Японский литературный жанр Ёмихон (読本) периода Эдо
Yomihon
Ёмхон (読本) – жанр японской литературы эпохи Эдо. Книги с упором на текст, буддийской этикой и сверхъестественными элементами. Влияние китайских романов.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Японский литературный жанр
Japanese literary genre
Йомихон (読本) — это тип японской книги периода Эдо (1603–1867). В отличие от других японских книг того времени, таких как кусадзёси, они содержали мало иллюстраций, и основной акцент делался на тексте. В сюжетах часто проповедовалась буддийская этика, например, закон кармы, и часто изображались персонажи со сверхъестественными способностями и вымышленные существа. С конца XVI века по XVIII век китайские романы, такие как «Речные заводи», переводились и издавались в Японии. Взаимное влияние китайских романных стилей, японских традиционных военных повестей (гунки-моногатари), буддийских рассказов и произведений Дзитсурокумоно, основанных на социальных происшествиях, способствовало стилизации йомихона, и в 1749 году Цуга Тейсё опубликовал «Хабуса Соси», заложив основы стиля йомихона. Такебе Аятари и Окадзима Канзан также сыграли важную роль в развитии этого жанра. Одним из первых пионеров йомихона был Уэда Акинари, с его произведениями «Угэцу Моногатари» и «Харусамэ Моногатари». Кёкутэй Бакин написал чрезвычайно популярный фантастический/исторический роман «Нансо Сатоми Хаккенден», а также другие йомихон. Санто Кёден писал йомихон, действие которых в основном разворачивалось в районах развлечений, пока указы Кансэй не запретили подобные произведения.
Yomihon (読本) is a type of Japanese book from the Edo period (1603–1867). Unlike other Japanese books of the periods, such as kusazōshi, they had few illustrations, and the emphasis was on the text. In storylines, Buddhist ethics such as karma are often preached, and characters with supernatural powers and imaginary creatures are often depicted. From the end of the 16th century to the 18th century, Chinese novels such as Water Margin were translated and published in Japan. The mutual influence of Chinese novel styles, Japanese traditional war chronicles gunki monogatari, Buddhist tales, and Jitsurokumono based on social incidents promoted the stylization of yomihon and, in 1749, Tsuga Teishō published Hanabusasōshi establishing the style of yomihon. Takebe Ayatari, and Okajima Kanzan were also instrumental in developing the yomihon. Another early pioneer of the yomihon was Ueda Akinari, with his Ugetsu Monogatari and Harusame Monogatari. Kyokutei Bakin wrote the extremely popular fantasy/historical romance Nansō Satomi Hakkenden, in addition to other yomihon. Santō Kyōden wrote yomihon mostly set in the pleasure quarters until the Kansei Edicts banned such works.
Обзор
Йомихон как жанр отличался использованием насыщенного текста, который часто оставлял мало места для иллюстраций. Он был написан стилем, обильно использующим кандзи и часто заимствовавшим элементы из китайской литературы. Это означало, что прочитать большинство йомихонов могли лишь самые образованные читатели периода Эдо, поэтому йомихон создавался не ради прибыли, а как вид искусства. Примерно в то же время Акинари опубликовал «Угэцу Моногатари» и считал себя соперником Аятари. Его произведения были сосредоточены на тщетности человеческих желаний и страданиях, вызванных войной. Акинари также ценил сложность йомихона и презирал другие популярные жанры того времени, утверждая, что леди Мурасаки заслуживает проклятия за написание «Повести о Гэндзи». Первым йомихоном Кёдена был «Такао Сэндзимон», структура которого основывалась на китайском произведении «Шуй Ху Чжань». Затем он написал «Чусин Суйкоден», который Бакин высоко оценил. Его также критиковали за чрезмерную зависимость от навыков Кёдена в жанре кибёси, но хвалили за мастерство и адаптацию, хотя не за содержание. Следующей его работой стала «Асака но Нума» – история о мести, жанр которой набирал популярность в Японии в то время. Его следующей популярной работой была «Удонге Моногатари», важная благодаря использованию буддийских моральных тем и кармического возмездия. Будучи учеником Кёдена, эти темы проникли в произведения Бакина и привели к созданию одного из лучших йомихонов – «Нансо Сатоми Хаккэндэн». В нем темы кармического возмездия, сюжеты о мести, утверждение добра и обличение зла, а также адаптация китайской литературы нашли свое место, создав цельный и чрезвычайно успешный йомихон.
Yomihon as a genre was marked by its use of text heavy format, that often left little room for illustrations. It was written in a Kanji laden style, that frequently borrowed from Chinese elements. This meant that only the most educated readers of the Edo period would be able to read most Yomihon, which meant that Yomihon was not written for profit, but instead as an art. At around the same time, Akinari published Ugetsu Monogatari, and thought of himself to be rivals with Ayatari. His works focused on the vanity of human wishes, and the suffering war leaves behind. Akinari also relished in the complex nature of Yomihon, and hated the other popular genres of time, and is quoted as saying Lady Murasaki deserves to be doomed to hell for writing the Tale of Genji. Kyoden’s first Yomihon was Takao Senjimon, which based its structure on a Chinese piece Shui Hu Chan. Following that, he wrote Chushin Suikoden, which Bakin highly praised. It was also criticized for relying too heavily on Kyoden’s Kibyoshi writing skills but praised by critics on his writing skill and adaptation, but not on the content. His next work was Asaka no Numa, which is a revenge story, which was becoming popular in Japan at the time it was written. His next popular work was Udonge Monogatari, which was important for its use of Buddhist moral themes and karmic retribution. As Kyoden’s student, those themes made its way into Bakin’s works and created what can be considered one the best Yomihon written, Nanso Satomi Hakkenden. In it, the themes of karmic retribution, revenge plotlines, reinforcement of good and chastising of evil and adaptation of Chinese literature all find their place to create a cohesive and wildly successful Yomihon.