Алла Демидова: жизнь и творчество актрисы

Введение

Советская и российская актриса Алла Сергеевна Демидова (А́лла Серге́евна Деми́дова; родилась 29 сентября 1936 года в Москве) — российская актриса, получившая международное признание за исполнение трагических ролей в новаторских постановках Юрия Любимова в Театре на Таганке. Она была удостоена Государственной премии СССР (1977) и ордена «За заслуги перед Отечеством» (дважды, в 2001 и 2007 годах).

Биография

Алла Демидова родилась 29 сентября 1936 года в Замоскворечье, Москва, и провела свои ранние годы на улице Осипенко (ныне Садовническая). Её отец, Сергей Алексеевич Демидов, наследник рода российских промышленников, был арестован в 1932 году в ходе Большого террора, но вскоре оправдан. В 1941 году он добровольно вступил в Красную Армию и погиб в бою в 1944 году под Варшавой. Мать Аллы, Александра Дмитриевна Демидова (урождённая Харченко) работала в экономическом отделе Московского университета (позже – в его секторе кибернетики и экономического программирования). Мать и дочь провели годы Великой Отечественной войны во Владимире, к востоку от Москвы. «Я получила слишком мало любви от окружающих в те ранние годы, чтобы вспоминать их с теплотой», – призналась Демидова позже. Она дебютировала как актриса на любительской сцене школы, впервые ощутив вкус успеха. До этого, будучи студенткой третьего курса, она присоединилась к студенческому театру университета, которым руководили сначала Игорь Липский, затем Ролан Быков. Именно под руководством последнего в 1958 году Демидова дебютировала на сцене в роли Лиды Петрусовой в спектакле «Такая любовь» (Takaya lyubov), постановке по пьесе Павла Кохаута. Поступив во Школу-студию МХАТ со второй попытки, Демидова начала учиться в классе актрисы Анны Орочко, которая экспериментировала со своей юной подопечной и однажды даже предложила ей сыграть Гамлета, к чему актриса вернулась спустя примерно сорок лет. На сцене Школы-студии она исполнила главную роль в спектакле «Далёкое» Александра Афиногенова, сыграла миссис Мун в «Скандальном происшествии с мистером Кеттлом и миссис Мун» (по одноимённой пьесе Дж. Б. Пристли) и мадам Фризетт в «Фризете» Эжена Лабиша. В 1964 году Демидова окончила Школу-студию МХАТ, представив в качестве дипломной работы роль миссис Янг в постановке Юрия Любимова «Добрый человек из Сечуани» Бертольта Брехта. Молодая актриса безуспешно пыталась вернуться в Театр имени Вахтангова, несколько месяцев провела в Театре имени Маяковского, вновь не получив значимой роли, и в конце 1964 года присоединилась к «Театру на Таганке» (официально открывшемуся в апреле того же года), где получила регулярную работу, но в основном в незначительных ролях. «Эта роль была очень близка моему сердцу и художественно интересна. Мне нужно было играть не просто обычную женщину, а поэта, что подразумевало исследование процесса рождения поэзии, а также открытие этой тонкой грани между повседневными тяготами моей героини и возвышенной философской сущностью фильма», – объяснила она в интервью журналу «Юность» в 1968 году. Этот успех мало что дал для рассеивания внутреннего недоверия Демидовой к кино как к виду искусства. «Как жаль, что такая яркая роль досталась мне в кино, а не в театре», – посетовала она в том же интервью. В 1969 году она снялась в фильме Игоря Таланкина «Чайковский» в роли Юлии фон Мекк. В 1968 году Демидова начала получать крупные роли в «Театре на Таганке», Эльмира в «Тартюфе» Мольера стала первой в этом ряду. Особенно была отмечена роль Демидовой в постановке «Час пик» по пьесе Ежи Ставинского, которую она вскоре стала презирать. «В пьесе, которая была одновременно фантасмагорической и поразительно реальной, Демидова искусно изобразила женщину, заблудшую, а не злодейку», – писала Раиса Беньяш. Критики восхищались готовностью актрисы по-новому взглянуть на классику, привнося новые оттенки в известные образы русского театрального прошлого. Тем не менее, Демидова чувствовала себя недооцененной и игнорируемой в «Театре на Таганке» и определяла себя как актрису типа Ефроса. Это впоследствии подтвердили её коллеги. «Она, безусловно, не была любимицей режиссера, её жизнь в «Театре на Таганке» была непростой. Ей удалось сохранить свою индивидуальность и отточить свой неповторимый стиль, лишь используя всю свою внутреннюю силу, интеллект и талант», – писал коллега-актер и писатель Вениамин Смехов. После успеха «Гамлета» Демидова начала получать многочисленные предложения, но была разочарована тем, как режиссеры пытались эксплуатировать самые очевидные аспекты её сценического образа. Тем не менее, высоко оценили её исполнение роли Аркадиной в фильме Юлия Карасика «Чайка» (1970, по пьесе Антона Чехова «Чайка»), где актриса, заставляя свой персонаж переживать неожиданные метаморфозы, превзошла своих коллег, а также Леси Украинки в фильме «Иду к тебе» (1971, режиссёр Николай Мащенко). Её Анна Стэнтон (в фильме «Все люди – враги», 1971) произвела впечатление на Олега Ефремова, который, по слухам, заметил: «Из всех наших актрис у Демидовой самые живые глаза», и герцогиня Мальборо в фильме Юрия Карасика «Стеклянная клетка» (1979) с Кириллом Лавровым в роли лорда Болингброка. Когда Юрий Любимов, приглашённый для постановки в миланском театре «Ла Скала», покинул «Театр на Таганке», его место занял Анатолий Эфрос. Он решил поставить «Вишнёвый сад», стремясь с самого начала создать нечто отличное от устаревшей учебной версии классики Чехова, созданной МХТ. Демидова в роли «модернистской» Раневской сумела эстетически преобразить этот образ, соединив трагедию и эксцентричность, сентиментальность и иронию. Критики разделились в оценке концепции Эфроса и качества постановки в целом, но даже противники признали, что эксперимент был спасён благодаря Демидовой и Владимиру Высоцкому в роли Лопахина. «Изначально героиня Чехова была мне совершенно чужда. Со временем я всё больше начала видеть себя как «я как Раневская», – заметила Демидова спустя годы. Одним из самых резких критиков интерпретации Эфроса был Любимов, который назвал игру Демидовой «манерной» и «гротескной». Показательно, что несколько лет спустя он попросил Демидову воспроизвести то, что он назвал «алгоритмом Раневской» в финале пьесы «Три сестры» (1981), где её Маша, изначально ироничная и отстранённая, продемонстрировала тревожный всплеск эмоций в финальных сценах.

Alla Demidova was born on 29 September 1936 in Zamoskvorechye, Moscow, and spent her early years at the Osipenko (now Sadovnicheskaya) Street. Her father Sergey Alekseyevich Demidov, an heir to the Russian industrialists' family, was jailed in 1932 in the course of the Great Purge, but soon got acquitted. In 1941 he joined the Red Army as a volunteer and was killed in action 1944, near Warsaw. Alla's mother, Aleksandra Dmitriyevna Demidova (née Kharchenko) was working at the Economy department of the Moscow University (later at its Cybernetics and economic programming section). Mother and daughter spent the World War II years in Vladimir, to the East of Moscow. "I received too little love from the people around me in those early years to remember them fondly," Demidova later confessed. She debuted as an actress on her school's amateur stage, enjoying her first taste of success. Before that, as a third year student, she joined the university Students' Theater, led by first Igor Lipsky, then Rolan Bykov. It was under the latter's guidance that in 1958 Demidova made her stage debut as Lida Petrusova in Such Kind of Love (Takaya lyubov), an adaptation of Pavel Kohout's play. Having joined the Shchukin School on the second attempt, Demidova started studying at the class of actress Anna Orochko, who experimented with her young protégé, and even suggested once that she should play Hamlet, something the actress would return to some forty years later. On the Shchukin stage she performed the leading role in Aleksander Afinogenov's Distant Things (Dalyokoye), played Mrs. Moon in The Scandalous Affair of Mr. Kettle and Mrs. Moon (after J. B. Priestley's play of the same name) and Madame Frisette in Frisette by Eugene Marin Labiche. In 1964 Demidova graduated from the Shchukin Institute, having presented as her diploma work the role of Mrs. Young in Yuri Lyubimov's adaptation of Bertholt Brecht's The Good Person of Szechwan. The young actress unsuccessfully tried to return to the Vaktangov's, spent several months at the Mayakovsky Theatre again without any role to cling to, and in the end of 1964 joined Taganka (which opened officially in April that year) to be employed there regularly, but mostly in unsubstantial roles. "The part was very close to my heart and artistically intriguing too. I had to play not just an ordinary woman, but a poet, which involved exploring the process of giving birth to poetry, as well as discovering this fine line between my heroine's every day tribulations and the film's sublime philosophical essence," she explained, speaking to the Yunost magazine in 1968. This success did little to dispel Demidova's intrinsic mistrust in the cinema as an art form. "What a pity such a full bloodied role had been given to me in film, not in theater," she complained in the same interview. In 1969 she appeared in Igor Talankin's Tchaikovsky as Yulia von Mekk. In 1968 Demidova started to get major roles in Taganka, Elmyra in Molière's Tartuffe being the first in the line. Much lauded was Demidova's Pani Bozhentska in the adaptation of Jerzy Stawinski's The Rush Hour, the role she soon came to detest, though. "In the play which was both phantasmagoric and strikingly real, Demidova artfully portrayed a woman, misguided rather than vile," wrote Raisa Benyash. Critics admired the actresses' willingness to approach the new dimensions in classics, bringing new light and shade to the well known characters of Russian theater's past. Still, Demidova felt underrated and ignored at Taganka and defined herself as an Efros's kind of actress. This was later corroborated by her colleagues. "She definitely wasn't what one may call a director's favourite, her life in Taganka was difficult. She managed to retain her individuality and refine her distinctive style only by using all of her inner strength, intelligence and talent," wrote fellow actor and author Veniamin Smekhov. After the success of Hamlet, Demidova started to receive numerous offers, but felt disappointed with the way directors tried to exploit the most obvious aspects of her stage persona. Still, lauded were her performances as Arkadina in Yuli Karasik's 1970 movie Seagull (based on Anton Chekhov's play The Seagull), where the actress, making her character going through unexpected metamorphoses, totally outplayed her colleagues, as well as Lesia Ukrainka in I'm Going to You (Idu k tebe, 1971, directed by Nikolai Mashchenko). Her Anne Stanton (in All The King's Men, 1971) impressed Oleg Efremov, who reportedly remarked: "Of all our actresses, Demidova is the one who's got the liveliest eyes". and the Duchess of Marlborough in Yuli Karasik's The Glass of Water (1979), alongside Kirill Lavrov's Lord Bolingbroke. As Yuri Lyubimov, invited to direct at Milan's La Scala, left Taganka, Anatoly Efros entered in. He decided to produce The Cherry Orchard, aiming from the start to come up with something quite different from the old fashioned textbook Moscow Art Theater version of the Chekhov's classic. Demidova as a 'modernist' Ranevskaya, managed to aesthetically re vamp this character, merging tragedy and eccentricity, sentimentality and irony. Critics were divided in their assessment of Efros' concept and the quality of the production in general, but even detractors had to agree that what saved the experiment from flopping were Demidova and Vladimir Vysotsky as Lopatin. "Initially the [Chekhov's] heroine for me was totally alien. As time went by, I was beginning to see myself as 'me as Ranevskaya' more and more," Demidova remarked years later. One of the Efros interpretation's harshest critics was Lyubimov who described Demidova's performance as "mannered" and "grotesque." Tellingly, several years later he asked Demidova to reproduce what he called "the Ranevskaya algorithm" in the final act of Chekhov's Three Sisters (1981) where her Masha, initially ironic and aloof, demonstrated the disturbing outburst of emotions in the play's final stages.

Демидова и Высоцкий

В конце 1970-х Демидова и Высоцкий, оба раздраженные художественной диктатурой Любимова, образовали тандем (где, как выразился один критик, "столкнулись лёд и пламя"), чтобы экспериментировать с собственными идеями. Именно в своих сольных сценических проектах Демидовой удалось, по мнению критика Татьяны Москвиной, наконец реализовать тот потенциал, который Любимов и Ефрос, два известных российских театральных режиссера, не заметили и не использовали. После отъезда Любимова на Запад Демидова постепенно отошла от театра "Таганка". В 1986 году Ефрос возобновил постановку "Вишневый сад", пригласив Демидову на главную роль. Спектакль получил первую премию на фестивале BITEF, а затем с успехом прошел в Париже, уже после смерти режиссера.

1990-е годы

Выступление Демидовой в роли Электры в «Электре» Софокла, премьера которой состоялась в Афинах, Греция, в 1992 году, стало последним для неё под руководством Любимова. Когда в театре разгорелся серьёзный конфликт и «Таганка» разделилась на две части, Демидова поддержала Любимова. Следующей работой театра (снова с Терзопулосом) стала версия «Медеи» Мюллера, премьера которой состоялась 29 апреля 1996 года. Российские критики увидели в ней попытку создать новый стиль современной трагедии, воскресив «архаический миф, погребённый в человеческом подсознании». Работа с Терзопулосом изменила представление Демидовой о театре. «После «Электры», «Федры» и «Медеи» всё, что было раньше, казалось пресным», – призналась она. В 2001 году вышла совместная постановка театров «Аттис» и «Гамлет. Мастер-класс». Премьера состоялась на Московской театральной олимпиаде, в которой Демидова сыграла Гамлета (идея её ранней наставницы Анны Орочко, наконец, воплотилась в жизнь), а также Гертруду и Офелию.

2000 в настоящее время

В 2000–2002 годах Демидова дважды появилась на экране: сначала в роли Лоры Лайонс (в российском телесериале "Вспоминая Шерлока Холмса"), а затем в роли безумной Эльзы (в фильме "Письма Эльзе", снятом по сценарию Аркадия Высоцкого, сына Владимира Высоцкого). Демидова заявила, что утратила интерес к киносъемкам. На протяжении 2000-х годов Алла Демидова регулярно устраивала поэтические вечера (выступая в России, Украине, Польше, Израиле) и продолжала это делать в начале 2010-х. К 2014 году она опубликовала девять книг о театре, включая "Владимир Высоцкий" (1989), "Новости моей памяти" (2000) и "Зеркала Ахматовой" (2004).