Введение

C. 300–900 германское и гиберно-саксонское искусство

Искусство периода миграции обозначает произведения искусства германских народов в период миграции (ок. 300–900 гг.). Оно включает в себя искусство миграции германских племен на континенте, а также начало островного искусства, или гиберно-саксонского искусства, возникшего в результате слияния англосаксонской и кельтской культур в Британии и Ирландии. Оно охватывает множество различных стилей искусства, включая полихромный стиль и стиль анималистики. После принятия христианства искусство периода миграции развилось в различные школы раннесредневекового искусства в Западной Европе, которые обычно классифицируются по регионам, такие как англосаксонское искусство и каролингское искусство, прежде чем на континенте сформировались общеевропейские стили романского и, наконец, готического искусства.

Предыстория

В III веке Римская империя была на грани краха, и ее армия все больше состояла из германцев, поэтому в IV веке, когда гунны потеснили германские племена на запад, те перешли границы Империи и начали там селиться. Визиготы обосновались в Италии, а затем в Испании, на севере франки поселились в Галлии и западной Германии, а в V веке англы, саксы и юты вторглись в Британию. К концу VI века Западная Римская империя была почти полностью заменена более мелкими, менее политически организованными, но энергичными германскими королевствами. Хотя эти королевства никогда не были однородными, они обладали определенными общими культурными чертами. Они осели на новых землях и стали земледельцами и рыбаками. Археологические свидетельства не указывают на традиции монументального искусства, такого как архитектура или крупная скульптура из долговечных материалов, но демонстрируют предпочтение "переносного" искусства для личного украшения, часто сочетавшего в себе практическую функцию, например, оружие, конское снаряжение, инструменты и украшения для одежды. Сохранившееся искусство германских народов почти полностью представлено личными украшениями, которые можно было переносить, и до принятия христианства захоранивалось вместе с владельцем. Значительная часть искусства из органических материалов, несомненно, не дошла до наших дней. В германском искусстве доминируют три стиля. Полихромный стиль зародился у готов, поселившихся в районе Черного моря. Стиль анималистики был распространен в Скандинавии, северной Германии и Англии. Наконец, сформировалось островное искусство, или гиберно-саксонский стиль – короткий, но процветающий период после христианизации, ознаменовавшийся слиянием стиля анималистики, кельтских, средиземноморских и других мотивов и техник.

Полихромный стиль

Во II веке готы Украины проявили новый интерес к золотым фигуркам и предметам, инкрустированным драгоценными камнями. Этот стиль был заимствован у скифов и сарматов, испытал некоторое влияние греко-римской культуры и был также популярен у гуннов. Наиболее известные примеры можно увидеть в сокровище Пьетроазеле (Румыния) IV века, включающем большую золотую брошь в виде орла (на изображении). Мотив орла происходит из Восточной Азии и является результатом участия предков готов в составе Империи гуннов, как, например, готская полихромная пряжка с изображением орла IV века из Украины. Готы распространили этот стиль в Италию, южную Францию и Испанию. Одним из известных примеров является остготский орёл (фибула) из Чезены (Италия), хранящийся сейчас в музее Нюрнберга. Другой пример – визиготская полихромная вотивная корона Рецесвинта, короля Толедо, найденная в кладе вотивных корон около 670 года в Фуэнте-де-Гуаррасар, недалеко от Толедо. О популярности этого стиля свидетельствует находка полихромного меча (на изображении) в гробнице франкского короля Хильдерика I (умер ок. 481 г.), расположенной далеко к северу от Альп.

Стиль животных

Изучение зооморфного декора в Северной Европе, или "германского" искусства, было начато Бернардом Салином в работе, опубликованной в 1904 году. Он классифицировал животное искусство этого периода, приблизительно с 400 по 900 год, на три фазы: стили I, II и III. Происхождение этих различных фаз до сих пор остается предметом оживленных дискуссий; развитие тенденций в позднем римском народном искусстве провинций – один из факторов, а более древние традиции кочевых азиатских степных народов – другой. Первые два стиля широко распространены в искусстве "варварских" народов эпохи Великого переселения народов по всей Европе. Стиль I. Впервые появившись в северо-западной Европе, он стал заметным новым стилем с внедрением техники плоскорельефной резьбы, применяемой к бронзе и серебру в V веке. Он характеризуется животными, тела которых разделены на секции и обычно располагаются по краям композиций, где основной акцент делается на абстрактных узорах. Стиль II. После 560–570 годов стиль I начал приходить в упадок, и его постепенно вытеснял стиль II Салина. Животные второго стиля – цельные звери, но их тела вытянуты в "ленты", которые переплетаются в симметричные формы, лишенные натурализма, и редко имеют ноги, поэтому их часто описывают как змей, хотя головы часто сохраняют черты других животных. Животное растворяется в орнаментальных узорах, обычно с использованием переплетения. Так, два медведя могут быть изображены лицом к лицу в идеальной симметрии ("конфронтированы"), образуя форму сердца. Примеры стиля II можно увидеть на золотой крышке сундучка. После 700 года начинают развиваться локальные стили, и говорить об общем германском стиле становится нецелесообразно. Стиль III Салина встречается в основном в Скандинавии и также может называться искусством викингов.

Христианское влияние

Византийская эмаль оказала значительное влияние на металлообработку периода Великого переселения народов. Церковь в ранний период Великого переселения народов стала единственной наднациональной силой в Европе после падения Римской империи. Она служила объединяющим фактором и оставалась единственным институтом, способным сохранить отдельные элементы классической цивилизации. По мере завершения обращения германских народов к концу VII века в Западной Европе, церковь стала главным заказчиком искусства, заказывая иллюминированные рукописи и другие предметы церковного культа. Исторические данные свидетельствуют о постепенном угасании германских форм и усилении средиземноморского влияния. Этот процесс происходил быстро у вестготов в Италии и Испании, и медленнее – по мере продвижения на север. Это изменение можно наблюдать в меровингском кодексе Геласианский сакраментарий VIII века, который не содержал элементов стиля II, а демонстрировал средиземноморские примеры использования рыб для создания крупных заглавных букв в начале глав.

Островское искусство

Островное искусство, часто также известное как искусство гиберно-саксов, особенно в связи с иллюминированными рукописями, было распространено в Великобритании и Ирландии и представляло собой сочетание германских традиций (через англосаксов) и кельтских традиций (через ирландских монахов). Оно впервые появляется в конце VII века, а стиль продолжал развиваться в Британии около 150 лет, до вторжений викингов в IX веке (после чего формируется англосаксонское искусство), и в Ирландии – вплоть до XII века (после чего см. романское искусство).

История

Ирландия была обращена в христианство миссиями из Британии и континента, начиная с середины V века, в то время как одновременно языческие углы, саксы и юты заселялись в Англии. Крайняя политическая раздробленность Ирландии и полное отсутствие городского развития препятствовали формированию сильной епископской структуры. Монашество, таким образом, стало доминирующей силой в ирландском христианстве и, следовательно, в ирландском христианском искусстве. Кельтское христианство также уделяло большое внимание миссионерской деятельности. Около 563 года святой Колумба основал базу на шотландском острове Иона, откуда начал обращать пиктов в Шотландии; это монастырское поселение надолго осталось ключевым центром христианской культуры в северной Британии. Колумбанские монахи затем отправились в Нортумбрию в 635 году и основали монастырь на острове Линдисфарн, откуда они обратили север Англии. Однако Рим уже начал обращение англосаксов с юга, отправив миссию в Кент в 597 году. Возник конфликт между ирландскими монахами и Римом по вопросу о дате празднования Пасхи, что привело к отзыву ирландской миссии из Линдисфарна в Иону. Тем не менее, широкое использование ирландских декоративных форм в искусстве, созданном в Англии, и наоборот, свидетельствует о сохраняющемся значении взаимодействия между двумя культурами. Англия подверглась растущему средиземноморскому влиянию, но не раньше, чем ирландское кельтское и англосаксонское искусство плодотворно слились. Первой крупной работой, которую можно назвать чисто гиберно-саксонской, является Книга Дурроу конца VII века. За этим последовал золотой век в металлообработке, рукописях и каменной скульптуре. В IX веке расцвет гиберно-саксонского стиля приблизился к своему завершению из-за разрушений, вызванных набегами викингов, и растущего доминирования средиземноморских форм (см. англосаксонское искусство).

Иллюмированные рукописи

В сохранившихся свидетельствах ирландского кельтского искусства периода железного века преобладают изделия из металла в стиле Ла Тене. Подвесные чаши, такие как обнаруженные в Саттон-Ху, являются одними из наиболее значимых образцов этого ремесла. Когда ирландские миссионеры начали распространять Евангелие, им потребовались книги, и почти сразу же они стали украшать свои тексты изображениями, вдохновленными узорами этих металлообрабатывающих традиций. Спирали и завитки в увеличенных заглавных буквах, встречающиеся в самых ранних рукописях, например, в рукописи Катаха Святого Колумбы VII века, напрямую заимствуют стиль из кельтской эмали и мотивов металлообработки Ла Тене. После Катаха Святого Колумбы книжная декорация становилась все более сложной, и вводились новые стили из других культур. Ковровые страницы – целые страницы, полностью покрытые орнаментом без текста – обычно помещались в начале каждого Евангелия. Геометрические мотивы и переплетенные узоры, возможно, испытали влияние коптского Египта или других регионов Византийского Ближнего Востока. Расширенное использование анималистического орнамента стало вкладом англосаксонского звериного стиля. Все эти влияния и традиции объединились в новый гиберно-саксонский стиль, первым образцом которого стала книга Дурроу конца VII века. "Евангелие от Линдисфарна" – еще один известный пример. Книга Келлса, вероятно, была создана на острове Айона в VIII веке. Когда в 807 году монахи бежали в Ирландию из-за набегов викингов, они, вероятно, привезли ее с собой в Келлс. Это самая богато украшенная из гиберно-саксонских рукописей, представляющая собой широкий спектр техник и мотивов, созданных в течение VIII века.

Металлообработка

В VII веке наблюдалось возрождение металлообработки с использованием новых техник, таких как золотая филигрань, позволявшая создавать всё более мелкие и детализированные орнаменты, особенно на кельтских брошах полукольцевой и псевдо-полукольцевой формы, которые являлись важными символами статуса для знати и носились духовенством как часть облачения. Брошь Тары и сокровищница Ардага – одни из наиболее великолепных образцов островного искусства, в то время как королевские украшения VII века, найденные в корабельной гробнице Саттон-Ху, демонстрируют дохристианский англосаксонский стиль. Эти изделия объединяли в себе все доступные навыки ювелира: орнамент, выполненный с применением различных техник и материалов, резьбу по дереву, филигрань, перегородчатую эмаль и горный хрусталь.

Каменная скульптура

Мастерство обработки металла прослеживается в каменных скульптурах. На протяжении многих веков в Ирландии существовал обычай выставлять большой деревянный крест внутри ограды монастыря. Позднее эти кресты стали высекать из камня, получив название высоких крестов, и украшать такими же сложными узорами, как у золотых дел мастеров, а также фигурными изображениями.