Питер Селларс: Американский театральный режиссёр и новатор
Peter Sellars
Питер Селларс: американский театральный режиссёр (род. 1957). Известен постановками опер и пьес, преподает в UCLA. Ключевая фигура театра последних 50 лет.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский театральный режиссер (род. 1957)
American theatre director (born 1957)
the American director
Питер Селларс (род. 27 сентября 1957) – американский театральный режиссер, известный своими уникальными постановками классических и современных опер и пьес. Селларс – профессор Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (UCLA), где он преподает искусство как социальное действие и искусство как моральное действие. Его называют ключевой фигурой в театре и опере на протяжении последних 50 лет.
Peter Sellars (born September 27, 1957) is an American theatre director, noted for his unique stagings of classical and contemporary operas and plays. Sellars is a professor at the University of California, Los Angeles (UCLA), where he teaches Art as Social Action and Art as Moral Action. He has been described as a key figure of theatre and opera for the last 50 years.
Ранние годы
Селларс родился в Питтсбурге, штат Пенсильвания, и учился в Академии Филлипса в Андовере, штат Массачусетс. Он поступил в Гарвардский университет. Будучи студентом, он создал кукольную версию оперы Вагнера "Кольцо Нибелунга" и поставил минималистичную версию "Трёх сестёр". Среди других постановок Селларса были "Антоний и Клеопатра" Шекспира в бассейне Дома Адамса Гарвардского университета и последовавшая за ней техно-индустриальная постановка "Короля Лира", в которой на сцене появился автомобиль Lincoln Continental под музыку ансамбля U. S. Steel Cello Ensemble Роберта Ратмана. На последнем курсе Селларс поставил "Ревизора" Николая Гоголя в Американском репертуарном театре в Кембридже. Он окончил Гарвард в 1980 году.
Sellars was born in Pittsburgh, Pennsylvania, and attended Phillips Academy in Andover, Massachusetts. He attended Harvard University. As an undergraduate, he performed a puppet version of Wagner's Ring cycle, and directed a minimalist production of Three Sisters. Sellars's additional productions included Shakespeare's Antony and Cleopatra in the swimming pool of Harvard's Adams House and a subsequent techno industrial production of King Lear, which included a Lincoln Continental on stage with music by Robert Rutman's U. S. Steel Cello Ensemble. In his senior year, Sellars staged a production of Nikolai Gogol's The Inspector General at the American Repertory Theatre in Cambridge. He graduated from Harvard in 1980.
Карьера
Летом 1980 года Селларс поставил в Нью-Гэмпшире "Дон Джованни", где актерский состав, костюмы и оформление были стилизованы под фильм в жанре блэксплойтейшн в рамках Музыкального фестиваля в Монадноке, проходившего в Манчестере, Нью-Гэмпшир. Opera News назвала это "актом художественного вандализма". Зимой 1980 года постановка Селларса оперы "Орландо" Джорджа Фридерика Генделя, вновь в Американском репертуарном театре, разворачивалась в космосе. Позже Селларс изучал театр и смежные виды искусства в Японии, Китае и Индии. В 1981 году Селларс работал над проектом с Энди Уорхолом и Льюисом Алленом, целью которого было создание гастролирующего сценического шоу с полноразмерным аниматронным роботом, выполненным в точности по образу Уорхола. Робот Энди Уорхола должен был читать дневники Уорхола в рамках театральной постановки. Уорхол заявил: "Я бы хотел быть машиной, а вы?" Селларс планировал представить Робота Энди Уорхола в Центре Кеннеди и Американском национальном театре и академии. Селларс был художественным руководителем Бостонской Шекспировской труппы в сезоне 1983–1984 годов. В его постановках были "Перикл, принц Тира" и спектакль "Маяк" с музыкой британского композитора Питера Максвелла Дэвиса. В 1983 году он получил стипендию МакАртура. Селларс был оригинальным режиссером бродвейского мюзикла "My One and Only" 1983 года, возрождения шоу "Funny Face" Джорджа и Айры Гершвинов. Однако авангардный подход Селларса и либреттиста Тимоти Майера столкнулся с более традиционным видением звезды Томми Тьюна, который в итоге взял на себя обязанности режиссера. Как рассказал Селларс The New York Times, это была борьба "между силами Брехта и силами мюзикла "Игра в пижаму"". В 1984 году Селларс в возрасте 26 лет был назначен директором и менеджером Американского национального театра при Центре Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия; он занимал эту должность до 1986 года. В период работы в Вашингтоне Селларс поставил спектакль "Граф Монте-Кристо" в версии Джеймса О'Нилла с участием Ричарда Томаса, Пэтти ЛуПон и Зейкса Мокаэ. Сценографию разработал Джордж Цыпин, костюмы – Дуня Рамикова, а освещение – Джеймс Ф. Ингаллс. Он также поставил спектакли "Идиотское наслаждение" Роберта Шервуда и "Аякс" Софокла в адаптации Роберта Аулетты. Селларс был художественным директором фестивалей в Лос-Анджелесе в 1990 и 1993 годах. Селларс поставил три оперы Моцарта на либретто да Понте: "Così fan tutte" (действие происходит в закусочной на Кейп-Коде), "Брак Фигаро" (действие происходит в роскошной квартире в нью-йоркской башне Трампа) и "Дон Джованни" (действие происходит в испанском Гарлеме Нью-Йорка, актеры и костюмы стилизованы под фильм в жанре блэксплойтейшн) в сотрудничестве с Emmanuel Music и ее художественным директором Крейгом Смитом. Записи этих постановок были сделаны ORF в Австрии в 1989 году, затем транслировались по PBS и позднее возобновлены в MC93 Bobigny в Париже и Gran Teatre del Liceu в Барселоне. Селларс снял один художественный фильм – "Кабинет доктора Рамиреса", немой цветной фильм с участием Джоан Кусак, Питера Галлахера, Рона Воутера и Михаила Барышникова. Он был соавтором и снялся в фильме Жана-Люка Годара по пьесе Шекспира "Король Лир". Фестивали в Зальцбурге и Глиндеборне пригласили Селларса для постановки опер, включая "Святой Франциск Ассизский" Оливье Мессьена, "Матис-художник" Пола Хиндемита, "Le Grand Macabre" Дьёрдя Лигети, "Никсон в Китае" Джона Адамса и Элис Гудман, "Смерть Клингоффера" и "Любовь издалека" Кайи Саариахо. Селларс также поставил оперу Генделя "Юлий Цезарь" и ораторию "Феодора", а также "Историю солдата" Стравинского с филармоническим оркестром Лос-Анджелеса под управлением Эсы-Пекки Салонена, а также "Я смотрел в потолок, а потом увидел небо" и "Павильон с пионами". В 1993 году он поставил спектакль "Персы" на Эдинбургском фестивале, который был представлен как реакция на войну в Персидском заливе 1990–1991 годов.
In the summer of 1980, Sellars staged a production in New Hampshire of Don Giovanni, with the cast, costumed and presented to resemble a blaxploitation film as part of the Monadnock Music Festival in Manchester, New Hampshire. Opera News described it as "an act of artistic vandalism". In the winter of 1980, Sellars's production of George Frideric Handel's Orlando, again at the American Repertory Theatre, was set in outer space. Later, Sellars studied theatre and related arts in Japan, China, and India. In 1981, Sellars worked on a project with Andy Warhol and Lewis Allen that would create a traveling stage show with a life sized animatronic robot in the exact image of Warhol. The Andy Warhol Robot would then be able to read Warhol's diaries as a theatrical production. Warhol was quoted as saying, "I’d like to be a machine, wouldn’t you?" Sellars planned to show the Andy Warhol Robot at the Kennedy Center and American National Theater and Academy. Sellars served as director of the Boston Shakespeare Company for the 1983–1984 season. His productions included Pericles, Prince of Tyre and a staging of The Lighthouse, with music by British composer Peter Maxwell Davies. In 1983 he received a MacArthur Fellowship. Sellars was the original director of the 1983 Broadway musical My One and Only, a revival of the George & Ira Gershwin show Funny Face. However, the avant garde approach of Sellars and librettist Timothy Mayer clashed with the more traditional take of star Tommy Tune, who eventually took over as the director. As Sellars told The New York Times, it was a struggle "between the forces of Brecht and the forces of The Pajama Game." In 1984, Sellars was named director and manager of the American National Theater at the Kennedy Center in Washington, D. C. at the age of 26; he held this post until 1986. During his time in Washington, Sellars staged a production of The Count of Monte Cristo, in a version by James O'Neill, featuring Richard Thomas, Patti LuPone, and Zakes Mokae. The production had a set design by George Tsypin, with costumes by Dunya Ramicova, and lighting by James F. Ingalls. He also directed productions of Idiot's Delight by Robert Sherwood, and Sophocles's Ajax, as adapted by Robert Auletta. Sellars was Artistic Director of the 1990 and 1993 Los Angeles Festivals. Sellars produced the three operas by Mozart with libretti by da Ponte, Così fan tutte (set in a diner on Cape Cod), The Marriage of Figaro (set in a luxury apartment in New York City's Trump Tower), and Don Giovanni (set in New York City's Spanish Harlem, cast and costumed as a blaxploitation movie), in collaboration with Emmanuel Music and its Artistic Director, Craig Smith. The productions were recorded in Austria by ORF in 1989, subsequently televised by PBS, and later revived at the MC93 Bobigny in Paris and the Gran Teatre del Liceu in Barcelona. Sellars directed one feature film, The Cabinet of Dr. Ramirez, a silent color film starring Joan Cusack, Peter Gallagher, Ron Vawter, and Mikhail Baryshnikov. He co wrote and was featured in Jean Luc Godard's film of the Shakespeare play King Lear. The Salzburg and Glyndebourne Festivals invited Sellars to produce operas, including Olivier Messiaen's Saint François d'Assise, Paul Hindemith's Mathis der Maler, György Ligeti's Le Grand Macabre, John Adams's and Alice Goodman's Nixon in China and The Death of Klinghoffer, and Kaija Saariaho's L'amour de loin. Sellars also staged Handel's opera Giulio Cesare and oratorio Theodora, and Stravinsky's A Soldier's Tale, with the Los Angeles Philharmonic conducted by Esa Pekka Salonen, in addition to I Was Looking at the Ceiling and Then I Saw the Sky and The Peony Pavilion. He directed an production of The Persians at the Edinburgh Festival in 1993, which presented the play as a response to the Gulf War of 1990–91.
Поздняя карьера
Селларс был либреттистом оперы «Доктор Атомный», написанной Джоном Адамсом. В августе 2006 года он поставил незавершенную оперу Моцарта «Заиде» в рамках фестиваля «Mostly Mozart» в Линкольн-центре в Нью-Йорке. В конце 2006 года Селларс организовал фестиваль «Новая коронованная надежда» в Вене, Австрия, в качестве художественного директора (фестиваль был частью Венского года Моцарта 2006 года). Он режиссировал премьеры оратории Саарияхо «Страсть Симоны» и оперы Адамса «Цветущее дерево», также в Вене. В 2007 году Селларс выступил с докладом «Состояние кино» на 50-м Международном кинофестивале в Сан-Франциско 29 апреля. Он представил показы фильмов Махамата Салеха Харуна «Даратт» и Гарина Нугрохо «Опера Джава», двух фильмов фестиваля «Новая коронованная надежда». На фестивале также был показан документальный фильм Джона Элса «Чудеса множества», в котором рассказывается о создании Адамсом и Селларсом первой постановки «Доктора Атомного» в Сан-Франциско. Обширный комментарий Селларса включен в DVD 2007 года с фильмом «Король Лир» Григория Козинцева, выпущенный Facets Video. В начале 2009 года Селларс выступил сокуратором выставки современного искусства работ эфиопского художника Элиаса Симе в Музее искусств Санта-Моники, арт-холле в Санта-Монике, штат Калифорния. Его «Отелло» с Филиппом Сеймуром Хоффманом в роли Яго был поставлен осенью 2009 года в Нью-Йоркском публичном театре. В 2011 году Селларс поставил оперу Джона Адамса «Никсон в Китае» для нью-йоркской Метрополитен-оперы. Трансляция проходила в формате HD во многих кинотеатрах мира 12 февраля. Во время интервью за кулисами в первом антракте Селларс упомянул о падении президента Хосни Мубарака, произошедшем накануне в Каире, сравнив это с историческим моментом первой встречи президента Ричарда Никсона с Мао Цзэдуном в Пекине, открывшей дипломатические и торговые отношения между Соединенными Штатами и Китайской Народной Республикой. Летом 2011 года он поставил оперу «Гризельда» в опере Санта-Фе в Санта-Фе, Нью-Мексико. Селларс написал либретто к опере Джона Адамса «Девушки Золотого Запада». В 2019 году Селларс выступил с пленарным докладом на Зальцбургском фестивале, который совпал с его постановкой оперы «Идоменей» Вольфганга Амадея Моцарта под управлением Теодора Куренциса. Селларс — профессор Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. В 2021 году Селларс передал свой архив Исследовательскому институту Гетти.
Sellars was the librettist for the opera Doctor Atomic composed by John Adams. In August 2006, he directed a staged performance of Mozart's unfinished opera Zaide as part of the Mostly Mozart Festival at Lincoln Center in New York. In late 2006, Sellars organized the New Crowned Hope Festival in Vienna, Austria as Artistic Director (the festival was part of Vienna Mozart Year 2006). He directed the premieres of Saariaho's oratorio La Passion de Simone and Adams's opera A Flowering Tree, also in Vienna. In 2007, Sellars delivered the "State of Cinema" address at the 50th San Francisco International Film Festival on April 29. He introduced the screenings of Mahamat Saleh Haroun's Daratt and Garin Nugroho's Opera Jawa, two of the New Crowned Hope films. The festival also screened Jon Else's documentary, Wonders Are Many, which features an account of Adams's and Sellars's creation of the first San Francisco production of Doctor Atomic. An extensive commentary by Sellars is included in the 2007 DVD of Grigori Kozintsev's King Lear by Facets Video. In early 2009, Sellars co curated a contemporary art exhibition of work by Ethiopian artist Elias Simé at the Santa Monica Museum of Art, a kunsthalle in Santa Monica, California. His Othello, starring Philip Seymour Hoffman as Iago, was produced in the Fall 2009 season at New York City's Public Theater. In 2011, Sellars directed a production of John Adams's opera Nixon in China for New York's Metropolitan Opera. This was broadcast in many theaters around the world in HD on February 12. During a backstage interview in the first intermission, Sellars referred to the fall of President Hosni Mubarak, which took place in Cairo on the previous day, comparing it to the momentous time when President Richard Nixon first met with Mao Tse tung in Peking, opening diplomatic and trade relations between the United States and the People's Republic of China. In summer 2011 he directed the opera Griselda at the Santa Fe Opera in Santa Fe, New Mexico. Sellars wrote the libretto for John Adams's opera Girls of the Golden West. In 2019, Sellars gave the keynote address at the Salzburg Festival. It coincided with his staging of Idomeneo by Wolfgang Amadeus Mozart, conducted by Teodor Currentzis. Sellars is a professor at the University of California Los Angeles. In 2021, Sellars donated his archive to the Getty Research Institute.
Прием
В 1997 году Селларс подвергся критике со стороны Дьёрдя Лигети за то, что он слишком далеко отходит от замыслов композиторов. В 1998 году Селларс был удостоен премии Эразма за "сочетание в своих оригинальных постановках европейских и американских культурных традиций". В 2001 году он был награжден медалью Гарвардского университета в области искусства. В 2005 году Селларс был удостоен премии Дороти и Лилиан Гиш, которая ежегодно присуждается "мужчине или женщине, внесшим выдающийся вклад в красоту мира и в обогащение понимания жизни человечеством". В 2014 году Селларс, наряду с Чаком Берри, был удостоен Полярной музыкальной премии. Немецкая сопрано Элизабет Шварцкопф сказала о Селларсе: "Я видела, что он делает, и это преступление. Как говорил мой муж, пока никто не осмеливался зайти в Лувр и рисовать граффити на Моне Лизе, но некоторые оперные режиссеры вандализируют шедевры". Джон Адамс, многолетний соратник Селларса, назвал его "искренне серьезным и утонченным художником с моральным пылом аболициониста". Палестино-американский ученый, литературный критик и политический активист Эдвард Саид описал Селларса как "необычайно талантливого человека". В рецензии 1989 года на постановки Селларса опер "Дон Жуан", "Так поступают все" и "Свадьба Фигаро" Саид писал, что "интерпретации, которые Селларс предлагает придворным операм Моцарта, заставляют задуматься, почему нас так долго удовлетворяла нарочитая деликатность и показная аутентичность. Мы узнаем от Селларса, что они никогда нас не удовлетворяли, не только потому, что их нелепые условности не затрагивают Моцарта, но и потому, что они прикрывают лень и некомпетентность большинства оперных трупп". В 1996 году Саид охарактеризовал постановку Селларса в Ковент-Гардене оперы Хиндемита "Матис-художник" как "захватывающую и блестящую по замыслу" и "намеренно бескомпромиссную в обращении к аудитории конца двадцатого века".
Sellars was criticized for straying too far from composers' intentions in 1997 by György Ligeti. In 1998, Sellars was awarded the Erasmus Prize for "combining in his original creations the European and American cultural traditions". In 2001, he was awarded the Harvard Arts Medal. In 2005, Sellars was awarded The Dorothy and Lillian Gish Prize, given annually to "a man or woman who has made an outstanding contribution to the beauty of the world and to mankind's enjoyment and understanding of life." In 2014, alongside Chuck Berry, Sellars was awarded the Polar Music Prize. The German soprano Elisabeth Schwarzkopf said of Sellars, "I have seen what he has done, and it is criminal. As my husband used to say, so far no one has dared go into the Louvre Museum to spray graffiti on the Mona Lisa, but some opera directors are spraying graffiti over masterpieces." Sellars's long time collaborator John Adams has called him an "intensely serious and sophisticated artist with the moral zeal of an abolitionist." The Palestinian American academic, literary critic and political activist Edward Said described Sellars as an "extraordinarily gifted man". In a 1989 review of Sellars's productions of Don Giovanni, Così fan tutte and The Marriage of Figaro, Said wrote that the "turns that Sellars rings on Mozart's courtly operas make you wonder why wooden delicacy and affectations of authenticity have satisfied us for so long. We learn through Sellars that they never did satisfy us, not just because their silly conventions leave Mozart untouched but also because they protect the laziness and incompetence of most opera companies." In 1996, Said characterized Sellars's Covent Garden staging of Hindemith's Mathis der Maler as "compelling and brilliant in conception" and "deliberately uncompromising in its appeal to a late twentieth century audience".