicaractère) to the female cast of characters and to the audience. In this solo, Franz (Ferdinand Rathner) proclaims who he is and what he does. One of the things he masters is driving an automobile—dancemiming this topic seems very Léonide Massine. The stepsisters (danced by real sisters, Lydia and Olga Berger) have a Promenade Adventure and Piccolo (Luise Wopalenski) does a "Love Letter Delivery" to Grete (Marie Kohler) who, with her trained birds, dances the "Waltz of the Doves". Apparently there are no ensemble dances in act 1, though there are several in act 2, at the party thrown by Gustav. First comes the "Marveilleusen Quadrille" for Franz and the female corps. A pas de trois, "Masked Game", is for the stepsisters and Gustav (Karl Godlewski, one of de's deputy choreographers). Grete dances a solo named the "Blue Domino" after the costume she wears (probably as covering as she arrives at the party). The "Confections Waltz" (which may have something to do with the refreshments being served) features nine female soloists and the female corps; this is followed by a "Salon Quadrille" for four couples, a mazurka for the stepsisters, and Grete's big solo, the "Cinderella Waltz". The ballerina (Cäcilie Cerri, Vienna's last Italian prima, was "Flora") enters in a "Welcome with Flowers", which leads into the biggest dance number, the "Flowertorch Polonaise" with "Flora," Grete, thirteen female soloists, Gustav, four male soloists, the adult female corps and the group of female students. An "Amoretten Polka" is the first dance in act 3, followed by the "Bridal Treasure Waltz" for Grete, a female soloist, Piccolo, Gustav, and the female students. The next dance, "Old Vienna Porcelain", for Piccolo plus four solo women and four solo men, may represent a wedding present, and the final "Jewels Waltz" for Piccolo, nine female soloists and the female corps, is perhaps, the setting for the bridegroom's gift to his bride.