Новый музей современного искусства в Нью-Йорке

Введение

Музей в Нью-Йорке

Новый музей современного искусства — музей, расположенный по адресу 235 Боуэри, на Нижнем Ист-Сайде Манхэттена в Нью-Йорке. Он был основан в 1977 году Марсией Такер.

История

Первоначально музей открылся в помещении в выпускном центре тогдашней Новой школы социальных исследований по адресу 65 Пятая авеню. Новый музей оставался там до 1983 года, когда арендовал и переехал на первые два с половиной этажа здания Астор по адресу Бродвей, 583, в районе Сохо. В 2001 году музей арендовал 7000 квадратных футов площади на первом этаже Музея искусств Челси на Вест-22-й улице на один год. За последние пять лет в Новом музее были представлены работы художников из Аргентины, Бразилии, Болгарии, Камеруна, Китая, Чили, Колумбии, Кубы, Германии, Индии, Польши, Испании, Южной Африки, Турции, Великобритании и многих других стран. В 2003 году Новый музей установил партнерские отношения с Rhizome – ведущей онлайн-платформой для глобального искусства новых медиа. В 2005 году музей вошел в число 406 нью-йоркских учреждений культуры и социальных служб, получивших часть гранта в размере 20 миллионов долларов от корпорации Карнеги, который стал возможен благодаря пожертвованию мэра Нью-Йорка Майкла Блумберга.

Основная стоимость

Новый музей был основан независимым куратором Марсией Такер в 1977 году. Он призван представлять новое искусство и новые идеи, созданные художниками, ещё не получившими широкой известности или признания. С момента основания музей поставил перед собой задачу противостоять закостенелой институциональности традиционного музея. Он продолжает привносить свежие идеи в мир искусства и налаживать связь с общественностью.

Новое место (2007 г. по настоящее время)

1 декабря 2007 года Новый музей открыл двери своего нового здания стоимостью 50 миллионов долларов, расположенного по адресу 235 Боуэри, между улицами Стэнтон и Ривингтон. Семиэтажное здание площадью 58 700 квадратных футов, спроектированное токийской фирмой Sejima + Nishizawa/SANAA и нью-йоркской фирмой Gensler, значительно расширило выставочное пространство и возможности музея. Дизайн SANAA был выбран в соответствии с миссией музея – гибкость здания и его переменчивая атмосфера отражают постоянно меняющуюся природу современного искусства. Смелое решение разместить стопку белых объемов в районе Боуэри и достижение гармоничных симбиотических отношений между ними демонстрируют сосуществование различных динамичных энергий современной культуры. В апреле 2008 года новое здание музея было названо одним из архитектурных семи чудес света по версии Conde Nast Traveler. Новый музей был и останется важной достопримечательностью района Боуэри. “Боуэри принимает эксцентричность беспристрастно, и мы стремились создать здание музея, которое бы отражало это”, – отмечают представители музея.

В 2008 году музей приобрел соседнее здание по адресу 231 Боуэри и в 2017 году пригласил OMA для разработки проекта новой пристройки. В 2019 году Сёхэй Сигэмацу из OMA представил планы пристройки, которая, по первоначальной оценке, должна была стоить 63 миллиона долларов. Пристройке планировали дать имя Тоби Девана Льюиса, который выделил 20 миллионов долларов на её строительство. Изначально предполагалось завершить строительство в 2022 году, однако работы начались только к этому времени.

Профсоюзные организации

24 января 2019 года имеющие право на это сотрудники Нового музея проголосовали 38 голосами «за» и 8 «против» за создание профсоюза, с намерением присоединиться к NewMuU UAW Local 2110. На вопрос об их мотивах для создания профсоюза сотрудники Нового музея ответили: «Как профсоюз работников Нового музея, мы прежде всего требуем, чтобы эти принципы находили отражение в условиях труда, политике найма, оплате труда и социальных гарантиях музея. Мы убеждены, что справедливая оплата и прозрачность для всех сотрудников музея необходимы для обеспечения его разнообразия, снижения текучести кадров и укрепления сообщества Нового музея: заработная плата и льготы в музее должны быть достаточными для всех, независимо от привилегий, обусловленных расой, классом или полом».

Коллекция

Когда она основала музей, Марсия Такер решила, что он должен покупать и продавать произведения искусства каждые 10 лет, чтобы коллекция постоянно обновлялась. Это был новаторский план, который так и не был осуществлён. В 2000 году музей получил своё первое корпоративное пожертвование произведений искусства. По состоянию на 2021 год, Новый музей не формирует постоянную коллекцию.

Выставки и триеннале

В музее представлены работы недостаточно признанных художников, включая Ана Мендиета, Уильям Кентридж, Дэвид Войнарович, Пол Маккарти и Андреа Зиттель, до того как они получили широкую известность. В 2003 году в Новом музее была представлена высоко оцененная выставка «Черный президент: искусство и наследие Фелы Аникулапо Кути». В 2009 году музей организовал выставку «The Generational: Younger Than Jesus» под кураторством Массимилиано Джиони, которая стала первым выпуском серии выставок «Новая музейная триеннале». Впоследствии музей провел второе и третье издания своей Триеннале соответственно: «Неуправляемые» (2012, куратор Эунги Джу) и «Окружающая аудитория» (2015, кураторы Лорен Корнелл и Райан Трекартен). Марго Нортон организовала выставки, в том числе персональную выставку лауреата премии Тернера Лоры Провост и персональную выставку Джудит Бернштейн в музее. 20 июля 2016 года в музее открылась выставка под названием «Хранитель». В ней было представлено более 4000 экспонатов из коллекций более двух десятков коллекционеров, демонстрирующих наглядные примеры процесса коллекционирования. В марте 2023 года было объявлено, что Вивиан Крокетт и Изабелла Ржейль станут сокураторами 6-го выпуска Триеннале Нового музея в 2026 году.

Другие программы

Rhizome, некоммерческая организация, поддерживающая и предоставляющая платформу для искусства новых медиа, является аффилированной организацией New Museum с 2003 года. Сегодня программы Rhizome включают мероприятия, выставки в Новом музее и других местах, активный веб-сайт и архив, насчитывающий более 2000 произведений искусства новых медиа. В 2008 году арт-дилер Барбара Гладстон инициировала создание Фонда видений Стюарта Регена при Новом музее, учрежденного в память о ее покойном сыне и известном арт-дилере. Этот вклад поддержал новую серию публичных лекций и презентаций культурных лидеров, серию «Визионеры», которая дебютировала в 2009 году и представляет видных международных мыслителей в области искусства, архитектуры, дизайна и современной культуры. В 2020 году серия перешла к проведению первых публичных бесед между ведущими деятелями, с участием Клаудии Рэнкин и Джудит Батлер (2020) и Джереми О’Харриса и Артура Джафы (2021). Среди предыдущих спикеров были писательница Рейчел Кушнер (2018, в беседе с романистом Беном Лернером), исследователь Эрлинг Кагге (2017), эссеист и критик Фрэн Лебовиц (2016, в беседе с режиссером Мартином Скорсезе), критик и автор Хилтон Алс (2015), режиссер, сценарист и продюсер Даррен Аронофски (2014, в беседе с романистом и критиком Линн Тилман), писатель, режиссер и продюсер Мэтью Вайнер (2013, в беседе с писательницей А. М. Хоумс), художница и архитектор Майя Лин (2012), шеф-повар, автор и активистка Элис Уотерс (2011), основатель Википедии Джимми Уэйлс (2010) и хореограф Билл Т. Джонс (2009), чья лекция открыла эту программу. NEW INC, первый инкубатор, возглавляемый музеем, – это совместное рабочее пространство и программа профессионального развития, предназначенная для поддержки творческих практиков, работающих в области искусства, технологий и дизайна. Инкубатор, созданный Новым музеем в 2013 году, является некоммерческой платформой, укрепляющей постоянную приверженность музея новому искусству и новым идеям. Запущенный летом 2014 года, NEW INC предоставил пространство для сотрудничества междисциплинарному сообществу из ста членов для исследования новых идей и развития устойчивой практики. В число постоянных членов NEW INC входят Эрика Горочоу, Андерс Санделл, Лиза Парк, Кевин Сивофф, Кунал Гупта, Джастин Коун, Джонатан Харрис, Джо Дусет, Грег Хохмут, Луиза Перейра, Нитзан Хермон, Тристан Перих, Сугвен Чун, Филипп Сиерзега, Пол Сулеллис, Чарли Уитни, Бинта Айофеми, Эшли Зелински и Эмили Балтц. В 2021 году Новый музей запустил двухгодичную премию Hostetler/Wrigley Sculpture Award для поддержки создания скульптур пятью художницами. На производство и установку каждого отобранного проекта выделяется 400 000 долларов. IdeasCity была девятилетней платформой Нового музея для изучения искусства и культуры за пределами музейных стен. Основанная в 2011 году Лизой Филлипс и Карен Вонг, IdeasCity представляла собой совместную инициативу сотен организаций в области искусства, дизайна, образования и общественной деятельности и состояла из двух основных компонентов: двухгодичного фестиваля IdeasCity в Нью-Йорке и глобальных программ IdeasCity в ключевых городах мира, включая Афины, Детройт, Стамбул, Новый Орлеан, Сан-Паулу, Шанхай и Торонто. Кураторами IdeasCity были Ричард Флод, Джозеф Грима, В. Митч Макьюэн и Вер Ван Гул. Программа IdeasCity завершилась в 2020 году.

Rhizome, a not for profit arts organization that supports and provides a platform for new media art, has been an affiliate organization of New Museum since 2003. Today, Rhizome's programs include events, exhibitions at the New Museum and elsewhere, an active website, and an archive of more than 2,000 new media artworks. In 2008, art dealer Barbara Gladstone initiated the formation of the Stuart Regen Visionaries Fund at the New Museum, established in honor of her late son and renowned art dealer. The gift supported a new series of public lectures and presentations by cultural visionaries, the Visionaries Series, which debuted in 2009 and features prominent international thinkers in the fields of art, architecture, design and contemporary culture. In 2020 the series shifted to focus on first ever public conversations between leading figures, with Claudia Rankine and Judith Butler (2020) and Jeremy O Harris and Arthur Jafa (2021). Previous speakers included author Rachel Kushner (2018, in conversation with novelist Ben Lerner); explorer Erling Kagge (2017); essayist and critic Fran Lebowitz (2016, in conversation with filmmaker Martin Scorsese); critic and author Hilton Als (2015); director, screenwriter, and producer Darren Aronofsky (2014, in conversation with novelist and critic Lynne Tillman); writer, director, and producer Matthew Weiner (2013, in conversation with writer A. M. Homes); artist and architect Maya Lin (2012); chef, author, and activist Alice Waters (2011); founder of Wikipedia Jimmy Wales (2010); and choreographer Bill T. Jones (2009), whose talk inaugurated this program. NEW INC, the first museum led incubator, is a shared workspace and professional development program designed to support creative practitioners working in the areas of art, technology, and design. Conceived by the New Museum in 2013, the incubator is a not for profit platform that furthers the museum's ongoing commitment to new art and new ideas. Launched in summer 2014, NEW INC provided a collaborative space for an interdisciplinary community of one hundred members to investigate new ideas and develop a sustainable practice. NEW INC full time members include Erica Gorochow, Anders Sandell, Lisa Park, Kevin Siwoff, Kunal Gupta, Justin Cone, Jonathan Harris, Joe Doucet, Greg Hochmuth, Luisa Pereira, Nitzan Hermon, Tristan Perich, Sougwen Chung, Philip Sierzega, Paul Soulellis, Charlie Whitney, Binta Ayofemi, Ashley Zelinskie and Emilie Baltz. In 2021, the New Museum launched the biennial Hostetler/Wrigley Sculpture Award to commission five women artists to create sculptures. Each winning project is allotted $400,000 for its production and installation. IdeasCity was a nine year New Museum platform to explore art and culture beyond the walls of the museum. Founded in 2011 by Lisa Phillips and Karen Wong, IdeasCity was a collaborative initiative between hundreds of arts, design, education, and community organizations that consists of two distinct components: the biennial IdeasCity Festival in New York City, and IdeasCity Global Programs in key urban centers around the world, including Athens, Detroit, Istanbul, New Orleans, São Paulo, Shanghai, and Toronto. IdeasCity curators included Richard Flood, Joseph Grima, V. Mitch McEwen, and Vere Van Gool. The IdeasCity program concluded in 2020.

Финансирование

В 2002 году Новый музей продал свое прежнее здание в Сохо за 18 миллионов долларов. Затем он приобрел новый участок на Боуэри за 5 миллионов долларов. Для финансирования строительства и формирования целевого капитала было привлечено около 64 миллионов долларов.