Введение

Иоганн Баптист Ванхал (12 мая 1739 – 20 августа 1813) – чешский композитор классической музыки. Он родился в Нечанице, Богемия, и умер в Вене. Его музыку высоко ценили Моцарт, Гайдн, Бетховен и Шуберт. Он также был инструменталистом-исполнителем. Помимо виртуозного владения органом, он играл на скрипке и виолончели.

Имя

Ванхал и, по крайней мере, один из его издателей использовали написание Waṅhal, где точка являлась архаичной формой современного знака хачек. Другие зафиксированные варианты включают Wanhall, Vanhal и Van Hall. Современная чешская форма имени Ян Кржтитель Ванял появилась в XX веке.

Рождение и юность в Богемии: 17391760/61

Ванхал родился в Нечанице, Богемия, в семье чешского крестьянина, находившейся в крепостной зависимости. С ранних лет он проявил выдающиеся способности к игре на скрипке и органе, получив первые музыкальные знания от семьи и местных музыкантов, среди которых особенно ценил уроки органиста Антона Эрбана. Начав с этих скромных условий, он смог зарабатывать на жизнь в качестве сельского органиста и хормейстера. Кроме того, он с ранних лет изучал немецкий язык, поскольку это было необходимо для построения карьеры в музыке в империи Габсбургов.

Путешествие в Италию: 1769 1771

Подробности путешествия Ванхала в Италию немногочисленны, но известно, что он встретился со своими соотечественниками-богемами Глюком и Флорианом Гассманном в Венеции и Риме соответственно. Итальянские поездки – единственное, что нам известно о сочинении Ванхалом опер: предполагается, что он либо написал оперы на основе либретто Метастазио «Il Trionfo di Clelia» и «Demofonte», самостоятельно или в сотрудничестве с Гассманом, где Ванхал сочинил некоторые или все арии; эти произведения не сохранились. Помимо его задокументированных поездок по северной и центральной Италии, Ванхал, как считается, должен был посетить Неаполь – вероятно, важнейший музыкальный центр Италии того времени, – но, по-видимому, так и не добрался туда.

Вена и Вараждин: 17711780

После поездки в Италию Ванхал вернулся в Вену, а не к Ришу в Дрезден. Поступали утверждения о том, что Ванхал впал в глубокую депрессию или даже лишился рассудка, однако эти утверждения, скорее всего, были преувеличены. В этот период он, предположительно, эпизодически исполнял обязанности фактического капельмейстера графа Эрдёди в Вараждине, хотя небольшое количество сохранившихся там его композиций указывает на то, что это не была должность с полной занятостью, как можно было бы ожидать, если бы он работал с Ришем; возможно, Ванхал и предпочел такую работу при графе именно из-за её неполного рабочего дня. Нет никаких свидетельств о посещениях после 1779 года.

Возвращение в Вену и последние годы: 17801813

Около 1780 года Ванхал прекратил писать симфонии и струнные квартеты, сосредоточившись вместо этого на музыке для фортепиано и небольших камерных ансамблей, мессах и другой церковной музыке. Музыка, написанная для растущего среднего класса, обеспечила ему средства к скромной и экономически независимой жизни; последние 30 лет своей жизни он не работал под покровительством, вероятно, став первым венским композитором, достигшим этого. За эти годы венские типографии опубликовали более 270 его произведений. В 1780-х годах он оставался активным участником венской музыкальной жизни. В 1782 году он познакомился с Моцартом, который восхищался симфониями Ванхала. Он любил музицировать с Моцартом и его друзьями-композиторами, о чем свидетельствует рассказ Майкла Келли о струнном квартете, в котором Ванхал играл вместе с Гайдном, Моцартом и Диттерсдорфом в 1784 году. Однако примерно после 1787 года он, по-видимому, перестал выступать публично, но при этом оставался экономически обеспеченным, живя в хорошем районе недалеко от собора Святого Стефана. Он умер без наследников в 1813 году, будучи пожилым композитором, чья музыка по-прежнему была признана венской публикой.

Стиль

Ванхалу приходилось быть весьма плодовитым композитором, чтобы удовлетворить спрос на его произведения, и ему приписывают 100 квартетов, не менее 73 симфоний, 95 духовных сочинений, а также большое количество инструментальных и вокальных произведений. В последнее время симфонии все чаще издаются на компакт-дисках, и лучшие из них вполне сопоставимы с произведениями Гайдна. Многие симфонии Ванхала написаны в минорных тональностях и считаются оказавшими значительное влияние на течение "Sturm und Drang" его времени. "[Ванхал] использует повторяющиеся шестнадцатые ноты, акцентированные восьмые ноты в басовой линии, широкие скачки в мелодиях, внезапные паузы (ферматы), молчание, преувеличенные динамические указания – и все эти приемы встречаются в первой масштабной симфонии Моцарта в стиле "Sturm und Drang", № 25 ля минор (K. 183) 1773 года". Подобный стиль можно обнаружить и в Симфонии № 83 ля минор Йозефа Гайдна, "Курица" (1785), и в Сонате ля минор Муцио Клементи, Op. 34, № 2 (около 1795 года). Около 1780 года Ванхал, по-видимому, прекратил писать крупномасштабную инструментальную музыку, сосредоточившись на сочинении фортепианной музыки для растущего среднего класса и церковной музыки. К первой категории относятся его программные произведения, часто связанные с недавними событиями, такие как "Битва при Вюрцбурге", "Битва при Абукире" и "Возвращение Франца II в 1809 году". Судя по количеству сохранившихся рукописей, эти произведения пользовались большой популярностью. Ванхал также был самым плодовитым автором месс и другой католической церковной музыки своего поколения в Вене. Несмотря на это, он, по всей видимости, никогда не состоял на службе в каком-либо религиозном учреждении. Это означает, что его поздние мессы являются свидетельством искренней личной веры и одновременно подтверждают прибыльность его увлечения камерной фортепианной музыкой. Роберт О. Гердинген отмечает изменение стиля Ванхала, связанное с переориентацией на средний класс, его музыка становится дидактической в том смысле, что использует музыкальные фигуры в ясной и самодостаточной манере, в отличие от плавного перехода от фигуры к фигуре, характерного для его ранних произведений. В этом Гердинген видит предвестие творчества Бетховена. Его успех был таким, что уже через несколько лет после написания его симфонии начали исполняться по всему миру, вплоть до Соединенных Штатов. Однако в более поздние годы жизни он редко покидал Вену, где также активно занимался педагогической деятельностью.