Введение
Обзоры альбомов
|rev1 = AllMusic
|rev1score = 5/5
|rev2 = DownBeat
|rev2Score = 4/5
| rev3 = Энциклопедия популярной музыки
| rev3Score = 3/5
|rev4 = Penguin Guide to Jazz
|rev4score = 3.5/4
|rev5 = Q
|rev5score = 5/5
| rev6 = The Rolling Stone Album Guide
| rev6Score = 5/5
|rev7 = The Rolling Stone Jazz Record Guide
| rev7Score = 5/5
|rev8 = Tom Hull – on the Web
|rev8Score = A−
|rev9 = Xgau Sez
|rev9Score = A− Записанный в студии Columbia на 30-й улице в четыре сессии между 7 июня и 19 июля 1967 года, альбом стал последней полностью акустической работой Майлса Дэвиса. Сам Дэвис не написал ни одной композиции – три принадлежат тенор-саксофонисту Уэйну Шортеру, две – пианисту Херби Хэнкоку и одну – барабанщику Тони Уильямсу. «Нефертити» стал последним полностью акустическим альбомом в карьере Дэвиса. С его следующего альбома, «Miles in the Sky», Дэвис начал экспериментировать с электроинструментами, что ознаменовало начало его электрического периода.
|rev1 = AllMusic
|rev1score = 5/5
|rev2 = DownBeat
|rev2Score = 4/5
| rev3 = Encyclopedia of Popular Music
| rev3Score = 3/5
|rev4 = Penguin Guide to Jazz
|rev4score = 3.5/4
|rev5 = Q
|rev5score = 5/5
| rev6 = The Rolling Stone Album Guide
| rev6Score = 5/5
|rev7 = The Rolling Stone Jazz Record Guide
| rev7Score = 5/5
|rev8 = Tom Hull – on the Web
|rev8Score = A−
|rev9 = Xgau Sez
|rev9Score = A− Recorded at Columbia's 30th Street Studio over four dates between June 7 and July 19, 1967, the album was Davis' last fully acoustic album. Davis himself did not contribute any compositions – three were written by tenor saxophonist Wayne Shorter, two by pianist Herbie Hancock, and one by drummer Tony Williams. Nefertiti was the final all acoustic album of Davis' career. Starting with his next album, Miles in the Sky, Davis began to experiment with electric instruments, marking the dawn of his electric period.
Критический прием
Нефертити была положительно воспринята критиками. Писатель DownBeat Говард Мандел отметил, что альбом "кажется балансирующим на грани" новаторства, с "идеально выверенными" исполнениями и идеями трубы, характеризующимися "циклическими мелодиями, приглушенным настроением и звуковой самоцветностью". Однако Мандел выразил сожаление, что соло "возвращаются к обычным ритмам", что не позволило музыке достичь более возвышенных возможностей. Позже он признался, что "состав группы Майлза конца 60-х с Уэйном Шортером – мой наименее любимый период Майлза… не то чтобы он мне не нравится, просто я всегда считал Шортера слишком сдержанным". Стивен Томас Эрлвайн из AllMusic был более восторжен по поводу его относительно тонких "прелестей", считая альбом явным предвестником джазового фьюжна, который последовал за ним: "Впечатляет, как и на всех сессиях этого квинтета, взаимодействие музыкантов, их способность следовать непредсказуемому пути как единое целое, создавая музыку, которая всегда находится в поиске, всегда провокационна и никогда не наскучит".