Джон Лоутнер: Американский архитектор и развитие стиля Googie

Введение

Американский архитектор (1911–1994)

Джон Эдвард Лотнер (16 июля 1911 – 24 октября 1994) – американский архитектор. После ученичества в середине 1930-х годов в сообществе Талиэсин под руководством Фрэнка Ллойда Райта, Лотнер открыл собственную практику в 1938 году и работал в ней до конца своей карьеры. Лотнер в основном работал в Калифорнии, и большинство его проектов были жилыми. Лотнер, пожалуй, наиболее известен своим вкладом в развитие стиля Гуги, а также несколькими домами, спроектированными им в конце 1950-х и начале 1960-х годов в стиле «атомного века», включая Дом Леонарда Малина, Дом Пола Шиатса и Дом Расса Гарсии.

Биография

Лотнер родился в Маркетте, штат Мичиган, в 1911 году и имел смешанное австрийское и ирландское происхождение. Его отец, Джон Эдвард Лотнер, эмигрировал из Германии около 1870 года, получил самообразование, но поступил в Мичиганский университет уже во взрослом возрасте, а затем изучал философию в Геттингене, Лейпциге, Женеве и Париже. В 1901 году он был назначен заведующим кафедрой французского и немецкого языков в недавно основанной Нормальной школе штата Маркетт (ныне Северный Мичиганский университет), где впоследствии стал преподавателем. Его мать, Вида Кэтлин (Галлахер), была дизайнером интерьеров и художницей. Лотнеры живо интересовались искусством и архитектурой, и в мае 1918 года их дом в Маркетте "Кипсаке", спроектированный Джой Уилер Доу, был представлен в журнале The American Architect. Ключевым ранним влиянием в жизни Лотнера стало строительство идиллической летней хижины семьи "Мидгард", расположенной на скальном выступе на уединенном мысе на берегу озера Верхнее. Лотнеры спроектировали и построили хижину самостоятельно, а его мать спроектировала и расписала все детали интерьера, основываясь на изучении норвежских домов. В 1929 году Лотнер поступил на программу гуманитарных наук в колледж своего отца – ныне переименованный в Педагогический колледж штата Северный – где изучал философию, этику, физику, литературу, черчение, историю искусства и архитектуры, читал труды Иммануила Канта и Анри Бергсона, играл на духовых инструментах и фортепиано и увлекся джазом. Он продолжил обучение в Бостоне, штат Массачусетс, и Нью-Йорке. В 1933 году Лотнер окончил колледж со степенью бакалавра гуманитарных наук. В апреле 1933 года, прочитав автобиографию Фрэнка Ллойда Райта, Вида Лотнер обратилась к архитектору, который недавно запустил программу стажировок в Талиэсине. Лотнер был быстро принят в сообщество Талиэсин, но недавно обручился с соседкой, Мэри Фаустиной ("МэриБад") Робертс, и не мог позволить себе оплатить обучение, поэтому Вида обратилась к матери МэриБад, которая согласилась оплатить пребывание пары в программе. Джон вскоре понял, что он мало интересуется формальным черчением и избегал чертежной комнаты Талиэсина, предпочитая повседневные обязанности "плотника, сантехника, фермера, повара и посудомойщика, то есть ученика, что, как я до сих пор считаю, является настоящим способом обучения". С 1933 по 1939 год он работал и учился у Райта в студиях в Висконсине и Аризоне. Лотнер быстро прогрессировал под руководством Райта. К 1934 году, в год женитьбы на МэриБад, он готовил детали дизайна дома Райта в Лос-Анджелесе для Элис Миллард, работал над Плейхаусом и Студиями в Талиэсине и опубликовал свою первую из многих статей (под заголовком "В Талиэсине") в Wisconsin State Journal и Capital Times. В следующем году он был назначен руководить двухлетним проектом по надзору за строительством дома, спроектированного Райтом в Маркетте для матери МэриБад, недалеко от Расина, штат Висконсин, и путешествовал с Райтом для контроля за фотографированием дома Малкольма Уилли в Миннеаполисе, штат Миннесота, который стал ключевым источником для его собственных небольших домов. Лотнер покинул сообщество в начале 1938 года (в основном потому, что МэриБад была беременна), чтобы открыть свою собственную архитектурную практику в Лос-Анджелесе, но он сказал своему наставнику, что, стремясь к независимой карьере, он остается "готовым сделать все, что вам или вашему сообществу потребуется". В течение следующих пяти лет они работали вместе над одиннадцатью проектами в Лос-Анджелесе, и их сотрудничество продолжалось время от времени. Лотнеры прибыли в Лос-Анджелес в марте 1938 года, и их первый ребенок, Кароль, родился в мае. Первым независимым проектом Лотнера стал недорогой однокомнатный каркасный дом площадью 2500 долларов для семьи Спрингер, построенный вместе с его другом-подрядчиком Полом Спиром, но это был единственный результат их непродолжительного сотрудничества. В сентябре 1938 года Райт связался с ним, и это привело к тому, что Лотнер начал руководить серией проектов в Лос-Анджелесе, домами Стерджса, Грина, Лоу, Белла и Мауэра. Его первым значительным сольным проектом стал его собственный дом в Лос-Анджелесе, Дом Лотнера (1939), который помог ему утвердиться в профессиональных кругах – он стал темой первой статьи Лотнера о его собственной работе, опубликованной в июньско-июльском выпуске California Arts & Architecture, и был представлен в журнале Home Beautiful, где Генри Рассел Хичкок назвал его "лучшим домом в Соединенных Штатах, спроектированным архитектором моложе тридцати лет". В этот период Лотнер работал с Райтом над проектами дома Стерджса в Брентвуд-Хайтс, Калифорния, и над так и не реализованным проектом дома Джестера. Лотнер руководил строительством дома Стерджса для Райта, но во время строительства столкнулся с серьезными проблемами с дизайном, стоимостью и строительством, которые вылились в угрозу судебного иска со стороны владельцев, вынудив Райта привлечь студентов из Талиэсина для завершения ремонта. В то же время проекты Белла и Грина застопорились из-за роста затрат. Грин отказался от проекта, но Райт передал заказ на дом Беллу Лотнеру. Он также был привлечен к надзору за строительством дома Мауэр, когда Мауэры уволили Райта за несвоевременную передачу рабочих чертежей. Хотя дом Мауэр был завершен еще через пять лет, дом Белла был быстро построен и укрепил успех Дома Лотнера, принеся ему широкую похвалу и признание – Чикагский университет запросил планы и чертежи для использования в качестве учебного пособия, и он был представлен в многочисленных публикациях в течение следующих нескольких лет, включая Los Angeles Times, трехстраничную статью в июньском выпуске 1942 года журнала Arts and Architecture, майский выпуск 1944 года журнала House and Garden (который объявил его "модельным домом для калифорнийского образа жизни"), специальный выпуск California Designs, посвященный домам Белла и Мауэра, Architectural Forum и The Californian. В 1941 году Лотнера снова привлекли к надзору за двумя проектами Райта, которые столкнулись с трудностями: перепроектированием дома Эннис и неудачным проектом роскошной резиденции в Малибу ("Eaglefeather") для кинорежиссера Арча Оболера. Этот проект был омрачен многими проблемами (включая трагическую гибель сына Оболера при утоплении в котловане, заполненном водой). В конечном итоге была построена спроектированная Лотнером ретрит для жены Оболера. В 1942 году он спроектировал домик для сторожа на ферме Астор (с тех пор снесенной), а в 1943 году присоединился к компании Structon, где работал над военными строительными и инженерными проектами в Калифорнии, что дало ему ценный опыт в области современных строительных технологий. Это также ознаменовало конец его профессиональных отношений с Фрэнком Ллойдом Райтом. В 1944 году Лотнер начал совместные предприятия с архитекторами Сэмюэлем Рейсбордом и Уитни Р. Смитом, прежде чем стать помощником дизайнера в практике Дугласа Хоннольда. Он сотрудничал с Хоннольдом по нескольким проектам, включая рестораны Coffee Dan's на улице Вайн, Голливуд, и на Бродвее в центре Лос-Анджелеса, а также реконструкцию Beverly Hills Athletic Club (с тех пор снесенного), а также два сольных проекта, дом Мауэр и гостевой дом Эйзеле. Еще одной важной вехой в этом году стала статья "Три западных дома" в мартовском выпуске журнала House & Garden, в которой были представлены планы дома Белла и четыре (неуказанных) фотографии дома, сделанные Джулиусом Шульманом. Эти фотографии ознаменовали начало пожизненного сотрудничества между архитектором и фотографом; в течение следующих пятидесяти лет Шульман выполнил около 75 заданий на различных проектах Лотнера (для Лотнера и других клиентов), и его фотографии архитектуры Лотнера появились как минимум в 275 статьях. Он расстался с МэриБад (они развелись позже в том же году) и переехал в резиденцию Хоннольда по адресу 1818 El Cerrito Place, где открыл свой собственный офис дизайна. Он приступил к реализации ряда значительных дизайнерских проектов, включая резиденцию Карлинга, мотель Desert Hot Springs, резиденцию Гантвурт и ресторан Генри в Глендейле. Лотнер вскоре приобрел высокий медийный профиль, и на протяжении конца 1940-х и начала 1950-х годов его работы регулярно появлялись в популярных...

Lautner was born in Marquette, Michigan, in 1911 and was of mixed Austrian and Irish descent. His father, John Edward Lautner, who migrated from Germany ca. 1870, was self educated, but gained a place at the University of Michigan as an adult and then studied philosophy in Göttingen, Leipzig, Geneva and Paris. In 1901, he was appointed as head of French and German at the recently founded Marquette Northern State Normal School (now Northern Michigan University), where he later became a teacher. His mother, Vida Cathleen ( Gallagher), was an interior designer and painter. The Lautners were keenly interested in art and architecture and in May 1918, their Marquette home "Keepsake", designed by Joy Wheeler Dow, was featured in the magazine The American Architect. A crucial early influence in Lautner's life was the construction of the family's idyllic summer cabin, "Midgaard", sited on a rock shelf on a remote headland on the shore on Lake Superior. The Lautners designed and built the cabin themselves and his mother designed and painted all the interior details, based on her study of Norse houses. In 1929, Lautner enrolled in the Liberal Arts program at his father's college – now renamed Northern State Teachers College – where he studied philosophy, ethics, physics, literature, drafting, art and architectural history, read the work of Immanuel Kant and Henri Bergson, played woodwinds and piano, and developed an interest in jazz. He furthered his studies in Boston, Massachusetts and New York City. In 1933, Lautner graduated with a degree in Liberal Arts. In April 1933, after reading the autobiography of Frank Lloyd Wright, Vida Lautner approached the architect, who had recently launched his apprenticeship program at Taliesin. Lautner was quickly admitted to the Taliesin Fellowship, but he had recently become engaged to a neighbor, Mary Faustina ("MaryBud") Roberts and could not afford the fees, so Vida approached MaryBud's mother, who agreed to pay for the couple to join the program. John soon realized that he had little interest in formal drafting and avoided the Taliesin drafting room, preferring daily duties of "carpenter, plumber, farmer, cook and dishwasher, that is an apprentice, which I still believe is the real way to learn". From 1933 to 1939, he worked and studied under Wright at the studios in Wisconsin and Arizona. Lautner progressed rapidly under Wright's mentorship. By 1934, the year he and MaryBud married, he was preparing design details for a Wright house in Los Angeles for Alice Millard, working on the Playhouse and Studios at Taliesin, and he had the first of many articles (under the masthead "At Taliesin") published in the Wisconsin State Journal and Capital Times. The following year, he was assigned to what became a two year project supervising a Wright designed house in Marquette for MaryBud's mother.) near Racine, Wisconsin and traveled with Wright to supervise photography of the Malcolm Willey House in Minneapolis, Minnesota, which became a key source for his own small houses. Lautner left the Fellowship in early 1938 (primarily because MaryBud was pregnant) to establish his own architecture practice in Los Angeles, but he told his mentor that, while seeking an independent career, he remained "ready to do anything you or your Fellowship need". They worked together on around eleven Los Angeles projects over the next five years and their association continued sporadically. The Lautners arrived in Los Angeles in March 1938 and their first child Karol was born in May. Lautner's first independent project was a low cost $2500 one bedroom frame house for the Springer family, built with his contractor friend Paul Speer, but this was to be the only product of their brief collaboration. In September 1938, Wright contacted him and this led to Lautner's supervision of a series of Los Angeles domestic projects, the Sturges, Green, Lowe, Bell and Mauer houses. His first significant solo project was his own Los Angeles home, the Lautner House (1939), which helped to establish his name – it was the subject of Lautner's first article on his own work, published in the June–July edition of California Arts & Architecture, and it was featured in Home Beautiful where it was lauded by Henry Russell Hitchcock as "the best house in the United States by an architect under thirty". During this period, Lautner worked with Wright on the designs of the Sturges House in Brentwood Heights, California and on the unbuilt Jester House. Lautner supervised the building of the Sturges House for Wright, but during construction he ran into serious design, cost and construction problems which climaxed with the threat of legal action by the owners, forcing Wright to bring in students from Taliesin to complete repairs. In the meantime, the Bell and Green projects had both stalled due to rising costs. The Greens canceled, but Wright gave the Bell commission to Lautner. He was also engaged to supervise the Mauer house when the Mauers dismissed Wright for failing to deliver the working drawings in time. Although the Mauer House was not finished for another five years, the Bell House was quickly completed and it consolidated the earlier success of the Lautner House, earning him wide praise and recognition – the University of Chicago solicited plans and drawings for use as a teaching tool, and it was featured in numerous publications over the next few years including the Los Angeles Times, a three page spread in the June 1942 issue of Arts and Architecture, the May 1944 issue House and Garden (which declared it "the model house for California living"), a California Designs feature centering on the Bell and Mauer houses, Architectural Forum, and The Californian. During 1941, Lautner was again brought in to oversee two more Wright projects that had run into trouble: the redesign of the Ennis House and an ill fated project for a lavish Malibu residence ("Eaglefeather") for filmmaker Arch Oboler. This was beset by many problems (including the tragic drowning of Oboler's son in a water filled excavation). A Lautner designed retreat for Oboler's wife was eventually built. During 1942, he designed a caretaker's cottage for the Astor Farm (since demolished) and in 1943, he joined the Structon Company, where he worked on wartime military construction and engineering projects in California, giving him valuable exposure to current developments in construction technology. This also marked the end of his professional association with Frank Lloyd Wright. In 1944, Lautner pursued joint ventures with architects Samuel Reisbord and Whitney R. Smith before becoming a design associate in the practice of Douglas Honnold. He collaborated with Honnold on several projects including Coffee Dan's restaurants on Vine St., Hollywood, and on Broadway in downtown Los Angeles, and a remodel of the Beverly Hills Athletic Club (since demolished) as well as two solo projects, the Mauer House and the Eisele Guest House. Another significant landmark this year was the article "Three Western Homes" in the March edition of House & Garden, which included floor plans of the Bell Residence and four (uncredited) photos of the house by Julius Shulman. These photos marked the start of a lifelong association between architect and photographer; over the next fifty years Shulman logged some 75 assignments on various Lautner projects (for Lautner and other clients) and his photos of Lautner's architecture have appeared in at least 275 articles. He separated from MaryBud (they divorced later that year) and moved into the Honnold residence at 1818 El Cerrito Place, where he established his own design office. He embarked on a string of significant design projects including the Carling Residence, the Desert Hot Springs Motel, the Gantvoort Residence and Henry's Restaurant in Glendale. Lautner soon established a high media profile and throughout the late 1940s and early 1950s his work featured regularly in both popular and professional publications, including Architectural Record, Arts & Architecture, House & Garden, Ladies' Home Journal and the Los Angeles Times. Lautner and Gilman married in 1948 and MaryBud returned to Marquette with their four children, daughters Karol (1938 2015), Mary Beecher (b. 1944), Judith Munroe (b. 1946) and son Michael John (1942–2005). Lautner's output that year included the Tower Motors Lincoln Mercury Showroom in Glendale and the Sheats "L'Horizon" Apartments, but most of the other designs dating from that year were domestic commissions that were never built. There were more important commissions in 1949–1950 including the Dahlstrom Residence, Googie's Coffee House and the UPA Studios in Burbank. During 1950, he was part of a group exhibition of sixteen California architects at Scripps College in Claremont, California, and in 1951 his work was included in Harris and Bonenberg's influential guidebook A Guide to Contemporary Architecture in Southern California (Watling, 1951). Lautner obtained his architectural license in 1952 and in February, House and Home published the genre defining Douglas Haskell article "Googie Architecture", which included two Shulman photographs of the Los Angeles restaurant accompanied by an article on the Foster and Carling houses and L'Horizon apartments. From the late 1940s until his death, Lautner worked primarily on designing domestic residences. His early work was on a relatively modest scale but in later years, as his reputation grew and his client base became more affluent, his design projects became increasingly grand, culminating in the palatial Arango residence in Acapulco, Mexico. This project, along with his appointment as Olympic Architect for the 1984 Summer Olympic Games in Los Angeles, were among the highlights of his later career. After many years of chronic illness, Elizabeth Lautner died in 1978; in 1982 Lautner married her caretaker, Francesca. Lautner's last years were also marred by declining health and loss of mobility. Decades after his death, Lautner's work experienced a significant critical reappraisal with the 1999 publication of Alan Hess and Alan Weintraub's The Architecture of John Lautner (Rizzoli), and a 2008 exhibit at the Hammer Museum curated by architect Frank Escher and architectural historian Nicholas Olsberg. In 2009, Lautner was the subject of a documentary feature film directed by Murray Grigor, Infinite Space: The Architecture of John Lautner.

Культурное влияние

Несколько домов Лотнера теперь объявлены памятниками истории и культуры города Лос-Анджелес.

Общественные здания

Одним из немногих зданий Лотнера, регулярно открытых для посещения публикой, является Desert Hot Springs Motel, который был отреставрирован в 2001 году. Резиденция Боба Хоупа была открыта для ограниченного числа посещений, организованных музеем, в 2008–2009 годах. В 2016 году LACMA объявила о пожертвовании дома Sheats Goldstein от его нынешнего владельца, Джеймса Голдштейна. Пожертвование включает в себя дом, прилегающую территорию и фонд в размере 17 миллионов долларов на его содержание, а также некоторые произведения искусства, находящиеся в доме, в том числе работу художника Джеймса Террелла. По данным Los Angeles Times, музей планирует использовать дом для проведения мероприятий, благотворительных акций, выставок и редких экскурсий для публики.

Документальные фильмы

В 1990 году фильм "Дух в архитектуре" режиссера Бетт Джейн Коэн был создан компанией Aluminum Films. В фильме представлены интервью с Лотнером, записанные специально для этой работы. В 2009 году компания Googie выпустила документальный фильм "Бесконечное пространство: архитектура Джона Лотнера" режиссера Мюррея Григора. Фильм содержит обширные современные и архивные изображения многих ключевых зданий Лотнера (большинство из которых недоступны для посещения), фрагменты из записей устной истории Лотнера 1986 года, интервью с членами семьи Лотнера, его коллегами и клиентами, архивистом Лотнера Фрэнком Эшером и давним поклонником его творчества Фрэнком Гери, а также трогательную встречу на месте строительства трех из выживших участников, которые возводили дом "Химосфера" – помощника Лотнера Гая Зеберта, первого владельца Леонарда Малина и строителя Джона де ла Во (которому на момент съемок было 95 лет).

Наследие

Наследие Лотнера теперь поддерживается и увековечивается некоммерческим фондом Джона Лотнера. В 2007 году Фонд передал в Специальные коллекции Института исследований Гетти свой архив рисунков, моделей, фотографий и других материалов, принадлежавших Джону Лотнеру. В 2008 году жизнь и творчество Лотнера стали темой крупной ретроспективной выставки в Музее Хаммера в Лос-Анджелесе. В своей рецензии на выставку автор и критик Хантер Дрохожовска Филп высоко оценила работы Лотнера: "Если когда-либо и был архитектор, достойный выставки в художественном музее, то это Джон Лотнер. Благодаря плавным изгибам пространства и ритму повторяющихся форм его здания предстают как функциональные скульптуры. Это уникальные объекты, не имеющие аналогов в творчестве других архитекторов". В 2011 году город Лос-Анджелес отметил жизнь и влияние архитектора, приурочив к его 100-летию объявление 16 июля Днем Джона Лотнера. В Музее искусств округа Лос-Анджелес состоялся прием, сопровождавшийся выставкой и панельной дискуссией, посвященной наследию Лотнера.