Введение

Галерея Ренвика — филиал Смитсоновского музея американского искусства, расположенный в Вашингтоне, округ Колумбия, и представляющий американское декоративно-прикладное искусство с XIX по XXI век. Галерея размещается в здании, являющемся Национальным историческим памятником, открытом в 1859 году на Пенсильванской авеню и первоначально служившем домом для галереи Коркоран. При постройке в 1859 году его называли «американским Лувром», а ныне галерея названа в честь своего архитектора, Джеймса Ренвика-младшего.

История

Здание галереи Ренвика изначально было построено как первый художественный музей Вашингтона, округ Колумбия, и для размещения коллекции американского и европейского искусства Уильяма Уилсона Коркорана. Здание было спроектировано Джеймсом Ренвиком-младшим и окончательно завершено в 1874 году. Оно расположено по адресу: 1661 Pennsylvania Avenue NW. Ренвик спроектировал его по образцу пристройки Тюильри к Лувру. В то время, когда оно было построено, здание было известно как "американский Лувр". Строительство здания почти завершилось, когда началась Гражданская война, и в августе 1861 года оно было захвачено армией США в качестве временного военного склада для хранения документов и формы для корпуса интендантов. В 1864 году генерал Монтгомери Си. Мигс превратил здание в свой штаб. Начиная с 1899 года, в здании располагался федеральный суд по искам. В 1965 году президент Джонсон подписал указ о передаче здания Ренвика в Смитсоновский институт для использования в качестве "галереи искусств, ремесел и дизайна". Оно открылось в 1972 году как место для современной программы ремесел Смитсоновского музея американского искусства. Музей вновь открылся 13 ноября 2015 года с выставкой под названием Wonder, в которой были представлены инсталляции, созданные специально для этого места, девятью художниками. Руководителем архитектурной реконструкции выступила компания Westlake Reed Leskosky, архитектурно-инженерная фирма из Кливленда, штат Огайо, а строительством руководила компания Consigli Construction Co. из Милфорда, штат Массачусетс. Четыре другие компании, которые участвовали в конкурсе на реконструкцию и дошли до финального раунда, но не были выбраны, – Marlon Blackwell Architect, Studio Odile Decq, Vinci Hamp Architects и Westlake Reed Leskosky (ныне DLR Group).

Возобновление

Галерея Ренвика открыла свои двери после реконструкции в пятницу, 13 ноября 2015 года. Вход свободный. Галерея открыта ежедневно с 10:00 до 17:30.

На первом этаже галереи обычно проходили временные выставки, которые обновлялись примерно два раза в год. Как отметил один критик, представленные изделия – это высокое искусство, а не предметы быта.

Выставки

В 2012 году в галерее Ренвика состоялась выставка под названием "40 Under 40: Craft Futures", в которой 40 художников представили новаторские интерпретации стекла, волокна, керамики, дерева и других материалов, бросая вызов традиционному, ориентированному на процесс, пониманию ремесла посредством включения перформанса, интерактивности и политического контекста. Посетителей галереи почти удвоилось благодаря популярности выставки "Чудо". В ноябре 2015 года "Чудо" открылась в ознаменование завершения двухлетней реконструкции галереи Ренвика. На выставке были представлены девять выдающихся современных художников, приглашенных создать произведения, специфичные для пространства, на тему удивления в девяти выставочных залах галереи. Среди выбранных художников были Дженнифер Ангус, Шакая Букер, Габриэль Доу, Тара Донован, Патрик Доэрти, Джанет Эчельман, Джон Грейд, Майя Лин и Лео Виллареал. Художникам была предоставлена свобода в создании своих инсталляций. В работе Ангус "В полуночном саду" было представлено более 5000 насекомых – жуков, мотыльков и цикад. "Анонимный донор" Букер был создан из старых шин и нержавеющей стали. "Плексус А1" Доу вплел радугу в одну из комнат Ренвика. Донован создала свою инсталляцию из тысяч карточек-закладок. Эчельман основывала свою работу на изображениях, предоставленных Национальным управлением океанических и атмосферных исследований, демонстрирующих воздействие волн во время цунами в Японии в 2011 году. Пользователи отметили Ренвик более 20 000 раз в Instagram. Выставку критиковали за несоответствие приверженности Ренвика американскому декоративно-прикладному искусству. Renwick Craft Invitational – это двухлетняя оценка современного художественного ремесла. Выставка 2016 года представила работы Стивена Янг Ли, Кристен Моргин, Дженнифер Траск и Норвуда Вивиано. Disrupting Craft: Renwick Invitational 2018 представила работы Таньи Агиньиги, Шарифа Бея, Дастина Фарнсворта и Стефани Сиджуко. С 2011 года Ренвик ежеквартально проводит "Handi hour" – тематический happy hour, вдохновленный движением DIY. Помимо ремесленных мастер-классов для посетителей, мероприятие 18+ включает в себя крафтовое пиво, отобранное Грегом Энгертом из ресторана и паба ChurchKey в Вашингтоне, округ Колумбия. В 2019 году Ренвик представил выставку дополненной реальности, созданную художницей по стеклу Джинни Раффнер и цифровым соавтором Грантом Киркпатриком, под названием "Восстановление воображения". В 2023 году открылся десятый Renwick Invitational, Sharing Honors and Burdens, в котором приняли участие художники коренных американцев: Джо Федерсен, Эрика Лорд, Гео Соктома Нептун, Мэгги Томпсон, Лили Хоуп и Урсала Хадсон.

Известные художники из коллекции

В коллекции галереи Ренвик представлены работы ряда известных, получивших признание критиков художников; однако, с момента повторного открытия в ноябре 2015 года большинство из них больше не экспонируются. Среди них:

"Восемь красных чаш" Маргарет Бузер – скульптура из мэрилендской терракоты и сосны. "Часы-призрак" Венделла Кастла, обманчиво играющие со временем с помощью техники trompe l'oeil. "Бюро бюрократии" Кима Шмахманна (1993–1999 гг.) – это "деревянный шкаф, полный шкафчиков, ведущих в никуда, бездонных ящиков, ящиков в ящиках, скрытых отсеков и многого другого – прекрасная метафора запутанной работы правительства".