Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Испанский художник (род. 1957)
художник Микель Барсело Артигес (род. 1957) – испанский художник.
Spanish painter (born 1957)
the painter
Miquel Barceló Artigues (born 1957) is a Spanish painter.
Карьера
Барсело родился в Феланитше, на Майорке. Год спустя он вернулся на Майорку, чтобы принять участие в акциях и протестах группы "Taller Llunàtic" – концептуальной авангардной группы. Он также участвовал в создании их художественного периодического издания Neon de Suro (21 выпуск с 1957 по 1982 год). Спустя год после возвращения на Майорку он провел свою первую персональную выставку в Музее Пальмы. Изначально на творчество Барсело повлияли авангард, ар-брю и американский абстрактный экспрессионизм (например, Поллок оказал на него значительное влияние). С другой стороны, он всегда проявлял особый интерес к барочным картинам Диего Веласкеса, Тинторетто и Рембрандта. Жан Дюбуффе вдохновил Барсело на экспериментальный подход к искусству. На протяжении 1980-х годов он много путешествовал по Европе, Соединенным Штатам и Западной Африке, неизменно возвращаясь в Париж, который стал для него вторым домом и где он организовал вторую студию. Время, проведенное Барсело в разных странах, его кочевой образ жизни оказали существенное влияние и вдохновение на его работы, особенно впечатления от Западной Африки. Участие в "Documenta 7" в Касселе (Германия) в 1982 году принесло ему международное признание. В 1983 году он переехал в Неаполь на пять месяцев. Там он создал несколько работ из вулканического пепла для выставки в мастерской Лусио Амелио. В этот период он также откликнулся на международный призыв неаполитанского галериста, последовавший за землетрясением 1980-х годов, в котором художников просили создать работы для коллекции Terrae Motus. Его работа "L'ombra che trema", сейчас экспонируется в Королевском дворце Казерты. Как он сам заявил: "Это автопортрет: я запечатлел себя в процессе живописи. Тень, кажется, отражает другую часть меня и одновременно символизирует разрушение порядка". В 1986 году он был удостоен Национальной премии Испании в области изобразительного искусства. В 2004 году акварели Барсело, иллюстрирующие "Божественную комедию" Данте, были представлены в Лувре (Париж). Для капеллы Сант-Пере в Пальмском соборе Барсело покрыл всю капеллу терракотой, украсив ее изображениями, связанными с шестой главой Евангелия от Иоанна – чудом умножения хлеба и рыбы, темой, выбранной из-за посвящения капеллы Тайной Вечере. В 1990 году он разработал костюмы и декорации для оперы Мануэля де Фаллы "El retablo de maese Pedro" в Opéra Comique (Париж), а в 2006 году на фестивале в Авиньоне принял участие в перформансе с хореографом Жозефом Наджем. 18 ноября 2008 года испанское правительство официально представило последнюю масштабную работу Микеля Барсело в Дворце Наций Организации Объединенных Наций в Женеве. Произведение представляет собой массивную скульптурную инсталляцию, расположенную на куполообразном потолке недавно созданного Зала XX по правам человека и Альянсу цивилизаций. Работа состоит из 1500 м² многоцветных сталактитовых форм, для создания которых художник использовал 100 тонн краски, создающей впечатление капающей с потолка жидкости. В 2010 году Барсело был приглашен преподавать на семинаре в École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles. Работы Барсело (картины, рисунки, скульптуры и керамика) в настоящее время представлены галереей Tobias Mueller Modern Art в Цюрихе, Galerie Bruno Bischofberger в Цюрихе и Acquavella Galleries в Нью-Йорке. В 2017 году Микель Барсело был избран вице-президентом CISAC на Генеральной Ассамблее, проходившей в Лиссабоне. В 2017 году он был удостоен звания доктора honoris causa Университета Саламанки в рамках празднования VIII столетия этого университета.
Barceló was born at Felanitx, Mallorca. A year later he returned to Mallorca to participate in the happenings and actions of protest of the group "Taller Llunàtic", a conceptual avantgarde group. He also took part in the creation of their artist periodical Neon de Suro (21 issues from 1957–1982). A year after his return to Mallorca, he had his first one man show at the Palma Museum. Initially, the Avant garde, Art Brut and American abstract Expressionism (e. g. Pollock had a big impact on him) influenced Barceló's work. On the other hand, he was always particularly interested in the Baroque paintings of Diego Velázquez, Tintoretto and Rembrandt. Jean Dubuffet inspired Barceló in adopting an experimental attitude. Throughout the 1980s, he travelled extensively across Europe, the United States and West Africa – always returning to Paris which became a second home and where he set up a second studio. The time Barceló spent in different countries, his nomadism or peripatetic habits essentially influenced and inspired his work, most strongly the impressions of West Africa. His participation at the "Documenta 7", Kassel, Germany, in 1982 gained him international recognition. In 1983 he moved to Naples for five months. Here he realized some works made with volcanic cinder, for an exhibition at the Lucio Amelio's atelier. In this occasion he also answered the international call of the Neapolitan gallerist, after the 1980s earthquake, in which he asked the major contemporary artist of that time to create a work for the Terrae Motus collection. His work L'ombra che trema, now exhibited at the Royal Palace of Caserta, as he declared: "It's a self portrait: I made myself in the painting act. the shadow seems to reflect the other part of myself and at the same time is the destruction of the order." In 1986 he received Spain's National Award for Plastic Arts. In 2004 Barceló's watercolours, illustrating Dante's Divine Comedy, were shown at the Louvre Museum in Paris. For Palma Cathedral's Chapel of Sant Pere, Barceló covered the entire chapel with terracotta, decorating it with images related to the sixth chapter of the Gospel of St. John, the miracle of the multiplication of bread and fish, a theme chosen because the chapel is dedicated to the Last Supper. In 1990 he designed the costumes and stage sets for Manuel de Falla's opera El retablo de maese Pedro at the Opéra Comique in Paris, and in 2006 at the Festival d'Avignon he was part of a performance with choreographer Joseph Nadj. On 18 November 2008 the Spanish government officially presented Miquel Barceló's latest immense work of art in the United Nations Palace of Nations in Geneva. The work of art is a massive sculptural installation located on the domed ceiling of the building's newly created Chamber XX of Human rights and Alliance of Civilizations. The work consists of 1500 m2 of multi coloured stalactite forms for which the artist used 100 tons of paint, that appear to be dripping from the ceiling. In 2010, Barceló was invited to teach at a workshop by the École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles. Barceló's work (paintings, drawings, sculptures and ceramics) is nowadays represented by Tobias Mueller Modern Art in Zürich, Galerie Bruno Bischofberger in Zürich and Acquavella Galleries in New York City. In 2017, Miquel Barceló has been elected a vice president of CISAC at the 2017 General Assembly in Lisbon. In 2017 he was invested Doctor Honoris Causa by the University of Salamanca, as part of the commemoration of the VIII centenary of this University.