Введение

Японский художник и музыкант

Йоши Содеока – японский мультимедийный художник и музыкант, получивший известность благодаря своим исследованиям в области видео, GIF-анимации, печатной графики и NFT (невзаимозаменяемых токенов). Начиная с 5 лет он обучался живописи маслом, а с 13 лет – игре на гитаре, и раннее погружение в традиционное искусство оказало влияние на его подход к цифровому самовыражению. Его творческая карьера насчитывает три десятилетия.

Биография

Родом из Йокогамы, Япония, Содеока переехал в Нью-Йорк в 1990-х годах и поступил в Институт Пратта. С тех пор Нью-Йорк стал его домом. Неопсиходелический стиль Содеоки – прямое отражение его глубокой страсти к музыке, вдохновение для которого он черпает из таких жанров, как нойз, панк и метал. Его захватывающие произведения часто включают в себя цифровую видеообратную связь, семплирование видеоматериалов, найденные в сети изображения и экспериментальные звуковые ландшафты. Содеока сотрудничал в видеопроектах с такими известными музыкантами, как Metallica, Psychic TV, Tame Impala, OPN, Beck, The Presets и Max Cooper. Он создавал иллюстрации для таких изданий, как The New York Times, Wired, The Atlantic и MIT Technology Review. Работы Содеоки использовались в рекламных кампаниях брендов Adidas, Nike, Apple и Samsung. Его цифровое искусство было представлено в таких местах, как Центр Помпиду, Кливлендский музей искусств, Deitch Projects, La Gaîté Lyrique, Музей движущегося изображения и Музей Лафоре Хараджуку. Работы Содеоки входят в постоянные коллекции Музея движущегося изображения в Нью-Йорке и Музея современного искусства в Сан-Франциско. В 1995 году Содеока стал основателем и художественным директором журнала Word Magazine – одного из первых онлайн-журналов.

Прототип No31: C404.40.40.31 (2001)

Выпущенный в 2001 году, "Прототип №31: C404.40.40.31" – это 31-минутный аудио/видео DVD, сочетающий в себе анимационную графику, наложенную на видео- и телевизионные кадры, и оригинальный 31-минутный экспериментальный электронный шумовой саундтрек, написанный Содеокой. "Прототип №31: C404.40.40.31" впервые был представлен как инсталляция на фестивале цифрового искусства "Digital Dumbo", проходившем в сентябре 2001 года в течение четырех дней.

ASCII BUSH (2004) "

Первоначально представленный на Turbulence.org, "ASCII BUSH" представляет собой видео в формате ASCII, состоящее из двух обращений президента США к нации: одно – Джорджа Буша-младшего от 12 января 2003 года, непосредственно перед началом войны в Ираке, а другое – его отца, Джорджа Буша-старшего, от 6 марта 1991 года, вскоре после операции «Буря в пустыне». Используя "обломки" современной политической риторики, Содеока предлагает зрителям критически осмыслить скрытые послания и символизм, заложенные в этих выступлениях.

DVD с шумовым окружением (2005)

Выпущенный в 2005 году, "Noise Driven Ambient Audio And Visuals" представляет собой видеопетли обратной связи, индукцию видео-мерцания и интеграцию визуального и звукового статического шума из аналоговых источников, созданные Содеокой. На DVD содержится более 50 минут материала, включая работы приглашенных режиссеров, таких как Associates In Science, Lew Baldwin, Day Dream, Jonathan Turner и WeWorkForThem.

Видео Металл DVD-R (2009)

Выпущенный в 2009 году, "Video Metal" представлен на DVD-R в формате NTSC, без регионального кодирования. 5-дюймовый DVD-R заключен в плакат размером 20" x 15", напечатанный вручную методом шелкографии в 4 цвета, сложенный и помещенный в герметичный полиэтиленовый пакет размером 5" x 6" с внешней наклейкой. Тираж был ограничен 100 экземплярами. Изданный Table of Contents, "Video Metal" был рассмотрен Neural 22 апреля 2010 года и описан как "настоящее визуальное и звуковое приключение".

#46 35.23N 139.30E [FAC 3097] E5150xx - Цифровая/аналоговая смесь (2012)

Развивая свою работу 2004 года "Turbulence.org", Prototype #44, Net Pirate Number Station, работа Содеоки 2012 года, #46 — 35.23N 139.30E [FAC 3097] E5150xx Digital/Analog Intermix, исследует темы телекоммуникационных технологий и шпионажа. Проект документирует психоделическое виртуальное путешествие к коммуникационному комплексу Фукая, также известному как военно-морская передающая станция Тоцука, расположенному недалеко от родного города Содеоки в Йокогаме, Япония. Исторически классифицированный как зона юрисдикции американской армии с жесткими ограничениями для лиц, не являющихся гражданами США, этот объект окутан мистикой как центр шпионской деятельности, связанной с Россией и Северной Кореей. Вокруг этого места ходит множество историй о пропавших местных женщинах и предостережения взрослых к детям, чтобы они избегали этой территории.

"Призма Брейк" - "Амбиентный плавание" на HBO Max (2021)

Созданный в рамках фестиваля Adult Swim 2021 в сотрудничестве с RVNG INTL, "Prism Break Ambient Swim" впервые был представлен на HBO Max 13 ноября 2021 года. Проект представляет собой серию иммерсивных видеороликов, призванных перенести зрителей в иные миры звука и цвета.

Нефтепродукты из мокрого посуда - бактерии (2021)

Выпущен на платформе Foundation.app, "Wetware Bacteria" – это NFT-проект, вдохновленный концепцией органического, самоорганизующегося компьютера, работающего на виртуальных бактериях.

Флаги ветра #4 Мураль в Мемориальном онкологическом центре Слоана Кеттеринга (2023)

"Знамя ветра #4" – фреска, созданная в 2023 году по заказу для вестибюля недавно отреновированного Мемориального онкологического центра Слоан-Кеттеринг. Работая в сотрудничестве с командой вычислительных исследований в области онкологии MSK, Содеока создал изображение из кадров своих алгоритмически сгенерированных видео, напоминающих паттерны колебаний в реакции Белоусова-Жаботинского. Занимая площадь 8 x 20 футов, эта фреска с органическими и компьютерно-сгенерированными формами служит ярким центральным элементом, даря утешение и вдохновение пациентам, посетителям и персоналу Мемориального онкологического центра Слоан-Кеттеринг.

Потоп НФТ (2024)

"The Flood" – это серия NFT 2024 года, размещенная на Verse. Works, исследующая сложности поведения паукообразных посредством симуляций, основанных на коде. Проект тщательно изучает более 50 рандомизированных параметров, чтобы изобразить взаимодействие хищника и жертвы в цифровой экосистеме. Зрители погружаются в мир, где алгоритмически управляемые хищники имитируют тактику охоты пауков, а уязвимые жертвы отвечают нюансированными маневрами уклонения. Проект представляет два повествования: "The Flood: Orchestrated" ("The Flood: Оркестровка"), характеризующееся тщательно прописанными взаимодействиями, и "The Flood: Chaos" ("The Flood: Хаос"), принимающее спонтанность и непредсказуемость.

Undervolt & Co.

Undervolt & Co. — коллектив видеоискусства, основанный в 2013 году Йоши Содеокой. Джонни Вудс, Николас О’Брайен и Реа Макнамара позже присоединились к нему в качестве соавторов. Проект был нацелен на погружение зрителей в абстрактный аудиовизуальный мир при просмотре эксклюзивных видео, загруженных на сайт лейбла и в онлайн-магазин. Работы варьировались по стилю от психоделики до глитча 1980-х и до почти ошеломляющих, насыщенных цветов. Среди первых художников, присоединившихся к лейблу, были Дженнифер Джонипер Стратфорд, Джимми Джо Рош и Spectral Net (группа в составе Бирча Купера, Бренны Мерфи, Сабрины Ратте, Роджера Теллиера Крейга, Джонни Вудса, Кристофера Чичоки и Йоши Содеоки). Со временем коллектив пополнялся новыми художниками, стремясь представлять широкий спектр голосов в сообществе видеоискусства, включая Роберта Битти, Эндрю Бенсона, Питера Берра, Камиллу Пэдгитт Коул, Скота Коттерелла, Ди Андре Каприса Дэвиса, e*rock, Extreme Animals, Адама Ферриса, Кэрри Гейтс, Фейт Холланд, Джоди Мак, Реа Макнамара, А. Билла Миллера, MSHR, Николаса О’Брайена, Еву Папамаргарити, Сьюзи Полин, Хавьера Галан Рико, Рика Сильву, Ли Сильверблатт, Рёю Усуху и Жизель Затонил. Undervolt & Co. стремились быть больше, чем просто лейблом; они хотели утвердиться как уникальная база данных видеоискусства. Архивы проектов сыграли ключевую роль в централизации мира видеохудожников. Приверженность коллектива принципам инклюзивности и доступности отразилась в модели массового распространения, направленной на демократизацию потребления видеоискусства. Предоставляя центральную платформу для обмена работами, Undervolt & Co. способствовали сотрудничеству и диалогу в глобальном сообществе видеоискусства. Undervolt & Co. принимали участие в фестивалях, таких как Moog Fest 2016, Aurora Festival 2015 в Далласе, штат Техас, Solstice в Кливлендском музее искусств в 2018 и 2019 годах и Times Square Arts: Interference AV в 2018 году.