Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Струнный квартет № 2 — струнный квартет в ре мажоре, написанный Александром Бородиным в 1881 году. Он был посвящен его жене Екатерине Протоповой. Некоторые исследователи, в том числе биограф Бородина Серж Дианин, полагают, что квартет был подарком к двадцатилетию их брака и что в его основе лежит программное произведение, навеянное их первой встречей в Гейдельберге. Из четырех частей наиболее известна третья часть — «Ноктюрн».
The String Quartet No. 2 is a string quartet in D major written by Alexander Borodin in 1881. It was dedicated to his wife Ekaterina Protopova. Some scholars, such as Borodin's biographer Serge Dianin, suggest that the quartet was a 20th anniversary gift and that it has a program evoking the couple's first meeting in Heidelberg. Of its four movements, the third movement "Notturno" is the most famous.
История
Бородин быстро написал струнный квартет в 1881 году, находясь в поместье своего друга, композитора Николая Лодыженского, расположенном в Житово, к юго-востоку от Москвы. В том же году Бородин также сочинил симфоническую поэму «В степях Центральной Азии». Премьера квартета состоялась в том же или в следующем году. (Внешние ссылки содержат более подробную информацию, но расходятся в датировках.)
Borodin wrote the string quartet quickly in 1881 while staying at the estate of his friend, the minor composer Nikolai Lodyzhensky, which was located in Zhitovo, southeast of Moscow. Borodin also composed the symphonic poem In the Steppes of Central Asia the same year. The quartet premiered in that year or the next. (The external links give a more complete tale but conflict on the date.)
Вторая часть
Вторая часть – скерцо – также написана в сонатной форме, а не в форме ABA, более типичной для скерцо. Заметно и то, что скерцо появляется как вторая часть сонатного цикла, а не более привычная третья. Это характерно для Бородина, который использовал ту же схему построения (скерцо как вторая часть) во Второй симфонии. Основная тема этого движения (нисходящая гамма в первой скрипке, сопровождаемая падающим мотивом на альте) напоминает скерцо Мендельсона. Мотив "восходящих терций" подчиненной темы (такт 29) является инверсией аккомпанирующего падающего мотива альты. Нисходящая гамма подчиненной темы, повторяемая альтом начиная с такта 51, перекликается с основной темой. Разработка начинается с такта 100 и акцентирует внимание на контрапункте, объединяя мотивы основной и подчиненной тем (такт 144). Рекапитуляция (такт 192) представляет подчиненную тему в основной тональности F (такт 221), и после кратковременного всплеска активности движение затихает. Мелодичная подчиненная тема этого движения была свободно использована в мюзикле "Кисмет" в песне "Baubles, Bangles, & Beads". Этот мюзикл был удостоен премии "Тони" в 1954 году.
The scherzo second movement is also in sonata form, rather than the ABA form that is more usual for scherzo style movements. Of note is also the appearance of a scherzo as the second movement in a sonata cycle, rather than the more customary third movement. This is characteristic for Borodin, who used the same movement scheme (scherzo as a second movement) in his Second Symphony. The principal theme of this movement (descending scale based figure of the first violin, accompanied by a falling motive in a viola) reminds one of Mendelssohn's scherzi. The "rising thirds" motif of the subordinate theme (measure 29) is an inversion of the viola's accompanying falling motif. The descending scale based figure of the subordinate theme, repeated by viola starting with measure 51, recalls the principal theme. The movement's development begins at measure 100 and emphasizes counterpoint in combining the motives of the principal and subordinate themes (measure 144). The recapitulation (measure 192) brings the subordinate theme in the main key of F (measure 221), and, after a momentary burst of activity, the movement whispers away. The tuneful subordinate theme of this movement was freely used in the musical Kismet as the song "Baubles, Bangles, & Beads". This musical received the 1954 Tony Award.
Третье движение
Главная тема третьей части, пожалуй, самая известная в квартете. Беспокойный средний раздел, начинающийся в фа мажоре и включающий серию модуляций, продолжается с тактов 47 по 110 и прерывает в целом спокойное настроение этой темы. Основная тема вновь появляется после среднего раздела в каноне (сначала виолончель и первая скрипка, затем две скрипки).
The main theme of the third movement is perhaps the most famous in the quartet. An agitated middle section, beginning in F major, followed by a series of modulations and lasting from bars 47–110 of the movement, interrupts this theme's otherwise peaceful mood. The main theme is restated after the middle section in canon (first cello and the first violin, then two violins).
Финал
Финал демонстрирует мастерство Бородина в области контрапункта. Написанная в традиционной сонатной форме, она начинается с вступления, представляющего главную тему, разделенную на два элемента: диалог между двумя скрипками, на который отвечают альт и виолончель. Эти мотивы "вопрос-ответ" (один из которых, возможно, является неточной ретроградной инверсией другого) объединяются в главную тему части (начиная с такта 20), где "ответ" выступает в качестве аккомпанемента, а "вопрос" – в качестве верхней голоса. Главная тема изложена в форме канона, где альт, вторая скрипка и первая скрипка последовательно излагают тему, которая модулирует в доминанту и ведет к побочной теме в такте 90. Побочная тема сохраняет стремительный темп главной темы, контрастируя с более расслабленной заключительной темой, основанной на мотивах побочной темы, в такте 177. Разработка начинается аналогично экспозиции с диалога вопроса-ответа, но теперь вопрос звучит в нижних струнных, а ответ – в скрипках. После интенсивной контрапунктической работы (включая очаровательный эпизод, напоминающий "скачки", достойный Россини, начиная с такта 296), рекапитуляция начинается со знакомых мотивов вопроса-ответа, на этот раз провозглашенных объединенными струнными (такт 371). Рекапитуляция развивается ожидаемым образом (с побочной темой в тональности тоники, такт 459), но затем внезапно переходит в другую тональность к началу коды (такт 588). Однако эта модуляция оказывается недолгой, и кода быстро достигает протяженного завершения в ре мажоре.
The finale demonstrates Borodin's mastery of counterpoint. Written in a conventional sonata form, it opens with an introduction, which introduces the principal theme, broken into two elements: a dialogue between two violins, answered by a viola and cello. These "question–answer" motifs (one possibly being an imprecise retrograde inversion of another) combine into the principal theme of the movement (beginning with measure 20), where the "answer" makes an accompaniment, and the "question" makes for the upper voice. The principal theme is stated as a canon, with viola, second violin, and first violin stating the theme, which modulates into a dominant, and lead into the subordinate theme in measure 90. The subordinate theme retains the frantic pace of the principal theme, to be contrasted with a more relaxed closing theme, based on the motifs of the subordinate theme, at measure 177. The development starts similar to the exposition with the question–answer dialogue, except the question now is in lower strings, and the answer in violins. After much contrapuntal work (including a charming "horse riding" episode worthy of Rossini, beginning in measure 296), the recapitulation begins with the now familiar question answer motifs, this time enunciated by the combined strings (measure 371). The recapitulation proceeds as expected (with the subordinate theme in the tonic key, measure 459), only to be suddenly shifted into another key by the beginning of the coda (measure 588). But this modulation proves to be short lived, and the coda quickly reaches the long breathed D major close.
Записи
Квартет Бородина в обоих своих составах специализировался на этом произведении, сделав его записи. Квартет Эмерсона также выпустил известную запись в 1986 году. Струнный квартет Эшер выпустил запись в 2018 году.
The Borodin Quartet in both its incarnations have specialized in this work, producing recordings of it. The Emerson Quartet also produced a well known recording in 1986. The Escher String Quartet released a recording in 2018.