Лоретта Тейлор: Американская актриса и звезда сцены.
Laurette Taylor
Лоретта Тейлор: биография американской актрисы, звезда театра и немого кино. Известна как первая исполнительница роли Аманды Уингфилд в "Стеклянном зверинце".
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американская актриса
American actress
Лорет Тейлор (урождённая Лоретта Хелен Куни; 1 апреля 1884 – 7 декабря 1946) – американская актриса театра и звезда немого кино, наиболее известная как первая исполнительница роли Аманды Уингфилд в оригинальной постановке пьесы Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец».
Laurette Taylor (born Loretta Helen Cooney; April 1, 1884 – December 7, 1946) was an American stage and silent film star who is particularly well known for originating the role of Amanda Wingfield in the first production of Tennessee Williams's play The Glass Menagerie.
Личная жизнь
Тейлор, урождённая Лоретта Хелен Куни, родилась в Нью-Йорке 1 апреля 1883 года в семье Джеймса и Элизабет (урождённой Дорси) Куни. Она вышла замуж за своего первого мужа, Чарльза Алонзо Тейлора (родился в Саут-Хадли, штат Массачусетс, умер в Глендейле, штат Калифорния), 1 мая 1901 года, в возрасте 18 лет. Он был почти на два десятилетия старше её. У них было двое детей, Дуайт Оливер Тейлор и Маргарита Кортни, но они развелись около 1910 года. По словам театрального критика New York Times Брукса Аткинсона, именно спектакль "Девушка в ожидании" (1910) сделала её звездой. О её актёрской игре он писал: "К концу подросткового возраста она создала весьма индивидуальную актёрскую технику, спонтанную и выразительную; она заключалась в вариациях темпа, не до конца завершённых движениях, вопросительных взглядах, внимательном отношении к репликам других актёров и, конечно, тёплом, выразительном голосе, который всегда, казалось, обращался непосредственно к каждому зрителю. 'Лучезарная' – это слово чаще всего использовалось для описания её выступлений. Её самым большим успехом стала пьеса "Peg o' My Heart", простая история в духе Золушки, написанная для неё мужем, Маннерсом. Она шла на Бродвее с 20 декабря 1912 года по май 1914 года, установив новый рекорд для драматических постановок на Бродвее – 607 представлений. Эта пьеса приносила ей и её мужу около 10 000 долларов в неделю, сделав Тейлор "самой почитаемой театральной звездой своего времени" и закрепив её репутацию талантливой актрисы. После закрытия на Бродвее Тейлор играла в лондонской постановке, пока она не была закрыта в 1915 году из-за немецких бомбардировок дирижаблями. Однако к 1920-м годам общественный вкус стал более изысканным. Тейлор всегда играла в простых, шаблонных пьесах, которые нравились публике среднего класса до Первой мировой войны, и её популярность начала угасать. Театральный критик New York Times Джон Корбин писал, что у неё "вероятно, был самый большой талант и самый высокий дух своего времени", но её устаревший репертуар сдерживал её.
Taylor was born of Irish heritage as Loretta Helen Cooney in New York City on April 1, 1883, to James and Elizabeth (née Dorsey) Cooney. She married her first husband, Charles Alonzo Taylor (born South Hadley, Massachusetts – died Glendale, California), on May 1, 1901, at age 18. He was almost two decades her senior. They had two children, Dwight Oliver Taylor and Marguerite Courtney, but divorced c. 1910. According to New York Times theatre critic Brooks Atkinson, it was The Girl in Waiting (1910) that "made her a star." Of her acting, he wrote,<blockquote>By the time she was in her late teens, she had created a highly individual technique of acting that was spontaneous and eloquent; it consisted of variations in tempo, tentative movements that were not quite completed, quizzical glances, absorption in what other actors were saying, and, of course, a warm, expressive voice that always seemed to be addressed directly to the individual theatergoer. 'Luminous' was the word most frequently used about her performances. Her biggest hit was Peg o' My Heart, a simple Cinderella formula vehicle written for her by her husband Manners, it ran on Broadway from December 20, 1912, to May 1914, setting a new Broadway dramatic play run record of 607 performances. The play earned her and her husband about $10000 a week, made Taylor "the most generally worshiped [theatrical] star of her time", and cemented her reputation as a skilled actress. After it closed on Broadway, Taylor starred in the London production until German zeppelin bombing closed it in 1915. However, by the 1920s, public taste had become more sophisticated. Taylor always starred in the kind of simple, formulaic plays which had delighted pre World War I middle class audiences, and her popularity waned. New York Times theatre critic John Corbin wrote that she "had probably the greatest talent, the highest spirit of our times", but that her dated material held her back.
Кинофильмы
Тейлор планировала дебютировать в фильме «Пэг о'Мой Сердце», но киноверсия популярной пьесы была желанной почти для каждой актрисы, включая Мэри Пикфорд, которая предложила сумму, значительно превышающую самую высокую цену, когда-либо выплаченную за права на пьесу или историю. Права на экранизацию были востребованы благодаря уже существующей популярности постановки. Практически любая актриса в этой знаменитой роли была уверена в оглушительном успехе; однако Тейлор сохранила за собой права на фильм, если решит сняться в кино. Прошло несколько лет, прежде чем пьеса была экранизирована и выпущена. Кинг Видор вспоминал в своей автобиографии «Дерево есть дерево»: «Я вскоре получил работу в старой студии Metro на улице Ромен — задание: снять Лорет Тейлор в «Пэг О' Мой Сердце». Хотя я никогда не встречал мисс Тейлор, ее имя казалось волшебным моим юным ушам». Пьеса была значительно расширена для киноверсии, и финальный фильм сразу же завоевал признание зрителей. Тейлор снялась в «Счастье», а затем в «Одна ночь в Риме». Она больше никогда не снималась в кино, но Дэвид О. Селзник пригласил ее пройти звуковой тест для роли в его фильме 1938 года «Молодые сердцем», который она и сделала, но отказалась от роли, и вместо нее была выбрана актриса Минни Дюпри. (Этот тест существует и время от времени демонстрировался по телевидению). При подготовке интервью для книги «Бродвей: Золотой век» Рик Маккей спрашивал каждого, кто оказал на него наибольшее влияние, и имя Лорет Тейлор часто упоминалось. Маккей посвятил Тейлор отдельный раздел, в который включена глава о ее прослушивании 1938 года.
Taylor planned to make her film debut in Peg o' My Heart, but the film version of the hit play was coveted by nearly every screen actress, including Mary Pickford, who made an offer considerably in excess of the highest amount ever paid for the picture rights to a play or story. The rights to the film were coveted because of the production's established popularity. Almost any actress in the famous role was assured of a resounding success; however, Taylor clung to the movie rights if she decided to appear in a film. It took years for the play to be filmed and released. King Vidor remembered in his autobiography A Tree Is a Tree:"I soon landed a job at the old Metro studio on Romaine Street—the assignment: to direct Laurette Taylor in Peg O' My Heart. Although I had never seen Miss Taylor, her name carried with it a certain magic to my young ears. "The play was considerably expanded for the film version, and the final production was an immediate success with audiences. Taylor made Happiness, and then One Night in Rome. She never appeared in another film, but David O. Selznick did invite her to film a sound test for a role in his 1938 film The Young in Heart, which Taylor did, but she declined the part and actress Minnie Dupree was cast. (The test exists and has been shown on TV from time to time). In preparing interviews for what became Broadway: The Golden Age, Rick McKay asked each person who had influenced him or her the most", and Laurette Taylor's name often was mentioned. McKay devoted an entire section to Taylor, and it includes a section on her 1938 screen test.
Подход к действию
Тейлор написал эссе об актерском мастерстве под названием «Самое необходимое качество», которое вошло в некоторые из ранних изданий книги «Актеры об актерском мастерстве». В нем Тейлор рассуждает о том, что воображение важнее физической красоты для актрисы, стремящейся по-настоящему создавать искусство. Она резко критикует выступления, в которых «видно, что актер играет», и предостерегает от чрезмерного внимания к традициям актерского мастерства, утверждая, что это «сковывает творческий порыв». Для Тейлор актриса, обладающая богатым воображением, оставит у зрителя ощущение, что он может представить поведение ее персонажа «в любой ситуации, помимо тех, что предусмотрены действием пьесы». Тейлор восхищалась актрисой, которая «создает образ, вкладывая в него все свое сердце, душу и разум», не для публики, а для самой себя.
Taylor wrote an essay on acting titled "The Quality Most Needed", which was included in some of the early editions of the text Actors on Acting. In it, Taylor muses on the importance of imagination over physical beauty for the actress wishing to truly create art. She sharply criticizes performances where you can "see the acting" and warns against paying too much attention to the traditions of acting, saying it "cramps creative instinct". To Taylor, the imaginative actress will leave you with a feeling that you can imagine her character's conduct "[i]n any position, aside from the situations involved in the actions of the play". Taylor applauded the imaginative actress who "builds a picture, using all her heart and soul and brain", not for the audience but for herself.
Смерть
Тейлор умерла от коронарного тромбоза 7 декабря 1946 года в возрасте 63 лет. Её прах был захоронен на кладбище Вудлоун в Бронксе.
Taylor died from a coronary thrombosis on December 7, 1946, at age 63. Her ashes were interred at Woodlawn Cemetery in the Bronx.
Наследие
После смерти Тейлор Теннесси Уильямс отдал дань уважения "великому теплу ее сердца", заявив: "В ее искусстве было сияние, которое я могу сравнить лишь с величайшими строками поэзии, и которое произвело на меня тот же шок откровения, словно воздух вокруг нас на мгновение прорвался светом из какого-то чистого пространства за пределами нашего мира". В 1960 году пьеса "Лаурет" с Джуди Холлидей в главной роли и под руководством Хосе Кинтеро закрылась за пределами Нью-Йорка, в Филадельфии, из-за борьбы Холлидей с раком груди. На протяжении многих лет кинорежиссер Джордж Кукор безуспешно пытался экранизировать жизнь Тейлор. В 1963 году на Бродвее состоялась премьера музыкальной адаптации "Лаурет". Мюзикл под названием "Дженни" исполнила Мэри Мартин в главной роли. Либретто Арнольда Шульмана было вдохновлено пьесой "Лаурет" Маргариты Кортни, а музыку написали Говард Диц и Артур Шварц. Спектакль прошел 82 представления и получил смешанные отзывы. В октябре 1963 года на Офф-Бродвее ненадолго появилась одноактная пьеса "Премьера". Пегги Вуд сыграла Фанни Эллис, некогда знаменитую звезду, готовящуюся к выступлению в гримерке. Многие считали, что Фанни – это сама Тейлор. Вуд выступила вместе с Рут Гейтс. Пьеса была показана 47 раз. В документальном фильме 2004 года "Бродвей: Золотой век" от лица тех, кто был там, многочисленные ветераны Бродвея назвали игру Тейлор в "Стеклянном зверинце" и "Навстречу неизвестности" самыми запоминающимися театральными выступлениями, которые они когда-либо видели. В документальном фильме также представлен редкий звуковой фрагмент с Тейлор, сделанный во время пробы для студии Дэвида О. Селзника. Проба на роль в фильме "Молодые сердцем", по сообщениям, не получила одобрения руководства студии.
Writing after Taylor's death, Tennessee Williams paid tribute to "the great warmth of her heart", stating "There was a radiance about her art which I can compare only to the greatest lines of poetry, and which gave me the same shock of revelation as if the air about us had been momentarily broken through by light from some clear space beyond us." In 1960, the play Laurette, starring Judy Holliday and directed by José Quintero, closed out of town in Philadelphia owing to Holliday's battle with breast cancer. For years, film director George Cukor tried unsuccessfully to launch a film version of Taylor's life. In 1963, a musical adaptation of Laurette opened on Broadway. The musical, titled Jennie, starred Mary Martin in the title role. Its book by Arnold Schulman is credited as having been suggested by Marguerite Courtney's Laurette, and its score was by Howard Dietz and Arthur Schwartz. It ran for 82 performances, receiving mediocre reviews. The one act play Opening Night appeared briefly off Broadway in October 1963. Peggy Wood portrayed Fanny Ellis, a once famous star who is preparing for a performance in her dressing room. Many thought Fanny was actually Taylor. Wood appeared with Ruth Gates. The play ran for 47 performances. In the 2004 documentary Broadway: The Golden Age, by the Legends Who Were There, numerous Broadway veterans cited Taylor's performance in Glass Menagerie and Outward Bound as the most memorable stage performances they had seen. A rare sound film clip of Taylor in a screen test made for David O. Selznick's studio is included in the documentary. The test, for a role in the film The Young in Heart, reportedly did not meet the approval of studio executives.
Архив
По словам её дочери, Маргариты Кортни, Лорет уничтожила все пресс-буки, письма, программки, фотоальбомы и другие памятные вещи, связанные с её жизнью с Дж. Хартли Мэннерсом после его смерти в 1928 году. В 1995 и 2009 годах семья передала оставшиеся её документы в Центр Гарри Рэнсома. Архив включает в себя переписку, личные и театральные фотографии, фотоальбомы, звукозаписи, рецензии в прессе, статьи, юридические документы, а также произведения других авторов. В других собраниях Центра Рэнсома также хранятся экранный тест Тейлора для Дэвида О. Селзника и обширные коллекции, связанные с Теннесси Уильямсом.
According to her daughter, Marguerite Courtney, Laurette destroyed all press books, letters, programs, photograph albums, and other memorabilia associated with her life with J. Hartley Manners upon his death in 1928. In 1995 and 2009, the family placed the remainder of her papers at the Harry Ransom Center. The archive includes correspondence, personal and theater photographs, photograph albums, sound recordings, press reviews, articles, and legal documents, as well as writings by others. Elsewhere in the Ransom Center's holdings is Taylor's screen test for David O. Selznick and extensive collections relating to Tennessee Williams.
Известные фанаты
Актриса и преподаватель Ута Хаген в своей высоко оцененной книге "Вызов актеру" 1991 года описывает Тейлор как своего "кумира" и "вдохновение", считая ее высшим примером актрисы, работающей изнутри. Хаген хвалила Тейлор за слова о том, что ее отождествление с персонажем не было полным, пока она не "надела нижнее белье этого персонажа". Хаген описывала игру Тейлор как субъективную разработку действий и слов, которые "всегда рождались у нее, словно впервые". Актер Чарльз Дёрнинг рассказывал о том, как видел игру Тейлор: "Мне казалось, что ее просто взяли с улицы. Она была настолько естественной". Актер Мартин Ландау говорил о Тейлор: "Она была почти как женщина, случайно забредшая в театр через служебный вход и словно бродившая по кухне".
Actor/teacher Uta Hagen's highly regarded 1991 acting text A Challenge for the Actor describes Taylor as her "idol" and "an inspiration", seeing her as the ultimate example of an actor working from the inside out. Hagen praised Taylor for saying that her identification with a character wasn't complete until she was "wearing the underpants of the character". Hagen's description of Taylor's acting was that she subjectively developed her actions and words, which "always sprang from her as though for the very first time". Actor Charles Durning described seeing Taylor's acting: "I thought they pulled her off the street. She was so natural". Actor Martin Landau said Taylor "was almost like this woman had found her way into the theatre, through the stage door, and was sort of wandering around the kitchen".