Луиза Глоум: Американская актриса эпохи немого кино

Введение

Луиза Глам (4 сентября 1888 – 25 ноября 1970) – американская актриса. Она известна своими ролями роковых женщин в мелодрамах эпохи немого кино, и ей в начале карьеры приписывали одно из лучших воплощений подобных персонажей. Глам начала свою актёрскую карьеру на сцене в Лос-Анджелесе, своём родном городе, в 1907 году. Через несколько лет она отправилась в турне с театральной труппой и исполнила роль наивной героини в пьесе «Почему девушки покидают дом». Она осталась в Чикаго, где участвовала во множестве постановок. Вернувшись в Лос-Анджелес в 1911 году из-за смерти младшей сестры, Глам нашла работу на киностудии. С 1912 по 1925 год она снялась более чем в 110 фильмах, её дебютом стала картина «When the Heart Calls». После съёмок в фильме «Больше, чем любовь» (1921) она оставила кино и переехала в Нью-Йорк. В 1925 году она подала в суд на киностудию, требуя выплаты гонорара в размере 103 000 долларов. В конечном итоге иск был отклонен судом по формальным причинам. В 1925 году Глам последний раз появилась на экране. По контракту с Associated Exhibitors она сыграла роль роковой женщины, соперничающей с женой главного героя, в драме режиссёра Анри Диаманта Бергера под названием «Пятьдесят на пятьдесят», где её партнёром был Лионель Барримор. Более трёх лет Глам выступала в качестве хедлайнера в водевилях, представляя драматические сценки. В 1928 году в Лос-Анджелесе она представила пьесу собственного сочинения «Испытательный брак». Продолжая выступать на сцене, в середине 1930-х годов она открыла и возглавила собственный театр в Лос-Анджелесе, а также стала преподавателем драмы. В последующие десятилетия Глам активно участвовала в деятельности музыкальных клубов. Она долгие годы была президентом Музыкального клуба Matinee, а также президентом Калифорнийской федерации музыкальных клубов.

Ранняя жизнь и карьера на сцене

Глам родилась недалеко от Балтимора, штат Мэриленд, третьей из четырех дочерей Джона В. Глаума и Лены Катерины Кун. Ее сестрами были Хэтти Хелен "Филис" Глам, Лена К. Глам и Маргарет Олив Глам. Ее отец, Йоханнес Вильгельм Глаум, родился в Германии, эмигрировал с семьей в США в 1869 году и жил в Индиане, а затем в округе Принц-Джордж, штат Мэриленд, в то время как ее мать родилась в Нью-Йорке в семье немецких эмигрантов. Джон и Лена Глаум с семьей переехали в Южную Калифорнию в конце 1890-х годов и несколько лет жили в Пасадене, прежде чем обосноваться в Лос-Анджелесе. Луиза училась в школе Берендо на Южной улице Берендо в районе Пико-Хайтс. Глам начала свою актерскую карьеру с выступлений на сцене. Она вошла в состав труппы спектакля «Крест» (Crucifixus), страстной мистерии, премьера которой состоялась 12 ноября 1907 года в аудитории Гамута по адресу 1044 South Hope Street в Лос-Анджелесе, перед многочисленной публикой. В начале июня 1908 года она сыграла в пьесе Оуэна Дэвиса «Как Бакстер вмешался» – мелодраматической комедии – в театре Лос-Анджелеса на Спринг-стрит. В состав труппы входили Лулу Уоррентон и другие актеры. Затем Глам гастролировала в качестве инженю с передвижной труппой в спектакле «Почему девушки убегают из дома». Она зарабатывала 25 долларов в неделю и сама шила себе платья. По прибытии в Чикаго она в течение полутора лет играла инженю в Имперской театральной компании, участвуя в постановках «Лев и мышь» и «Человек-индеец» среди прочих. Во время летних гастролей в Толедо она создала роль инженю в спектакле «Офицер 666». Его автор, Августин МакХью, который также был ее театральным режиссером в Толедо, опробовал пьесу там, прежде чем она была поставлена на Бродвее. После смерти младшей сестры Маргарет в июне 1911 года Глам ушла со сцены и вернулась домой в Лос-Анджелес. 29 июля в Los Angeles Times было написано: «Луиза Глам, инженю, которая начала свою профессиональную карьеру здесь несколько лет назад, сейчас находится дома с кратким визитом. В последнее время она играет в Чикаго». Ее мать хотела, чтобы она осталась в Лос-Анджелесе, но ее тянуло обратно на сцену. Однако она пошла на компромисс: продолжая играть инженю в местной театральной труппе, она начала посещать киностудии.

Glaum was born near Baltimore, Maryland, the third of four daughters of John W. Glaum and Lena Katherine Kuhn. Her sisters were Hattie Helen "Phyllis" Glaum, Lena K. Glaum, and Margaret Olive Glaum. Her father was born as Johannes Wilhelm Glaum in Germany, emigrated with his family to the U. S. in 1869, and lived in Indiana, then Prince George's County, Maryland, while her mother was born in New York City to German born parents. John and Lena Glaum and family moved to Southern California in the late 1890s, and lived in Pasadena for several years before moving into Los Angeles. Louise attended Berendo School on South Berendo Street in Pico Heights. Glaum began her acting career in stock stage productions. She was in the cast of Crucifixus, a Passion play, which opened on November 12, 1907, at the Gamut Auditorium, 1044 South Hope Street, in Los Angeles, before a good sized audience. In early June 1908, she appeared in the Owen Davis play How Baxter Butted In, a melodramatic comedy, at the Los Angeles Theatre on Spring Street. The cast included Lulu Warrenton and a number of others. Glaum then toured as an ingenue with a road show in Why Girls Leave Home. She earned $25 a week and furnished her own gowns, which she made herself. After reaching Chicago, she played ingenues in the Imperial Stock Company there for a year and a half, appearing in The Lion and the Mouse and The Squaw Man, among other plays. While performing in a summer stock engagement in Toledo, she created the ingenue role in Officer 666. Its playwright, Augustin MacHugh, who was also her theatre director in Toledo, tried it out there before Broadway ever saw the successful farce. Upon the death of her younger sister, Margaret, in June 1911, Glaum resigned and returned home to Los Angeles. On July 29, the Los Angeles Times read, "Louise Glaum, ingenue, who made her professional start here a few years ago, is at home on a short visit. Of late she has been playing in Chicago." Her mother wanted her to remain in Los Angeles, but the desire to return to the stage possessed her. She compromised, however; while acting as the ingenue in a local theatre company, she began making the rounds of the movie studios.

Карьера в кино

Глам дебютировала в кино в роли Мэри Гордон, дочери ранчера, в коротком вестерне/комедии «Когда сердце зовет» (1912) на студии Nestor Studios, первой студии, фактически расположенной в Голливуде. С самого начала она играла в комедийных ролях, избегая гэгов, и исполняла только главные роли. Она снялась в главной роли в двухсерийной драме «Квакерша» (1913) компании Broncho Motion Picture Company вместе с Чарльзом Рэем и Уильямом Десмондом Тейлором. В год прибытия Глам студия Nestor была объединена с Universal Film Company. Значительное количество эпизодов в серии односерийных комедий Universal Ike вошли в её фильмографию 1914 года. Подписав контракт с Томасом Инсом, она получила свою первую роль роковой женщины и первую главную роль в новых пятисерийных фильмах – мадемуазель Поппеа в фильме «Тост за упокой» (1915) вместе с Гарри Кинаном и Гершелем Майоллом. Режиссером фильма был Томас Инс на его студии Inceville в каньоне Топанга. Они развелись 17 марта 1919 года. Она сыграла роль Лолы Монтроуз в драме «Странный проступок» (1917). Затем она исполнила главную роль героини с пистолетом, женского аналога Билла Харта, в вестерне компании Triangle Company «Золотое правило Кейт» (1917). Она сыграла Мэри Торн в драме «Богиня Затерянного озера» (1918), которую она также спродюсировала через свою собственную продюсерскую компанию Louise Glaum Organization. Это история молодой женщины, на четверть имеющей индейские корни, которая решает выдать себя за полноправную индейскую принцессу, когда навещает деревенскую хижину своего отца после окончания колледжа на Востоке. После исполнения главной роли Грейс Меррилл в драме «Больше, чем любовь» (1921) режиссера Фреда Нибло, она оставила кино и переехала в Нью-Йорк. 16 марта 1925 года она подала иск в Верховный суд штата Нью-Йорк против продюсера Дж. Паркера Рида-младшего на сумму 103 000 долларов и потребовала ареста средств, причитавшихся ему от различных кинодистрибьюторов в Нью-Йорке. В иске утверждалось, что она снялась в нескольких фильмах под руководством Рида, и 23 декабря 1921 года он выдал ей долговую расписку на эту сумму, подлежащую выплате четырьмя частями. Однако ничего не было выплачено, и осенью 1923 года, по словам Глам, он уехал в Париж, не заплатив ей. По словам её адвоката, отъезд Рида был бегством, и он замаскировался под кочегара на корабле. Затем она подала в суд на имущество Томаса Х. Инса, партнера Рида, заявив о его неплатежеспособности и требуя 103 000 долларов плюс 290 000 долларов за нарушение контракта. Однако Апелляционное отделение постановило, что она не может подать иск в штате против исполнителей завещания Инса, поскольку нью-йоркские суды не имеют юрисдикции над исполнителями, назначенными в Калифорнии, где Инс проживал на момент своей смерти в ноябре 1924 года. Затем она подала иск в Калифорнии, но копия контракта не была приложена. К тому времени, когда она поступила в суд, срок исковой давности по претензиям к имуществу Инса истек, и суд отклонил иск по формальным причинам. Она совершила одно возвращение на экран. Подписав контракт с Associated Exhibitors, она сыграла роль Нины Олмстед, роковой женщины, в драме Анри Диаманта Бергера «Пятьдесят на пятьдесят» (1925) вместе с Хоуп Хэмптон и Лайонелом Бэрримором.

Glaum made her movie debut playing the ingenue role as Mary Gordon, the rancher's daughter, in the Al Christie directed short western/comedy When the Heart Calls (1912) at Nestor Studios, the first studio actually located in Hollywood. She acted in straight comedy, never doing slapstick, from the start, and played leads exclusively. She starred in the title role of the Broncho Motion Picture Company's two reel drama The Quakeress (1913) opposite Charles Ray and William Desmond Taylor. The year Glaum arrived, Nestor was merged with the Universal Film Company. A large number of episodes in the Universal Ike series of one reel comedies are among her body of work in 1914. Signing with Thomas Ince, her first role as a vamp, and first starring role in the new five reel features, was as Mademoiselle Poppea in The Toast of Death (1915) opposite Harry Keenan and Herschel Mayall. It was directed by Thomas Ince at his Inceville Studio in Topanga Canyon. They were divorced on March 17, 1919. She played the role of Lola Montrose in the drama A Strange Transgressor (1917). She then starred in the title role as a gun slinging heroine, the female equivalent to Bill Hart, in the Triangle Company's western Golden Rule Kate (1917). She played Mary Thorne in the drama The Goddess of Lost Lake (1918), which she also co produced through her own production company, the Louise Glaum Organization. It is the story of a young woman who is a quarter Native American and decides to pretend she is a full blooded Indian princess when she visits her father's rustic cabin after completing college in the East. After starring in the role as Grace Merrill in the drama Greater Than Love (1921), directed by Fred Niblo, she retired from the screen and moved to New York. On March 16, 1925, she filed suit in the Supreme Court of New York against producer J. Parker Read, Jr., for $103,000 and asked for an attachment against money owed him by various film distributors in New York City. The complaint stated she starred in several pictures under Read's direction, and on December 23, 1921, he made a promissory note to her for the money, payable in four installments. Nothing was paid, however, and in the fall of 1923, according to Glaum, he went to Paris without paying her. According to her attorney, Read's departure took the form of a flight and he had disguised himself as a stoker on a ship. She then sued the estate of Thomas H. Ince, Read's partner, stating that Read was insolvent and asking for the $103,000 plus $290,000 for breach of contract. The Appellate Division, however, decided that she could not prosecute a suit in the state against the executors under the will of Ince on the grounds that the New York courts had no jurisdiction over the executors, who were appointed in California, in which state Ince was a resident at the time he died in November 1924. She then filed suit in California, but a copy of the contract was not attached. By the time that arrived, the time had elapsed in which she was legally entitled to make a claim against the Ince estate and the court dismissed the suit on technicalities. She made one screen comeback. Signing a contract with Associated Exhibitors, she played the role as Nina Olmstead, the conniving other woman, in the Henri Diamant Berger directed drama Fifty Fifty (1925) opposite Hope Hampton and Lionel Barrymore.

Водевиль и сцена

Глам отсутствовала в Лос-Анджелесе более трех лет, гастролируя с большим успехом по восточным водевильным театрам. Она совершила тур по театрам Loew's, представляя два драматических одноактных спектакля. Один из них – «Грехи Джулии Бойд» Пола Джерарда Смита, а другой – «Сеть», написанный самой Глаум. Она была единственным персонажем в моноспектакле, в котором основную часть аргументации передавала посредством телефонного разговора. 19 января 1926 года Глам вышла замуж за владельца кинотеатра Закари М. Харриса в Нью-Йорке. Вернувшись в Лос-Анджелес с мужем и своим менеджером Заком Харрисом, чтобы навестить семью и друзей, они решили поставить пьесу «Пробный брак» в театре Egan, расположенном по адресу 1320 South Figueroa Street, с Глаум в главной роли. На вопрос репортера газеты Times о том, планирует ли она сниматься в кино, она ответила, что об этом не думала, но призналась, что проявляет интерес к звуковому кино. В 1930 году Глам и Харрис проживали по адресу 2282 Cambridge Street в Лос-Анджелесе. Глам продолжала выступать на сцене, а также стала преподавателем актерского мастерства, открыв и возглавив собственный театр в Лос-Анджелесе в середине 1930-х годов.

Театры Глэма

6 января 1935 года Глам объявила в Los Angeles Times об открытии театра Louise Glaum Little Theatre of Union Square, который располагался в перестроенном и переоборудованном кинотеатре вместимостью 400 мест по адресу 1122 West 24th Street, недалеко от Гувера, в районе West Adams. Заявленной целью было предоставление драматического искусства с яркими моментами посредством постановок актуальных и действительно содержательных пьес. Рассматривались несколько нью-йоркских пьес, и планировалось представлять оригинальные рукописи с потенциалом для экранизации, а также проверенные временем пьесы со всего мира. В постановках должны были участвовать как профессиональные актеры, так и студенты, а также некоторые известные артисты прошлого. Этот маленький театр вызвал большой интерес у местных драматургов, и к 27 января Глам получила около 15 пьес. Одной из наиболее интересных была пьеса Эулалии Андреас «Дружеский развод», репетиции которой проводил Джонстон Уайт. Для участия в спектаклях были приглашены известные звезды. В марте 1935 года Глам и Бетти Блайт, еще одна звезда эпохи немого кино, сыграли главные роли в пьесе «Ангельский бисквит», написанной Анселлой Хантер, у которой три пьесы были поставлены Шубертами. В мае труппа Union Square Players представила комедию «Спроси Герберта», написанную Кэтрин Кавано, которую Los Angeles Times назвала «настоящим взрывом смеха» и «стремительным фарсом бродвейского уровня». Среди актеров, которых собрала Глам, был Герберт Вигран, который позже в том же году отправился в Нью-Йорк и дебютировал на Бродвее. В 1936 году Глам присоединилась к Matinee Musical Club. В клубе был создан новый драматический отдел, и Глам была назначена его руководителем. 7 августа в доме председателя отдела в Беверли-Хиллз члены отдела обсудили планы по трем одноактным пьесам, которые должны были быть представлены в ноябре. 17 ноября 1937 года она представила эти три пьесы для клуба в Центре творческих искусств по адресу 4950 Franklin Avenue в Голливуде. В конце сентября 1939 года Глам взяла в аренду театр на углу 11-й улицы и Бродвея в центре Лос-Анджелеса и назвала его «Счастливая долина Луизы Глам». Открытие состоялось в среду вечером, 27 сентября, с постановки сельской пьесы «Аарон Слик из Тыквенного ручья», которая три месяца подряд шла в Лонг-Бич, с выступлениями между актами. Еще одна деревенская пьеса с выступлениями была представлена в Happy Hollow Playhouse 11 января 1940 года для членов Matinee Musical Club, которые устроили в театре вечеринку в стиле «Безумных девяностых». В сентябре 1952 года Глам вновь открыла театр Beaux Arts Theatre, расположенный на углу 8-й Западной улицы и Beacon Avenue в Вестлейке, под названием Louise Glaum Playhouse, который обычно называли Louise Glaum Beaux Arts Theatre. Первым спектаклем, который она спродюсировала, поставила и режиссировала, стала комедийная фарс «O. K. By Me», написанная Шелдоном Шеппардом. Пьеса завершила семинедельный показ 22 ноября.

On January 6, 1935, Glaum announced in the Los Angeles Times the opening of the Louise Glaum Little Theatre of Union Square, which was inside a remodeled and redecorated movie theater with a seating capacity of 400 located at 1122 West 24th Street near Hoover in the West Adams District. The stated purpose was to provide drama with enlivening moments by way of scheduled plays of moment and actual integrity. Several New York plays were considered, and the intention was to present original manuscripts with motion picture possibilities, as well as tried plays from around the world. Both professionals and students were to be cast in productions, as well as some of the featured players of the past." The little theatre generated a great deal of interest among local playwrights inasmuch as Glaum had received some 15 plays by January 27. One of the most intriguing was Eulalia Andreas's A Friendly Divorce, which went into rehearsal with Johnstone White directing. Noted stars were lured to perform. In March 1935, Glaum and Betty Blythe, another star of the silent screen, starred in Angel Cake, which was written by Ansella Hunter, who had three plays staged by the Shuberts. In May, the Union Square Players presented the comedy Ask Herbert, which was written by Katherine Kavanaugh and declared in the Los Angeles Times to be "a riot of laughs" and "a fast paced farce of Broadway caliber." Among the cast that Glaum assembled was Herbert Vigran, who went to New York and made his debut on Broadway later that year. In 1936, Glaum joined the Matinee Musical Club. A drama department was introduced as an innovation to the club and Glaum was appointed the director. Plans for three one act plays to be presented in November at the club were discussed by the department members on August 7, at the department chairman's home in Beverly Hills. She presented three one act plays for the club on November 17, 1937, in the Creative Arts Center at 4950 Franklin Avenue in Hollywood. In late September 1939, Glaum took over a theatre at 11th Street and Broadway in Downtown Los Angeles, designating it the "Louise Glaum's Happy Hollow." Opening on Wednesday night, September 27, in the rural play Aaron Slick From Pumpkin Creek, which had a continuous run for three months in Long Beach, specialties were offered between the acts. Another rural play with specialties was presented at the Happy Hollow Playhouse on January 11, 1940, for the Matinee Musical Club, which had a Gay Nineties party at the theatre. In September 1952, Glaum reopened the Beaux Arts Theatre, at the corner of West 8th Street and Beacon Avenue in Westlake, as the Louise Glaum Playhouse, which was generally referred to as the Louise Glaum Beaux Arts Theatre. The initial attraction, which she produced, staged and directed, was a comedy farce titled O. K. By Me, which was written by Sheldon Sheppard. The play concluded a seven week run on November 22.

Поздние годы

Глаум также была активной участницей различных клубов в последние три десятилетия своей жизни. Она в течение многих лет занимала должность президента Музыкального клуба Matinee, а также была президентом Федерации музыкальных клубов Калифорнии на уровне штата. Луиза Глаум умерла в возрасте 82 лет от пневмонии в Лос-Анджелесе. Ее похоронная служба состоялась в 10:00 утра в субботу, 28 ноября 1970 года, в похоронном бюро Pierce Brothers по адресу 720 West Washington Boulevard. Она похоронена на кладбище Ангелус Розедейл вместе со своим вторым мужем, Закари Харрисом, и другими членами ее семьи. На Голливудской аллее славы, по адресу 6834 Hollywood Boulevard, ей посвящена звезда за вклад в кинематограф.