Введение
Хобби коллекционирования звукозаписей
Коллекционирование звукозаписей – это хобби, заключающееся в собирании звуковых записей, как правило, музыки, но также и поэзии, чтений, исторических речей и фоновых шумов. Хотя обычно коллекционируют виниловые пластинки, можно собирать записи во всех форматах.
Прессы
Один из коллекционных форматов записей известен как тестовый экземпляр. Обычно отжимается от пяти до десяти первых копий для проверки сведения или уровней звука на пластинке, а также для контроля качества резки штампа. Хотя они обычно предназначены для хранения артистом, продюсером, заводом по производству пластинок или звукозаписывающей компанией в качестве образца, иногда их помещают в специальную упаковку (например, фотокопию оригинальной обложки) и дарят друзьям или преданным фанатам. Первые тиражи оригинальных коммерческих релизов обычно ценятся коллекционерами выше, чем последующие. Также коллекционируют синглы (45-ки) в оригинальных обложках и оригинальные издания альбомов (и других форматов), которые часто содержат вставки и другие элементы, отсутствующие в более поздних изданиях, или треки и обложки, которые впоследствии были изъяты или изменены. Последующие тиражи часто имеют ту же этикетку и номер каталога, но могут отличаться от первых тиражей обложкой, цветом этикетки, матричными номерами на диске и т.д.
Ошибки
Записи, которые были отпрессованы с ошибками или содержат неверный контент, или имеют неправильно напечатанные этикетки или обложки, могут быть более ценными, особенно если было выпущено очень ограниченное количество экземпляров.
Промо, переиздания и пиратские копии
Промо-копии – это бесплатные записи, кассеты или компакт-диски, отправляемые радиостанциям, музыкальным журналистам и критикам для анонса скорого выхода нового релиза от звукозаписывающей компании. Они идентифицируются по этикетке, которая обычно представляет собой простой текст с указанием названия записи и сопутствующей информации, а также надписями, обозначающими её как "Промо", "Для прослушивания", "Демонстрационный образец" и/или "Не для продажи". Промо-копии виниловых пластинок и кассет обычно выпускаются на дисках с белыми этикетками и в прозрачных кассетах соответственно, а CD-копии – на CD-R с чёрными этикетками на прозрачной основе. Поскольку многие коммерческие кассеты используют идентичный прозрачный пластик и белую печать, промо-копии часто отличаются только текстом на вкладыше (J-card), указывающим на их статус. Промо-копии бестселлеров могут иметь немного более высокую или низкую стоимость по сравнению с первыми "основными" тиражами. Иногда промо-копии печатались для записей, которые так и не были выпущены, и включали другие песни или элементы, отсутствующие в официальном коммерческом релизе (например, альбом Talking Heads 1988 года "Naked"). Переиздания популярных записей могут выходить на том же лейбле спустя много лет с тем же каталожным номером и оформлением, но часто осуществляются другими лейблами, некоторые из которых (например, Rhino Records) специализируются на переизданиях и имеют доступ к каталогам определённых лейблов и "хранилищам" неизданных мастер-записей. "Бутлеги" – это нелегальные релизы, различающиеся по стоимости, качеству звука и печати и относящиеся к разным категориям. На бутлег-пластинках, кассетах и CD часто содержатся записи живых выступлений или треки, не выпущенные в коммерческом порядке (включая те, которые изначально не предназначались для выпуска и были украдены или получены незаконным путём). Некоторые бутлег-синглы (45 rpm) являются переизданиями редких или ценных синглов – точными копиями редких записей с оригинальной графикой и номерами лейбла, известные в индустрии как "подделки".
Предыстория
Коллекционирование записей существует почти столько же, сколько и сам записанный звук. В первые годы фонографы и записи для них (сначала восковые цилиндры, а затем плоские диски из шеллака) были в основном доступны лишь богатым, оставаясь недоступными для среднего и низшего классов. К 1920-м годам усовершенствования производственных процессов как в изготовлении проигрывателей, так и самих записей, позволили снизить цены на аппаратуру. Если в 1890-х годах развлечения в домах среднего и высшего класса обычно включали фортепиано, небольшие музыкальные инструменты и нотную библиотеку, то к 1910-м годам и позже к ним добавились радио и библиотека звукозаписей. После того, как восковые цилиндры устарели, грампластинка на протяжении десятилетий оставалась бесспорным звуковым носителем. Количество доступных записей стремительно росло, а число компаний, занимающихся их производством, увеличивалось. Это были 78-оборотные диски из шеллака, изначально односторонние, а затем двусторонние, диаметром десять дюймов, вмещавшие примерно две-три с половиной минуты записи на каждой стороне. Рост звукозаписывающей индустрии был заторможен Великой депрессией и Второй мировой войной, когда в некоторых странах производство записей пострадало из-за нехватки сырья. К концу Второй мировой войны экономика этих стран начала восстанавливаться. Классическая музыка (которая составляла значительную часть выпускаемых 78-оборотных пластинок) постепенно уступала место популярной и новой музыке, запись которой обходилась дешевле и, следовательно, была более прибыльной.
Ранний сбор
Музыкальный журналист Аманда Петрусич сообщила, что ретроспективный сбор пластинок формата 78 об/мин начался в 1940-х годах и был сосредоточен на редких ранних записях диксиленда. В нескольких статьях и в своей книге "Не продавай ни за что" она пишет о коллекционерах пластинок 78 об/мин, таких как Джеймс МакКьюн, влиятельный коллекционер джаза с конца 1930-х годов и кантри-блюза.
1950-е годы
Введение как 33⅓ оборотов в минуту, 12-дюймовой LP-пластинки, так и 45 оборотов в минуту, 7-дюймовой пластинки, появившихся на рынке в 1948/1949 годах, обеспечило прогресс как в объеме хранения, так и в качестве звучания. Эти пластинки изготавливались из винила (поливинилхлорида или полистирола), заменив прежние шеллачные материалы. С наступлением эры рок-н-ролла в начале и середине 1950-х годов возникли новые группы небольших лейблов, а также рос рынок среди послевоенных подростков, располагавших свободными средствами для покупки 45-оборотных синглов. Производство рок-н-ролла обходилось значительно дешевле и было более прибыльным, чем производство джаза больших оркестров и песен профессиональных авторов-исполнителей, которые он вытеснил по популярности. Рональд Д. Коэн сообщает, что журнал Disc Collector, специализирующийся на музыке в стиле кантри, был основан в 1951 году. В различных важных онлайн-каталогах библиотек содержатся сведения о копиях Реестра коллекционеров записей Берка, существовавшего, по крайней мере, с 1957 года. В Великобритании торговали редкими 78-оборочными пластинками, в основном американским рок-н-роллом, а также записями музыкантов и лейблов, таких как Little Richard, Chuck Berry и Sun Records. Пластинки лейблов London American (впоследствии London Records), RCA Victor и Capitol ценились особенно высоко. Одним из первых коллекционеров пластинок в Великобритании был Майк Адамс, впервые проявивший себя в 1958 году в Мерсисайде. Позже он стал диджеем на BBC и много лет вел передачи о коллекционировании пластинок. Он написал несколько книг о коллекционировании, в том числе Apple Beatle Collectables. В Великобритании лейблы, считавшиеся коллекционными, такие как Atlantic Records, Sun Records, Motown и Parlophone (EMI), впоследствии, в 1960-х годах, превратились в крупные мейнстримовые лейблы. В США магазин на Таймс-сквер в Нью-Йорке широко известен как центр возрождения ду-вопа в начале 1960-х годов, и внимание к нему возросло с 1959 года.
1960-е годы
С бумом народной музыки в конце 1950-х – начале 1960-х годов внезапно возник спрос на архивные материалы. В некоторых странах коллекционеры пластинок начали искать старые диски в небольших городах, пыльных сараях и горных хижинах. Первоначально наибольшим спросом пользовались диски на шеллаке, выпущенные до Второй мировой войны, содержащие "расовые записи" (то есть блюз, кантри-блюз и музыку в стиле хиллибили) – предшественники тогдашних стилей рок-н-ролла и кантри. Позднее поколения коллекционеров увлеклись поиском редких синглов (45 оборотов) в жанре ду-вуп или LP-пластинок конца 1960-х годов в жанрах "гаражный рок" и "психоделия". Поп-музыкальная сцена изменилась с ростом популярности The Beatles в 1962–1964 годах. Вслед за ними тысячи музыкальных групп, вдохновленных их свежим, энергичным звучанием рок-музыки с ярко выраженной британской манерой, взялись за гитары и начали выпускать пластинки. Многие из этих последователей выпускали синглы (45 оборотов) небольшими тиражами для продажи на местных концертах и своим друзьям и семье. Благодаря относительно небольшому тиражу эти малоизвестные местные записи стали очень ценными. Один из известных "предметов коллекционирования" – это вовсе не пластинка, а обложка альбома. Сами The Beatles случайно создали, пожалуй, один из самых известных и дорогих "экземпляров для коллекционеров" эпохи рок-н-ролла: "The Butcher Cover" ("Обложка мясника"). Это неофициальное название обложки альбома Yesterday and Today. До 1967 года издания альбомов The Beatles в Великобритании существенно отличались от изданий в США. Эти американские альбомы были короче, содержали другие песни, имели другие названия и оформление. Еще одна "Святая Чаша" для некоторых коллекционеров – The Freewheelin' Bob Dylan Боба Дилана 1963 года выпуска, содержащая четыре песни, которые были исключены из последующих изданий и за которые в отличном состоянии можно получить до 35 000 долларов в стерео и 16 500 долларов в моно.
1970-е годы
В 1970-х годах увлечение коллекционированием пластинок получило развитие благодаря появлению специализированных изданий, таких как Goldmine, DISCoveries и Stormy Weather, а в Великобритании – Record Collector. Были опубликованы справочники по ценам, в которых была чётко определена стоимость определённых "редких экземпляров". Публикация этих справочников способствовала большей стандартизации "оценки" состояния пластинок среди коллекционеров.
1980-е и 90-е годы
С появлением компакт-диска в середине 1980-х годов в коллекционировании винила произошла стратификация: широко распространенные виниловые пластинки, выпущенные тиражом в сотни тысяч или даже миллионы экземпляров, утратили свою ценность, в то время как самые редкие экземпляры стали еще более востребованными. К этим редким экземплярам относились 45-оборотные пластинки в жанрах блюз, ритм-энд-блюз, соул, ду-уоп, джаз, прогрессив-рок и психоделический рок. Другие редкие и высоко ценимые экземпляры – записи таких культовых исполнителей, как The Beatles, Grateful Dead, James Brown, Bob Dylan, Janis Joplin, Jimi Hendrix, The Doors и The Rolling Stones. Некоторые из них – это издания из стран, где они были выпущены очень ограниченным тиражом (например, южноафриканский релиз Sex Pistols "God Save The Queen"). Благодаря хип-хоп исполнителям, таким как A Tribe Called Quest, DJ Premier, Monie Love и другим, использование сэмплов из старых пластинок, ставших классикой для поколения X в жанрах фанк и джаз, создало ситуацию, когда эти записи обрели новую жизнь и стали популярными у поколения Y.
2000-е годы
Даже в 21-м веке, когда поклонники музыки часто предпочитали цифровые загрузки физическим релизам (и действительно начали коллекционировать их так же, как виниловые пластинки), у некоторых современных групп есть армия коллекционеров. Это особенно заметно в панк- и альтернативных жанрах. Например, специальное издание альбома NOFX 1999 года, The Decline, на прозрачном виниле уже достигло цены в 1500 долларов. Из-за философии DIY и ограниченного бюджета многих панк-групп и лейблов, релизы менее известных исполнителей обычно выходят ограниченным тиражом. Определенные тиражи записей иногда выпускаются на виниле разных цветов, содержат новые или альтернативные треки, опечатки или ошибки сведения, или же выпускаются меньшим тиражом, чем другие версии. Все эти факторы повышают ценность конкретной пластинки для коллекционеров. Например, в 1988 году нью-йоркская хардкор-группа Judge попыталась записать свой дебютный альбом Bringin' It Down на студии Chung King Studios. Негативный опыт и низкое качество записи настолько разочаровали группу, что они отменили сессию и перезаписали альбом в другом месте. Однако старые записи были выпущены тиражом в 110 экземпляров на белом виниле под названием "Chung King Can Suck It!" и отправлены фанатам, предварительно заказавшим Bringin' It Down, в качестве компенсации за задержку, вызванную перезаписью. Копии этой пластинки были проданы за 6800 долларов на таких площадках, как eBay. Другие музыкальные жанры также имеют преданных поклонников. Например, любители фолк-рока, психоделии и других жанров проявляют все больший интерес к оригинальным виниловым изданиям малым тиражом, выпущенным частными лицами. Даже после переиздания оригинальные экземпляры могут сохранять высокую стоимость. Первая волна коллекционеров классической музыки сосредоточилась на ранних стереозаписях оркестровой музыки на лейблах, таких как британские Decca и EMI, а также на сериях Living Presence от американской Mercury Records и Living Stereo от RCA Victor. Некоторые из этих пластинок до сих пор продаются на аукционах за сотни долларов. Однако внимание лучших коллекционеров классической музыки теперь переключилось на более ранние записи, и редкие европейские монофонические издания 1950-х годов с записями известных исполнителей пользуются огромным спросом. Дальневосточные коллекционеры, доминирующие на этом рынке, предпочитают камерную музыку, а также сольные партии скрипки и виолончели. Другие по-прежнему собирают старинные 78-обороты. С 2011 года многие заводы по производству пластинок были вновь активированы, и новые виниловые релизы появляются все чаще, что многие называют возрождением формата. Объем продаж (9,2 миллиона экземпляров в 2014 году, что составляет 6% от общего объема продаж музыки) подтверждает устойчивый нишевый интерес к формату, в то время как форматы, такие как компакт-диски, не могут конкурировать с цифровыми загрузками. Продажи кассетных магнитофонных лент также увеличились в последние годы (2014-2019), наблюдается почти такое же возрождение интереса к кассетам, как и к виниловым пластинкам.
Копание ящиков
Более интенсивный метод сбора записей, известный как "рытье в ящиках" (crate digging), предполагает тщательный поиск в контейнерах с пластинками, чтобы найти интересующую запись. Эта практика особенно ценится и ассоциируется с хип-хоп продюсерами, которые искали редкие записи со звуками для семплирования и создания новых треков. В своем исследовании североамериканских "рыскателей в ящиках" 1980-х годов, теоретик медиа и культуры Элоди А. Рой пишет: "Преследуя магазины подержанных вещей и гаражные распродажи – хранилища невостребованного капиталистического избытка – искатели неизбежно сталкивались с миром мейнстрима, массово производимых LP-пластинок, вышедших из моды. Они использовали их прежде всего как сырье, стремясь создавать из них биты". В то время как коллекционирование в целом исторически было прерогативой буржуазии, связанной с антиквариатом и изящными искусствами, североамериканские "рыскатели в ящиках" 1980-х годов способствовали появлению того, что исследователь материальной культуры Пол Мартин называет "народным коллекционером" – обычно интересующимся "доступными, недорогими и привлекательными" предметами, являющимися следствием массового производства. С развитием цифровых медиа в последующие десятилетия это трансформировалось в коллекционирование "цифрового" и "электронного" контента. Параллельно с этим, закрытие физических музыкальных магазинов привело к тому, что веб-сайты стали платформами для "рытья в ящиках", включая базу данных музыкальных обзоров AllMusic, стриминговый сервис Spotify и Discogs, который начинался как музыкальная база данных, а затем превратился в онлайн-маркетплейс для физических музыкальных релизов.