Введение

Американский джазовый пианист (1931–1971)

Уинтон Чарльз Келли (2 декабря 1931 – 12 апреля 1971) – американский джазовый пианист и композитор. Он известен своей энергичной игрой, основанной на блюзе, и считается одним из лучших аккомпаниаторов в джазе. Он начал играть профессионально в 12 лет и в 16 лет был пианистом в R&B-хите номер один. Его первый альбом как лидера вышел три года спустя, примерно в то же время, когда он стал более известен как аккомпаниатор певицы Дины Вашингтон и как участник группы трубача Диззи Гиллеспи. Этот прогресс был прерван двумя годами службы в армии США, после чего Келли снова работал с Вашингтон и Гиллеспи, а также играл с другими лидерами. В последующие годы с ним выступали инструменталисты Кэннонболл Аддерли, Джон Колтрейн, Хэнк Мобли, Уэс Монтгомери и Сонни Роллинс, а также вокалистки Бетти Картер, Билли Холидей и Эбби Линкольн. Наибольшую известность Келли получил как участник группы Майлза Дэвиса с 1959 года, включая запись на альбоме трубача "Kind of Blue", который часто называют самым продаваемым джазовым альбомом в истории. Он начал играть на фортепиано в четыре года, но не получил серьезного музыкального образования. Он учился в Высшей школе музыки и искусства и в Метрополитенской профессионально-технической школе в Нью-Йорке, но "[т]ам не давали нам фортепиано, поэтому я играл на басу и изучал теорию". В своем районе он играл с братьями Ли и Рэем Абрамсами, а также с Ахмедом Абдул Маликом, Эрнии Генри и Сесилом Пейном, которые впоследствии сделали карьеру в джазе. Келли дебютировал в записи в 16 лет, сыграв на саксофонисте Хэле Сингере в 1948 году в композиции "Cornbread", которая стала хитом R&B в чартах Billboard. В следующем году Келли записался с вокалисткой Бабс Гонсалес; эти треки включали его первые записанные соло. Другими R&B-группами, с которыми играл Келли, были группы под руководством Хот Липс Пейджа (1948 год или ранее), Эдди "Cleanhead" Винсона (1949) и Эдди "Lockjaw" Дэвиса (1950). Материал, записанный 25 июля и 1 августа 1951 года, вошел в трио-альбом "Piano Interpretations", который стал дебютом Келли как лидера и был выпущен компанией Blue Note Records в конце того же года. Критик Скотт Яноу отмечает, что на этом этапе карьеры основным влиянием на Келли был Бад Пауэлл, но его игра "проявляла некоторую радость стиля Тедди Уилсона вместе с его собственными аккордовыми последовательностями". Келли стал более известен после присоединения к группе вокалистки Дины Вашингтон в 1951 году. После периода в Форте Макклеллан в Алабаме Келли участвовал в гастрольном шоу Третьей армии. Он завершил военную службу музыкальным выступлением перед аудиторией в 10 000 человек в амфитеатре Честейн-Мемориал-Парк в Атланте. После двух лет службы в армии Келли покинул группу Мингуса, чтобы вернуться к Гиллеспи, который возглавлял биг-бэнд, гастролировавший по Канаде и южным штатам США. Комментируя способность Келли переходить из небольших групп в биг-бэнд, саксофонист Бенни Голсон, также из группы Гиллеспи, сказал: "Он сохранил свою индивидуальность; тем не менее, он смог добавить что-то в группу, не только мелодически (что было известно), но и ритмически. Он создавал паттерны, никогда не вмешиваясь в аранжировку, но он мог попасть в щели и всегда добавлял что-то, придавая импульс и энергию". В 1956 году Келли записался с вокалисткой Билли Холидей, в том числе для оригинальной версии ее песни "Lady Sings the Blues", а также для дебютов саксофонистов Джонни Гриффина и Сонни Роллинса на Blue Note. Покинув Гиллеспи снова, Келли сформировал собственное трио. В эту группу вошел трубач Ли Морган, с которым Келли записывался несколько недель назад. Запись продолжилась четыре дня спустя, когда Келли присоединился к Блэйки, Моргану и другим участникам группы в альбоме Гриффина "A Blowin' Session"; за этим последовали три студийных дня для Гиллеспи и еще один день для трубача Кларка Терри до конца месяца. Позже в том же году Келли редко играл на басу в одном из треков альбома Abbey Lincoln's "That's Him!", после того, как постоянный басист Пол Чемберс напился и заснул в студии. В начале 1958 года Келли записал свой второй альбом как лидер, квартет "Piano", более чем через шесть лет после первого.

1959 - 1971 годы

В январе 1959 года Келли присоединился к музыканту, с которым его имя стало наиболее тесно связано – Майлзу Дэвису. Аддерли, альт-саксофонист в группе, рассказал, как Келли заменил Реда Гарланда за фортепиано: Дэвис восхищался игрой Келли в составе группы Гиллеспи, а Гарланд неизменно опаздывал на клубные выступления: «Однажды вечером, когда мы начали, там был Уинтон, и Майлз попросил его поиграть. Когда Ред пришел, Уинтон уже играл. Майлз сказал Реду: «Уинтон берет эту работу». Просто так». Келли оставался с трубачом до марта 1963 года, участвуя в записи студийных альбомов *Kind of Blue* и *Someday My Prince Will Come*, а также многочисленных концертных записей. Келли играл в композиции "Freddie Freeloader". Хотя Келли был постоянным пианистом Дэвиса в то время, трубач планировал альбом с Биллом Эвансом, поэтому Келли появляется лишь в этой одной композиции. Весной 1960 года Келли гастролировал по 22 городам Европы в составе квинтета Дэвиса. Пианист Маккой Тайнер прокомментировал игру Келли с Дэвисом: «Его гармонические колористики были очень красивы. Но, думаю, прежде всего это была его способность к свингу. Джон [Колтрейн] часто об этом упоминал. Майлз спускался со сцены и просто смотрел на Уинтона с восхищением, потому что он действительно держал группу вместе». Дэвис часто оставлял значительные промежутки между выступлениями группы, что позволяло музыкантам заниматься другими проектами, поэтому Келли продолжал записываться с другими лидерами, в том числе с другими участниками группы Дэвиса. В феврале 1959 года, находясь в Чикаго на выступлениях с Дэвисом, Келли был пианистом в составе Cannonball Adderley Quintet in Chicago и в альбоме басиста Chambers' Go. Позднее в том же году Келли записал свой первый альбом для Vee Jay Records в квинтете с Уэйном Шортером; в качестве благодарности Келли через несколько месяцев принял участие в записи дебютного альбома саксофониста в качестве лидера – *Introducing Wayne Shorter*. Келли также записывался с Колтрейном, в том числе в композиции "Naima" из альбома *Giant Steps*. Когда Аддерли покинул Дэвиса в конце 1959 года, он попытался переманить Келли; хотя пианист отказался, он принял участие в дополнительных записях под руководством своего бывшего коллеги по группе, а также с Гриффином, Мобли, Морганом и многими другими. Вскоре они отправились в национальный тур и записали альбом на Verve Records, после того как Келли покинул Vee Jay после выпуска четырех альбомов. Композиция "Little Tracy" из альбома Келли *Comin' in the Back Door* достигла 38-й позиции в R&B-чарте Billboard. Через несколько месяцев трио совершило турне по Японии с серией концертов, организованных Джорджем Вайном. Летом 1965 года они присоединились к Монтгомери в турне по США, которое включало выступление на Ньюпортском джазовом фестивале, а также клубную запись, выпущенную под совместным руководством Келли – *Smokin' at the Half Note*. После ухода из группы Дэвиса трио также выступало с Джо Хендерсоном и другими музыкантами. Келли долгое время страдал эпилепсией и должен был тщательно следить за своим состоянием. Келли был найден в своей комнате в отеле Westminster на Джарвис-стрит Маршаллом. 28 июня в Нью-Йорке состоялся мемориальный концерт, в котором приняли участие многие известные музыканты того времени.

Личная жизнь и личность

У Келли осталась дочь, Трейси. Как и рэпер Фокси Браун, и пианист Рэнди Уэстон. Келли злоупотреблял алкоголем; саксофонист Джимми Хит описал его как "алкоголика", который "умел контролировать себя" и не позволял этому влиять на его игру. Келли был известен "как очень добрый и щедрый человек". Басист Билл Кроу рассказывал, что Келли был "полн веселья" и говорил: "Он часто был в центре веселых разговоров за кулисами, когда мы травили друг друга. У Уинтона был съемный верхний вкладыш. Во время выступления, если он замечал, что кто-то из нас стоит за кулисами и слушает, он поворачивался, чтобы зрители не видели, строго смотрел на нас и опускал верхний вкладыш вперед на нижнюю губу, создавая гротескно комичный эффект. Иногда он усиливал впечатление, высовывая язык через верхние зубы".

Стиль игры

Келли играл "с чётким, энергичным и ритмичным блюзовым подходом, который вызывал неподдельный восторг", – писал некролог в The Washington Post. Келли был превосходным исполнителем по нотам и мог очень быстро запоминать партии. Барабанщик Филли Джо Джонс говорил, что как аккомпаниатор Келли "подкладывает цветы под соло исполнителя. Он никогда не стремился выделиться, а лишь подбирал нужные гармонии". Пианист Брюс Барт отметил, что успех Келли как аккомпаниатора частично объясняется "иногда, но убедительным использованием "блюзовых оборотов" и мелодических фраз вместо аккордов". Пианист Серджио Памиес предположил, что Келли является связующим звеном между поддерживающим аккомпанементом Реда Гарланда и диалогичным аккомпанементом Билла Эванса. Писатель Дэвид Розенталь заметил: "Келли, казалось, не мог избежать амплуа аккомпаниатора". Стиль игры Келли оказал влияние на множество пианистов, начиная с 1960-х годов, таких как Чик Кореа, Брэд Мельдау и Чучо Вальдес. Памиес предположил, что аккомпанемент Келли оказал непосредственное влияние на Херби Хэнкока и МакКоя Тайнера. Пианисты Дэн Ниммер и Вилли Пикенс записали альбомы-посвящения Келли. Трубач Уинтон Марсалис (родился в 1961 году) был назван в его честь.