Введение
«Спаркл» – американский музыкальный драматический фильм 1976 года режиссёра Сэма О’Стина, выпущенный компанией Warner Bros. Pictures. Сюжет фильма вдохновлён историей группы The Supremes. «Спаркл» – это исторический фильм, действие которого разворачивается в Гарлеме, Нью-Йорк, в конце 1950-х – начале 1960-х годов. Он рассказывает историю музыкальной женской группы, которая распадается из-за личных проблем её участниц. Этот фильм не только «воссоздаёт магию особенного периода в американской истории, но и исследует влияние музыкальной и социальной культуры Гарлема на весь мир», а также её связь с движением за права чернокожих. В фильме снимались Айрин Кара, Филип Майкл Томас, Лонетт Макки, Дуан Смит, Мэри Элис, Дориан Харвуд и Тони Кинг. Кертис Мэйфилд был композитором и продюсером песен и музыки к фильму «Спаркл». Фильм получил преимущественно негативные отзывы после выхода в прокат, но стал кассовым успехом, собрав 4 миллиона долларов при бюджете в 1 миллион долларов. Со временем он обрёл культовый статус. В 2012 году фильм был переснят с участием Джордин Спаркс, Кармен Эжого, Тики Самптер и Уитни Хьюстон, которая исполнила в нём свою последнюю роль.
Sparkle is a 1976 American musical drama film directed by Sam O'Steen and released by Warner Bros. Pictures. With a plot inspired by the history of the Supremes, Sparkle is a period film set in Harlem, New York, during the late 1950s and early 1960s. It presents the story of a musical girl group that ends up breaking apart due to individual issues each member faces. This film not only "recreates the magic of a special period in American history, but it explores the effect of Harlem's musical and social culture on the rest of the world," as well as the linkages to black power. The film stars Irene Cara, Philip Michael Thomas, Lonette McKee, Dwan Smith, Mary Alice, Dorian Harewood, and Tony King. Curtis Mayfield served as the composer and producer of Sparkles songs and score. The film received generally negative reviews at the time of release and was a box office success, making $4 million against a $1 million budget. It has since developed a cult following. The film was remade in 2012 starring Jordin Sparks, Carmen Ejogo, Tika Sumpter, and Whitney Houston in her final film role.
Описание сюжета
Фильм – это история о том, как из нищеты можно возвыситься до богатства. Он начинается в Гарлеме, Нью-Йорк, в 1958 году, и рассказывает о девичьей группе Sister and the Sisters, состоящей из трех сестер: Sister, Sparkle и Delores. Стикс, возлюбленный Спаркл и менеджер группы, помогает им пройти путь от "любительских выступлений к мимолетной славе", прежде чем произойдет трагедия (наркотики, меланхолия, не тот мужчина) и группа распадется. Стикс отказывается от своей музыкальной карьеры и покидает город, разбивая сердце Спаркл. Sister оказывается в абьюзивных отношениях и употребляет наркотики, а Delores уезжает из города в поисках расового равенства. В конце концов, после воссоединения на похоронах Sister, только Спаркл и Стикс добиваются успеха.
Разработка
Лонн Элдер, автор сценария к фильму «Звук», номинированному на премию «Оскар», написал первоначальный вариант сценария для фильма «Искра», который Джоэл Шумахер отредактировал, создав 200-страничную основу для фильма, ставшего дебютом Шумахера как сценариста. В то время Warner Bros. возглавлял Джон Келли, и он настоял на том, чтобы фильм снял Сэм О’Стин – известный монтажер таких картин, как «Плоское знание», «Ребенок Розмари» и «Китайский квартал». «Искра» стал дебютной работой Сэма О’Стина в качестве режиссера. Сюжет и история фильма во многом вдохновлены реальной вокальной группой Diana Ross and the Supremes.
Кастинг
В фильме в основном задействовались новые лица, что позволило удержать бюджет на низком уровне. На роль Спаркл прослушались более 2000 женщин, и в итоге была выбрана Айрин Кара, которой на тот момент было 17 лет. Она стала настоящим открытием фильма и впоследствии снялась в таких картинах, как "Слава". Вместе с другими актерами трио "объединяет свою необычайную свежесть и талант, чтобы исполнять песни на музыку Кертиса Мэйфилда, написавшего музыку к фильму, спродюсированному Говардом Розенманом". Ни один из выбранных актеров не был известен в то время, и многие из них были дебютантами. Для Лонетт МакКи этот фильм стал первым полнометражным.
Съемки
Брюс Суртиз был оператором. Лестер Уилсон поставил хореографию фильма, его ассистентом был Майкл Питерс, который впоследствии создал хореографию для песен "Beat It" и "Thriller" Майкла Джексона. Одна из наиболее тревожных сцен в фильме – это сцена, где Сестра и ее парень Сатин лежат вместе в постели. Чтобы удержать пальто, за которое она, по мнению Сатина, недостаточно проявила благодарность, он приказывает Сестре ползать. Сестра не считает, что он говорит всерьез. Сатин начинает жестоко избивать Сестру. Когда Сестра выходит на следующее выступление, ее сестры понимают, что она снова подверглась насилию со стороны Сатина. Они уговаривают ее уйти от него, но она отмахивается от насилия, считая это несерьезным; она полагает, что сможет скрыть синяки макияжем, и все наладится. В книге Дарлин Кларк Хайн "Сияющая нить надежды" отмечается, что после того, как женщины присоединились к движению за "Черную силу", мужчины стали чувствовать себя менее уверенно, поскольку не могли так же эффективно защищать и обеспечивать свои семьи. Хайн утверждает, что "движение за "Черную силу" отреагировало на эту ситуацию, делая чрезмерный акцент на мужественности и ожидая, что женщины будут придерживаться традиционных женских ролей, чтобы поддержать черную мужественность. И все же женщинам в этих организациях в некоторых аспектах удалось добиться большего прогресса, чем в более традиционных группах по защите гражданских прав" (298). В тексте также упоминается 1976 год как время, когда отношение к сексуальным домогательствам как к преступлению начало меняться. Все это связано с положением чернокожих женщин и их влиянием. "Ужасная реальность их угнетения мужчинами своего цвета кожи [ ] была личным и политическим взрывчатым веществом" (302). Сопоставляя все это, можно предположить, что Сатин чувствовал себя подавленным успехом или потенциальным успехом Сестры. К сожалению, Сестра решает не придавать этому значения, что соответствует ее нежеланию "подрывать" систему угнетения чернокожих женщин со стороны чернокожих мужчин. Усложняет эту ситуацию тот факт, что Сатин ранее жестоко обращался с женщиной ("Тейлор"), с которой он встречался, и которая не представляла угрозы его мужественности. "Фильмы "блэксплойтейшн" примечательны тем, как часто они помещают "нормальную" черную мужскую идентичность в окружение различных идеологических "других" (женщин, гомосексуалистов, представителей других этнических групп), присутствие которых не может быть просто воспринято как укрепление черной мужественности".
Черная сила / черная эксплуатация
1970-е годы и женское движение создают контекст для таких фильмов, как «Искра». В это время был принят Титул IX, предоставлявший стипендии женщинам-спортсменкам в колледжах. Кроме того, поправка о равных правах 1972 года стала победой в борьбе за избирательные права женщин и способствовала развитию диалога о положении чернокожих женщин, в том числе и в кино. Наркотики, мафия, стремление к самоопределению и жизнь в гетто – все это явные темы в фильме «Искра». Интересно, что в фильме нет положительных чернокожих мужских персонажей. Каждый мужчина использует женщин в своих целях – ради секса, успеха и личной выгоды. В какой-то момент Джонс даже затрагивает тему сексуальности чернокожих мужчин и то, как они подражают белым мужчинам, чтобы получить власть над женщинами. В этом фильме белые персонажи находятся на периферии, а основное внимание уделяется внутренней борьбе внутри афроамериканского сообщества. Примером этого служат отношения между Систер и ее парнем. Сатин – жестокий мужчина, связанный с наркотиками и мафией, который избивает Систер и заставляет ее чувствовать себя беспомощной, подталкивая к употреблению наркотиков. Делорес является примером стремления к самоопределению: видя, как страдает ее сестра Систер, она понимает, что ей нужно уехать из города и начать самостоятельную жизнь. Она достаточно сильна и независима, чтобы все бросить и уехать, стремясь к лучшему будущему. По словам старшего вице-президента по программированию каналов IFC и Bravo, Франсис Бервик, «фильмы в жанре блэксплойтешн были одними из самых экспериментальных и смелых фильмов, вышедших как из независимого кинопроизводства, так и из крупных студий, [и] остаются одними из самых игнорируемых и недооцененных». Блэксплойтешн включает в себя несколько поджанров, одним из которых является музыкальный, и именно к нему относится фильм «Искра».
Кассовые сборы
Sparkle вышел в прокат в США 7 апреля 1976 года, продолжительность фильма составляет 98 минут. Фильм был признан кассовым провалом, собрав всего 4 миллиона долларов при производственном бюджете в 1 миллион долларов.
Критический прием
Фильм получил преимущественно негативные отзывы критиков и в настоящее время имеет рейтинг одобрения 17% на Rotten Tomatoes. Variety отметил, что "где-то по ходу работы было принято решение идти на компромисс — попытаться создать честную драму о жизни в гетто, но не углубляться достаточно, чтобы полностью раскрыть персонажей; сохранить эксплуатационные элементы, связанные с наркотиками и сексом, но сразу перейти к удобным трагическим последствиям, которые можно увидеть в любом телефильме; исследовать тёмную сторону музыкального бизнеса, но не выйти за рамки поверхностного интереса, свойственного бульварным историям". Дэйв Кехр назвал фильм "[заезженной, скучной] картиной 1976 года о чёрной женской группе, явно вдохновлённой The Supremes". FilmFour заявил, что "[несмотря на всю свою] унылость, "Sparkle" стоит взять напрокат ради игры Лонетт Макки и вокальных исполнений песен Мэйфилда. Но если вы собираетесь что-то покупать, то лучше выбрать саундтрек". Джин Сискел из Chicago Tribune дал фильму смешанную оценку в два с половиной звезды, отметив, что музыка "отличная, но не соответствует эпохе", что "тема социального протеста на 10 лет опережает своё время", а сюжет переполнен клише, но похвалил химию между Макки и Карой, и признал его более удачным, чем "Магогани" с Дианой Росс и Билли Ди Уильямсом, вышедший годом ранее. Однако AV Club издания The Onion поставил фильму оценку B−, назвав его "историей о взлёте из нищеты к богатству, которая не упускает ни одной детали на пути от гетто к музыкальным чартам, но совершает это путешествие с мелодичной убеждённостью". В рецензии Amsterdam News звучали смешанные оценки: "«Sparkle» очень напоминает необработанный алмаз, ещё не отшлифованный для публики. Его потенциал безграничен, но из-за сценария Джоэля Шумахера, перегруженного темами, настроениями и персонажами, которые не получают достаточного развития и остаются на уровне посредственности, в итоге мы получаем лишь блестящий кусок стекла. Игра актёров — одна из самых профессиональных, которую я видел в фильмах с полностью чёрным актёрским составом. У Лонетт Макги (Сестра) сильное экранное присутствие, которое невозможно игнорировать, а Айрин Кара (Спаркл) убедительно играет наивную героиню, даже больше, чем позволяет этот фильм. Но это лишь незначительный плюс по сравнению с тем, что может предложить остальная часть картины."
Наследие
Из людей, которые снялись в фильме, Айрин Кара стала настоящей звездой: она записала множество синглов, возглавивших хит-парады. Лонетт Макки продолжила сниматься в телесериалах и фильмах с Ричардом Прайором, в том числе сыграла мать Дензела Вашингтона в фильме «Малкольм Икс», а Дориан Харвуд и Филипп Майкл Томас появились в других телевизионных и кинопроектах. Томас прославился благодаря роли Рикардо Таббса в телесериале «Майами Вайс». Фильм «Спаркл» был показан на предварительном просмотре в Балтиморе в марте. По словам очевидцев, зрители в количестве 1300 человек аплодировали, кричали и бурно выражали свое восхищение, считая фильм хорошим. Он воспринимался как довольно нетипичный для того времени фильм в жанре блэксплойтейшн, демонстрируя, что «благодаря своей природе, достоинству, интересам и идеалам даже афроамериканцы из гетто способны к самореализации и этичному поведению, не прибегая к сверхъестественным силам; в данном случае, к теории о «супер-герое» и «супер-красавице», столь распространенной в фильмах, ориентированных преимущественно на афроамериканскую аудиторию». Айрин Кара выразила желание посетить премьеру фильма, но не смогла этого сделать из-за недавней операции на ноге.