Мигель Барсело: Испан суретшісінің өмірі мен шығармашылығы
Miquel Barceló
Мигель Барсело – испан суретшісі (1957 ж.т.). Майорикада туған, авангардтық "Taller Llunàtic" тобымен жұмыстасып, көрмелер ұйымдастырған. Суретшінің өмірі мен шығармашылығы.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Микель Барсело Артигес (1957 жылы туған) – испан суретшісі. Суретші.
Spanish painter (born 1957)
the painter
Miquel Barceló Artigues (born 1957) is a Spanish painter.
Мансап
Барсело Майоркадағы Феланихта дүниеге келген. Бір жылдан кейін ол Майоркаға «Taller Llunàtic» тобының оқиғаларына және наразылық акцияларына қатысу үшін оралды. Сондай-ақ, ол олардың суретші журналын құруға қатысты – «Neon de Suro» (1957–1982 жылдары 21 саны жарық көрген). Майоркаға оралғаннан кейін бір жыл өткен соң ол Пальма мұражайында өзінің алғашқы жеке көрмесін ұйымдастырды. Бастапқыда Барселоның туындыларына авангард, Арт Брут және американдық абстрактты экспрессионизм (мысалы, Поллок оған зор әсер етті) ықпал етті. Екінші жағынан, ол Диего Веласкес, Тинторетто және Рембрандттың барокко суреттеріне әрдайым қызығушылық танытты. Жан Дюбуфет Барселоны эксперименттік көзқарас қабылдауға шабыттандырды. 1980-ші жылдар бойы ол Еуропа, АҚШ және Батыс Африканы кеңінен аралап, Парижге қайта оралды, ол екінші үйіне айналып, екінші студиясын құрды. Барселоның түрлі елдерде өткізген уақыты, оның көшпелі өмірі немесе саяхаттары оның туындыларына зор әсер етті және шабыт берді, әсіресе Батыс Африканың әсері күшті болды. 1982 жылы Германияның Кассель қаласында өткен «Documenta 7» көрмесіне қатысуы оған халықаралық деңгейде танымал атақ әкелді. 1983 жылы ол Неапольге бес айға көшіп барды. Мұнда ол Лусио Амелионың шеберханасында жанартау күлінен жасалған бірнеше туындыларды жүзеге асырды, олар көрмеге арналған еді. Осы оқиғада ол 1980 жылдардағы жер сілкінісінен кейін неаполитандық галерея иесінен түскен халықаралық шақыруға жауап берді, ол сол кездегі ірі заманауи суретшілерден Terrae Motus жинағы үшін туынды жасауды сұрады. Оның «L'ombra che trema» атты жұмысы қазір Казертаның Корольдік сарайында қойылған, ол былай деп мәлімдеді: «Бұл автопортрет: мен сурет салу процесінде өзімді бейнеледім. Көлеңке менің өзімнің басқа бір жағымды көрсетіп тұр, сонымен бірге ол – тәртіптің бұзылуы». 1986 жылы ол Испанияның Пластикалық өнер саласындағы Ұлттық сыйлығын алды. 2004 жылы Барселоның Дантенің «Құдайлық комедиясын» суреттеген акварельдері Париждегі Лувр мұражайында көрсетілді. Пальма соборының Сант-Пере капелласында Барсело бүкіл капелланы терракотамен жапты, оны Иоанн Евангелиясының алтыншы тарауымен байланысты суреттермен безендірді – нан мен балықтың көбейтілу кереметі, бұл тақырып капелланың Соңғы тоқсанға арналғандығына байланысты таңдалды. 1990 жылы ол Париждегі Опера Комикте Мануэль де Фалланың «El retablo de maese Pedro» операсының костюмдерін және декорацияларын жасады, ал 2006 жылы Авиньон фестивалінде хореограф Жозеф Наджбен бірлесіп өнер көрсетті. 2008 жылдың 18 қарашасында Испания үкіметі Микель Барселоның соңғы үлкен өнер туындысын Женевадағы Біріккен Ұлттар Ұйымының Ұлттар сарайында ресми түрде таныстырды. Бұл өнер туынды ғимараттың жаңадан құрылған ХХ палатасының – Адам құқықтары және өркениеттер альянсының күмбезді төбесінде орналасқан алып мүсіндік инсталляция. Бұл жұмыс 1500 м² аумақты қамтитын көп түсті сталактиттерден тұрады, суретші 100 тонна бояу қолданды, олар төбеден тамғандай көрінеді. 2010 жылы Барсело Версальдегі École Nationale Supérieure d'Architecture шеберханасында оқытушылыққа шақырылды. Барселоның туындылары (суреттер, сызбалар, мүсіндер және керамика) қазіргі уақытта Цюрихтегі Tobias Mueller Modern Art, Цюрихтегі Galerie Bruno Bischofberger және Нью-Йорктегі Acquavella Galleries галереяларында ұсынылған. 2017 жылы Микель Барсело Лиссабонда өткен 2017 жылғы Бас Ассамблеяда CISAC вице-президенті болып сайланды. 2017 жылы Саламанка университеті оған университеттің VIII ғасырлық мерейтойына орай құрметті доктор ғылымының дәрежесін берді.
Barceló was born at Felanitx, Mallorca. A year later he returned to Mallorca to participate in the happenings and actions of protest of the group "Taller Llunàtic", a conceptual avantgarde group. He also took part in the creation of their artist periodical Neon de Suro (21 issues from 1957–1982). A year after his return to Mallorca, he had his first one man show at the Palma Museum. Initially, the Avant garde, Art Brut and American abstract Expressionism (e. g. Pollock had a big impact on him) influenced Barceló's work. On the other hand, he was always particularly interested in the Baroque paintings of Diego Velázquez, Tintoretto and Rembrandt. Jean Dubuffet inspired Barceló in adopting an experimental attitude. Throughout the 1980s, he travelled extensively across Europe, the United States and West Africa – always returning to Paris which became a second home and where he set up a second studio. The time Barceló spent in different countries, his nomadism or peripatetic habits essentially influenced and inspired his work, most strongly the impressions of West Africa. His participation at the "Documenta 7", Kassel, Germany, in 1982 gained him international recognition. In 1983 he moved to Naples for five months. Here he realized some works made with volcanic cinder, for an exhibition at the Lucio Amelio's atelier. In this occasion he also answered the international call of the Neapolitan gallerist, after the 1980s earthquake, in which he asked the major contemporary artist of that time to create a work for the Terrae Motus collection. His work L'ombra che trema, now exhibited at the Royal Palace of Caserta, as he declared: "It's a self portrait: I made myself in the painting act. the shadow seems to reflect the other part of myself and at the same time is the destruction of the order." In 1986 he received Spain's National Award for Plastic Arts. In 2004 Barceló's watercolours, illustrating Dante's Divine Comedy, were shown at the Louvre Museum in Paris. For Palma Cathedral's Chapel of Sant Pere, Barceló covered the entire chapel with terracotta, decorating it with images related to the sixth chapter of the Gospel of St. John, the miracle of the multiplication of bread and fish, a theme chosen because the chapel is dedicated to the Last Supper. In 1990 he designed the costumes and stage sets for Manuel de Falla's opera El retablo de maese Pedro at the Opéra Comique in Paris, and in 2006 at the Festival d'Avignon he was part of a performance with choreographer Joseph Nadj. On 18 November 2008 the Spanish government officially presented Miquel Barceló's latest immense work of art in the United Nations Palace of Nations in Geneva. The work of art is a massive sculptural installation located on the domed ceiling of the building's newly created Chamber XX of Human rights and Alliance of Civilizations. The work consists of 1500 m2 of multi coloured stalactite forms for which the artist used 100 tons of paint, that appear to be dripping from the ceiling. In 2010, Barceló was invited to teach at a workshop by the École Nationale Supérieure d'Architecture de Versailles. Barceló's work (paintings, drawings, sculptures and ceramics) is nowadays represented by Tobias Mueller Modern Art in Zürich, Galerie Bruno Bischofberger in Zürich and Acquavella Galleries in New York City. In 2017, Miquel Barceló has been elected a vice president of CISAC at the 2017 General Assembly in Lisbon. In 2017 he was invested Doctor Honoris Causa by the University of Salamanca, as part of the commemoration of the VIII centenary of this University.