Новый формализм в американской поэзии

Введение

Движение в американской поэзии, литературное течение конца XX века. Новый формализм – это течение конца XX и начала XXI века в американской поэзии, которое продвигало возвращение к метрической, рифмованной поэзии и повествовательной форме, утверждая, что все три элемента необходимы для того, чтобы американская поэзия могла конкурировать с романами и вернуть себе прежнюю популярность у американских читателей.

Ранняя история

Одним из первых предвестников конфликта, который должен был послужить импульсом для создания Нового формализма как самостоятельного направления, стала публикация в 1977 году выпуска журнала Mississippi Review под названием «Свобода и форма: реакция американских поэтов». Конец 1970-х годов ознаменовался выходом нескольких сборников поэтов, работающих в традиционных формах, включая «Утешение дикой природе» (1977) Роберта Б. Шоу, «Место для ошибки» (1978) Чарльза Мартина и «Неопределённость и покой» (1979) Тимоти Стила. В 1980 году Марк Джарман и Роберт Макдауэлл основали небольшой журнал The Reaper для продвижения нарративной и формальной поэзии. В 1981 году Джейн Грир запустила Plains Poetry Journal, публиковавший новые произведения в традиционных формах. В 1984 году Макдауэлл основал издательство Story Line Press, которое впоследствии опубликовало ряд поэтов-новоформалистов. Журнал The Reaper просуществовал десять лет. В книге Фредерика Фейрштейна «Expansive Poetry» (1989) собраны различные эссе о Новом формализме и смежном движении «Новый нарратив» под общим названием «Expansive Poetry». С 1983 года о появлении «неоформализма» стали отмечать в ежегодных поэтических обзорах в ежегодниках «Словарь литературных биографий», а в середине 1980-х годов в нескольких журналах развернулись острые дискуссии о формализме. В 1986 году были опубликованы «Золотые ворота: роман в стихах» Викрама Сета и антология «Сильные меры: современная американская поэзия в традиционных формах».

Войны поэзии

По мере того, как к пионерам движения присоединялось все большее число молодых формалистских поэтов, спор, начавшийся в 1920-х и 1950-х годах, вновь разгорелся и позже был назван литературными критиками и историками «Войнами поэзии». Однако на этот раз поэты свободного стиха, многие из которых были профессорами английского языка и ветеранами контркультуры 1960-х годов, оказались в иронической позиции – быть представителями истеблишмента. Термин «Новый формализм» впервые использовал Ариэль Доусон в статье «Поэт-юппи» в майском выпуске AWP Newsletter за 1985 год, которая была полемикой против возвращения к традиционным поэтическим формам. В статье Доусон поэты-новые формалисты обвинялись не только в социальном консерватизме, но и в капитализме, потребительстве и жадности – обвинение, которое впоследствии многократно повторялось. Между тем, Фредерик Тернер и психолог и нейробиолог Эрнст Пёппель из Института Макса Планка в Мюнхене (Западная Германия) совершили научный прорыв, доказав, «что регулярный ритм фактически стимулирует мозг к выработке эндорфинов, вызывающих удовольствие», и в 1985 году опубликовали свои результаты в удостоенном награды эссе «Нейрологическая лира: поэтический метр, мозг и время» в журнале Poetry. В 1986 году Диана Вакоски, поэт глубокого образа, литературный критик и профессор Мичиганского государственного университета, опубликовала эссе «Новый консерватизм в американской поэзии». Эссе было спровоцировано посещением Вакоски конференции Ассоциации современного языка, где старый формалист Джон Холландер, по словам Роберта Макфиллипса, критически отозвался о «программах творческого письма в колледжах и университетах и общей расхлябанности большинства стихов свободного стиха». В критике, которую Роберт Макфиллипс назвал «менее эстетической, чем политической», Вакоски вспомнила слова Холландера: «Мне показалось, что я слышу голос Дьявола». Холландер, как утверждала Вакоски, был «человеком, полным злобы из-за отсутствия признания и тонко замаскированной ярости, разочарованным и мелочным из-за этого разочарования», поскольку он «осуждал революцию свободного стиха, осуждал поэзию, являющуюся воплощением наследия Уитмена, отпускал защитные шутки об необразованных, неряшливых поэтах, которые преподают поэзию в колледжах в течение последнего десятилетия, позволяя своим студентам писать вздор и выходить в мир, неграмотными в поэзии». А. Э. Сталлингс в эссе 2010 года «Афроформализм», как писала Дана Джоя в 1987 году, отметила, что «для многих писателей дискуссия между формальным и свободным стихом превратилась в зашифрованный политический спор». Таким образом, «Войны поэзии» продолжались, и поэты, писавшие свободным стихом и исповедальную поэзию, обвинялись в социальной прогрессивности, антирасизме и приверженности социализму Нового Левого. Поэты-новые формалисты и новые нарративисты, напротив, были стереотипно представлены как представители старой аристократии, белые англосаксонские протестанты и англофилы, исполненные ненависти к Американской революции и ностальгии по Британской империи.

As the pioneers of the movement were joined in print by a growing number other young formalist poets, the dispute that had begun in the 1920s and 1950s reignited and would later be dubbed the Poetry Wars by literary critics and historians. This time, however, Free Verse poets, many of whom were English professors and veterans of the 1960s Counterculture, found themselves in the ironic position of being The Establishment. The term 'New Formalism' was first used by Ariel Dawson in the article "The Yuppie Poet" in the May 1985 issue of the AWP Newsletter, which was a polemic against returning to traditional poetic forms. Dawson's article accused the New Formalist poets not only of social conservatism, but also of yuppie capitalism, consumerism, and greed; an allegation that would be repeated many times in the future. Meanwhile, Frederick Turner and psychologist and neuroscientist Ernst Pöppel of the Max Planck Institute in Munich, West Germany, made a scientific breakthrough by proving, "that regular rhythm actually induces the brain to release pleasure creating endorphins" and, in 1985, they published their findings in the award winning essay The Neural Lyre: Poetic Meter, the Brain, and Time in the magazine Poetry. In 1986, Diane Wakoski, a deep image poet, literary critic, and professor at Michigan State University, published the essay The New Conservatism in American Poetry. The essay was provoked when Wakoski attended a Modern Language Association conference in which old Formalist John Hollander spoke critically, according to Robert McPhillips, of college and university, "creative writing programs and the general slackness of most free verse." In a critique which Robert McPhillips has called, "less aesthetic than it is political", Wakoski recalled about Hollander's remarks, "I thought that I heard the Devil speaking to me." Hollander was, Wakoski alleged, "a man full of spite, from lack of recognition and thinly disguised anger who was frustrated and petty from that frustration," as he was, "denouncing the free verse revolution, denouncing the poetry which is the fulfillment of the Whitman heritage, making defensive jokes about the ill educated, slovenly writers of poetry who have been teaching college poetry classes for the past decade, allowing their students to write drivel and go out into the world, illiterate of poetry." and by A. E. Stallings in the 2010 essay Afro Formalism, as Dana Gioia wrote in 1987, "for many writers the discussion between formal and free verse has become an encoded political debate." Therefore, the Poetry Wars continued and poets who wrote free verse and Confessional poetry were alleged to be social progressives, anti racists, and as New Left socialists. New Formalist and New Narrative poets, on the other hand, were stereotyped as old money White Anglo Saxon Protestant preppies and as Anglophiles filled with hatred of the American Revolution and nostalgia for the British Empire. white supremacist,

Для женщин-новых формалистов «Войны поэзии» означали обвинения в предательстве своего пола и дела феминизма; как написала Энни Финч в 1994 году во Введении к сборнику «Формальное чувство: стихи в форме современных женщин», «Читатели, следившие за обсуждением «Нового формализма» в течение последнего десятилетия, могут не ожидать такого разнообразия писателей и тем в книге формальных стихотворений; стихи, собранные здесь, противоречат распространенному мнению о том, что формальная поэтика соответствует реакционной политике и элитарной эстетике. Страсть к форме объединяет этих многочисленных и разнообразных поэтов». Подобные обвинения были выдвинуты и против представителей меньшинств среди новых формалистов, и в своем эссе доминиканская американская поэтесса и романистка Джулия Альварес защитила свое решение писать на языках и в стихотворных формах, привнесенных в Новый Свет английскими и испанскими колонизаторами, одновременно подрывая их, используя эти языки и формы, чтобы «выразить то, что важно для меня как для женщины, так и для латиноамериканки».

Дальнейшая история

В 1990 году Уильям Бэр начал издание The Formalist, и первый номер содержал стихи, среди прочих, Говарда Немерова, Ричарда Уилбура и Дональда Джастиса. Журнал выходил два раза в год в течение пятнадцати лет, последний номер – осенью/зимой 2004 года. После The Formalist последовал Measure: A Review of Formal Poetry, который издается дважды в год Университетом Эвансвилла. С 1995 года Университет Вест-Честера проводит ежегодную поэтическую конференцию с особым акцентом на формальную поэзию и Новый формализм. Несмотря на первоначальное нежелание, участие Ричарда Уилбура в качестве ключевого докладчика на первой конференции в 1995 году стало важной причиной её успеха и дальнейшего проведения. Ричард Уилбур также продолжал посещать конференцию и преподавать там курсы по поэтическому мастерству вплоть до глубокой старости. Несмотря на схожую эмиграцию в Соединенные Штаты из-за границы, Дик Дэвис, знаток Персии, университетский ирановед и удостоенный наград переводчик персидской поэзии, и Ага Шахид Али, кашмирский шиитский мусульманин из рода Кызылбаш и автор газелей на американском английском, также считаются представителями Нового формализма. В рамках Нового формализма также есть несколько ныне живущих авторов христианской поэзии, включая Дану Джою, Фредерика Тернера, Дэвида Миддлтона и Джеймса Мэтью Уилсона. Современную христианскую поэзию можно найти в антологиях и в ряде христианских журналов, таких как Commonweal, Christian Century и Sojourners. Стихи нового поколения католических поэтов публикуются в St. Austin Review, Dappled Things, The Lamp и First Things.

Наследие

В начале XXI века стихи в традиционных формах вновь стали публиковаться шире, а новое формалистическое движение стало угасать. В 2001 году американский поэт Лео Янкевич основал The New Formalist, который публиковал, в частности, Джареда Картера и Кита Холиока. Тем временем движение не обходилось без критиков. В ноябрьско-декабрьском выпуске журнала P. N. Review за 2003 год Н. С. Томпсон писал: "Движениям для привлечения внимания необходима определенная доля пафоса, но они должны подкрепляться художественным успехом. Оглядываясь назад, видишь, что это было скорее маркетинговой кампанией, чем поэтической революцией". С тех пор влияние нового формализма прослеживается в более широкой области поэзии в целом: анализ последовательных изданий различных антологий показал увеличение числа вилланелей, включенных в издания после середины 80-х годов. Также возросло количество книг, посвященных поэтической форме. "Книга форм" Льюиса Турко 1968 года была пересмотрена и переиздана в 1986 году под названием "Новая книга форм". "Сердцебиение стихотворения" Альфреда Корна, "Правила танца" Мэри Оливер и "Ода, менее избитая" Стивена Фрая – другие примеры этой тенденции. Широко используемая антология "Восхищение формами: современные поэты о разнообразии своего искусства" (University of Michigan Press, 2002) под редакцией Энни Финч и Кэтрин Варнес определяет формалистическую поэзию как форму, равноправную с экспериментальной, верлибром и даже прозаической поэзией. В эссе 2010 года поэтесса, поклонница античности, А. Э. Сталлингс, чье творчество сравнивали с поэзией Ричарда Уилбура и Эдны Сент-Винсент Миллей, выразила сожаление, что написание формального стиха в американской поэзии оставалось "странным образом политизированным выбором". Сталлингс добавила, что женщин и представителей меньшинств, придерживающихся нового формализма, продолжали "критиковать" в рамках того, что она назвала "ложной дихотомией: верлибр – это демократия, расширение прав и возможностей и прогресс, а формальный стих – угнетение, элитарность и поклонение мертвым белым мужчинам". В интервью 2016 года Джону Кусатису Дана Гиоя объяснила: "Литературные движения всегда временны. Они длятся около десяти лет, а затем умирают или ассимилируются. Лучшие поэты-новоформалисты постепенно стали общепризнанными. Так называемые "поэтические войны" не достигли кульминации, произошла лишь медленная ассимиляция и изменения. Верлибр и формальный стих постепенно перестали восприниматься как полярные противоположности. Форма стала одним из доступных стилей современной практики. Сегодня стихи в рифме и размере можно найти в большинстве литературных журналов. Новый формализм достиг такого успеха, что перестал быть необходимым".

During the early 21st century, poems in traditional forms were once again being published more widely, and the new formalist movement was winding down. In 2001 the American poet Leo Yankevich founded The New Formalist, which published among others the poets Jared Carter and Keith Holyoak. Meanwhile, the movement was still not without its detractors. In the November/December 2003 issue of P. N. Review, N. S. Thompson wrote: "While movements do need a certain amount of bombast to fuel interest, they have to be backed up by a certain artistic success. In hindsight, the movement seems to be less of a poetic revolution and more a marketing campaign." Since then, the effects of new formalism have been observed in the broader domain of general poetry; a survey of successive editions of various general anthologies showed an increase in the number of villanelles included in the post mid '80s editions. The publication of books concerned with poetic form has also increased. Lewis Turco's Book of Forms from 1968 was revised and reissued in 1986 under the title 'New Book of Forms. Alfred Corn's The Poem's Heartbeat, Mary Oliver's Rules of the Dance, and Stephen Fry's The Ode Less Travelled are other examples of this trend. The widely used anthology An Exaltation of Forms: Contemporary Poets Celebrate the Diversity of Their Art (University of Michigan Press, 2002), edited by Annie Finch and Kathrine Varnes, defines formalist poetry as a form on a par with experimental, free verse, and even prose poetry. In a 2010 essay, Philhellene poetess A. E. Stallings, whose poetry has been favorably compared with that of both Richard Wilbur and Edna St. Vincent Millay, expressed regret that the writing of formal verse in American poetry remained, "an oddly politicized choice". Stallings added that female and minority New Formalists continued to be, "criticized", as part of what she dubbed, "that false dichotomy of free verse = democracy and empowerment and progress whereas formal verse = oppression and elitism and kowtowing to dead white males." In a 2016 interview with John Cusatis, Dana Gioia explained, "Literary movements are always temporary. They last a decade or so, and then they die or merge into the mainstream. The best New Formalist poets gradually became mainstream figures. There was no climax to the so called Poetry Wars, only slow assimilation and change. Free and formal verse gradually ceased to be considered polar opposites. Form became one of the available styles of contemporary practice. Today one finds poems in rhyme and meter in most literary magazines. New Formalism became so successful that it no longer needed to exist."