Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Производство
После того, как Matador Records выпустили EP «Soft Effects» в январе 1997 года, Spoon приступили к работе над своим вторым полноформатным альбомом. У группы была возможность выпустить еще один альбом на этом лейбле, но к середине 1997 года вокалист Бритт Дэниел рассматривал возможность ухода из Matador, так как считал, что этот инди-лейбл считает звучание Spoon слишком коммерческим. Осенью 1997 года группа согласилась сотрудничать с крупным лейблом Elektra Records, официально подписав контракт в феврале 1998 года, после завершения работы над новым альбомом. Джош Зарбо, присоединившийся к Spoon в качестве басиста в 1997 году во время работы над альбомом, позже отметил, что почти всё было записано до заключения соглашения с Elektra в конце 1997 года, сказав: «Этот альбом был практически завершен, когда Matador остался в прошлом, а о Elektra ещё не было и речи».
After Matador Records released the Soft Effects EP in January 1997, Spoon began work on their second full length album. The band had the option of releasing another album through the label, but by mid 1997 singer Britt Daniel was contemplating leaving Matador, as he felt the indie label viewed Spoon's sound as too commercial. In the fall of 1997, the band agreed to join the major label Elektra Records, officially signing in February 1998, after the new album had been completed. Josh Zarbo, who joined Spoon as bassist in 1997 during work on the album, later pointed out that nearly everything had been recorded prior to the late 1997 deal with Elektra, saying: "that record was pretty much made with Matador in the rearview mirror and Elektra not yet happening."
Релиз
На момент выхода в апреле 1998 года альбом не продавался так хорошо, как надеялась Elektra, и к январю 1999 года он уже стал снятым с производства и распроданным. Отношения Spoon и Elektra были напряженными с самого начала. Хотя вице-президент Elektra и A&R-менеджер Рон Лаффитт охотился за группой больше года, участники группы утверждали, что он стал менее отзывчивым еще до подписания контракта с лейблом в феврале 1998 года, и эта тенденция продолжалась после выхода альбома. Бритт Дэниел описал Лаффитта как совершенно другого человека до и после подписания контракта с группой. Лаффитта был уволен из Elektra вскоре после выхода *A Series of Sneaks*, а Spoon был исключен из списков лейбла через четыре месяца после релиза. Разгневанный Лаффиттом, который обещал поддерживать группу, Spoon записал мстительный, но с юмористическим названием, двухпесенный концептуальный сингл под названием "The Agony of Laffitte", который был выпущен Saddle Creek Records в 1999 году. В этих песнях – "The Agony of Laffitte" и "Laffitte Don't Fail Me Now" – они выразили сожаление о своем опыте работы с музыкальным руководителем и подвергли сомнению его мотивы. Когда в 2002 году Merge Records переиздала *A Series of Sneaks*, обе песни с сингла "The Agony of Laffitte" были включены в качестве бонус-треков.
On its initial release in April 1998, the album did not sell as well as the Elektra had hoped, and by January 1999 it was already an out of print, deleted release. Spoon's relationship with Elektra was fraught from its beginnings. Though Elektra VP and A&R rep Ron Laffitte had pursued the band for over a year, they said he became less responsive even before they signed with the label in February 1998, a trend that continued through the release of the album. Britt Daniel described Laffitte as being like a different person before and after the band's signing. Laffitte was fired from Elektra not long after A Series of Sneaks came out, and Spoon was dropped from the label four months after its release. Angry with Laffitte, who had promised to stick with the band, Spoon recorded a vindictive, yet humorously titled, two song concept single entitled "The Agony of Laffitte", which was released by Saddle Creek Records in 1999. They lamented their experience with the music business executive and questioned his motivations with the songs "The Agony of Laffitte" and "Laffitte Don't Fail Me Now". When A Series of Sneaks was reissued by Merge Records in 2002, both songs from "The Agony of Laffitte" single were included as bonus tracks.
Прием
Серия "Снейков" была тепло встречена критиками после выхода. Песни получили высокую оценку за лаконичность, остроумные тексты и обилие запоминающихся мотивов. Ник Миров из Pitchfork назвал альбом "одним из самых привязчивых альбомов года", а Майкл Чами из The Austin Chronicle – одним из "выдающихся достижений конца девяностых".
A Series of Sneaks was positively received by critics upon its initial release. The songs were praised for their brevity, intelligent lyrics, and abundance of catchy hooks. Nick Mirov of Pitchfork called the album "one of the catchiest albums of the year". and Michael Chamy of The Austin Chronicle called it one of the "great achievements of the late Nineties".
Анализ
Музыка на альбоме была сравнена с творчеством Pixies, Wire, Pavement и The Fall. Джонатан Дрюй из AllMusic назвал группу "гитарными виртуозами, способными упаковать разнообразие напряженных, лаконичных и изобретательных гитарных звуков и непредсказуемых мелодий в короткие, динамичные отрывки, которые все еще можно считать поп-песнями". Крис Морган из Treble отметил, что, несмотря на то, что "многие песни на этом альбоме длятся меньше двух-трех минут, а некоторые представляют собой эмбиентные интерлюдии между полноценными композициями, Spoon напоминает слушателю, что короткие песни не обязательно бывают незавершенными или сделанными на скорую руку", и что "каждая песня – это тщательно выверенное сочетание холодных, но мелодичных гитар, жестких баса и барабанов и напористый вокал Дэниела". Лирику Дэниела описывают как "галлюциногенную" и "странно многословную". В своей рецензии для AllMusic Дрюй написал, что на фоне "звуковой насыщенности" альбома, именно поиск смысла в музыке среди бескрайних дорог и просторов американского Юго-Запада формирует центральный образ в фрагментированной и уклончивой лирической вселенной Дэниела. В нескольких лаконичных строках поездка в Нью-Йорк по шоссе превращается в медитацию о роке и юности в песне "Car Radio", а "Metal School" представляется переосмыслением целей постпанка.
The music on the album has been compared to that of the Pixies, Wire, Pavement, and The Fall. Jonathan Druy of AllMusic called the band "guitar wizards who could package a variety of taut, terse, and inventive guitar sounds and unpredictable melodies into short, tight bursts one could still consider pop songs". Chris Morgan of Treble wrote that, despite "many of this album’s songs [being] two to three minutes or less, [with] some being ambient interludes between actual songs [ ] Spoon reminds the listener that short does not necessarily mean incomplete or lazy", and "each song is a meticulous marriage of icy but melodic guitars, rigid bass and drums and Daniel’s assertive vocals." Daniel's lyricism has been described as "hallucinogenic" and "strangely wordy". Druy wrote in his review on AllMusic that, amidst the album's "sonic engagement, it is the search for meaning in music amidst the open roads and open spaces of the American Southwest that form a central character in Daniel's fragmented and oblique lyrical universe. In a few brief lines, a drive to New York on the interstate becomes a meditation on rock and youth in 'Car Radio,' while 'Metal School' seems to be a reassessment of the purpose of post punk".
Наследие
Альбом был включен в несколько списков лучших альбомов 1990-х годов. Pitchfork Media поместил альбом на 54-е место в своем первоначальном списке "100 любимых альбомов 1990-х годов", однако позже он был исключен из обновленной версии списка. Журнал Magnet оценил его на 29-м месте в списке "60 лучших альбомов 1993–2003 годов". Журнал Treble назвал альбом девятым лучшим альбомом десятилетия. В 2006 году Марк Абрахам из Cokemachineglow отметил, что, хотя альбом и не является "забытым шедевром, который мог бы соперничать с такими альбомами, как Loveless, OK Computer или Nevermind", его корни "глубоко уходят в ту же почву, что взрастила эти деревья, питаясь их энергией и породив драгоценный инди-рок альбом". К 20-летию альбома Крис Девилл из Stereogum назвал его "веселым и захватывающим" и "самым недооцененным" альбомом Spoon, выражая сожаление об отсутствии у него успеха.
The album has been included in several lists of the best albums of the 1990s. Pitchfork Media ranked the album at #54 on their original "Top 100 Favorite Records of the 1990s" list, though it was later excluded from an updated version of the list. Magnet ranked it at #29 on their "Top 60 Albums, 1993 2003" list. Treble magazine ranked the album the 9th best of the decade. In 2006, Mark Abraham of Cokemachineglow wrote that, while the album is not "some forgotten ur masterpiece that would stand high amongst a forest including Loveless, OK Computer or Nevermind [ ] Its roots, however, spread wide throughout the ground that bore those same trees, feeding off their energy and yielding a gem of an indie rock album." Writing at the time of the album's 20th anniversary, Chris Deville of Stereogum called it "fun and exciting", and Spoon's "most underrated" album, bemoaning its lack of success;