Deep Purple III: Эволюция звучания и смена состава.
Deep Purple (album)
Deep Purple III (1969): обзор альбома, сочетающего прогрессив, хард-рок и психоделику. Конфликты в группе и влияние Ritchie Blackmore. История записи и туров.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Deep Purple, также известный как Deep Purple III, – третий студийный альбом английской рок-группы Deep Purple, выпущенный в июне 1969 года на Tetragrammaton Records в США и только в сентябре 1969 года на Harvest Records в Великобритании. Выпуску альбома предшествовал сингл "Emmaretta" и продолжительный тур по Великобритании, даты которого чередовались с сессиями записи альбома. Музыка этого альбома преимущественно оригинальная и представляет собой сочетание прогрессивного рока, хард-рока и психоделического рока, но с более резким звучанием и более заметными гитарными партиями, чем в предыдущих работах. Это было обусловлено как ростом Ричи Блэкмора как композитора, так и конфликтами внутри группы относительно идеи слияния классической музыки и рока, предложенной клавишником Джоном Лордом и широко реализованной в предыдущих релизах группы. В апреле 1969 года группа начала свой второй тур по США, получив незначительную поддержку от своего почти обанкротившегося американского лейбла и не имея альбома для продвижения из-за задержки в производстве новой пластинки. Во время тура Deep Purple продемонстрировали значительный прогресс как исполнители и изменение музыкального направления в сторону более тяжелого и громкого звучания. Сомнения в совместимости вокалиста Рода Эванса с хард-роком, к которому стремились другие участники группы, привели к решению о поиске замены, которой стал Иан Гиллан из группы Episode Six. Гиллан ранее образовал авторский дуэт с басистом Episode Six Роджером Гловером, которого также пригласили присоединиться к Deep Purple и заменить Ника Симпера. Новый состав группы, получивший название Mark II, дебютировал на сцене в Лондоне 10 июля 1969 года. Этот альбом стал наименее коммерчески успешным из трех, выпущенных составом Mark I, и был проигнорирован критиками после выхода. Современные рецензии в основном положительные, отмечающие разнообразие стилей в альбоме и смелость песенных аранжировок.
Deep Purple, also referred to as Deep Purple III, is the third studio album by the English rock band Deep Purple, released in June 1969 on Tetragrammaton Records in the United States and only in September 1969 on Harvest Records in the United Kingdom. Its release was preceded by the single "Emmaretta" and by a long tour in the UK, whose dates were interspersed between the album's recording sessions. The music of this album is mostly original and a combination of progressive rock, hard rock and psychedelic rock, but with a harder edge and with the guitar parts in more evidence than in the past. This was due both to the growth of guitarist Ritchie Blackmore as a songwriter and to the conflicts within the band over the fusion of classical music and rock proposed by keyboard player Jon Lord and amply implemented in the band's previous releases. The band started their second US tour in April 1969 with little support from their almost bankrupt American label and without an album to promote, because of a delay in the manufacturing of the new LP. During the tour, Deep Purple showed a remarkable progress as performers and a musical direction more oriented towards a heavier and louder sound than before. Doubts about the compatibility of vocalist Rod Evans with the hard rock music that other band members wanted to pursue brought about the decision to search for a substitute, which was found in Ian Gillan of the band Episode Six. Gillan had formed a songwriting duo with Episode Six's bassist Roger Glover, who was also invited to join Deep Purple and replace Nick Simper. The band's new line up, identified as Mark II, debuted live in London on 10 July 1969. This was the least commercially successful of the three albums released by the band's Mark I line up, and was ignored by critics upon its release. Modern reviews are generally positive, and remark on the variety of styles within the album and the boldness of the song arrangements.
Предыстория
В конце 1968 года Deep Purple отправились в свой первый успешный тур по США для продвижения своего второго альбома The Book of Taliesyn и вернулись домой 3 января 1969 года. Группа считалась андеграундным коллективом в Великобритании, но известия об их успехе в Америке повлияли на их репутацию на родине, поскольку они постепенно набирали популярность и становились более востребованными. Однако их релизы еще не оказали заметного влияния в Великобритании, где их второй сингл – кавер-версия песни Нила Даймонда "Kentucky Woman" – не попал в чарты и был снят с продажи через шесть недель, достигнув 38-й позиции в США и 21-й в Канаде. Американский лейбл Deep Purple, Tetragrammaton Records, оказывал давление на группу, требуя записать сингл, который бы повторил успех их хита "Hush", и группа пыталась выполнить этот запрос, находясь в США на последних концертах тура. В декабре 1968 года они записали несколько кавер-версий в нью-йоркской студии, но результаты оказались неудовлетворительными. Музыканты создали гораздо более сложный оригинальный материал для своего второго альбома, и, по-видимому, им становилось все труднее написать песню, которая бы легко уместилась в трехминутный формат. Возросшая известность Deep Purple и их заявленный интерес к британской публике побудили местные музыкальные журналы опубликовать несколько статей о них.
In late 1968, Deep Purple had embarked on a successful first US tour to promote their second album The Book of Taliesyn, and returned home on 3 January 1969. The band was considered an underground act in the United Kingdom, but word of their success in America had influenced their reputation at home, as they gradually rose in popularity and request. However, their releases had yet to make an impact in the UK, where their second single, a cover of Neil Diamond's "Kentucky Woman", had not charted and was retired after six weeks, after having peaked at No. 38 in the United States and No. 21 in Canada. Deep Purple's American label Tetragrammaton Records pressured the band to make a single to match the success of their hit "Hush", and the band had tried to satisfy that request while still in the US for the last dates of their tour; they recorded some covers in a New York studio in December 1968, without worthwhile results. The musicians had come up with much more complex original material for their second album, and making a song that would easily fit the three minute range was apparently becoming difficult. Deep Purple's greater visibility and their declared interest in the British public induced local music magazines to print a few articles on them.
Состав и запись
Руководство группы организовало свободное время во время британского тура для записи новых песен для третьего альбома в феврале и марте 1969 года на студии De Lane Lea Studios, с Лоуренсом в качестве продюсера и Барри Эйнсвортом – звукорежиссера. Deep Purple стал третьим записанным альбомом группы, хотя к тому моменту они просуществовали менее года. По словам Ника Симпера: «Запись всегда была проблемой. Нам постоянно не хватало материала, исключительно из-за нашего графика. Тот факт, что Tetragrammaton постоянно требовал от нас новые песни, лишал нас той роскоши, которой сейчас пользуются многие группы – сказать: «Подождите, ребята, нам нужно немного времени, чтобы подумать и проявить творчество». Блэкмор добавил: «Меня это ужасно раздражает – приходить в студию и слышать: «Так, парни, нужно выпустить LP». Ну, знаете, «вот, вам нужно написать песню сегодня». Это просто абсурд». Музыкальное и лирическое вдохновение черпалось из самых разных источников. Открывающая композиция "Chasing Shadows" была основана на африканских ритмах, созданных барабанщиком Иэном Пейсом, а текст вдохновлен одним из кошмаров Джона Лорда. Барочная композиция "Blind" была написана Лордом и в основном исполнена на клавесине. "April" – мелодия, написанная гитаристом Ричи Блэкмором о месяце своего рождения до начала записи; позже она была дополнена продолжительной средней частью классической музыки, написанной Лордом, став финальным треком альбома, самым длинным студийным записом Deep Purple (более 12 минут). Единственная кавер-версия на альбоме – баллада "Lalena", написанная Донованом, которая осенью 1968 года вошла в Top 40 в США. Первой новой песней, представленной публике, стала "Hey Bop a Re Bop", прозвучавшая в радиошоу Top Gear 14 января 1969 года. Она была повторно транслирована 11 февраля, после чего была переработана и превратилась в психоделический блюз "The Painter". Хотя большинство дат записи утеряны, известно, что группа записала две песни 17 февраля. Как и в случае с большинством материалов на двух предыдущих альбомах, песни Deep Purple сочетают элементы прогрессив-рока, хард-рока и психоделического рока, но на этот раз в более мрачной и барочной атмосфере. Лорд был основным автором на первых двух альбомах, и его классическое музыкальное образование и интерес к слиянию классики и рока оказали глубокое влияние на направление, выбранное группой. На Deep Purple влияние Лорда оставалось значительным, что нашло максимальное выражение в клавесинной партии "Blind" и в оркестровой секции "April" – оригинальной композиции для хора и струнного квартета, которую он сочинил, параллельно работе над написанием и аранжировкой своего Концерта для группы и оркестра. В этом альбоме музыканты приостановили свои эксперименты с жанром, представив такие песни, как "The Painter" и "Bird Has Flown".
The band's management organized the spare time from the UK tour to record new songs for a third album over the course of February and March 1969 at De Lane Lea Studios, with Lawrence as producer and Barry Ainsworth as sound engineer. Deep Purple was the band's third album to be recorded, even though they had been together for less than one year. According to Nick Simper: "Recording was always a problem. We were always short of material, purely because of our schedule. The fact that we were always being chased by Tetragrammaton for material, we never had the luxury like most bands do now of saying, 'hang on fellas, we need a little bit of down time to just think about stuff and try and be creative.'" Added Blackmore: "That really bugs me going to the studio, 'right, you gotta turn out an LP, boys.' You know, 'here we go, you gotta write a song today.' It’s just ridiculous." Musical and lyrical inspiration came from very disparate sources. The opener "Chasing Shadows" was based on African rhythms created by drummer Ian Paice with lyrics inspired by one of Jon Lord's nightmares. The baroque "Blind" was written by Lord and largely performed on harpsichord. "April" was a tune written by guitarist Ritchie Blackmore about his birthday month before the recording sessions had begun; it was later augmented with a long middle section of classical music written by Lord, becoming the album's 12 minute plus final track and Deep Purple's longest ever studio recording. The only cover song on the album is the Donovan penned ballad "Lalena", which had been a Top 40 single for its author in the US in the autumn of 1968. The first new song to be publicly performed was titled "Hey Bop a Re Bop", which aired on the Top Gear radio show on 14 January 1969. It was broadcast again on 11 February before being reworked and becoming the psychedelic blues song "The Painter". Although most recording dates are lost, it is known that the band recorded two songs on 17 February.]] As is the case with most of the material on their previous two albums, the songs of Deep Purple mix elements of progressive rock, hard rock and psychedelic rock, but this time in a darker and more baroque atmosphere. Lord had been the main writer on the first two albums and his classical music upbringing and interest in fusing classical and rock had profoundly influenced the direction taken by the band. On Deep Purple Lord still had a great influence, which found maximum expression in the harpsichord flavoured "Blind" and in the orchestral section of "April", an original piece for choir and string quartet that he composed despite being hard at work in writing and arranging his Concerto for Group and Orchestra. the musicians ceased their exploration of the genre in this album with songs such as "The Painter" and "Bird Has Flown",
Обложка
Тетраграмматон выпустил альбом в строгой разворотной обложке, украшенной фрагментированной иллюстрацией из картины Иеронима Босха «Сад земных наслаждений». Оригинальная картина выполнена в цвете, однако на LP она появилась в монохромном варианте из-за опечатки в первоначальном макете, и группа решила оставить её именно такой.
Tetragrammaton issued the album in a stark gatefold sleeve, wrapped around with a segmented illustration from Hieronymus Bosch's painting The Garden of Earthly Delights. The original painting is in colour, although it appeared on the LP in monochrome due to a printing error for the original layout, and the band opted to keep it that way.
Выпуск и продвижение
Tetragrammaton Records просуществовала всего год, но оказалась на грани банкротства в США. Deep Purple были самым успешным артистом лейбла, но группе не удалось выпустить еще один хит-сингл, сравнимый с "Hush". Альбом вышел в Великобритании в сентябре 1969 года на саб-лейбле EMI – Harvest Records, примерно в то же время, что и анонсированный с большим размахом концерт для группы и оркестра в Королевском Альберт-холле в Лондоне. К тому времени состав Deep Purple уже претерпел изменения. Распространение альбома в Канаде и Японии осуществляла Polydor Records в октябре 1969 года. Deep Purple переиздавался крайне редко и только в Европе, часто в комплекте с двумя другими альбомами, записанными составом Mark I. Единственным другим международным переизданием альбома является ремастерированное CD-издание 2000 года от EMI, включающее версии "The Bird Has Flown", "Emmaretta" и концертные записи, сделанные во время сессий BBC Radio, в качестве бонусных треков. В этот раз их турне затронуло и Канаду, где альбомы группы распространяла Polydor Records. Однако сингл "Emmaretta" и бэк-каталог группы в этот раз остались пылиться на полках магазинов. Колетта позже отмечал, что 1969 год был потерянным для Deep Purple в Америке. Несмотря на то, что их последний сингл показывал плохие результаты, Deep Purple сохраняли репутацию отличной концертной группы в США. Несмотря на то, что группа стала высокопрофессиональной на сцене, внутри коллектива нарастало напряжение: участники все более открыто высказывали свое мнение о желаемом направлении развития музыки, а также выражали недовольство своим финансовым положением. Симпер в более поздних интервью заметил: "Как только мы начали зарабатывать деньги, дружба ушла в небытие". Он также отметил, что Блэкмор был особенно возмущен тем, что Лорд и Эванс получали более высокие роялти, чем остальные участники группы, поскольку они написали Б-сторону сингла "Hush" ("One More Rainy Day"). Между тем, Лорда и Блэкмора утомило то, что их идентифицировали как "клон Vanilla Fudge", который добился огромного успеха по обе стороны Атлантики после выхода в январе 1969 года. Они считали, что Род Эванс, с его мягким и нежным голосом, не сможет справиться с более громким и агрессивным материалом. Напряженность росла и в отношениях с басистом Ником Симпером. С другой стороны, Симпер поддержал Блэкмора в его противостоянии чрезмерному влиянию Лорда на процесс написания песен группы и критиковал классическую музыку, мешавшую более жесткому року. В результате этих разногласий общение между участниками группы во время тура было сведено к минимуму. Они обсудили свои идеи с барабанщиком Пайсом, получив его согласие на изменение состава.
Tetragrammaton Records had been active only for a year, but was on the brink of bankruptcy in the US. Deep Purple were the label's most successful artist, but the band had not been able to produce another hit single like "Hush" The album was released in the UK in September 1969 on EMI's sub label Harvest Records, around the same time as the much hyped event Concerto for Group and Orchestra held at the Royal Albert Hall in London. At that time Deep Purple's line up had already changed. The album was distributed in Canada and Japan in October 1969 by Polydor Records. Deep Purple was reissued very few times and only in Europe, often in a set with the two other albums recorded by the Mark I line up. The only other international reissue of the album is the Remastered 2000 CD edition by EMI, which contains versions of "The Bird Has Flown", "Emmaretta" and live performances taken from BBC Radio sessions as bonus tracks. This time their trek also touched Canada, where their albums were distributed by Polydor Records. this time the single "Emmaretta" and the band's back catalogue remained sitting on store shelves. Coletta later commented on how 1969 was a wasted year for Deep Purple in America. Even though their most recent single was doing poorly, Deep Purple maintained a reputation as a fine live act in the US. Despite having turned into a highly proficient band on stage, things were starting to heat up internally, with band members getting more vocal about the direction they wanted the music to go, as well as being dissatisfied with their treatment financially. Simper remarked in later interviews, "Once we started making money, the friendships went out the window." He further noted that Blackmore was particularly peeved that Lord and Evans were earning royalties above and beyond the other band members because they had composed the B side of the "Hush" single ("One More Rainy Day"). Meanwhile, Lord and Blackmore were tired of being identified as a "clone of Vanilla Fudge" which had become a great success on both sides of the Atlantic, after its release in January 1969. They felt that Rod Evans, with his tender, smooth voice, would not be able to cope with louder, more aggressive material. Tensions were also high with bassist Nick Simper, On the other hand, Simper sided with Blackmore against Lord's excessive influence in the band's songwriting and was critical of classical music getting in the way of harder rock. As a result of those tensions, communication between band members was at a minimum during the tour. They talked their ideas over with drummer Paice, gaining his agreement to the line up change.
Конец формирования Mark I
Вернувшись в Англию в начале июня, принятое решение пришлось держать в секрете до завершения промо-тура по Великобритании, посвященного выпуску альбома "Книга Талисина". Гиллан, не видящий будущего в своей тогдашней группе, убедил неохотного Гловера пройти прослушивание в Deep Purple, и вскоре они оказались между новой группой, которая с радостью приняла их обоих, и обязательствами перед Episode Six по завершению тура по Великобритании. Эванс, Симпер и руководство Episode Six оставались в неведении об этих событиях и о том, что новый состав уже активно писал и репетировал новые песни. Симпер подал в суд на руководство Deep Purple за нарушение контракта, и спор был урегулирован путем выплаты компенсации вне суда. Музыка альбома Deep Purple исполнялась только во время концертных туров 1969 года и больше никогда не звучала в исполнении других составов группы, хотя в 2010 году Симпер исполнял песни с первых трех альбомов Deep Purple с трибьют-группой Nasty Habits в Европе. Альбом Deep Purple был практически проигнорирован музыкальной прессой в США после выхода в июне 1969 года и несколько недель колебался в чарте Billboard 200, достигнув пика на 162-й позиции и не приблизившись к успеху двух предыдущих альбомов. Частично виной тому были финансовые проблемы Tetragrammaton, из-за которых рекламная кампания была слабой, но важную роль сыграли также отсутствие хитового сингла для трансляции по FM-радио и отсутствие концертного тура в поддержку альбома. В момент выхода альбом Deep Purple был в основном проигнорирован британской музыкальной прессой, которая больше внимания уделяла грандиозному "Концерту для группы и оркестра", чем альбому уже распавшегося состава. Современные рецензии в целом положительные. Брюс Эдер из AllMusic называет альбом "одним из самых вдохновляющих альбомов прогрессивного рока, когда-либо созданных, и успешной попыткой представить музыкальный путь, по которому группа могла бы пойти, но не пошла", отмечая, как Deep Purple удалось объединить "ранний, сырой драйв, интенсивность и смелость хэви-метала со сложностью и интеллектуальной глубиной прогрессивного рока".
Back in England in early June, the decision taken had to be kept secret until the promotional tour for the British release of The Book of Taliesyn was completed. Gillan, who did not see a future in his then current band, Gillan convinced the reluctant Glover to audition for Deep Purple and the two soon found themselves torn between the new band, which gladly welcomed both of them, and obligations with Episode Six for the completion of a UK tour. Evans, Simper and Episode Six's management were kept unaware of these events and of the fact that the new line up was already active in writing and rehearsing new songs. Simper sued Deep Purple's management for breaking his contract, and the dispute was settled economically out of court. The music of the album Deep Purple was played only during the tours of 1969 and never performed again by other line ups, though Simper played songs from the first three Deep Purple albums with the tribute band Nasty Habits in Europe in 2010. Deep Purple was practically ignored by the music press in the US upon its release in June 1969 and bounced up and down on the Billboard 200 chart for a few weeks, peaking at No. 162 and not coming close to the success of its two predecessors. Tetragrammaton's financial problems were partially to blame, for promotion was lackluster, but the lack of a hit single to be aired on FM radio or a tour in support of the album were also important factors. At the time of release, Deep Purple was generally ignored by the British music press, more focused on the eventful Concerto for Group and Orchestra than on an album by an extinct line up. Modern reviews are generally positive. AllMusic's Bruce Eder calls the album "one of the most bracing progressive rock albums ever, and a successful vision of a musical path that the group might have taken but didn't", remarking how Deep Purple succeeded in combining "heavy metal's early, raw excitement, intensity, and boldness with progressive rock's complexity and intellectual scope."