Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Стиль ритм-энд-блюз музыки
Style of rhythm and blues music
Ду-воп (также пишется doowop и doo wop) — это поджанр ритм-энд-блюз музыки, возникший в афроамериканских общинах в 1940-х годах, преимущественно в крупных городах США, таких как Нью-Йорк, Филадельфия, Питтсбург, Чикаго, Балтимор, Ньюарк, Детройт, Вашингтон (округ Колумбия) и Лос-Анджелес. Для него характерна вокальная групповая гармония, создающая запоминающуюся мелодию на простой ритмической основе с минимальным или полным отсутствием инструментального сопровождения. Тексты песен обычно простые, посвящены любви, исполняются солистом на фоне бэк-вокала и часто включают в бридже мелодраматичный, проникновенный речитатив, обращенный к возлюбленному. Гармоничное пение бессмысленных слогов (например, "ду-воп") – типичная черта этих композиций. Достигнув пика популярности в 1950-х годах, ду-воп оставался "художественно и коммерчески востребованным" до начала 1960-х и продолжал оказывать влияние на исполнителей в других жанрах.
Doo wop (also spelled doowop and doo wop) is a subgenre of rhythm and blues music that originated in African American communities during the 1940s, mainly in the large cities of the United States, including New York, Philadelphia, Pittsburgh, Chicago, Baltimore, Newark, Detroit, Washington, D. C., and Los Angeles. It features vocal group harmony that carries an engaging melodic line to a simple beat with little or no instrumentation. Lyrics are simple, usually about love, sung by a lead vocal over background vocals, and often featuring, in the bridge, a melodramatically heartfelt recitative addressed to the beloved. Harmonic singing of nonsense syllables (such as "doo wop") is a common characteristic of these songs. Gaining popularity in the 1950s, doo wop was "artistically and commercially viable" until the early 1960s and continued to influence performers in other genres.
Происхождение
Ду-воп имеет сложные музыкальные, социальные и коммерческие корни.
Doo wop has complex musical, social, and commercial origins.
Музыкальные прецеденты
Стиль ду-вупа – это сочетание традиций в композиции, оркестровке и вокале, которые использовались в американской популярной музыке, созданной авторами песен и вокальными группами, как чернокожими, так и белыми, с 1930-х по 1940-е годы. Такие композиторы, как Роджерс и Харт (в их песне 1934 года "Blue Moon") и Хоаги Кармайкл с Фрэнком Лоссером (в их песне 1938 года "Heart and Soul") использовали аккордовую последовательность I–vi–ii–V в этих хитах; композиторы ду-вупа незначительно, но существенно изменили её на I–vi–IV–V, которая оказалась настолько влиятельной, что её иногда называют прогрессией 50-х годов. Эта характерная гармоническая структура сочеталась с формой AABA-куплет, типичной для песен Tin Pan Alley. Хиты чернокожих групп, таких как The Ink Spots ("If I Didn't Care" – один из самых продаваемых синглов в мире за всю историю, и "Address Unknown") и The Mills Brothers ("Paper Doll", "You Always Hurt the One You Love" и "Glow Worm"), как правило, были медленными песнями в свинговом ритме с простой инструментальной аранжировкой. Уличные исполнители ду-вупа обычно выступали без инструментов, но выделяли свой музыкальный стиль, используя быстрый или медленный темп, сохраняя ритм с синкопированным свингом, а слоги "ду-вуп" заменяли барабаны, а басист – бас-инструмент. Их плотная четырехголосная гармония восходит к вокальным гармониям более ранних квартетов барбершоп. Песня "Take Me Right Back to the Track" в исполнении The Four Knights (1945), "I Miss You So" от The Cats and the Fiddle (1939) и еще более ранняя запись "Doodlin' Back" от Triangle Quartette (1929) предвосхитили ритм-энд-блюзовое звучание ду-вупа задолго до того, как ду-вуп стал популярным.
Doo wop's style is a mixture of precedents in composition, orchestration, and vocals that figured in American popular music created by songwriters and vocal groups, both black and white, from the 1930s to the 1940s. Such composers as Rodgers and Hart (in their 1934 song "Blue Moon"), and Hoagy Carmichael and Frank Loesser (in their 1938 "Heart and Soul") used a I–vi–ii–V loop chord progression in those hit songs; composers of doo wop songs varied this slightly but significantly to the chord progression I–vi–IV–V, so influential that it is sometimes referred to as the '50s progression. This characteristic harmonic layout was combined with the AABA chorus form typical for Tin Pan Alley songs. Hit songs by black groups such as the Ink Spots ("If I Didn't Care", one of the best selling singles worldwide of all time, and "Address Unknown") and the Mills Brothers ("Paper Doll", "You Always Hurt the One You Love" and "Glow Worm") were generally slow songs in swing time with simple instrumentation. Doo wop street singers generally performed without instrumentation, but made their musical style distinctive, whether using fast or slow tempos, by keeping time with a swing like off beat, while using the "doo wop" syllables as a substitute for drums and a bass vocalist as a substitute for a bass instrument. whose close four part harmony derived from the vocal harmonies of the earlier barbershop quartet. The Four Knights' "Take Me Right Back to the Track" (1945), the Cats and the Fiddle's song "I Miss You So" (1939), and the Triangle Quartette's even earlier record "Doodlin' Back" (1929) prefigured doo wop's rhythm and blues sound long before doo wop became popular.
Элементы вокала ду-вупа
В своей книге под названием "The Complete Book of Doo Wop" соавторы Грибин и Шифф (авторы также книги “Doo Wop, забытая треть рок-н-ролла”) выделяют пять характерных черт музыки ду-воп: 1) это вокальная музыка, исполняемая группами; 2) она отличается широким диапазоном вокальных партий, "обычно от баса до фальцета"; 3) в ней используются бессмысленные слоги; 4) простой ритм и сдержанное инструментальное сопровождение; и 5) простая мелодия и текст. Хотя эти черты служат полезным ориентиром, для того чтобы меломан отнес песню к ду-вопу, не обязательно наличие всех этих элементов, и в списке не упомянуты типичные аккордовые прогрессии, характерные для этого жанра. Биллу Кенни, солисту группы The Ink Spots, часто приписывают создание вокальной аранжировки "верхний и нижний голос", в которой высокий тенор исполняет вступление, а бас – речитатив. Братья Миллс, прославившиеся тем, что в своих вокальных партиях имитировали звучание инструментов, оказали дополнительное влияние на уличные вокальные группы, которые, исполняя а капелла, использовали звукоподражание для имитации музыкальных инструментов. Например, в песне "Count Every Star" группы The Ravens (1950) можно услышать вокализацию, имитирующую звук щипковых струн контрабаса – "doomph, doomph". The Orioles внесли значительный вклад в развитие звучания ду-вопа благодаря своим хитам "It's Too Soon to Know" (1948) и "Crying in the Chapel" (1953).
In their book entitled "The Complete Book of Doo Wop", co authors Gribin and Schiff (who also wrote “Doo Wop, the Forgotten Third of Rock 'n' Roll“), identify 5 features of doo wop music: 1) it is vocal music made by groups; 2) it features a wide range of vocal parts, "usually from bass to falsetto"; 3) it includes nonsense syllables; 4) there is a simple beat and low key instrumentals; and 5) it has simple words and music. While these features provide a helpful guide, they need not all be present in a given song for aficionados to consider it doo wop, and the list does not include the aforementioned typical doo wop chord progressions. Bill Kenny, lead singer of the Ink Spots, is often credited with introducing the "top and bottom" vocal arrangement featuring a high tenor singing the intro and a bass spoken chorus. The Mills Brothers, who were famous in part because in their vocals they sometimes mimicked instruments, were an additional influence on street vocal harmony groups, who, singing a cappella arrangements, used wordless onomatopoeia to mimic musical instruments. For instance, "Count Every Star" by the Ravens (1950) includes vocalizations imitating the "doomph, doomph" plucking of a double bass. The Orioles helped develop the doo wop sound with their hits "It's Too Soon to Know" (1948) and "Crying in the Chapel" (1953).
Происхождение названия
Хотя музыкальный стиль возник в конце 1940-х годов и был очень популярен в 1950-х, сам термин "ду-воп" не появился в печати до 1961 года, когда он был использован применительно к песне Марселей "Blue Moon" в газете The Chicago Defender, как раз к концу популярности этого стиля. Хотя авторство названия приписывали радиоведущему Гасу Госсерту, он отказался от признания, заявив, что "ду-воп" уже использовался в Калифорнии для обозначения этой музыки. Сам по себе "ду-воп" – это бессмысленное выражение. В записи Delta Rhythm Boys 1945 года "Just A Sittin' And A Rockin" оно звучит в качестве бэк-вокала. Впоследствии оно появляется в песне "Good Lovin'" группы Clovers, выпущенной в 1953 году (Atlantic Records 1000), а также в припеве песни Carlyle Dundee & the Dundees 1954 года "Never" (Space Records 201). Первым хитом, в котором "ду-воп" использовалось в гармонии в припеве, стала песня Turbans 1955 года "When You Dance" (Herald Records H 458). The Rainbows расширили фразу до "do wop de wadda" в своей песне 1955 года "Mary Lee" (на Red Robin Records; также региональный хит в Вашингтоне, округ Колумбия на Pilgrim 703), а в своем национальном хите 1956 года "In the Still of the Night" Five Satins исполнили в бридже тоскливое "doo wop, doo wah".
Although the musical style originated in the late 1940s and was very popular in the 1950s, the term "doo wop" itself did not appear in print until 1961, when it was used in reference to the Marcels' song, "Blue Moon", in The Chicago Defender, just as the style's vogue was nearing its end. Though the name was attributed to radio disc jockey Gus Gossert, he did not accept credit, stating that "doo wop" was already in use in California to categorize the music. "Doo wop" is itself a nonsense expression. In the Delta Rhythm Boys' 1945 recording, "Just A Sittin' And A Rockin", it is heard in the backing vocal. It is heard later in the Clovers' 1953 release "Good Lovin'" (Atlantic Records 1000), and in the chorus of Carlyle Dundee & the Dundees' 1954 song "Never" (Space Records 201). The first hit record with "doo wop" being harmonized in the refrain was the Turbans' 1955 hit, "When You Dance" (Herald Records H 458). The Rainbows embellished the phrase as "do wop de wadda" in their 1955 "Mary Lee" (on Red Robin Records; also a Washington, D. C. regional hit on Pilgrim 703); and in their 1956 national hit, "In the Still of the Night", the Five Satins sang across the bridge with a plaintive "doo wop, doo wah".
Разработка
Традиция вокальных групп, зародившаяся в Соединенных Штатах после Второй мировой войны, была самой популярной формой ритм-энд-блюза среди афроамериканских подростков, особенно в крупных городах восточного побережья, Чикаго и Детройте. К числу первых групп, исполнявших песни в стиле вокальных ансамблей, относились The Orioles, The Five Keys и The Spaniels; они специализировались на романтических балладах, апеллирующих к юношеским сексуальным фантазиям конца 1940-х – начала 1950-х годов. Бессмысленная последовательность слогов «ду-ду-ду-ду-вуп», от которой впоследствии произошло название жанра, многократно используется в песне «Just A Sittin' And A Rockin'», записанной Delta Rhythm Boys в декабре 1945 года. К середине 1950-х годов вокальные группы трансформировали плавное исполнение баллад в стиль, включающий бессмысленные фразы, как в песне Flamingos «I Only Have Eyes for You» и Jive Five «My True Story». Подростки, не имевшие возможности приобрести музыкальные инструменты, создавали группы, исполнявшие песни а капелла на школьных танцах и других общественных мероприятиях. Они репетировали на углу улиц, в подъездах, под мостами, в школьных туалетах, коридорах и других местах с эхом.
The vocal harmony group tradition that developed in the United States post World War II was the most popular form of rhythm and blues music among black teenagers, especially those living in the large urban centers of the eastern coast, in Chicago, and in Detroit. Among the first groups to perform songs in the vocal harmony group tradition were the Orioles, the Five Keys, and the Spaniels; they specialized in romantic ballads that appealed to the sexual fantasies of teenagers in the late 1940s and early 1950s. The nonsense string of syllables, "doo doo doo doo wop", from which the name of the genre was later derived, is used repeatedly in the song "Just A Sittin' And A Rockin", recorded by the Delta Rhythm Boys in December 1945. By the mid 1950s, vocal harmony groups had transformed the smooth delivery of ballads into a performance style incorporating the nonsense phrase the Flamingos' "I Only Have Eyes for You", and the Jive Five "My True Story". Teenagers who could not afford musical instruments formed groups that sang songs a cappella, performing at high school dances and other social occasions. They rehearsed on street corners and apartment stoops, as well as under bridges, in high school washrooms, and in hallways and other places with echoes:
Особенно продуктивные группы ду-вуп формировались из молодых итальянских американцев, которые, подобно своим афроамериканским коллегам, жили в неблагополучных районах (например, в Бронксе и Бруклине), постигали музыкальное мастерство в церковных хорах и приобретали опыт в новом стиле, выступая на улицах. Нью-Йорк был столицей итальянского ду-вупа, и во всех его районах жили группы, записывавшие успешные пластинки. К концу 1950-х – началу 1960-х годов многие итальянские американские группы имели национальные хиты: Dion and the Belmonts добились успеха с песнями «I Wonder Why», «Teenager in Love» и «Where or When»; Capris прославились в 1960 году благодаря песне «There's a Moon Out Tonight»; Randy & the Rainbows вошли в десятку лучших с синглом «Denise» 1963 года. Среди других итальянских американских групп ду-вуп были Earls, Chimes, Elegants, Mystics, Duprees, Johnny Maestro & the Crests и Regents. Некоторые группы ду-вуп были мультирасовыми. Пуэрториканец Герман Сантьяго, изначально планировавшийся в качестве вокалиста группы Teenagers, написал текст и музыку песни под названием «Why Do Birds Sing So Gay?», но из-за болезни или из-за того, что продюсер Джордж Голднер посчитал, что голос новичка Фрэнки Лаймона лучше подойдет для исполнения главной партии, оригинальная версия Сантьяго так и не была записана. Чтобы соответствовать его теноровому диапазону, Лаймон внес несколько изменений в мелодию, и в итоге Teenagers записали песню, известную как «Why Do Fools Fall in Love?». В состав мультирасовых групп входили Del Vikings, у которых в 1957 году были хиты «Come Go With Me» и «Whispering Bells», Crests, чья песня «16 Candles» вышла в 1958 году, и Impalas, чей трек «Sorry (I Ran All the Way Home)» стал хитом в 1959 году. Чико Торрес был участником группы Crests, вокалистом которой был Джонни Мастранджело, впоследствии прославившийся под именем Джонни Маэстро. Женщины-вокалистки ду-вуп были гораздо менее распространены, чем мужчины, в первые годы существования жанра. Лилиан Лич, солистка The Mellows с 1953 по 1958 год, помогла открыть путь другим женщинам в ду-вупе, соуле и ритм-энд-блюзе. Марго Сильвия была солисткой группы Tune Weavers.
Particularly productive doo wop groups were formed by young Italian American men who, like their black counterparts, lived in rough neighborhoods (e. g., the Bronx and Brooklyn), learned their basic musical craft singing in church, and would gain experience in the new style by singing on street corners. New York was the capital of Italian doo wop, and all its boroughs were home to groups that made successful records. By the late 1950s and early 1960s, many Italian American groups had national hits: Dion and the Belmonts scored with "I Wonder Why", "Teenager in Love", and "Where or When"; the Capris made their name in 1960 with "There's a Moon Out Tonight"; Randy & the Rainbows, who charted with their Top 10 1963 single "Denise". Other Italian American doo wop groups were the Earls, the Chimes, the Elegants, the Mystics, the Duprees, Johnny Maestro & the Crests, and the Regents. Some doo wop groups were racially mixed. Puerto Rican Herman Santiago, originally slated to be the lead singer of the Teenagers, wrote the lyrics and the music for a song to be called "Why Do Birds Sing So Gay? ", but whether because he was ill or because producer George Goldner thought that newcomer Frankie Lymon's voice would be better in the lead, Santiago's original version was not recorded. To suit his tenor voice Lymon made a few alterations to the melody, and consequently the Teenagers recorded the song known as "Why Do Fools Fall in Love?". Racially integrated groups with both black and white performers included the Del Vikings, who had major hits in 1957 with "Come Go With Me" and "Whispering Bells", the Crests, whose "16 Candles" appeared in 1958, and the Impalas, whose "Sorry (I Ran All the Way Home)" was a hit in 1959. Chico Torres was a member of the Crests, whose lead singer, Johhny Mastrangelo, would later gain fame under the name Johnny Maestro. Female doo wop singers were much less common than males in the early days of doo wop. Lillian Leach, lead singer of the Mellows from 1953 to 1958, helped pave the way for other women in doo wop, soul and R&B. Margo Sylvia was the lead singer for the Tune Weavers.