Христос в узах смерти: Ранняя кантата Баха

Введение

Кантата Иоганна Себастьяна Баха Christ lag in Todes Banden (также написана Todesbanden; «Христос лежал в узах смерти» или «Христос лежал в сетях смерти»), BWV (Bach Werke Verzeichnis – каталог произведений Баха) 4, – это кантата для Пасхи немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха, одна из его самых ранних церковных кантат. Считается ранним произведением, отчасти по стилистическим соображениям, а отчасти из-за свидетельств того, что она, вероятно, была написана для исполнения в 1707 году. Бах впоследствии создал множество других работ в этом жанре, написав полные циклы кантат для всех случаев литургического года. Джон Элиот Гардинер описал её как «первую известную попытку Баха изобразить повествование в музыке». Christ lag in Todes Banden – это хоральная кантата, стиль, в котором и текст, и музыка основаны на гимне. В данном случае источником послужил одноименный гимн Мартина Лютера, главный гимн на Пасху в лютеранской церкви. Композиция основана на семи строфах гимна и его мелодии, восходящей к средневековым образцам. Бах использовал неизменные слова одной строфы хорала в каждом из семи вокальных эпизодов, в формате хоровых вариаций per omnes versus (для всех строф), и использовал её мелодию как cantus firmus. После вступительной симфонии вариации расположены симметрично: хор – дуэт – соло – хор – соло – дуэт – хор, с акцентом на центральную четвёртую строфу о битве между Жизнью и Смертью. Все эпизоды написаны в ми миноре, и Бах достигает разнообразия и усиливает смысл текста посредством множества музыкальных форм и приёмов. Christ lag in Todes Banden – первая кантата Баха на Пасху, фактически его единственная сохранившаяся оригинальная композиция для первого дня праздника и его самая ранняя сохранившаяся хоральная кантата. Она связана с его заявлением на должность в лютеранской церкви в Мюльхаузене. Позже он дважды исполнял её в качестве Томаскантора в Лейпциге, начиная с 1724 года, когда он впервые отпраздновал Пасху там. Сохранилась только эта вторая редакция. Она написана для четырёх вокальных партий и барочного инструментального ансамбля, состоящего из двух частей: инструментального «хора» из корнетта и трёх тромбонов, дублирующих хоровые голоса (только во втором лейпцигском исполнении в 1725 году они использовались), и струнной секции из двух скрипок, двух альтов и континуо. Хотя эта партитура отражает ресурсы, которыми располагал Бах (корнетт и духовые инструменты были доступны благодаря традиции городских оркестров в Лейпциге), она устарела и представляет собой стиль Choralkonzert (хорового концерта) XVII века; партитура более ранних исполнений, возможно, была схожей. Гардинер называет постановку Баха гимна Лютера «смелым, новаторским музыкальным драматическим произведением» и отмечает «его полное отождествление с духом и буквой пламенного, драматического гимна Лютера».

Cantata by Johann Sebastian Bach

Christ lag in Todes Banden (also spelled Todesbanden; "Christ lay in death's bonds" or "Christ lay in the snares of death"), BWV (Bach Werke Verzeichnis (catalogue of Bach's works))4, is a cantata for Easter by German composer Johann Sebastian Bach, one of his earliest church cantatas. It is agreed to be an early work partly for stylistic reasons and partly because there is evidence that it was probably written for a performance in 1707. Bach went on to complete many other works in the same genre, contributing complete cantata cycles for all occasions of the liturgical year. John Eliot Gardiner described it as Bach's "first known attempt at painting narrative in music". Christ lag in Todes Banden is a chorale cantata, a style in which both text and music are based on a hymn. In this instance, the source was Martin Luther's hymn of the same name, the main hymn for Easter in the Lutheran church. The composition is based on the seven stanzas of the hymn and its tune, which was derived from Medieval models. Bach used the unchanged words of a stanza of the chorale in each of the seven vocal movements, in the format of chorale variations per omnes versus (for all stanzas), and he used its tune as a cantus firmus. After an opening sinfonia, the variations are arranged symmetrically: chorus–duet–solo–chorus–solo–duet–chorus, with the focus on the central fourth stanza about the battle between Life and Death. All movements are in E minor, and Bach achieves variety and intensifies the meaning of the text through many musical forms and techniques. Christ lag in Todes Banden is Bach's first cantata for Easter – in fact, his only extant original composition for the first day of the feast – and his earliest surviving chorale cantata. It was related to his application for a post at a Lutheran church at Mühlhausen. He later twice performed it as Thomaskantor in Leipzig, beginning in 1724 when he first celebrated Easter there. Only this second version survives. It is scored for four vocal parts and a Baroque instrumental ensemble with two components, an instrumental "choir" of cornetto and three trombones doubling the choral voices (only in the 2nd Leipzig performance in 1725 were these used), and a string section of two violins, two violas, and continuo. While this scoring reflects the resources at Bach's disposal (the cornetto and brass players would have been available because of the city band tradition in Leipzig), it was old fashioned and exemplifies a 17th century Choralkonzert (chorale concerto) style; the lost scoring of the earlier performances was perhaps similar. Gardiner calls Bach's setting of Luther's hymn "a bold, innovative piece of musical drama", and observes "his total identification with the spirit and letter of Luther's fiery, dramatic hymn".

Предыстория

Считается, что Бах написал "Христос освобожден от уз смерти" в 1707 году. Он был профессиональным органистом в возрасте 22 лет, работавшим с 1703 года в Арнштадте в качестве органиста Новой церкви (которая заменила сгоревшую церковь Святого Бонифация и сегодня известна как церковь Баха). В 18 лет он осмотрел новый орган, построенный Иоганном Фридрихом Вендером, был приглашен сыграть в одно воскресенье и был принят на работу. Орган был установлен на третьем ярусе здания, напоминавшего театр-церковь. В обязанности Баха как церковного музыканта входила некоторая ответственность за хоровое исполнение, но точный год, когда он начал сочинять кантаты, неизвестен. "Христос освобожден от уз смерти" – одна из немногих сохранившихся кантат его раннего периода. По словам музыковеда Мартина Гека, многие детали партитуры отражают "органную практику". В Арнштадте кантор (церковный музыкант) Хайндорф отвечал за церковную музыку в Верхней церкви и Новой церкви, где Бах был органистом. Обычно он дирижировал музыкой в Верхней церкви и назначал префекта хора для вокальной музыки в Новой церкви. Музыковед Кристоф Вольф отмечает, что Бах не допустил бы "подчинения своих произведений сомнительному руководству префекта". Поэтому большинство кантат того периода не предназначались для воскресных служб, а были ограничены особыми событиями, такими как свадьбы и похороны. "Христос освобожден от уз смерти" является единственным исключением, но, вероятно, был написан не для Арнштадта, а для подачи заявления на более важную должность в церкви Святых Вита и Бласия в Мюльхаузене.

Ранние кантаты Баха

Ранние кантаты Баха – это хоровые концерты (Choralkonzerte) в стиле XVII века, отличающиеся от формата кантаты с речитативами и ариями, связанного с Неймейстером, который Бах начал использовать для церковных кантат в 1714 году. Вольф указывает на связь ранних кантат Баха с произведениями Дитериха Букстехуде, у которого Бах учился в Любеке. «Христос в узах смерти» имеет сходство с композицией Иоганна Пахельбеля, основанной на том же пасхальном хорале. Хотя нет свидетельств о встрече Баха и Пахельбеля, Бах вырос в Тюрингии, в то время как Пахельбель работал в том же регионе, а старший брат Баха и его учитель Иоганн Кристоф Бах учился у Пахельбеля в Эрфурте. Другое произведение Пахельбеля, по-видимому, упоминается в ранней кантате Баха «Nach dir, Herr, verlanget mich, BWV 150», и недавно высказывались предположения, что Бах хотел отдать дань уважения Пахельбелю после его смерти в 1706 году. Тексты ранних кантат Баха в основном взяты из библейских отрывков и гимнов. Характерные черты его поздних кантат, такие как речитативы и арии на современную поэзию, еще не присутствовали, хотя Бах мог слышать их в ораториях Букстехуде или даже раньше. Вместо этого эти ранние кантаты включают элементы XVII века, такие как мотеты и хоровые концерты. Они часто начинаются с инструментальной симфонии или сонаты (сонатины). В следующей таблице перечислены семь сохранившихся произведений, написанных Бахом до 1708 года, когда он перешел ко двору в Веймаре. + Ранние кантаты Баха Дата Случай BWV Начало Текстовый источник ? Покаяние 150 [[Nach dir, Herr, verlanget mich, BWV 150 Псалом 25, аноним ? Пасха 4 «Христос в узах смерти» Лютер ? Покаяние 131 [[Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir, BWV 131 Псалом 130 ? Новый год 143 [[Lobe den Herrn, meine Seele, BWV 143 в основном Псалом 146, две строфы гимна Якоба Эберта «Du Friedefürst, Herr Jesu Christ» Инаугурация городского совета 71 [[Gott ist mein König, BWV 71 в основном Псалом 74, с добавленными библейскими цитатами ? Свадьба? 196 [[Der Herr denket an uns, BWV 196 Псалом 115:12–15 ? Похороны 106 [[Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, BWV 106 (Actus tragicus) Компиляция из семи библейских цитат, трех гимнов и свободной поэзии. Бах использует ограниченный набор доступных ему инструментов в необычных сочетаниях, таких как две флейты и две виолы да гамба в похоронной кантате «Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit», также известной как Actus Tragicus. Он использует инструменты группы continuo как самостоятельные партии, например, виолончель в «Nach dir, Herr, verlanget mich» и фагот в «Der Herr denket an uns». Кантата для инаугурации городского совета богато оркестрована для труб, деревянных духовых и струнных инструментов. Вольф отмечает:

Bach's early cantatas are Choralkonzerte (chorale concertos) in the style of the 17th century, different from the recitative and aria cantata format associated with Neumeister that Bach started to use for church cantatas in 1714. Wolff points out the relation of Bach's early cantatas to works by Dieterich Buxtehude, with whom Bach had studied in Lübeck. Christ lag in Todes Banden shows similarities to a composition of Johann Pachelbel based on the same Easter chorale. Although there is no evidence that Bach and Pachelbel met, Bach grew up in Thuringia while Pachelbel was based in the same region, and Bach's elder brother and teacher Johann Christoph Bach studied with Pachelbel in Erfurt. Another of Pachelbel's works appears to be referenced in the early Bach cantata, [[Nach dir, Herr, verlanget mich, BWV 150, and there has been recent speculation that Bach wanted to pay tribute to Pachelbel after his death in 1706. The texts for Bach's early cantatas were drawn mostly from Biblical passages and hymns. Features characteristic of his later cantatas, such as recitatives and arias on contemporary poetry, were not yet present, although Bach may have heard them in oratorios by Buxtehude, or even earlier. Instead, these early cantatas include 17th century elements such as motets and chorale concertos. They often begin with an instrumental sinfonia or sonata (sonatina). The following table lists the seven extant works composed by Bach until 1708, when he moved on to the Weimar court. + Bach's early cantatas Date Occasion BWV Incipit Text source ? Penitence 150 [[Nach dir, Herr, verlanget mich, BWV 150 Psalm 25, anon. ? Easter 4 Christ lag in Todes Banden Luther ? Penitence 131 [[Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir, BWV 131 Psalm 130 ? New Year's Day 143 [[Lobe den Herrn, meine Seele, BWV 143 mainly Psalm 146, two stanzas of Jakob Ebert's hymn "Du Friedefürst, Herr Jesu Christ" Inauguration of the town council 71 [[Gott ist mein König, BWV 71 mainly Psalm 74, with added biblical quotations ? Wedding? 196 [[Der Herr denket an uns, BWV 196 Psalm 115:12–15 ? Funeral 106 [[Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, BWV 106 (Actus tragicus) compilation of seven biblical quotations, three hymns and free poetry

Bach uses the limited types of instruments at his disposal for unusual combinations, such as two recorders and two viole da gamba in the funeral cantata Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, also known as Actus Tragicus. He uses instruments of the continuo group as independent parts, such as a cello in Nach dir, Herr, verlanget mich and a bassoon in Der Herr denket an uns. The cantata for the inauguration of a town council is richly scored for trumpets, woodwinds and strings. Wolff notes:

The Bach scholar Richard D. P. Jones notes in The Creative Development of Johann Sebastian Bach:

Исследователь Баха Рихард Д. П. Джонс отмечает в книге «Творческое развитие Иоганна Себастьяна Баха»:

Чтения и хор

Предписанные чтения для праздничного дня были из Первого послания к Коринфянам ("Христос – наш пасхальный ягнёнок") и из Евангелия от Марка (Воскресение Иисуса). Реформатор Мартин Лютер написал несколько гимнов на немецком языке для использования в церковных службах. Его гимн "Christ lag in Todes Banden" был основан на латинском гимне "Victimae Paschali Laudes" и впервые опубликован в 1524 году. Он стал одним из главных пасхальных гимнов в немецком лютеранстве. Гимн подчёркивает борьбу между Жизнью и Смертью. Третья строфа ссылается на «жало смерти», как упомянуто в 1 Коринфянам 15. Пятая строфа относится к «Osterlamm» – пасхальному Агнцу. Жертвенная «кровь» («Его кровь отмечает наши двери») отсылает к помазанию дверных косяков перед исходом из Египта. В заключительной строфе вспоминается традиция выпечки и употребления пасхального кулича, причём «старая закваска» вновь отсылает к исходу, в противоположность «Слову Благодати», завершающемуся утверждением, что «Христос один питает душу». В отличие от большинства хоровых кантат, которые Бах сочинил позднее в Лейпциге, текст хорала сохранён без изменений, что он повторил лишь в поздних хоровых кантатах.

Выступления

Christ lag in Todes Banden сохранилась в версии 1720-х годов, когда Бах занимал должность Томаскантора (директора церковной музыки) в Лейпциге. Существуют документальные свидетельства, указывающие на то, что эта пасхальная кантата была впервые исполнена в 1707 году. Известно, что Бах исполнил кантату собственного сочинения на Пасху 1707 года в рамках своей заявки на должность органиста церкви Диви Блазии в Мюльхаузене, и это могла быть кантата Christ lag in Todes Banden. К тому времени Бах уже демонстрировал изобретательность в клавишной музыке, что известно из ранних произведений, вошедших в коллекцию Неймейстера. Christ lag in Todes Banden является важной вехой в его вокальной музыке. Она была завершена за семь лет до его серии веймарских кантат, начатой в 1714 году с Himmelskönig, sei willkommen, BWV 182, и за семнадцать лет до того, как он начал полный годовой цикл хоровых кантат в Лейпциге в середине 1724 года с O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 20. Баха привлекал Мюльхаузен своим статусом свободного имперского города и традицией вокальной музыки в его церквях. Вольф отмечает, что Бах, возможно, отправил с заявкой еще две партитуры кантат, и, узнав дату прослушивания, мог дополнительно сочинить Christ lag in Todes Banden. Через месяц после Пасхи, 24 мая 1707 года, было достигнуто соглашение о найме Баха, который, по-видимому, был единственным серьезно рассматриваемым кандидатом. Бах вновь исполнил эту кантату, будучи Томаскантором в Лейпциге, в частности, на своей первой Пасхе там, 9 апреля 1724 года. Он также исполнил ее в следующем году, 1 апреля 1725 года, во втором лейпцигском цикле кантат – цикле хоровых кантат, основанных на лютеранских хоралах. За ними последовали около сорока вновь сочиненных кантат. Эта ранняя работа соответствует циклу в том смысле, что она основана на хорале, но ее стиль отличается от остальных.

Гимн

Гимн Лютера основан на пасхальном гимне XII века "Christ ist erstanden" (Христос воскрес), который как по тексту, так и по мелодии опирается на последовательность пасхальных песнопений Victimae paschali laudes. Новая версия была опубликована Лютером в 1524 году и адаптирована Иоганном Вальтером для хора в его виттенбергском сборнике духовных песен Eyn geystlich Gesangk Buchleyn (1524). Несколько измененная версия появилась в 1533 году в сборнике гимнов Клюге. Эта хоральная мелодия была хорошо известна общинам Баха. Бах создал другие обработки на протяжении своей карьеры, включая два хоральных прелюда BWV 625 и BWV 718, а также "Фантазию на тему 'Христос лежал в узах смерти'", BWV 695. В органных произведениях Баха и в версии, используемой в кантате (см. ниже), применяются проходящие ноты и регулярные ритмические рисунки версии 1533 года.

Симфония

Кантата начинается с инструментальной симфонии – произведения в стиле увертюры к современной венецианской опере, с аккордовыми последовательностями и эпизодами полифонии. Она знакомит со звучанием первой фразы мелодии. Настроение скорбное, отсылающее к теме "уз смерти" в первой строке гимна: смерти Христа на кресте и погребению.

Против 1

Вступление строфы "Christ lag in Todes Banden" (Христос лежал в смертных узах) оформлено как хорошая фантазия. Без инструментального вступления, произведение начинается с хоровой мелодии, исполняемой сопрано очень протяжными нотами, а все остальные голоса вступают вскоре после начала каждого хорового высказывания сопрано. Партия альта выводится из хоровой мелодии, в то время как партии виолы в основном поддерживают голоса альта и тенора. Скрипичные партии самостоятельны и, как отмечает Траупман Карр, "еще больше оживляют фактуру практически непрерывным обменом шестнадцатыми нотами". Фигура, известная как suspiratio (вздох), отражает "страдания Христа в предсмертной агонии". Заключительное "Аллилуйя" более быстрое, отказываясь от формата фантазии в пользу четырехголосной фуги в стиле мотета, где все инструменты дублируют голоса. Стиль произведения напоминает stile antico XVI века, хотя манера все еще безошибочно узнается как стиль Баха.

Против 2

Вторая строфа, "Den Tod niemand zwingen kunnt" (Никто не мог одолеть смерть), написана в форме дуэта сопрано и альта над остинато continuo. Она посвящена теме "бессильного и скованного человечества, ожидающего Божьего суда за грехи". Бах как будто замораживает музыку на первых словах "den Tod" (смерть), а слово "gefangen" (в плену) подчеркнуто резким диссонансом между сопрано и альтом. В "Аллилуйе" голоса имитируют друг друга длинными нотами в быстром темпе, создавая последовательность задержаний.

Против 3

Третья строфа "Иисус Христос, Божий Сын" – трио для тенора, двух скрипок obblication и basso continuo. Тенор исполняет мелодию хорала почти без изменений. Скрипки сначала изображают, как Христос поражает врага. Музыка полностью обрывается на слове "nichts" (ничто). Затем скрипки в четырех нотах очерчивают контур креста, и, наконец, тенор поет радостное "Аллилуйя" под виртуозное сопровождение скрипок.

Против 4

"Это была странная битва, где смерть и жизнь боролись" – является центром симметричной структуры. Её исполняют четыре голоса, в сопровождении только континуо. Альт поёт кантус фирмус, транспонированный на квинту до си-дорийского лада, а остальные голоса следуют друг за другом в фугальном стретто с вступлениями, разделенными всего лишь долей такта, пока они постепенно не затихнут один за другим. В финальном "Аллилуйя" во всех четырех голосах бас спускается почти на две октавы.

Против 5

Пятая строфа, "Hier ist das rechte Osterlamm" (Здесь истинный пасхальный ягненок), исполняется только басом, поначалу аккомпанируемым нисходящей хроматической линией в континууме, которую сравнивали с "Крестением" из мессы си минор, но при вступлении голоса она переходит в "танцевальный пассаж из непрерывных восьмых нот". Для каждой строки строфы бас исполняет хоральную мелодию, а затем повторяет слова в контрапункте к части мелодии, повторяемой струнными инструментами, иногда в транспозиции. Тарускин описывает это так: "Благодаря антифонному обмену между певцом и объединенными струнными, эта постановка звучит как пародия на венецианскую оперную арию в стиле пассакалии образца 1640 года". Бас исполняет заключительные торжественные "Аллилуйя", охватывающие две октавы.

Против 6

"So feiern wir das hohe Fest" (Так мы празднуем великий праздник) – дуэт для сопрано и тенора, аккомпанируемый лишь остинато continuo. Хорал разделяют голоса: сопрано исполняет его в ми миноре, тенор – в си миноре. Эта часть – танец радости: слово "Wonne" (восторг) передано в фигурации, которая, по мнению Гардинера, напоминает Перселла. Бах включает в этот стих торжественные ритмы французской увертюры, отражая значение слова "feiern" (праздновать) в тексте. Возможно, это первое использование этих ритмов Бахом.

Против 7

Оригинальная версия Баха последней строфы "Wir essen und leben wohl" (Мы едим и живем хорошо) не сохранилась; возможно, она представляла собой повторение начального хорала. В Лейпциге он использовал простую четырехголосную гармонию.

Рукописи и публикации

Оригинальная партитура Баха утеряна. Сохранился набор автографных партий, который хранится в Бахском архиве в Лейпциге. Партии были переписаны с автографной партитуры шестью писцами, четверо из которых известны по имени, включая самого композитора. Рукописная партитура Франца Хаузера, датируемая ок. 1820–1839 годами, находится в Государственной библиотеке Берлина – Прусском культурном наследии. На странице 178 содержится примечание: "Nach den auf der Thomasschule befindlichen / Original /: Autograph: / Stimmen in Partitur gebracht. / Lp. d 16. Oct. 33. / fHauser" (На основе оригинальных автографных партий, находящихся в школе Св. Фомы, переложенных в партитуру, Лейпциг, 16 октября 1833 г.). Кантата была впервые опубликована в 1851 году под номером 4 в первом томе Bach Gesellschaft Ausgabe (BGA) под редакцией Морица Хауптмана. Полвека спустя вокальная партитура кантаты вышла в Original Octavo Edition издательства Novello под названием Christ Lay in Death's Dark Prison. Редукцию для фортепиано выполнил Джон Э. Уэст, а перевод текста кантаты – Пол Ингленд. В 1905 году эта вокальная партитура была переиздана в США издательством H. W. Gray. Перевод Генри С. Дринкера «Христос лежал, смертию окованый» (Christ lay by death enshrouded) появился в партитуре под редакцией Арнольда Шеринга, изданной Eulenburg в 1932 году. В 1967 году партитура Шеринга была переиздана W. W. Norton с расширенным введением и библиографией Герхарда Герца. Breitkopf & Härtel, издатель BGA, выпускал различные издания кантаты отдельно, например, в 1968 году вокальную партитуру с фортепианной редукцией Арно Шёнштедта и переводом Чарльза Санфорда Терри (Christ lay in Death's grim prison). В 1985 году в Neue Bach Ausgabe (NBA) была опубликована партитура под редакцией Альфреда Дюрра, а критический комментарий – в следующем году. В 1995 году Carus выпустила пересмотренное издание Christ lag in Todes Banden издательства Hänssler 1981 года под редакцией Рейнхольда Кубика. И издание Hänssler, и издание Carus содержали перевод Жана Лунна «Христос лежал в холодной темнице смерти» (Christ lay in death's cold prison). Carus следовала написанию «in Todes Banden» из NBA для немецкого названия. В 2007 году Carus переиздала свое партитурное издание со вступлением Ханса Йоахима Шульце. Bach Digital опубликовала высококачественные факсимильные изображения автографных партий рукописи и партитуры Хаузера. Также в XXI веке Serenissima Music опубликовала вокальную партитуру Christ lag in Todes Banden, совместимую с материалами для исполнения Kalmus, основанными на BGA.

Bach's original score is lost. A set of autograph parts has survived and is kept in the Bach Archiv Leipzig. The parts were copied from the autograph score by six scribes, four of them known by name, including the composer. A manuscript score by Franz Hauser, dating from c. 1820–1839, is held by the Staatsbibliothek zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz. It bears a comment on page 178: "Nach den auf der Thomasschule befindlichen / Original / : Autograph: / Stimmen in Partitur gebracht. / Lp. d 16. Oct. 33. / fHauser" (After the original autograph parts in the Thomasschule, rendered in a score, Leipzig, 16 October 1833). The cantata was first published in 1851 as No. 4 in the first volume of the Bach Gesellschaft Ausgabe (BGA), edited by Moritz Hauptmann. Half a century later a vocal score of the cantata appeared in Novello's Original Octavo Edition, under the title Christ Lay in Death's Dark Prison. The piano reduction was by John E. West, and the translation of the cantata's text by Paul England. In 1905 this vocal score was republished in the United States by H. W. Gray. Henry S. Drinker's translation Christ lay by death enshrouded appeared in a score edited by Arnold Schering and published by Eulenburg in 1932. In 1967 Schering's score edition was republished by W. W. Norton with an extended introduction and bibliography by Gerhard Herz. Breitkopf & Härtel, the publisher of the BGA, produced various editions of the cantata separately, for instance in 1968 a vocal score with Arno Schönstedt's piano reduction and Charles Sanford Terry's translation (Christ lay in Death's grim prison). The New Bach Edition (Neue Bach Ausgabe, NBA) published the score in 1985, edited by Alfred Dürr, with the critical commentary published the next year. In 1995 Carus produced a revised edition of Hänssler's 1981 Christ lag in Todes Banden, edited by Reinhold Kubik. Both the Hänssler and the Carus edition contained Jean Lunn's Christ lay in death's cold prison translation. Carus followed the NBA's in Todes Banden spelling for the German title. In 2007 Carus republished their score edition with an introduction by Hans Joachim Schulze. Bach Digital published high resolution facsimile images of the autograph manuscript parts and of Hauser's score. Also in the 21st century, Serenissima Music published a vocal score of Christ lag in Todes Banden compatible with Kalmus' performance material based on the BGA.

Записи и выступления

Кантаты Баха пришли в забвение после его смерти, и в контексте их возрождения "Christ lag in Todes Banden" выделяется тем, что была записана одной из первых и многократно; по состоянию на 2016 год на сайте Bach Cantatas Website указано 77 различных полных записей, самая ранняя из которых датируется 1931 годом. Первой записью стала каталонская версия, аранжированная Франческо Пухолем, под управлением Луиса Миллета с хором Orfeó Català: это исполнение 1931 года было выпущено на трех пластинках 78 оборотов лейблом "La Voz de su Amo" ("Голос его хозяина") в 1932 году. Кантата была записана дважды под руководством Нади Буланже: версия 1937 года – в Париже, а версия 1938 года – в Бостоне. Существует несколько записей, сделанных в десятилетия, последовавшие сразу за войной. Роберт Шоу записал кантату в 1946 году и повторно в 1959 году. Гюнтер Рамин дирижировал хором Thomanerchor в 1950 году, в годовщину смерти Баха. В том же году Фриц Леманн руководил хором Музикохсшуле Франкфурта с солистами Гельмутом Кребсом и Дитрихом Фишером-Дискау. Карл Рихтер и его Мюнхенский хор Баха впервые записали её в 1958 году. Николаус Гарнонкур записал "Christ lag in Todes Banden" в 1971 году в исторически обоснованном исполнении с использованием оригинальных инструментов и мужских голосов (верхние две партии исполнялись мальчиками, а партию контртенора – Полом Эсвудом). Это было началом первого проекта по записи всех духовных кантат Баха, "J. S. Bach – Das Kantatenwerk" на лейбле Teldec. С тех пор "Christ lag in Todes Banden" вошла в другие "полные собрания", под руководством Риллинга, Гардинера, Коопмана, Лейзинка и Сузуки (подробности этих записей приведены в статье о дискографии). Музыка из кантаты впервые прозвучала еще в 1914 году на концертах Proms (в то время проходивших в Queen's Hall), однако полное произведение в этой концертной серии было исполнено лишь в 1978 году в церкви Святого Августина в Килберне.

Транскрипции

В 1926 году Вальтер Руммель опубликовал фортепианную аранжировку четвертой части кантаты "Иисус Христос, Сын Божий". Джордж Коупленд записал эту транскрипцию в 1938 году (переиздана на CD в 2001 году), а Джонатан Плоурайт – в 2005 году. После записи своей оркестровки хоровой прелюдии Christ lag in Todesbanden, BWV 718, в 1931 году, Леопольд Стоковский записал свою аранжировку для симфонического оркестра четвертого движения BWV 4 в 1937 году. Партитура аранжировки, озаглавленная как хорал из пасхальной кантаты Christ lag in Todesbanden, была опубликована братьями Брауде в 1951 году. Впоследствии аранжировку также записали Хосе Серебриер и Роберт Пиклер.