Введение

Художественное движение

[[Файл:Кацусика Хокусай, tempesta sotto la vetta, dalla serie delle 36 vedute del monte fuji, 1831 год.jpg|мини|Такаси Мураками описал "Грозу под вершиной" Хокусая как пример произведения искусства в стиле Суперплоскость. Однако у Суперплоскости нет чёткого определения, поскольку Такаси Мураками не хочет ограничивать это направление, а скорее предоставить ему пространство для роста и развития со временем. Художественная выставка, курируемая Мураками, гастролировала по Вест-Голливуду, Миннеаполису и Сиэтлу.

Описание

"Суперплоская" используется Мураками для обозначения разнообразных упрощенных форм в японском графическом искусстве, анимации, поп-культуре и изобразительном искусстве, а также "поверхностной пустоты японской культуры потребления". "Суперплоская" концепция была воспринята американскими художниками, которые создали гибрид под названием "SoFlo Superflat". "Суперплоская" не ограничивается только современным искусством. Мураками приводит в качестве примеров "суперплоских" и более ранние японские произведения, такие как "Гроза под горой Фудзи" Кацусики Хокусаи (1830–1832).

Художники

Среди художников суперфлэт — Чихо Аосима, Кейити Танаами, Аяко Роккаку, Махоми Куниката, Саюри Мичима, Ёситомо Нара, Юко Ямагучи, Ая Такано, Юсуке Накамура, Себастьян Масуда, Фантаста Утамаро и Такаси Мураками. Помимо этого, работы некоторых аниматоров, работающих в аниме, и художников манги выставлялись на выставках Superflat, в частности, Кодзи Моримото, Кейта Такахаси, Сейдзо Ватасе, Сейити Хаяси, Хибики Ёшизаки, а также произведения Хитоси Томизавы, автора "Alien 9" и "Milk Closet".

Происхождение

Существует множество факторов, повлиявших на то, как Мураками сформулировал концепцию Суперплоскости. В своем манифесте он описывает «суперплоскость» как оригинальную концепцию японцев, полностью подвергшихся вестернизации, которая одновременно связывает прошлое с настоящим и будущим. Под прошлым в данном случае понимается искусство периода Эдо в Японии, где Мураками черпает основное вдохновение в работах художников, таких как Кано Сансэцу, Ито Якучу, Сога Сёхаку и Кацусика Хокусай. Мураками объясняет, что его теория возникла из гипотезы, предложенной искусствоведом Нобуо Цудзи в его книге «Родословная эксцентричности». Особая чувствительность к изображению и вдохновение от старых мастеров – это то, что Мураками продолжает включать в свои работы. Примером служит его картина «727», выполненная акрилом на трех панелях. В центре изображено его альтер эго, также известное как «Мистер DOB», верхом на стилизованной волне, которая является прямой отсылкой к знаменитой «Большой волне у Канагавы» Хокусая. Панели, на которых написана картина, напоминают плоские и часто «пустые» фоны, характерные для картин Нихонга и ширм, иллюстрируя особенности Суперплоскости. Другой областью искусства, тесно связанной, по мнению Мураками и Цудзи, с эксцентричностью традиционного японского искусства и также обладающей чертами Суперплоскости, является анимация. В своем манифесте Мураками приводит Йосинори Канаду в качестве яркого примера аниматора, чьи работы демонстрируют композиционную динамику, удивительно схожую с динамикой «эксцентричных» художников (Darling, 2001). Он использует фотографию и моду в качестве дополнительных примеров, иллюстрирующих Суперплоскость, а также ажиотаж и высокий потребительский спрос в Японии.