Деннис Хоппер: Жизнь и творчество актера и режиссера

Введение

Американский актер и режиссер (1936–2010)

Деннис Ли Хоппер (17 мая 1936 – 29 мая 2010) – американский актер и кинорежиссер. Он известен своими ролями психически нестабильных изгоев и бунтарей. Хоппер был удостоен призов Каннского кинофестиваля и Венецианского международного кинофестиваля, а также номинировался на две премии «Оскар», премию «Primetime Emmy» и две премии «Золотой глобус». Хоппер изучал актерское мастерство в театре Old Globe в Сан-Диего и в Actors Studio в Нью-Йорке. В 1960-х годах Хоппер также начал успешную и признанную карьеру фотографа. Его первое появление на телевидении состоялось в 1954 году, а вскоре после этого он снялся в двух фильмах, прославивших Джеймса Дина: «Бунтарь без причины» (1955) и «Гигант» (1956). Затем последовали роли в фильмах «Перестрелка у О.К. Корраля» (1957), «Сыновья Кэти Элдер» (1965), «Холодная рука Люка» (1967), «Повесь их высоко» (1968) и «Настоящее мужество» (1969). Хоппер дебютировал как кинорежиссер с фильмом «Легкий гонщик» (1969), сценарий которого он написал совместно с Питером Фондой и Терри Саузерном. Фильм принес Хопперу приз Каннского кинофестиваля и номинацию на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. Он часто получал роли психически нестабильных изгоев в таких фильмах, как «Безумный пес Морган» (1976), «Американский друг» (1977), «Апокалипсис сегодня» (1979), «Рамбл Фиш» (1983) и «Голубой бархат» (1986). Он был номинирован на премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за свою роль в фильме «Хузиерс» (1986). Среди его более поздних ролей в кино – «Истинная любовь» (1993), «Скорость» (1994), «Водный мир» (1995) и «Элегия» (2009). Он появился в посмертном фильме «Другая сторона ветра» (2018), съемки которого были завершены еще в начале 1970-х годов. Другие режиссерские работы Хоппера включают «Последний фильм» (1971), «Из ниоткуда» (1980), «Цвета» (1988) и «Горячая точка» (1990). Он был номинирован на премию «Primetime Emmy» за выдающуюся мужскую роль в ограниченном сериале или фильме за роль в «Парижской форели» (1991). Среди других его телевизионных ролей – фильм HBO «Двойной обман» (1991), «24» (2002), сериал NBC «E Ring» (2005–2006) и сериал Starz «Crash» (2008–2009).

Dennis Lee Hopper (May 17, 1936 – May 29, 2010) was an American actor and film director. He is known for his roles as mentally disturbed outsiders and rebels. He earned prizes from the Cannes Film Festival and Venice International Film Festival as well as nominations for two Academy Awards, a Primetime Emmy Award and two Golden Globe Awards. Hopper studied acting at the Old Globe Theatre in San Diego and the Actors Studio in New York. Hopper also began a prolific and acclaimed photography career in the 1960s. Hopper made his first television appearance in 1954, and soon after appeared in two of the films that made James Dean famous, Rebel Without a Cause (1955) and Giant (1956). He then acted in Gunfight at the O. K. Corral (1957), The Sons of Katie Elder (1965), Cool Hand Luke (1967), Hang 'Em High (1968) and True Grit (1969). Hopper made his directorial film debut with Easy Rider (1969), which he and co star Peter Fonda wrote with Terry Southern. The film earned Hopper a Cannes Film Festival Award and a nomination for the Academy Award for Best Original Screenplay. He became frequently typecast as mentally disturbed outsiders in such films as Mad Dog Morgan (1976), The American Friend (1977), Apocalypse Now (1979), Rumble Fish (1983), and Blue Velvet (1986). He received an Academy Award for Best Supporting Actor nomination for his role in Hoosiers (1986). His later film roles included True Romance (1993), Speed (1994), Waterworld (1995) and Elegy (2009). He appeared posthumously in the long delayed The Other Side of the Wind (2018), which had previously been filmed in the early 1970s. Other directorial credits for Hopper include The Last Movie (1971), Out of the Blue (1980), Colors (1988), and The Hot Spot (1990). He received Primetime Emmy Award for Outstanding Lead Actor in a Limited Series or Movie nomination for his role in Paris Trout (1991). His other television roles include in the HBO film Doublecrossed (1991), 24 (2002), the NBC series E Ring (2005–2006), and the Starz series Crash (2008–2009).

Ранние годы и образование

Хоппер родился 17 мая 1936 года в Додж-Сити, штат Канзас, в семье Марджори Мэй (урождённая Дэвис; 12 июля 1917 года – 12 января 2007 года) и Джей Милларда Хоппера (23 июня 1916 года – 7 августа 1982 года). У него были шотландские корни. У Хоппера было два младших брата, Марвин и Дэвид. После Второй мировой войны семья переехала в Канзас-Сити, штат Миссури, где юный Хоппер посещал занятия искусством по субботам в Канзас-Сити Арт-Институте. Когда ему исполнилось 13 лет, Хоппер и его семья переехали в Сан-Диего, где его мать работала инструктором по спасательному делу, а его отец был управляющим почтовым отделением, до этого служившим в Управлении стратегических служб, предшественнике Центрального разведывательного агентства, во время Второй мировой войны в Китайско-Бирманско-Индийском театре военных действий. В средней школе Helix Хоппера признали наиболее перспективным учеником, где он активно участвовал в драматическом кружке, ораторском искусстве и хоре. Именно там он увлекся актерским мастерством, обучаясь в театре Old Globe в Сан-Диего и в Actors Studio в Нью-Йорке (он занимался у Ли Страсберга в течение пяти лет). Хоппер подружился с актером Винсентом Прайсом, страсть которого к искусству повлияла на интерес Хоппера к нему. Особенно он любил пьесы Уильяма Шекспира.

19541966: Ранние роли

Хоппер, как сообщалось, сыграл эпизодическую роль без указания в титрах в фильме «Джонни Гитар» в 1954 году, но он утверждал, что не находился в Голливуде во время съемок этого фильма. Хоппер дебютировал в кино в двух ролях вместе с Джеймсом Дином (коим он чрезвычайно восхищался) в фильмах «Бунтарь без причины» (1955) и «Гигант» (1956). Смерть Дина в автомобильной аварии в сентябре 1955 года глубоко повлияла на молодого Хоппера, и вскоре после этого он вступил в конфликт с именитым режиссером Генри Хэтэуэем на съемках фильма «От ада до Техаса» (1958). Хоппер заставил Хэтэуэя снимать более 80 дублей одной сцены в течение нескольких дней, прежде чем уступил его режиссерским указаниям. После завершения съемок Хэтэуэй, по слухам, сказал Хопперу, что его карьера в Голливуде окончена. В своей книге «Последний поезд в Мемфис» американский историк популярной музыки Питер Гуральник пишет, что в 1956 году, когда Элвис Пресли снимался в своем первом фильме в Голливуде, Хоппер был соседом по комнате с актером Ником Адамсом, и они стали друзьями и проводили время вместе. В 1959 году Хоппер переехал в Нью-Йорк, чтобы изучать актерское мастерство по методу Станиславского под руководством Ли Страсберга в Actors Studio. В 1961 году Хоппер сыграл свою первую главную роль в фильме «Ночной прилив» – атмосферном мистическом триллере о русалке в парке развлечений. В интервью на шоу Чарли Роуза в декабре 1994 года Хоппер признал, что Джон Уэйн спас его карьеру, поскольку из-за своего дерзкого поведения он не мог найти работу в Голливуде в течение семи лет. Хоппер объяснил, что поскольку он был зятем актрисы Маргарет Суллаван, подруги Джона Уэйна, Уэйн пригласил его на роль в фильме «Сыновья Кэти Элдер» (1965), также снятом Хэтэуэем, что позволило Хопперу возродить свою кинокарьеру. Хоппер дебютировал в эпизоде телесериала Ричарда Буна «Медик» в 1955 году, сыграв молодого человека, страдающего эпилепсией. Он появился в первом эпизоде популярного телесериала «Оружейник» (1958–1963) в роли главного героя Вернона Типпета. В сериале снимался Чак Коннорс, а премьерный эпизод «Снайпер» был написан Сэмом Пеккинпа. Впоследствии он снялся более чем в 140 эпизодах различных телешоу, таких как «Gunsmoke», «Bonanza», «Petticoat Junction», «The Twilight Zone», «The Barbara Stanwyck Show», «The Defenders», «The Investigators», «The Legend of Jesse James», «Entourage», «The Big Valley», «The Time Tunnel» и «Combat!».

Hopper was reported to have an uncredited role in Johnny Guitar in 1954, but he has stated that he was not in Hollywood when this film was made. Hopper made his debut on film in two roles with James Dean (whom he admired immensely) in Rebel Without a Cause (1955) and Giant (1956). Dean's death in a car accident in September 1955 affected the young Hopper deeply and it was shortly afterward that he got into a confrontation with veteran director Henry Hathaway on the film From Hell to Texas (1958). Hopper forced Hathaway to shoot more than 80 takes of a scene over several days before he acquiesced to Hathaway's direction. After filming was finally completed, Hathaway allegedly told Hopper that his career in Hollywood was finished. In his book Last Train to Memphis, American popular music historian Peter Guralnick says that in 1956, when Elvis Presley was making his first film in Hollywood, Hopper was roommates with fellow actor Nick Adams and the three became friends and socialized together. In 1959 Hopper moved to New York to study Method acting under Lee Strasberg at the Actors Studio. In 1961, Hopper played his first lead role in Night Tide, an atmospheric supernatural thriller involving a mermaid in an amusement park. In a December 1994 interview on the Charlie Rose Show, Hopper credited John Wayne with saving his career, as Hopper acknowledged that because of his insolent behavior, he could not find work in Hollywood for seven years. Hopper stated that because he was the son in law of actress Margaret Sullavan, a friend of John Wayne, Wayne hired Hopper for a role in The Sons of Katie Elder (1965), also directed by Hathaway, which enabled Hopper to restart his film career. Hopper debuted in an episode of the Richard Boone television series Medic in 1955, portraying a young epileptic. He appeared in the first episode of the popular TV series The Rifleman (1958–1963) as protagonist Vernon Tippet. The series starred Chuck Connors and the premiere episode "The Sharpshooter" was written by Sam Peckinpah. He subsequently appeared in over 140 episodes of television shows such as Gunsmoke, Bonanza, Petticoat Junction, The Twilight Zone, The Barbara Stanwyck Show, The Defenders, The Investigators, The Legend of Jesse James, Entourage, The Big Valley, The Time Tunnel, and Combat!.

19671986: Прорыв и признание

У Хоппера была эпизодическая роль в роли "Бабалугатса" в фильме "Холодная рука Люка" (1967). В 1968 году Хоппер объединился с Питером Фондой, Терри Саузерном и Джеком Николсоном для создания фильма "Легкий гонщик", премьера которого состоялась в июле 1969 года. С выходом "Настоящей храбрости" за месяц до этого, Хоппер сыграл главные роли в двух крупных кассовых фильмах того лета. Хоппер получил широкое признание как режиссер за свои импровизационные методы и новаторский монтаж в фильме "Легкий гонщик". Производство было омрачено творческими разногласиями и личной неприязнью между Фондой и Хоппером, распадом брака Хоппера с Брук Хейвард, его нежеланием покидать монтажный стол и растущим злоупотреблением наркотиками и алкоголем. Хоппер говорил о "Легком гонщике": "Проблема с кокаином в Соединенных Штатах – во многом моя вина. До "Легкого гонщика" кокаина на улицах не было. После "Легкого гонщика" он был повсюду". Помимо демонстрации употребления наркотиков в кино, это был один из первых фильмов, изображающих образ жизни хиппи. Хоппер стал ролевой моделью для некоторых молодых людей, отвергавших традиционную работу и традиционную американскую культуру, что частично иллюстрируется длинными бакенбардами Фонды и тем, что Хоппер носил волосы до плеч и длинные усы. Им отказывали в номерах в мотелях и надлежащем обслуживании в ресторанах из-за их радикальной внешности. Их длинные волосы стали предметом споров в различных сценах фильма. Кинокритик Мэтью Хейс писал: "Ни одна другая личность не символизирует потерянный идеализм 1960-х годов так, как Деннис Хоппер". Хоппер не смог воспользоваться успехом "Легкого гонщика" в течение нескольких лет. В 1970 году он снял фильм "Последний фильм", написанный в соавторстве со Стюартом Стерном и снятый Ласло Ковачем в Перу, и завершил производство в 1971 году. Фильм получил престижную награду CIDALC на Венецианском кинофестивале в том году, но руководители Universal Studios ожидали блокбастера, подобного "Легкому гонщику", и не одобрили фильм или не дали ему восторженного релиза, в то время как американская аудитория сочла его озадачивающим – таким же сложным, как абстрактная картина. Увидев первую копию, только что из лаборатории, в своем кинозале в Universal, основатель MCA Джулс С. Стейн встал со своего места и сказал: "Я просто не понимаю это молодое поколение". Во время бурного процесса монтажа Хоппер почти год укрывался в доме Мейбл Додж Лухан в Таосе, штат Нью-Мексико, который он приобрел в 1970 году. В промежутке между оспариванием прав Фонды на большую часть остаточных доходов от "Легкого гонщика", он женился на певице Мишель Филлипс из The Mamas and the Papas в Хэллоуин 1970 года. Брак продлился восемь дней. Хоппер снялся в другом фильме Джона Уэйна, "Настоящая храбрость" (1969), и во время его производства он хорошо узнал Уэйна. В обоих фильмах с Уэйном персонаж Хоппера погибает в присутствии персонажа Уэйна, которому он произносит свои последние слова. 30 сентября 1970 года Хоппер появился во втором эпизоде второго сезона шоу Джонни Кэша, где он спел дуэтом с Кэшем песню "Goin' Up Goin' Down". Кэш сказал, что эту песню написал Крис Кристофферсон о Хоппере. Хоппер добавил, что Кристофферсон написал несколько песен для своего перуанского фильма "Последний фильм", в котором Кристофферсон дебютировал в кино вместе с Джули Адамс. Хоппер также во время своего выступления прочитал знаменитое стихотворение Рудъярда Киплинга "Если". Хоппер смог поддерживать свой образ жизни и определенную известность, снимаясь в многочисленных малобюджетных и европейских фильмах на протяжении 1970-х годов в роли архетипичного "мучимого маньяка", включая "Безумного пса Моргана" (1976), "Пути" (1976) и "Американского друга" (1977). С блокбастером Фрэнсиса Форда Копполы "Апокалипсис сегодня" (1979) Хоппер вернулся на пик славы в роли гиперманерного фотожурналиста эпохи Вьетнама. Заменив подавленного режиссера, Хоппер получил высокую оценку в 1980 году за режиссуру и актерскую игру в фильме "Из голубого ниоткуда". Сразу после этого Хоппер снялся в роли повара-короткорукого "Крэкера" в малобюджетном совместном проекте Нила Янга и Дина Стоквелла "Человеческая трасса". По сообщениям, производство часто задерживалось из-за его ненадежного поведения. Питер Бискинд в своей истории Нового Голливуда "Легкие гонщики, яростные быки" утверждает, что к этому времени потребление кокаина Хоппером достигло трех граммов в день, дополненное 30 пивами, а также марихуаной и кубинскими либрами. После постановки "попытки самоубийства" (скорее дерзкого поступка) в гробу с использованием 17 пачек динамита во время "художественного мероприятия" в Медиацентре Университета Райса (снятого профессором и документалистом Брайаном Хуберманом) и последующего исчезновения в мексиканской пустыне во время особенно экстравагантного запоя, Хоппер поступил на программу реабилитации наркозависимых в 1983 году. Хотя Хоппер сыграл критически признанные роли в фильме Копполы "Рыба-бульдог" (1983) и фильме Сэма Пекинпы "Выходные Остермана" (1983), его карьера по-настоящему возродилась только после того, как он сыграл газоупотребляющего, кричащего нецензурщину злодея Фрэнка Бута в фильме Дэвида Линча "Бархатная доброта" (1986). Прочитав сценарий, Хоппер сказал Линчу: "Ты должен позволить мне сыграть Фрэнка Бута. Потому что я – Фрэнк Бут!". Он получил высокую оценку критиков и несколько наград за эту роль, а также в том же году получил номинацию на премию "Оскар" как лучший актер второго плана за роль алкоголика-тренера по баскетболу в фильме "Хузеры". Также в 1986 году Хоппер сыграл лейтенанта Энрайта в комедийном ужасе "Техасская резня 2".

Hopper had a supporting role as the bet taker, "Babalugats", in Cool Hand Luke (1967). In 1968, Hopper teamed with Peter Fonda, Terry Southern and Jack Nicholson to make Easy Rider, which premiered in July 1969. With the release of True Grit a month earlier, Hopper had starring roles in two major box office films that summer. Hopper won wide acclaim as the director for his improvisational methods and innovative editing for Easy Rider. The production was plagued by creative differences and personal acrimony between Fonda and Hopper, the dissolution of Hopper's marriage to Brooke Hayward, his unwillingness to leave the editor's desk and his accelerating abuse of drugs and alcohol. Hopper said of Easy Rider: "The cocaine problem in the United States is really because of me. There was no cocaine before Easy Rider on the street. After Easy Rider, it was everywhere". Besides showing drug use on film, it was one of the first films to portray the hippie lifestyle. Hopper became a role model for some male youths who rejected traditional jobs and traditional American culture, partly exemplified by Fonda's long sideburns and Hopper wearing shoulder length hair and a long mustache. They were denied rooms in motels and proper service in restaurants as a result of their radical looks. Their long hair became a point of contention in various scenes during the film. Film critic Matthew Hays wrote "no other persona better signifies the lost idealism of the 1960s than that of Dennis Hopper". Hopper was unable to capitalize on his Easy Rider success for several years. In 1970 he filmed The Last Movie, cowritten by Stewart Stern and photographed by László Kovács in Peru, and completed production in 1971. It won the prestigious CIDALC Award at that year's Venice Film Festival, but Universal Studios leaders expected a blockbuster like Easy Rider, and did not like the film or give it an enthusiastic release, while American film audiences found it confounding – as convoluted as an abstract painting. On viewing the first release print, fresh from the lab, in his screening room at Universal, MCA founder Jules C. Stein rose from his chair and said, "I just don't understand this younger generation." During the tumultuous editing process, Hopper ensconced himself at the Mabel Dodge Luhan House in Taos, New Mexico, which he had purchased in 1970, for almost an entire year. In between contesting Fonda's rights to the majority of the residual profits from Easy Rider, he married singer Michelle Phillips of The Mamas and the Papas on Halloween of 1970. The marriage lasted eight days. Hopper acted in another John Wayne film, True Grit (1969), and during its production, he became well acquainted with Wayne. In both of the films with Wayne, Hopper's character is killed in the presence of Wayne's character, to whom he utters his dying words. On 30 September 1970, Hopper appeared on the second episode of season 2 of The Johnny Cash Show where he sang a duet with Cash entitled "Goin' Up Goin' Down". Cash said the song was written by Kris Kristofferson about Hopper. Hopper added that Kristofferson had written some songs for his Peruvian shot movie The Last Movie, in which Kristofferson appeared in his debut role with Julie Adams. Hopper also recited Rudyard Kipling's famous poem If— during his appearance. Hopper was able to sustain his lifestyle and a measure of celebrity by acting in numerous low budget and European films throughout the 1970s as the archetypal "tormented maniac", including Mad Dog Morgan (1976), Tracks (1976), and The American Friend (1977). With Francis Ford Coppola's blockbuster Apocalypse Now (1979), Hopper returned to prominence as a hyper manic Vietnam era photojournalist. Stepping in for an overwhelmed director, Hopper won praise in 1980 for his directing and acting in Out of the Blue. Immediately thereafter, Hopper starred as an addled short order cook "Cracker" in the Neil Young/Dean Stockwell low budget collaboration Human Highway. Production was reportedly often delayed by his unreliable behavior. Peter Biskind states in the New Hollywood history Easy Riders, Raging Bulls that Hopper's cocaine intake had reached three grams a day by this time, complemented by 30 beers, and some marijuana and Cuba libres. After staging a "suicide attempt" (really more of a daredevil act) in a coffin using 17 sticks of dynamite during an "art happening" at the Rice University Media Center (filmed by professor and documentary filmmaker Brian Huberman), and later disappearing into the Mexican desert during a particularly extravagant bender, Hopper entered a drug rehabilitation program in 1983. Though Hopper gave critically acclaimed performances in Coppola's Rumble Fish (1983) and Sam Peckinpah's The Osterman Weekend (1983), it was not until he portrayed the gas huffing, obscenity screaming villain Frank Booth in David Lynch's Blue Velvet (1986) that his career truly revived. On reading the script Hopper said to Lynch: "You have to let me play Frank Booth. Because I am Frank Booth!" He won critical acclaim and several awards for this role, and in the same year received an Oscar nomination for Best Supporting Actor for his role as an alcoholic assistant basketball coach in Hoosiers. Also in 1986, Hopper portrayed Lt. Enright in the comedy horror The Texas Chainsaw Massacre 2.

19872009: Позднее время и последние роли

В 1987 году он снялся в нео-нуар-триллере «Черная вдова» вместе с Деброй Уингер, в комедии «Прямо в ад», в приключенческом фильме «Убегая от удачи» с Миком Джаггером и в романтической комедии «Мастер подкатов» с Молли Рингуолд и Робертом Дауни-младшим. В 1988 году он снял фильм «Цвета» — получивший признание критиков полицейский процедурал о бандах в Лос-Анджелесе с Шоном Пенном и Робертом Дюваллом в главных ролях. В комедии 1990 года «Вспышка» Хоппер играет стареющего хиппи-проказника, убегающего в автобусе, похожем на «Фуртер», под мелодию Steppenwolf «Born to Be Wild». В начале 1990-х Хоппер сотрудничал с Nike для создания серии телевизионных рекламных роликов, где он появился в образе «безумного судьи». Он снялся в двух заключительных эпизодах культового телешоу 1991 года «Рыбалка с Джоном» с ведущим Джоном Лури. Он был номинирован на премию «Эмми» за выдающуюся мужскую роль в ограниченном сериале или фильме за фильм HBO 1991 года «Парижская форель». Вскоре после этого он сыграл наркоторговца и информатора Управления по борьбе с наркотиками Барри Сила в фильме HBO «Двойной обман». Он исполнил роль короля Купы в фильме «Super Mario Bros.» 1993 года, который провалился как у критиков, так и в прокате, и был слабо основан на одноименной видеоигре. В 1999 году он снялся в фильме «Игра пророка» (мрачный триллер) режиссера Дэвида Уорта, а также с участием Стефани Зимбалист, Роберта Йокума, Сондры Локк, Джо Пенни и Трейси Бердсолл. В 2003 году Хоппер претендовал на главную роль в инди-хорроре «Паркер», но в последний момент его заменил Майк Паттон. В 2005 году Хоппер сыграл Пола Кауфмана в фильме Джорджа А. Ромеро «Земля мертвых». Он изобразил злодея Виктора Дрейзена в первом сезоне популярной драмы «24». Хоппер снялся в роли полковника армии США в телесериале 2005 года «E Ring», действие которого происходит в Пентагоне, но сериал был закрыт после выхода 14 эпизодов, хотя Хоппер появился во всех 22 отснятых эпизодах. Он также сыграл роль продюсера Бена Кендарса в телесериале Starz «Крэш», который просуществовал два сезона (26 эпизодов). В 2008 году Хоппер снялся в фильме «Американская карусель». В 2008 году он также сыграл Смерть в фильме Вима Вендерса «Палермо, стреляющий». Его последней заметной ролью в полнометражном фильме стала роль в фильме 2008 года «Элегия» с Беном Кингсли, Пенелопой Крус и Дебби Гарри. В своей последней работе он озвучил Тони, альфа-самца восточной волчьей стаи, в 3D-анимационном фильме 2010 года «Альфа и Омега». Он умер до выхода фильма в прокат, что побудило режиссеров посвятить фильм его памяти в начале титров. Хоппер снимал сцены для фильма «Другая сторона ветра» в 1971 году, где он сыграл самого себя; после десятилетий юридических, финансовых и технических задержек фильм наконец вышел на Netflix в 2018 году. Увлечение Хоппера искусством началось с уроков живописи в Музее Нельсона Аткинса, когда он был ребенком в Канзас-Сити, штат Миссури. В начале своей карьеры он писал стихи и рисовал, хотя многие из его работ были уничтожены во время пожара в Бел-Эйре в 1961 году, который уничтожил сотни домов, в том числе его и его жены, на Каменном Каньоне-роуд в Бел-Эйре. Его стиль живописи варьируется от абстрактного импрессионизма до фотореализма и часто включает отсылки к его кинематографическим работам и другим художникам. Из-за своей репутации «трудного» актера Хоппер был отвергнут голливудскими киностудиями и обратился к фотографии в 1961 году с камерой, подаренной ему его первой женой Брук Хейворд. Он стал плодовитым фотографом, и известный писатель Терри Саузерн представил Хоппера в журнале Better Homes and Gardens как перспективного фотографа «на которого стоит обратить внимание» в середине 1960-х годов. Ранние фотографии Хоппера известны своими портретами 1960-х годов, и он начал снимать портреты для Vogue и других журналов. Были опубликованы его фотографии Мартина Лютера Кинга-младшего на марше 1963 года в Вашингтоне и марше за гражданские права 1965 года в Сельме, штат Алабама. Его интимные и откровенные изображения Энди Уорхола, Джейн Фонды, The Byrds, Пола Ньюмана, Джаспера Джонса, Клеса Ольденбурга, Роберта Раушенберга, Джеймса Брауна, Питера Фонды, Эда Руши, Grateful Dead, Майкла МакКлюра и Тимоти Лири, среди прочих, стали предметом выставок в галереях и музеях и были собраны в нескольких книгах, в том числе «1712 North Crescent Heights». Книга, название которой отсылает к дому, где он жил с Хейворд в Голливудских холмах в 1960-х годах, была отредактирована его дочерью Мариной Хоппер. «Dennis Hopper: Photographs 1961–1967» была опубликована в феврале 2011 года издательством Taschen. Немецкий режиссер Вим Вендерс сказал о Хоппере, что если бы «он был только фотографом, он был бы одним из великих фотографов двадцатого века».

In 1987 he acted in the neo noir thriller Black Widow alongside Debra Winger, the action comedy Straight to Hell, the adventure film Running Out of Luck starring Mick Jagger and the romantic comedy The Pick up Artist starring Molly Ringwald and Robert Downey Jr. In 1988, he directed Colors, a critically acclaimed police procedural about gang violence in Los Angeles starring Sean Penn and Robert Duvall. Hopper plays an aging hippie prankster in the 1990 comedy Flashback, fleeing in a Furthur like old bus to the tune of Steppenwolf's "Born to Be Wild". Hopper teamed with Nike in the early 1990s to make a series of television commercials. He appeared as a "crazed referee" in those ads. Hopper appeared on the final two episodes of the cult 1991 television show Fishing with John with host John Lurie. He was nominated for the Primetime Emmy Award for Outstanding Lead Actor in a Limited or Anthology Series or Movie for the 1991 HBO film Paris Trout. Shortly thereafter, he played drug smuggler and DEA informant Barry Seal in the HBO film Doublecrossed. He starred as King Koopa in Super Mario Bros., a 1993 critical and commercial failure loosely based on the video game of the same name. In 1999, he starred in The Prophet's Game (a dark thriller), directed by David Worth and also starring Stephanie Zimbalist, Robert Yocum, Sondra Locke, Joe Penny and Tracey Birdsall. In 2003, Hopper was in the running for the dual lead in the indie horror drama Firecracker, but was ousted at the last minute in favor of Mike Patton. In 2005, Hopper played Paul Kaufman in George A. Romero's Land of the Dead. He portrayed villain Victor Drazen in the first season of the popular action drama 24. Hopper starred as a U. S. Army colonel in the 2005 television series E Ring, a drama set at The Pentagon, but the series was canceled after 14 episodes aired. Hopper appeared in all 22 episodes that were filmed. He also played the part of record producer Ben Cendars in the Starz television series Crash, which lasted two seasons (26 episodes). In 2008, Hopper starred in An American Carol. In 2008 he also played The Death in Wim Wenders' Palermo Shooting. His last major feature film appearance was in the 2008 film Elegy with Ben Kingsley, Penélope Cruz and Debbie Harry. For his last performance, he was the voice of Tony, the alpha male of the Eastern wolf pack in the 2010 3D computer animated film Alpha and Omega. He died before the movie was released. This brought the directors to dedicate the film to his memory at the beginning of the movie credits. Hopper filmed scenes for The Other Side of the Wind in 1971, appearing as himself; after decades of legal, financial and technical delays, the film was finally released on Netflix in 2018. Hopper's fascination with art began with painting lessons at the Nelson Atkins Museum while still a child in Kansas City, Missouri. Early in his career, he painted and wrote poetry, though many of his works were destroyed in the 1961 Bel Air Fire, which burned hundreds of homes, including his and his wife's, on Stone Canyon Road in Bel Air. His painting style ranges from abstract impressionism to photorealism and often includes references to his cinematic work and to other artists. Ostracized by the Hollywood film studios due to his reputation for being a "difficult" actor, Hopper turned to photography in 1961 with a camera bought for him by his first wife Brooke Hayward. He became a prolific photographer, and noted writer Terry Southern profiled Hopper in Better Homes and Gardens as an up and coming photographer "to watch" in the mid 1960s. Hopper's early photography is known for portraits from the 1960s, and he began shooting portraits for Vogue and other magazines. His photographs of Martin Luther King, Jr.'s 1963 March on Washington and the 1965 civil rights march in Selma, Alabama, were published. His intimate and unguarded images of Andy Warhol, Jane Fonda, The Byrds, Paul Newman, Jasper Johns, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg, James Brown, Peter Fonda, Ed Ruscha, the Grateful Dead, Michael McClure, and Timothy Leary, among others, became the subject of gallery and museum shows and were collected in several books, including 1712 North Crescent Heights. The book, whose title refers to the house where he lived with Hayward in the Hollywood Hills in the 1960s, was edited by his daughter Marin Hopper. Dennis Hopper: Photographs 1961–1967 was published in February 2011, by Taschen. German film director Wim Wenders said of Hopper that if "he'd only been a photographer, he'd be one of the great photographers of the twentieth century." and Warhol (Double Mona Lisa, 1963);

В течение своей жизни работы Хоппера, а также его коллекция, были представлены на монографических и групповых выставках по всему миру, в том числе в Коркоранской галерее искусств (Вашингтон, округ Колумбия), Художественном центре Уокера (Миннеаполис, Миннесота), Музее Стеделик (Амстердам), Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург), MAK Vienna: Австрийском музее прикладного искусства/современного искусства (Вена), Музее американского искусства Уитни (Нью-Йорк) и Синематеке Французской (Париж), а также в Австралийском центре движущегося изображения (Мельбурн). В марте 2010 года было объявлено, что Хоппер вошел в «короткий список» для первой выставки Джеффри Дейча в Музее современного искусства (MOCA) в Лос-Анджелесе. В апреле 2010 года Дейч подтвердил, что работы Хоппера, курируемые Джулианом Шнабелем, действительно станут центром его дебюта в MOCA. Название выставки «Двойной стандарт» было взято из знаковой фотографии Хоппера 1961 года, на которой через лобовое стекло автомобиля на перекрестке бульвара Санта-Моника, проспекта Мелроуз и Северной Доуни-драйв на исторической трассе 66 в Лос-Анджелесе видны два знака Standard Oil. Это изображение было воспроизведено на приглашении на вторую персональную выставку Эда Руши в галерее Ferus в 1964 году. В 2011 году Barricade Books опубликовала биографию Питера Л. Винклера «Dennis Hopper: The Wild Ride of a Hollywood Rebel». В 2013 году Harper Collins опубликовала книгу Тома Фольсома «Hopper: A Journey into the American Dream». В альбоме Gorillaz «Demon Days» Хоппер озвучивает песню «Fire Coming Out of the Monkey's Head». В конце 1980-х Хоппер приобрел три почти идентичных двухэтажных кондоминиума в стиле лофт по адресу 330 Indiana Avenue в Венеции, Калифорния, — один из бетона, один из фанеры и один с зеленой черепицей, — построенные Фрэнком Гери и двумя друзьями-художниками Хоппера, Чаком Арнольди и Лэдди Джоном Диллом в 1981 году. В 1987 году он заказал промышленный жилой дом с внешней отделкой из гофрированного металла, спроектированный Брайаном Мерфи, как место для демонстрации своих произведений искусства.

During his lifetime, Hopper's own work as well as his collection was shown in monographic and group exhibitions around the world including the Corcoran Gallery of Art, Washington D. C.; Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota; the Stedelijk Museum, Amsterdam; the State Hermitage Museum, St. Petersburg; MAK Vienna: Austrian Museum of Applied Arts/Contemporary Art, Vienna; the Whitney Museum of American Art, New York; and the Cinémathèque Française, Paris, and the Australian Centre for the Moving Image, Melbourne. In March 2010, it was announced that Hopper was on the "short list" for Jeffrey Deitch's inaugural show at the Museum of Contemporary Art, Los Angeles (MOCA). In April 2010, Deitch confirmed that Hopper's work, curated by Julian Schnabel, will indeed be the focus of his debut at MOCA. The title of the exhibition, Double Standard, was taken from Hopper's iconic 1961 photograph of the two Standard Oil signs seen through an automobile windshield at the intersection of Santa Monica Boulevard, Melrose Avenue, and North Doheny Drive on historic Route 66 in Los Angeles. The image was reproduced on the invitation for Ed Ruscha's second solo exhibition at Ferus Gallery in 1964. In 2011, Barricade Books published film historian Peter L. Winkler's biography, Dennis Hopper: The Wild Ride of a Hollywood Rebel. In 2013, Harper Collins published Hopper: A Journey into the American Dream, a biography by American writer Tom Folsom. On the Gorillaz album Demon Days, Hopper narrates the song "Fire Coming Out of the Monkey's Head". In the late 1980s, Hopper purchased a trio of nearly identical two story, loft style condominiums at 330 Indiana Avenue in Venice Beach, California – one made of concrete, one of plywood, and one of green roofing shingles – built by Frank Gehry and two artist friends of Hopper's, Chuck Arnoldi and Laddie John Dill, in 1981. In 1987, he commissioned an industrial style main residence, with a corrugated metal exterior designed by Brian Murphy, as a place to display his artwork.

Развод с Викторией Даффи

14 января 2010 года Хоппер подал на развод со своей пятой женой, Викторией Даффи. После обвинений в "вопиющем поведении" и заявлений о том, что она "не в себе", "бесчеловечна" и "вспыльчива", 11 февраля 2010 года Хопперу был выдан судебный запрет на приближение к ней, в результате чего ей было запрещено приближаться к нему ближе чем на 3 метра или вступать с ним в контакт. 9 марта 2010 года Даффи отказалась покинуть дом Хоппера, несмотря на предписание суда сделать это до 15 марта. 5 апреля 2010 года суд постановил, что Даффи может продолжать проживать на территории Хоппера, а он должен выплачивать 12 000 долларов США в месяц в качестве алиментов на супругу и дочь Гейлен. Хоппер на слушании не присутствовал. 12 мая 2010 года слушание проходило в Высшем суде Лос-Анджелеса под председательством судьи Эми Пеллман. Хотя Хоппер скончался через две недели, Даффи на слушании настаивала на том, что он достаточно здоров для дачи показаний под присягой. На слушании также рассматривался вопрос о бенефициаре по страховому полису жизни Хоппера, в котором его женой была указана его супруга. Крайне больной Хоппер в суд не явился, в то время как его отчужденная жена присутствовала. Несмотря на попытки Даффи быть названной единственным бенефициаром полиса Хоппера на миллион долларов, судья отклонил её иск и ограничил её долю до четверти от суммы полиса. Оставшиеся 750 000 долларов США должны были перейти в его наследство.

Болезнь и смерть

28 сентября 2009 года Хоппер, которому тогда было 73 года, был доставлен на скорой помощи в неизвестную больницу Манхэттена в кислородной маске и "с многочисленными видимыми трубками". 2 октября он был выписан из больницы после лечения от обезвоживания. 29 октября 2009 года менеджер Хоппера Сэм Мэйдю сообщил, что у него диагностирован рак предстательной железы в запущенной стадии. В январе 2010 года сообщалось, что рак Хоппера метастазировал в кости. 18 марта 2010 года он был удостоен 2403-й звезды на Голливудской аллее славы перед Египетским театром Граумана на Голливудском бульваре. Окруженный семьей, поклонниками и друзьями, включая Джека Николсона, Вигго Мортенсена, Дэвида Линча и Майкла Мэдсена, он присутствовал на церемонии добавления его имени к тротуару шесть дней спустя. К марту 2010 года, как сообщалось, вес Хоппера составлял всего лишь [упущено в оригинале] и он не мог поддерживать длительные разговоры. Согласно документам, поданным в суд по делу о разводе, Хоппер был неизлечимо болен и не мог переносить химиотерапию для лечения рака предстательной железы. Хоппер умер дома в прибрежном районе Венеции в Лос-Анджелесе 29 мая 2010 года в возрасте 74 лет. Его похороны состоялись 3 июня 2010 года в миссионерской церкви Сан-Франциско-де-Асис в Ранчос-де-Таос, штат Нью-Мексико. Его тело было похоронено на кладбище Иисуса Назарянина в Ранчос-де-Таос. Фильм "Альфа и Омега", один из его последних фильмов, был посвящен его памяти, как и фильм 2011 года "Беспокойный", в котором снялся его сын Генри Хоппер.

Архив

Коллекция движущихся изображений Денниса Хоппера хранится в Киноархиве Академии. Коллекция, сформированная фондом Денниса Хоппера, представляет собой его режиссерские работы.

Награды и номинации

1969 Оскар Лучший оригинальный сценарий (совместно с Питером Фондой и Терри Саузерном) Легкий гонщик Каннский кинофестиваль Лучшая дебютная работа Золотая пальма Гильдия режиссеров Америки Премия за выдающуюся режиссуру – полнометражный фильм Национальное общество кинокритиков Специальная премия (За достижения в качестве режиссера, соавтора и исполнителя главной роли) Гильдия сценаристов Америки Премия за лучшую драму, написанную специально для экрана (совместно с Питером Фондой и Терри Саузерном) 1971 Венецианский кинофестиваль Премия CIDALC Последний фильм 1980 Каннский кинофестиваль Золотая пальма 1986 Бостонское общество кинокритиков Лучший актер второго плана (совместно с Рэем Лиоттой за фильм "Что-то дикое") Голубой бархат Премия "Дух независимости" Лучший актер Montreal World Film Festival Лучший актер Национальное общество кинокритиков Лучший актер второго плана Золотой глобус Лучший актер второго плана Хушуары Оскар Лучший актер второго плана Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса Лучший актер второго плана Хушуары + Голубой бархат 1991 Премия "Эмми" Выдающийся актер в главной роли в мини-сериале или фильме Париж Трут Премия CableACE Выдающийся актер в главной роли в фильме или мини-сериале Двойной обман 1994 MTV Movie Awards Лучший злодей Скорость 1995 Razzie Awards Худший актер второго плана Водный мир