Введение

Форма активизма, основанная на ремесленных практиках.

Крафтивизм – это форма активизма, как правило, включающая элементы антикапитализма, экологизма, солидарности или феминизма третьей волны, и сосредоточенная на ремесленных практиках или, традиционно, на "домашнем творчестве". Крафтивизм охватывает, но не ограничивается, различные виды рукоделия, включая ярмарки пряжи (yarn bombing) или вышивку крестиком. Крафтивизм – это социальный процесс коллективного расширения прав и возможностей, действий, самовыражения и переговоров. В крафтивизме вовлечение в социальный и критический дискурс вокруг произведения является центральным для его создания и распространения. Сторонники этого направления известны как крафтивисты. Слово "крафтивизм" является смешением слов "ремесло" и "активизм".

Предыстория

Домашнее искусство (ремесла) на протяжении всей истории представляло собой феминизированную форму искусства. Из-за его воспринимаемой женственности оно часто оставалось незамеченным в более широких дискуссиях об искусстве. Феминистские мастерицы использовали это в своих интересах, чтобы распространять завуалированные послания, транслирующие идеи второй волны феминизма в 1960-х – 1980-х годах. Термин «крафтивизм» была придумана писательницей Бетси Грир в 2003 году, чтобы объединить отдельные сферы ремесла и активизма. Ее любимое авторское определение этого термина звучит так: «Крафтивизм – это взгляд на жизнь, в котором выражение своих взглядов через творчество делает твой голос сильнее, сострадание глубже, а стремление к справедливости – безграничным».

Хотя термин «крафтивизм» – относительно новое явление в лексике ремесленников, использование ремесла как подрывной тактики можно встретить на протяжении всей истории. Во-первых, само слово «ремесло» часто ассоциируется с хитростью. Назвать кого-то мастеровитым – значит признать его находчивым и коварным. В греческом языке есть выражение «плести» заговор. Аналогично, французское слово *tricoter* означает «вязать или соединять узлом». В романе «Повесть о двух городах» персонаж мадам Дефарж, участница Французской революции, тайно кодирует имена обреченных на казнь в своем вязании.

Феминизм

Крафтивизм тесно связан с феминистскими движениями. Крафтивизм часто рассматривается как возникший из третьей волны феминизма, однако феминистский активизм и ремесло были объединены и ранее.

Практики ремесла, или "домашнего искусства", традиционно существовали и были организованы в пространстве частной сферы. Поэтому труд и производство ремесленных изделий обычно интерпретировались как непродуктивный женский труд на дому, поскольку он не был включен в системы получения прибыли. Скорее, он маргинализировался и недооценивался. В результате значимый и творческий труд женщин в частной сфере – одевание семьи, вязание одеял, ткачество – не получал такого же признания, как деятельность мужчин в общественной сфере. Более того, патриархат успешно присвоил эти домашние ценности женщинам, используя их для поддержания подчиненного положения женщин. Распространение потребительских ремесел, включая наборы для творчества, переводные картинки и готовые выкройки, еще больше снизило статус ремесла и любительских практик женщин. Женщины и ремесло были исключены из мира изобразительного искусства, и поэтому многие женщины направляли свою креативность в ремесленные практики. Ремесло было "универсальным женским искусством, не знающим границ расы, класса и национальности. Вышивка – единственное искусство, в котором женщины контролировали образование своих дочерей и производство произведений искусства, а также выступали в роли критиков и зрителей". Примером может служить Анархистская вязальная группа, которая провела акцию "Массовое вязание" в Вашингтон-сквер в память об активистке и урбанистке Джейн Джейкобс. Деревья, скамейки и фонарные столбы были украшены яркой пряжей и уникальными узорами. Крафтивизм также может быть сосредоточен на медленном, тихом и сострадательном активизме. Сара Корбет, основательница Craftivist Collective, призывает крафтивистов организовывать частные и публичные мастерские, которые она назвала "стежковые встречи".

Критика

Женское творчество часто недооценивалось или игнорировалось в мире искусства. Его считали принадлежащим к менее значимой культурной сфере и классифицировали под такими терминами, как «прикладное», «декоративное» или «второстепенное» по отношению к другим видам искусства, таким как живопись или скульптура. Эта критика женского творчества и крафтивизма как «менее значимой» формы искусства оспаривается в рамках феминистского дискурса. Некоторые направления феминистского искусства исключают крафтивизм. Такое феминистское вмешательство в мир искусства увековечивает иерархию в искусстве, где «ремесло» считается формой искусства более низкого порядка. Некоторые феминистки полагают, что крафтивизм укрепляет представления о домашнем хозяйстве и рассматривают его как отступление от феминистских целей, а не как подрывную тактику.

Экологизм

Краттивизм также опирается на идеи экологизма и устойчивого развития. При покупке новых материалов многие крафтивисты выбирают органические ткани и продукцию справедливой торговли, например, пряжу ручного прядения. Однако, еще большей популярностью в движении пользуется использование винтажных, бывших в употреблении и переработанных вещей, чтобы минимизировать отходы и стимулировать повторное использование. Эта находчивость демонстрирует признание ограниченности ресурсов Земли и приоритет качества над количеством. Крафтивистка Бетси Грир говорит: "Хотя я считаю, что рукоделие в некоторых областях стало довольно элитным и замкнутым, в своей основе оно предназначено для людей, которые ценят как свое время, так и свои деньги". Часто их активизм проявляется в вязальных акциях на территории шахт или потенциальных разработок, перед офисами политиков и компаний, а также в поддержку митингов и других общественных мероприятий. В основе их деятельности лежит идея объединения людей в ненасильственном, "мягком, но упорном фронте" посредством рукоделия, независимо от уровня мастерства участников. Проект "Tempestry" – пример произведения искусства, использующего техники рукоделия и крафтивизма для привлечения внимания к последствиям изменения климата на планете. Этот совместный и продолжающийся проект представляет данные об изменении климата в визуальной форме посредством вязаных и крючковых изделий. Проект, начатый в 2016 году, заключается в том, что каждый ряд вяжется определенным цветом, соответствующим температуре в конкретном месте в конкретный день. Любой желающий может принять участие в проекте и создать свой собственный Tempestry. Цель проекта "Tempestry" – "превратить это в нечто точное, ощутимое, понятное и красивое". Другой формой экологического крафтивизма может быть изготовление мешочков или одеял для диких животных, пострадавших от экологических катастроф, как это было в случае с многими мастерами по всему миру, которые помогали пострадавшим животным во время разрушительного пожарного сезона в Австралии 2019-2020 годов. Как объясняет Грир, крафтивизм может означать "борьбу с бесполезным материализмом или создание вещей для благотворительности, или что-то среднее между этими двумя подходами".

Антикапитализм

Исторически ремесло было формой производства, предшествующей капитализму, где каждый созданный предмет обладал "потребительной стоимостью" – термин, сопоставляющий полезность вещи с её стоимостью обмена. Теперь, в условиях капиталистической системы массового производства, ремесло стало товаром, который покупают и продают за деньги, и его называют "обменной стоимостью". В связи с этим переходом от потребительной к обменной стоимости, меньше внимания уделяется времени и мастерству, затраченным на создание вещи, и больше – её доступности для широких масс по минимальной цене. Традиционно тесно связанное с сильным сообществом, игравшим ключевую роль в создании и распространении ремесленных изделий, ремесло утратило свою потребительную стоимость и было "присвоено капиталом". Популярным способом противостоять превращению ремесла в товар является движение "Сделай сам" (DIY). Распространенное благодаря "зинам" 1990-х годов, DIY вдохновляет людей на самообеспечение и снижение зависимости от рынка в удовлетворении базовых потребностей, которые можно легко удовлетворить самостоятельно. DIY – это сопротивление как капиталистической природе индустрии моды, так и давлению соответствовать моде и покупать вещи. Ремесленники также подрывают рынок, используя шаблоны с открытым исходным кодом и обмениваясь информацией в интернете. Сайты, такие как Burdastyle, позволяют пользователям бесплатно загружать и скачивать проекты по шитью. Аналогично, онлайн-программа KnitPro, разработанная Cat Mazza, позволяет пользователям бесплатно преобразовывать изображения в подробные схемы вязания.

Противопожарная

Усилия в рамках движения крафтивистов против капитализма сосредоточены главным образом на международной проблеме потогонных мастерских. Некоторые крафтивисты считают, что лучший способ протестовать против несправедливых трудовых практик во всем мире – это либо шить свою одежду самостоятельно, либо покупать только изделия ручной работы. Другие крафтивисты идут еще дальше, используя само рукоделие как форму протеста против потогонных мастерских. Художница и активистка Кэт Мацца создала кампанию против бесчеловечных трудовых практик Nike, создав гигантское одеяло с изображением фирменного символа Nike – «swoosh». С 2003 по 2008 год мастеров из разных стран просили присылать сшитые квадраты размером 10x10 см для оформления одеяла и подписывать петицию против Nike. Мацца также разработала второе веб-приложение под названием Knitoscope, которое преобразует видео в анимированные вязаные петли. На сайте MicroRevolt Кэт Мацца представила веб-приложение, которое переводит цифровые изображения в различные виды рукоделия, такие как вязание крючком, вязание спицами и вышивка. Благодаря реализации программы KnitPro, организация вязала логотипы в лаборатории Tactical Media в городе Трой, штат Нью-Йорк. Каждое видео сопровождается свидетельствами специалистов, работающих против эксплуатации рабочих. Она начала делать эти одеяла, когда Дания вступила в войну в Ираке, и не планирует останавливаться, пока она не закончится. Она пишет на своем сайте: «В отличие от войны, вязание символизирует дом, заботу, близость и время для размышлений. Когда [танк] покрыт розовым цветом, он становится полностью безоружным и теряет свою силу». Проект «Вирусное вязание» – это антивоенная инициатива, которая переводит двоичный код 0/1 опасного компьютерного вируса Code Red в схему вязания лицевыми и изнаночными петлями. Цвет и код соотносятся с уровнем террористической угрозы в США после 11 сентября. Проект стремится «установить связь между технологиями, культурой, капитализмом и войной». В ответ на убийство Трейвона Мартина и последовавший за этим рост движения Black Lives Matter, Тейлор Пэйн и Чейонна Сеуэлл основали Yarn Mission – «коллектив вязальщиц, сознательно поддерживающий чернокожих, восстание и сообщество ради достижения освобождения чернокожих».

Вопросы социальной справедливости

Коллектив Craftivist, основанный Сарой Корбет, – это объединение людей, стремящихся использовать продуманные изделия ручной работы, чтобы самим меняться к лучшему и вдохновлять других на позитивные перемены в мире. У коллектива есть манифест и перечень целей, включающий в себя открытость, поддержку и позитивный настрой, творческий подход и ненавязчивость, а также акцент на проблемах глобальной бедности и нарушений прав человека. Одним из ключевых достижений Craftivist Collective стало убеждение руководства компании M&S выплатить прожиточный минимум своим 50 000 сотрудникам в 2015 году. Эта кампания была удостоена премии "Кампании года за экономическую справедливость 2017" от Фонда Шейлы МакКечни и номинирована на премию Care2 UK Impact Award 2017 года. Опираясь на этот успех, Сара Корбет продолжает сотрудничать с крупными благотворительными организациями, разрабатывая и реализуя стратегические проекты в области крафтивизма и обучая их искусству деликатного протеста.

Партизанская доброта

Австралийская художница Сайрафим Лотиан использует крафтивизм, чтобы "сделать день людей светлее". Она оставляла небольшие изделия ручной работы на улицах, чтобы люди могли их найти и забрать себе.

Модели протестов

Когда крафтивисты выходят на улицы, они используют различные модели протеста. Популярной формой протеста является «вязание в публичном пространстве» (knit-in), когда вязальщицы проникают в общественное место и вяжут. Они могут ездить в метро, занимать общественные здания или сидеть в парке. Они используют вязание, чтобы привлечь внимание к волнующей их проблеме. Революционный Круг вязания из Калгари, Канада, организовал «вязание в публичном пространстве» перед зданиями финансовых учреждений Калгари во время саммита G8 в 2002 году. Таким образом, женщины обретают силу в деятельности, которая ранее символизировала их угнетение. Крафтивистка Кэрри Райхардт покрыла свой дом, машину и студию мозаиками, в которых используются керамика, трафаретная печать и перенос изображений, чтобы подчеркнуть «тяжелое положение заключенных в ожидании смертной казни, движение «Черные пантеры» и духовность планеты». Другой формой крафтового активизма является партизанское искусство. Техасская группа Knitta размещает уличное искусство, такое как чехлы для уличных столбов и «подогреватели» для антенн, в городах по всей стране. Аналогично, Сара Корбет создает ремесленные текстильные работы с провокационными сообщениями в общественных местах. Волонтеры организации «Открытки избирателям» часто создают собственные открытки, украшенные вручную, чтобы отправить их потенциальным избирателям перед выборами в надежде повысить явку. Работу можно выполнять в одиночку, но часто ее выполняют на «вечеринках с открытками» на дому у волонтера или в кафе.

В переходном периоде

Весной 2009 года в интернете разгорелись дебаты об определении крафтивизма. Они распространились после того, как команда Craftivism на Etsy начала внутренний конфликт из-за политических взглядов своих участников, что привело к уходу некоторых из них. В оригинальном описании группы указано: «Команда Etsy Craftivism – это сообщество прогрессивных пользователей Etsy, верящих в то, что ремесло и искусство способны изменить мир. Некоторые используют свои работы для выражения протеста и политической активности, другие считают сам процесс создания ремесла актом сопротивления, а третьи полагают, что прямая покупка и продажа у мастера – это вызов всепроникающей корпоративной культуре, ставящей прибыль выше интересов людей». Консервативные участники обвинили группу в продвижении либеральной идеологии и настаивали на том, чтобы политика оставалась за рамками сообщества. Некоторые считали, что само ремесло по своей сути является политическим актом, в то время как другие полагали, что необходимо сочетать его с конкретным политическим посылом. Рейна Фейи из Radical Cross Stitch ответила в обсуждении: «Лично я была бы рада, если бы сторонник Джона Маккейна присоединился к нашей группе и сказал, что моя последняя работа в поддержку суверенитета коренных народов выполнена качественно и служит своей цели – это вселило бы в меня надежду на будущее». В отличие от неё, крафтивистка Бетси Грир придерживается мнения, что «личное есть политическое» и эти два понятия неразделимы. Сара Корбет из Craftivist Collective добавляет, что крафтивизм – это «критическое мышление и сочувствующее обсуждение того, как каждый из нас может внести вклад в позитивные социальные перемены».

Современная американская политика

После выборов 2016 года массовый рост общественного активизма способствовал появлению новых форм художественного активизма и крафтивизма. Проект "Розовая шапка" получил широкую известность благодаря Женскому маршу 2017 и 2018 годов. Также возникло движение "Проект "Добро пожаловать" ("Welcome Blanket"), целью которого является демонстрация солидарности с иммигрантами и беженцами посредством создания одеял. Кроме того, был реализован "Проект "Кудзу" – партизанская художественная инсталляция, начатая в Шарлоттсвилле, штат Вирджиния, где вязаные лианы кудзу в рамках флешмобов размещались на памятниках Конфедерации, чтобы "привлечь внимание к роли этих статуй в увековечивании искаженных представлений о Гражданской войне и идеологии превосходства белой расы".

Критика

На ремесленный активизм также повлияла дискриминация, основанная на пересечении различных идентичностей, внутри самой практики. "Проблема включения и исключения давно волнует феминистское движение, и ее корни уходят к суфражисткам, которые исключали чернокожих женщин из обсуждения избирательных прав".

Распределение масок для лица

С начала пандемии швеи и рукодельницы объединились для создания и распространения многоразовых тканевых масок для лица. Спрос на маски, особенно многоразовые, возник из-за дефицита средств индивидуальной защиты, таких как респираторы N95, на протяжении всей пандемии. "Миллионный масковый челлендж" – виртуальный проект, начавшийся в Facebook, быстро превратился в международную акцию по пошиву и распространению масок медицинским работникам, а затем и другим работникам, находящимся на передовой.

Жизни чернокожих важны

После убийств Бреонны Тейлор и Джорджа Флойда и последовавших за этим глобальных протестов Black Lives Matter, независимые художники направляли часть доходов на антирасистские проекты, фонды взаимопомощи и национальные фонды для освобождения задержанных протестующих. Художники использовали такие платформы, как Etsy, для продвижения сборов средств в поддержку BLM. Некоторые мастера жертвовали процент от выручки или всю сумму целиком, а другие создавали изделия, чтобы распространять идеи движения, изготавливая футболки, маски для лица и наклейки. Однако возникла критика в адрес не чернокожих продавцов, извлекающих прибыль из этого движения. "И независимые творцы, и компании должны жертвовать прибылью, чтобы продемонстрировать солидарность", – заявила Фреско Стиз, активистка движения Black Lives Matter и соучредитель Black Youth Project 100. "И это не может быть просто процент от прибыли. В противном случае, предприятия [и независимые творцы] фактически наживаются на социальных проблемах, лежащих в основе протестов", – добавила она.