Малыш и Бродяга (Malysh i Brodyaga)

Введение

Фильм 1921 года, немой фильм.

«Малыш» – американский немой комедийный драматический фильм 1921 года, написанный, спродюсированный, поставленный и исполненный Чарли Чаплином, с Джеки Куганом в роли его найденного, усыновленного сына и верного спутника. Это был первый полнометражный фильм Чаплина в качестве режиссера. Фильм имел огромный успех и стал вторым по кассовым сборам фильмом 1921 года. Сегодня он считается одним из величайших фильмов эпохи немого кино и в 2011 году был включен Библиотекой Конгресса в Национальный реестр фильмов США для сохранения.

Сюжет

С великой скорбью, мать-одиночка оставляет своего ребёнка, помещая его в дорогую машину с рукописной запиской: "Пожалуйста, любите и заботьтесь об этом сироте". Два вора угоняют машину и бросают младенца в переулке, где его находит Бродяга. После нескольких попыток пристроить ребёнка к прохожим, он находит записку, и его сердце смягчается. Он забирает мальчика домой, называет его Джоном и переставляет свою мебель для него. Тем временем мать передумывает и возвращается за ребёнком; узнав об угоне машины, она теряет сознание. Проходит пять лет. Малыш и Бродяга живут в одной крошечной комнате; у них мало денег, но много любви. Они сводят концы с концами, прибегая к небольшому трюку: Малыш бросает камни, чтобы разбивать окна, чтобы Бродяге, работающему стекольщиком, платили за их ремонт. Между тем, мать становится богатой актрисой и занимается благотворительностью, даря подарки бедным детям. Однажды, во время раздачи подарков, Мать и Малыш случайно сталкиваются. Позже Малыш вступает в драку с другим местным мальчиком, и вокруг собирается толпа зевак. Малыш побеждает, вызывая гнев старшего брата проигравшего, который в отместку нападает на Бродягу. Мать разнимает драку, но она возобновляется после её ухода, и Бродяга продолжает бить "Большого Брата" по голове кирпичом, пока тот не отступит. Вскоре после этого Мать советует Бродяге вызвать врача, если Малышу станет плохо. Доктор выясняет, что Бродяга не является отцом Малыша, и сообщает властям. Двое мужчин приходят за мальчиком, чтобы отвести его в приют, но после драки и погони Бродяга и мальчик остаются вместе. Когда Мать возвращается, чтобы узнать, как дела у мальчика, она встречает доктора, который показывает ей записку (которую он забрал у Бродяги); она узнаёт её как ту, которую она оставила со своим ребёнком много лет назад. Теперь беглецы, Бродяга и мальчик проводят ночь в ночлежке. Хозяин ночлежки узнаёт о награде в 1000 долларов, предложенной властями, и отвозит Малыша в полицейский участок, пока Бродяга спит. В то время как плачущая Мать воссоединяется со своим давно потерянным ребёнком, Бродяга отчаянно ищет пропавшего мальчика. Не найдя его, он возвращается к двери их скромного жилища, где засыпает, погружаясь в "Страну Грёз", где его соседи превратились в ангелов и дьяволов. Полицейский будит его и отвозит в особняк. Там дверь открывает Мать и Малыш, который бросается в объятия Бродяги, и его радостно встречают.

With much anguish, an unwed Mother abandons her child, placing him in an expensive automobile with a handwritten note: "Please love and care for this orphan child". Two thieves steal the car and leave the baby in an alley, where he is found by The Tramp. After some attempts to hand off the child on to various passers by, he finds the note and his heart melts. He takes the boy home, names him John and adjusts his household furniture for him. Meanwhile, the Mother has a change of heart and returns for her baby; when she learns that the car has been stolen, she faints. Five years pass. The Kid and the Tramp live in the same tiny room; they have little money but much love. They support themselves in a minor scheme: the Kid throws stones to break windows so that the Tramp, working as a glazier, can be paid to repair them. Meanwhile, the Mother has become a wealthy actress and does charity by giving presents to poor children. By chance, as she does so, the Mother and the Kid unknowingly cross paths. The Kid later gets into a fight with another local boy as people in the area gather to watch the spectacle. The Kid wins, drawing the ire of the other boy's older brother, who attacks the Tramp as a result. The Mother breaks up the fight, but it starts again after she leaves and the Tramp keeps beating the "Big Brother" over the head with a brick between swings until he totters away. Shortly afterward, the Mother advises the Tramp to call a doctor after the Kid falls ill. The doctor discovers that the Tramp is not the Kid's father and notifies authorities. Two men come to take the boy to an orphanage, but after a fight and a chase, the Tramp and the boy remain side by side. When the Mother comes back to see how the boy is doing she encounters the doctor, who shows her the note (which he had taken from the Tramp); she recognizes it as the one she left with her baby years ago. Now fugitives, the Tramp and the boy spend the night in a flophouse. Its proprietor learns of a $1,000 reward offered by the authorities and takes the Kid to the police station, while the Tramp is asleep. As the tearful Mother is reunited with her long lost child, the Tramp searches frantically for the missing boy. Unsuccessful, he returns to the doorway of their humble lodgings, where he falls asleep, entering a "Dreamland" where his neighbors have turned into angels and devils. A policeman awakes him and drives him off to a mansion. There the door is opened by the Mother and the Kid, who jumps into the Tramp's arms, and he is welcomed in.

Производство

Чаплин написал сценарий, спродюсировал, снял, смонтировал и исполнил главную роль в фильме «Малыш», а позже сочинил к нему музыкальное сопровождение. Инновационный благодаря сочетанию комедийных и драматических элементов, фильм считается одним из величайших в эпоху немого кино. Биограф Чаплина Джеффри Вэнс утверждает, что благодаря «идеальному сочетанию комедии и драмы, это, пожалуй, самая личная и автобиографичная работа Чаплина».

Фильм сделал Кугана, в то время выступавшего в водевиле, первой крупной детской звездой кино. Предполагается, что глубина отношений, изображенных в фильме, могла быть связана со смертью первенца Чаплина всего за десять дней до начала съемок. Компания First National хотела выпустить фильм как три двухрейнсовые комедии, а не как полнометражный семирейнсовый фильм. Чаплин же хотел, чтобы фильм вышел как законченное произведение. Выпуск в виде трех отдельных короткометражных фильмов также означал бы, что First National должна Чаплину гораздо меньший гонорар. После завершения производства в 1920 году фильм оказался втянутым в бракоразводный процесс первой жены Чаплина, Милдред Харрис, которая попыталась наложить арест на его имущество. Чаплин и его помощники тайно перевезли негатив в Солт-Лейк-Сити и смонтировали его в номере отеля «Юта». Чтобы выпустить фильм целиком и избежать его включения в судебное разбирательство, Чаплин показал руководителям First National смонтированную версию. Он использовал этот показ для пересмотра своего контракта. В конечном итоге Чаплин удалил сцены, которые посчитал слишком сентиментальными для современной аудитории, и сочинил и записал новую музыкальную партитуру для повторного театрального выпуска фильма. Эта переработанная версия «Малыша» состоялась на мировой премьере в качестве торжественного вечера, посвященного Чаплину, организованного Фильмовым обществом Линкольн-центра 4 апреля 1972 года в Филармоническом зале Нью-Йорка, в присутствии самого Чаплина.

Прием

Премьера фильма «Малыш» состоялась 21 января 1921 года в Карнеги-холле в Нью-Йорке в качестве благотворительного показа в поддержку Детского фонда Национального совета по рассмотрению кинокартин. В выпуске журнала «Exhibitor's Herald» от 5 февраля 1921 года была опубликована полностраничная реклама фильма, демонстрировавшегося в театре Рэндольф. Реклама от First National Pictures содержала восторженные отзывы чикагских газет, включая следующую рецензию из The Chicago Herald and Examiner: «“Малыш” раз и навсегда решает вопрос о том, кто является величайшим театральным артистом в мире. Чаплин демонстрирует одну из самых тонких, изысканных и нюансированных актерских работ, которые вам когда-либо доводилось видеть, и на каждую комедийную сцену приходится классическая, утонченная сцена. Его действия буйны, судорожны, неотразимы. Даже самая нежная бабушка может не выдержать от смеха. Он лучший Гамлет нашего времени. Джеки Куган – лучший детский актер, которого вы когда-либо видели. Женщины плакали, просто глядя на него. У “Малыша” два кулака: правый наполнен жемчужинами слез, а левый – подковой смеха. Картина совершенна. Шесть катушек, кажущихся единым целым; шесть катушек, смешнее работ любого другого человека; шесть катушек, грустнее и проще, чем все, что вы видели на экране; шесть катушек, которые искупят все ошибки кинематографа. Рецензент журнала «Theatre Magazine» восторженно писал: «Новая картина Чаплина, “Малыш”, безусловно, превосходит все предыдущие работы этой популярной звезды в плане юмора и особого, присущего Чаплину пафоса. В новом фильме от First National почти столько же слез, сколько смеха, что подтверждает мнение о том, что Чаплин столь же талантлив в трагедии, как и в комедии. “Малыш” можно смело назвать шедевром экрана». Рецензент The New York Times отнесся к фильму более сдержанно, написав: «Чарли Чаплин вновь предстает в своей лучшей форме, во многих отношениях даже превосходя свои предыдущие работы, и, к сожалению, также и в худшей, хотя и не в такой степени, как в некоторых его ранних фильмах». Рецензент высоко оценил сюжет, комедию, персонажей и «баланс печали», отметив, что Чаплин – «больше комик, чем клоун», но указал, что недостатком “Малыша”, как и многих других фильмов Чаплина, является вульгарность и грубость. В данной работе ее немного, всего две сцены, которые могут показаться оскорбительными некоторым зрителям. Они забавны, этого нельзя отрицать. Над ними смеются, но многие стараются сдержать смех, испытывая угрызения совести и раздражение Чаплиным за то, что он заставил их смеяться. Это плохо. Смех, оскорбляющий хороший вкус, не приносит удовлетворения. И эти сцены ни в коем случае нельзя вырезать из “Малыша”. В нем достаточно чистейшего веселья, чтобы обойтись без них. Почему Чаплин не может исключить подобные сцены? Почему кинопрокатчики не удаляют их?»

The Kid premiered on January 21, 1921, at Carnegie Hall in New York City as a benefit for the Children's Fund of the National Board of Review of Motion Pictures. The February 5, 1921 issue of Exhibitor's Herald, contained a full spread advertisement for the film playing at the Randolph Theatre. The advertisement from First National Pictures featured high praise from Chicago based newspapers including this review from The Chicago Herald and Examiner:The Kid settles once and for all the question as to who is the greatest theatrical artist in the world. Chaplin does some of the finest, most delicately shaded acting you ever saw anywhere, and for every slapstick furore in it there is a classic, exquisite scene. His action are riotous, convulsive, irresistible. The gentlest grandmother will bust a midriff. He's the best Hamlet alive today. Jackie Coogan is the best child actor you ever saw. Women wept just to see him. The Kid is two fisted. It's right glove is packed with the pearls of tears, its left with the horseshoe of laughter. The picture is perfection. Six reels that seem like one; six reels that are funnier than the work of any other human being; six reels that are sadder and simpler than anything in pictures; six reels that will atone for anything the movies have ever done. A reviewer from Theatre Magazine glowingly wrote: "[Chaplin's] new picture, The Kid, certainly outdoes in humor and the special brand of Chaplin pathos anything this popular film star has yet produced. There are almost as many tears as laughs in the new First National release which proves the contention that Chaplin is almost as good a tragedian as he is a comedian. The Kid may be counted as a screen masterpiece." The reviewer for The New York Times gave more of a mixed reception to the film, writing: "Charlie Chaplin is himself again at his best, in some ways better than his previous best, and also, it is to be regretted, at his worst, only not with so much of his worst as has spoiled some of his earlier pictures." The reviewer praises the plot, the comedy, the characters, and the "balance of sadness" with Chaplin being "more of a comedian than a clown", but writes that the blemish on The Kid is the same that has marred many of Chaplin's other pictures vulgarity, or coarseness. There is only a little of it in the present work, just two scenes that will be found particularly offensive by some. They are funny. That cannot be denied. One laughs at them, but many try not to, and are provoked with themselves and Chaplin for their laughing. This is not good. The laugh that offends good taste doesn't win. And these scenes would never be missed from The Kid. It has plenty of unadulterated fun to go far and long without them. Why can't Chaplin leave out such stuff? Why don't the exhibitors delete it?"

Наследие

Биограф Чаплина Джеффри Вэнс пишет о наследии фильма «Малыш»: «“Малыш” остается важным вкладом в искусство кино, не только благодаря новаторскому использованию Чаплином драматических сцен в полнометражной комедии, но и благодаря тому, что фильм раскрывает многое о своем создателе. Несомненно, когда Чаплин писал предисловие к фильму “Малыш”, назвав его “Картиной с улыбкой – и, возможно, слезой”, он имел в виду как свое художественное кредо, так и свою жизнь». Мэри Пикфорд говорила об этом фильме: «“Малыш” – один из лучших примеров экранного языка, основанного на действиях, а не на субтитрах». В декабре 2011 года фильм «Малыш» был включен в Национальный реестр фильмов Библиотеки Конгресса. В реестре отмечалось, что фильм представляет собой «искусное сочетание трогательной драмы, социального комментария и изобретательной комедии», а также высоко оценивалась способность Чаплина «сохранять свой художественный уровень на протяжении всего фильма, выходя за рамки его обычных короткометражек, и умело вызывать у зрителей широкий спектр эмоций, искусно сочетая комедию положений и пафос».