Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Балет Иоганн Штраус II. «Ашқой қыз» балеті Иоганн Штраус II жазған туынды. Ол балеттің негізгі бөліктерінің барлығын өзі жазып, еркі жеткенде оркестрлеу жұмысын аяқтауды жоспарлаған. Бірақ Штраус 1899 жылы қайтыс болды, ал композитор Йозеф Байер 1900 жылы оны аяқтады.
Ballet by Johann Strauss II
Aschenbrödel (Cinderella) is a ballet written by Johann Strauss II. He had written all the principal parts of the ballet, and was intending to fill in the orchestration as time permitted. However, Strauss died in 1899, and it was finished by composer Josef Bayer in 1900.
Тарих
Штраустың балет жазу идеясы беделді Die Waage (Төңкеріс таразылары) журналының редакторы Рудольф Лотардан туды. Бұл, музыка және би сыншысы Эдуард Ханслик, Штраустың жалғыз операсы – «Риттер Пазман» операсының үшінші актісіндегі керемет балеттік музыкадан әсер алып, Штраусқа толыққанды балет жазуды ұсынғаннан кейін болды. 1898 жылдың 5 наурызында Штраустың жаңа балеті үшін қолайлы сценарийді анықтау мақсатында конкурс ұйымдастырылды. Төрешілер алқасы Хансликтен, сол кезде Вена опера театрының (соның ішінде балет труппасының) директоры болған, даулы дирижер және композитор Густав Малерден, меценат Николаус Думбадан, Штраустың өзінен және Рудольф Лотардан тұрды. Ақырында (жеті жүзден астам өтінімді қарастырғаннан кейін), жеңімпаз болып Салцбургтен келген А. Колман танылды. Ақшалай сыйлық тіпті заңгерлік өкіл арқылы табысталды, сонымен қатар Колманның псевдоним екені және оның император Франц Иосифтің сарайындағы патшалық әулетінің мүшесі болуы мүмкін деген әңгімелер тарады. Штраустың заманауи тауар дүкеніндегі оқиғаны бейнелейтін сценарий оны қатты әсер етпеді, бірақ ол дереу жұмысты бастады. Ол өз ырғағында жұмыс істеді, асығуға қарсы болды, ал 1898 жылдың қысына қарай бірінші актіні аяқтады және оркестрлік нұсқаның шағын бөліктерін фортепианода орындай алды. Штраус 1899 жылдың 3 маусымында Венада қайтыс болған кезде, жұмыстың эскиздері дайын болғанымен, туынды аяқталмады. 1900 жылы Йозеф Байер жұмысты аяқтады және оны болашақта Вена опера театрында қою үшін Густав Малерге тапсырды. Малер, Баердің өзі балет композиторы болғандықтан, туындының түпнұсқалығына күмәнданып, партитураны бағалаудан бас тартты. Штраустың жазған түпнұсқа партитурасын көрсеткенде, ол музыканы бағалай алмайтынын мәлімдеді. Көптеген тараптар Малердің балетке қызығушылық танытпағанын және тек толыққанды опералық туындыларға ғана назар аударғанын айтты. Алайда, Малердің өзі Чайковскийдің «Ұйқыдағы сұлу» балетін қоюға құштар болғаны және бюджет жетіспеуі салдарынан сценарийде көзделгендей «Ашенбродельді» сахналай алмағаны бұл пікірге қарсы дәлел келтірді. 1901 жылы Берлиндегі Корольдік опера партитураға қызығушылық танытты, директорлары музыкаға ғашы болды, бірақ сценарийді мақұлдамады. Олардың хореографы Эмиль Грэб сценарийді өзгертуді ұсынды, ал бұл міндет австриялық жазушы Хенрих Регельге жүктелді. 1901 жылдың 2 мамырында өткен премьера сәтті өтті, бірақ Штраустың өмірбаяны Игнац Шницер Байердің оркестрлеуі Венаның көңіл көтеру атмосферасына жетпегенін және жаңа өңделген сценарийдің тым «пуритандық» болғанын атап өтті. Малер 1907 жылғы маусымның соңында Вена опера театрынан кетіп қалды. Жаңа директор Феликс Вайнгартнер, музыкаға әсерленгендіктен, оны іздеп тапты және 1908 жылдың 4 қазанында Венада өткен премьерада оркестрді өзі жетекшілік етті. Балет жеті жыл бойы үнемі қойылып, Бірінші дүниежүзілік соғыс басталғанға дейін қырық алты қойылымға жетті. Иронияға орай, Малер өндірістің құнына қатысты болжамында дұрыс болды, өйткені Венадағы қойылымдар өте қымбатқа түсті және 1975 жылға дейін балет қайта жандандырылғанға дейін ұмытылды.
The idea for Strauss to write a ballet came from Rudolf Lothar, editor of the influential magazine Die Waage (The Weighing Scales). This occurred after the music and dance critic Eduard Hanslick, having been encouraged by Strauss' impressive act 3 ballet score in his only opera, Ritter Pázmán, suggested that Strauss should write a full score ballet. On 5 March 1898, a contest was organised in order to decide a proper scenario for Strauss' new ballet. The panel of judges consists of Hanslick; Gustav Mahler, the controversial conductor and composer who at the time also directed the Vienna Court Opera (including its ballet company); patron Nikolaus Dumba; Strauss himself, and Rudolf Lothar. Finally, it was decided (after receiving over 700 entries) that the winner was a certain A. Kollmann from Salzburg. The prize money was even effected through a lawyer representative and there were even rumors circulated that Kollmann was a pseudonym and that he may even be a member of the royalty in Emperor Franz Josef's court. Strauss was not particularly impressed with the scenario set in a modern department store, although he set to work almost immediately. He worked at his pace and refused to be rushed, and by the winter of 1898, he had completed act 1 and was able to perform small parts of the orchestral version on the piano. By the time Strauss died in Vienna on 3 June 1899, the work lay unfinished, although sketches of the entire work were already done. Josef Bayer completed the work in 1900 and presented the score to Gustav Mahler for future production at the Vienna Court Opera. Mahler refused to appraise the score, doubting the originality of the work, as Bayer himself was also a ballet composer, and when shown the original score in Strauss' writing, he claimed that he could not care for the music. Many persistent rumors suggested that he was not interested in ballet at all and only concentrated on full scale opera works. This has been disputed by the fact that Mahler himself was eager to obtain the rights to stage Tchaikovsky's The Sleeping Beauty ballet and that due to the lack of budget, he was not able to stage Aschenbrödel as envisioned in the scenario. In 1901, Berlin's Royal Opera took interest in the score, with its directors captivated by the music, although they disapproved of the scenario. Their choreographer, Emil Graeb, suggested a change to the scenario and the task fell to Austrian writer Henrich Regel. The work's premiere on 2 May 1901 was a success, although reservations were made by Strauss' biographer, Ignaz Schnitzer, who commented that Bayer's orchestration fell short of Vienna's light heartedness and the now revised scenario was too "puritanical". Mahler left the Vienna Court Opera at the end of the 1907 season. The new director, Felix Weingartner, who was impressed with the score, eagerly sought it out and conducted the orchestra himself at the premiere in Vienna on 4 October 1908. The ballet was regularly performed for seven years, achieving forty six performances until the outbreak of World War I. Ironically, Mahler proved to be more accurate in his judgment as to the cost of the production, as the Viennese performances were expensive, and it was neglected until 1975 when the ballet was resurrected.
Сюжеттің қысқаша мазмұны
Іс-әрекет "Төрт маусым" дүкенінде орын алады. Басты кейіпкерлер – дүкеннің иесі Густав пен әйелдер сәні бөлімінде жұмыс істейтін Грет (Асқыр қыз) үшін күрескен оның кіші інісі Франц. Греттің келіншегі, мэм Леонтин – бөлімнің бастығы. Оның, әрине, екі қызы бар, олар Греттің үстінен билік етеді және дүкенде жиі болғанымен, жұмыс істемейтіндей көрінеді. Тағы бір маңызды кейіпкер – Густавтың жеке қызметшісі Пикколо – пародиалық рөл. Бұрын айтылғандай, балерина (бұл рөл "Флора" деп аталады) тек гүлдік дивертисмент үшін би залында (2-ші акт) ғана пайда болады. Әдетте, "Асқыр қыз" балетінің бағдарламасында барлық билер тізімі болады. Осы тізімнен сол кездегі Вена балеттері Санкт-Петербург балеттерінен қалай ерекшеленгенін білуге болады. Бірінші актіде төрт би бар. Біріншісі, "Францтың өзінің портреті" деп аталады, балеттің кіші еркек басты рөлін (мүмкін, демикарактер) әйел кейіпкерлер мен көрермендерге таныстырады. Бұл солода Франц (Фердинанд Ратнер) өзінің кім екенін және не істейтінін жариялайды. Ол автомобиль жүргізуді жақсы біледі – бұл тақырыпты би арқылы бейнелеу Леонид Массиннің стиліне ұқсайды. Өгей әпкелер (нағыз әпкелер Лидия мен Ольга Бергер билейді) "Саяхатқа шығу" биін орындайды, ал Пикколо (Луиза Вопаленски) Гретке (Мари Колер) "Сүйіспеншілік хаттарын" жеткізеді, ол өз бағытталған құстарымен "Көгершін вальсін" билейді. Бірінші актіде ансамбль билері жоқ, бірақ екінші актіде Густав өткізген кеште бірнеше би бар. Біріншісі Франц пен әйелдер тобы үшін "Marveilleusen Quadrille". "Жасырын ойын" па-де-труасы – өгей әпкелер мен Густавқа (Карл Годлевски, де-нің көмекші хореографтарының бірі) арналған. Грет киетін костюмімен аталған "Көк домино" соло биін орындайды (мүмкін, кешкі киімнің үстінен жабылған). "Дәмділер вальсі" (бұл тағамдарға байланысты болуы мүмкін) тоғыз әйел солисі мен әйелдер тобын қамтиды; одан кейін төрт жұпқа арналған "Салон квадрилі", өгей әпкелерге арналған мазурка және Греттің үлкен солосы, "Асқыр қыз вальсі". Балерина (Венаның соңғы итальяндық примасы, Чечили Серри "Флора" рөлінде) "Гүлдермен қарсы алу" биімен кіреді, ол ең үлкен би нөміріне, "Гүлдік шамдар полонезіне" бастайды, онда "Флора", Грет, он үш әйел солисі, Густав, төрт еркек солисі, ересек әйелдер тобы және студенттер тобы қатысады. 3-ші актідегі алғашқы би – "Amoretten Polka", одан кейін Грет, әйел солисі, Пикколо, Густав және студенттерге арналған "Күйеулік қазына вальсі". Келесі би, "Ескі Вена фарфоры", Пикколо және төрт әйел солисі мен төрт еркек солисі үшін үйлену тойының сыйы болуы мүмкін, ал соңғы "Қымбат тастар вальсі", Пикколо, тоғыз әйел солисі және әйелдер тобы үшін, күйеу жігіттің қалыңдыққа сыйы болуы мүмкін.
The action takes place in a department store, The Four Seasons. The leading characters are Gustav, owner of the store, and Franz, his younger brother and rival for the love of Grete (Cinderella), who works in the women's fashions department. Grete's stepmother, Mme. Leontine, is the department's supervisor. She has, of course, two daughters who lord it over Grete and do not seem to work though they are often in the store. Another key character, Piccolo, Gustav's valet, is a travesty role. As mentioned, the ballerina (the part is referred to as "Floral") appears only in the ballroom (act 2) for the floral divertissement. Typically, the printed program for Cinderella lists all the dances. From this inventory one gets an inkling how Viennese ballets at the time differed from those of Saint Petersburg, which we know at least a little. There are four dances in act 1. The first, called "Franz's Self portrait", introduces the ballet's junior male lead (probably demicaractère) to the female cast of characters and to the audience. In this solo, Franz (Ferdinand Rathner) proclaims who he is and what he does. One of the things he masters is driving an automobile—dancemiming this topic seems very Léonide Massine. The stepsisters (danced by real sisters, Lydia and Olga Berger) have a Promenade Adventure and Piccolo (Luise Wopalenski) does a "Love Letter Delivery" to Grete (Marie Kohler) who, with her trained birds, dances the "Waltz of the Doves". Apparently there are no ensemble dances in act 1, though there are several in act 2, at the party thrown by Gustav. First comes the "Marveilleusen Quadrille" for Franz and the female corps. A pas de trois, "Masked Game", is for the stepsisters and Gustav (Karl Godlewski, one of de's deputy choreographers). Grete dances a solo named the "Blue Domino" after the costume she wears (probably as covering as she arrives at the party). The "Confections Waltz" (which may have something to do with the refreshments being served) features nine female soloists and the female corps; this is followed by a "Salon Quadrille" for four couples, a mazurka for the stepsisters, and Grete's big solo, the "Cinderella Waltz". The ballerina (Cäcilie Cerri, Vienna's last Italian prima, was "Flora") enters in a "Welcome with Flowers", which leads into the biggest dance number, the "Flowertorch Polonaise" with "Flora," Grete, thirteen female soloists, Gustav, four male soloists, the adult female corps and the group of female students. An "Amoretten Polka" is the first dance in act 3, followed by the "Bridal Treasure Waltz" for Grete, a female soloist, Piccolo, Gustav, and the female students. The next dance, "Old Vienna Porcelain", for Piccolo plus four solo women and four solo men, may represent a wedding present, and the final "Jewels Waltz" for Piccolo, nine female soloists and the female corps, is perhaps, the setting for the bridegroom's gift to his bride.