Введение

Гений Рэя Чарльза — это альбом 1959 года, выпущенный в октябре компанией Atlantic Records, седьмой альбом после дебютного альбома Рэя Чарльза, вышедшего в 1957 году. Альбом состоит из энергичной поп-музыки с аранжировками для больших оркестров.

Состав

В современном обзоре Джо Голдберг из American Record Guide раскритиковал аранжировки как "безнадежно банальные и неудовлетворительные, спасенные лишь" игрой на фортепиано Чарльза, который "звучит великолепно", и полагал, что лишь последние три песни придают альбому "его значимость". Он назвал "Am I Blue?" вершиной альбома и "почти невыносимо трогательной, с тем же чувством глубокой проницательности, превосходящим ограниченные вокальные возможности, которое можно услышать в записи Уолтера Хьюстона на 'September Song' или Адольфа Грина на 'A Quiet Girl'”. В ретроспективном обзоре для AllMusic музыкальный критик Скотт Яноу отметил, что "голос Чарльза звучит на протяжении всего альбома в своей лучшей форме, наполняя душой даже проверенные временем стандарты". В обзоре переиздания на CD в 1990 году Ллойд Сакс из Chicago Sun Times написал, что The Genius of Ray Charles – "один из величайших альбомов всех времен. Но, к сожалению, это не один из величайших CD всех времен. Звук чрезвычайно резкий, подчеркивая частично скрытые недостатки оригинала. Тем не менее, величие вокала Чарльза и превосходные аранжировки способны преодолеть любое сопротивление". В 2000 году журнал Q включил The Genius of Ray Charles в свой список "Лучших соул-альбомов всех времен" и написал, что в нем "мастер в полной мере отрывается, выражает эмоции, убеждает и смеется, исполняя подборку стандартов, которые он делает своими – он излучает чистый класс". Альбом занял 390-е место в списке All Time Top 1000 Albums 3rd Edition (2000) Колина Ларкина. В 2003 году Rolling Stone поместил The Genius of Ray Charles на 263-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен, а в пересмотренном списке 2012 года – на 265-е. В обзоре 2004 года для журнала Роберт Кристагау похвалил продюсеров Джерри Векслера и Несухи Эртегуна за то, что они убедили "пять разных аранжировщиков создать самые тонкие аранжировки в карьере Чарльза". Кристагау утверждал, что "Чарльз неоднократно пытался, но, за исключением Modern Sounds, ему больше никогда не удавалось создать столь же последовательный альбом в этом стиле". В The Rolling Stone Album Guide (2004) критики J. D. Considine и Michaelangelo Matos отметили, что это "возможно, самый важный альбом [Чарльза] для Atlantic", поскольку он "представляет музыкальный подход, которому он следовал на протяжении большей части 70-х годов". Они утверждали, что вместо того, чтобы подражать современному звучанию Фрэнка Синатры, Дина Мартина или биг-бэндов эпохи свинга, Чарльз создал "любопытный гибрид из духового R&B его поп-ориентированных записей и нарочито сентиментальной музыки, популярной среди исполнителей среднего уровня того времени". Однако они предупредили слушателей, что альбом был "ужасно записан, с частыми перегрузками, загрязняющими его самые яркие моменты".